94 Hung Hom konseri, kışın "sanal" bir yangın
Dou Wei, Hong Kong medyası ile röportaj yaptı.
Anakara rock grupları ilk çıkışlarını Hong Kong'da yaptı.
Tang Dynasty grubu sahne alıyor.
He Yong
Ouyang
Magic Rock'ın Üç Ustası: Zhang Chu, He Yong, Dou Wei.
Cui Jian, hümanist düşünceyi ve gerçekçi eleştiriyi Çin rock müziğine aşılayan ilk şarkıcıysa, o zaman Tang Hanedanlığı romantizmi ve kahramanlığı Çin rock'ına dahil eden ilk gruptu. Aralık 1994'te Dou Wei, He Yong ve Tang Hanedanı grubu Hong Kong Hung Hom Stadyumu sahnesinde durdu. Bu, daha sonra tanrılaştırılacak olan "Hung Hom Konseri" idi. Moyan Kültürünün eski başkanı Zhang Peiren'in anılarında, Tang Hanedanı grubunun tarzı o zamanlar çok avangart, derin ve keskindi. O dönemdeki popüler müziğin aksine şirket, Tang Hanedanlığı aracılığıyla yeni müziğin sınırlarını genişletmeyi seçti. "Tang Hanedanlığını" Çin Ateşi 1 "de bir afiş olarak kullandık. Bu afiş başarılı olursa, birçok gencin müzik hayalini özgürleştirdiği anlamına gelir."
Tang Hanedanı grubunun hırsı ve krampı
30 Haziran 2019 akşamı, Tang Dynasty Band, final grubu olarak Fujian, Putian'daki performansına son verdi. 45 dakikalık performansın% 70'ini eski şarkılar oluşturuyordu. Bu yıl Tang Dynasty grubunun 30. yılı. Grup şimdiye kadar dört albüm çıkardı ama sadece ilk albüm insanlar tarafından hatırlanıyor ve söyleniyor.Belki daha deneyimli müzik hayranları için, bazen İkinci "The Romance" dan bazı eserler ekleyin.
İkinci albüm, Tang Dynasty grubu için bir dönüm noktasıdır - Tang Dynasty grubunun hırsı ve krampları bu albüme yansıdı.Albüm 1999'da yayınlandı ve grup, yüzyılın sonu hayalinin kenarında tereddüt etti. Sadece "Dream Back to the Tang Dynasty" de yaratılan müreffeh tutkuyu sürdürmekle kalmayıp, aynı zamanda fantezilerini genişletmek için bu tutkuyu gerçeğe bağlamak istemişler. Sonuç, Jin Yong'un modern arka plana eklenen dövüş sanatları romanları, Tang Hanedanı grubunun kendi estetik sistemi gibi. Yıkıldı ve izleyicinin algısı dağılmaya başladı. Solist Ding Wu, o albümdeki bazı şarkıları hiçbir zaman halka açık bir yerde çalmadığını söyledi. Tang Hanedanı grubu efsaneyi 21. yüzyıla kadar serileştirmedi. "Yeni yüzyıldan sonra, Tang Dynasty grubunun albümü iyi olup olmadığı sorusu değil. Daha sonra Tang Dynasty normal bir grup ve çalışma seviyesi normal ve aynı zamanda çok Tang Dynasty, ancak sürpriz yok. Bir grubun gelişimi için Bunun iyi bir şey olduğunu söyledi. Seyirciler için Tang Hanedanlığı benzersizliğini kaybetti. "Dedi bir müzik hayranı olan Xiao Sun.
Kültürel kimlik ve bireysel bilincin uyanışı, 1990'larda gençlerin yaratıcılığını harekete geçiriyor .. Geçiş dönemindeki toplum, Çin rock müziğinin gelişimi için maddi zemin sağlamıştır. Yeni bir kültürel form olarak rock müzik, avangart romanlar, şiirler ve beşinci kuşak yönetmenlerin eserleri ile birlikte neredeyse aynı anda yeni bir çağ ve yeni bir ruh haline geldi. Moyan Culture'ın bir diğer kurucusu Jia Minshu, Tang Hanedanlığı'nın ilk albümünün yapımcılığını üstlendi ve Çin rock müziğiyle ilk temasa geçtiğinde yükselen gücü hissetti ve Tanıdıktan sonra onlara piyanoyu vereceğim. Bir daha asla piyano çalmadım, çünkü (aksine) bir anlamı yok. "
Müzik prodüksiyonu endüstriyel standartlara dayanır ve rasyonel olarak tanıtılması gerekir. Tang Dynasty Band'in ilk kaydını yaparken Jia Minshu'nun işi, Tang Dynasty Band'in sahip olduğu olanakları gerçeğe dönüştürmekti. Bu onun iş gerekliliğiydi, ancak bu gerekliliği yerine getirmekti. Anlamı, deneyiminin ötesinde. "Bunların hepsi kanla yazılmış, üretilmemiş, ama kusmuş şarkılar. Şimdi geçmişten nadiren bahsediyorum. Başkalarının size yalancı muamelesi yapacağını söylediğinizde, ama o sırada herkesin gerçekten ortak bir duygusu vardı." Jia Minshu, grubun MV'yi çekerken, Sarı Nehir kıyısında çamur ve kum akıntısına karşı kuzeyden birkaç kişinin gözyaşı döktüğünü hatırlıyor.
Tang Dynasty grubunun ilk albümünün yayınlanmasından önce, "Flying Bird" başyapıtı "China Fire 1" de piyasaya sürülmüştü. Çoğu müzisyen hala Batı rock müziğini taklit etme aşamasındayken, Tang Hanedanlığı kendi tarzını bulan ilk kişiydi. Doğu'nun özü, Batı'nın dokusu; güzel melodi, görkemli düzenleme. Bu konsept aynı zamanda Tang Dynasty grubunun ilk albümünde de geçerli. Fotoğrafçı Gao Gao, Tang Dynasty grubunun ilk albümü çıktıktan sonra herkesin alkışladığını belirterek, "Onlar hakkında ne kadar kişisel görüşüm olursa olsun, ilk albümlerinin gerçekten harika olduğunu itiraf etmeliyim. Pop yıldızlarıyla kıyaslanamaz. Kaya çemberinde, Tang Hanedanlığı (ateş) o sırada bitmişti. " Yayla izlenimine göre, bundan uzun bir süre sonra, birkaç yıl sonra toplu olarak piyasaya sürülen Magic Rock'ın üç ustasının bile bu kadar büyük bir etkisi olmadı. Wang Feng popüler hale geldikten sonra benzer bir sahneyi tekrar gördüğümde, "Wang Feng daha iyi, korumaları var," dedi Gao Gao yarı şaka yaparak, "Daha sonra, koruması olup olmadığına bağlı olarak bir kişinin iyi olup olmadığını göreceğiz."
Zhang Peiren'in anakaraya gittikten sonra tanıştığı ilk grup Tang Dynasty grubu, merhum basçı Zhang Ju, Pekin'deki ilk arkadaşıydı. Tang Dynasty grubunun başlangıcından itibaren, sihirli rock kültürü, Çin rock müziğinin acımasız büyümesini yeni bir pazar bağlamına taşıdı. Gao Gao'nun bakış açısına göre, Moyan'ın felsefesi o zamanlar anakaradan en az yirmi yıl ilerideydi. "O zamanlar, bilinçli olarak bir şeyler kaydetmeye başlamışlardı. Grup kayıt yaparken, MV'yi çekerken birkaç fotoğraf çekerdim." Moyan Culture'ın aylık yüz dolar maaşı olan fotoğrafçısı Moyan, ona hiçbir zaman belirli bir çekim görevi vermedi, yaratılışta mutlak özgürlüğe sahipti.Moyan Culture'ın tanıtım malzemeleri o zamanlar doğrudan yayla çalışmalarından geliyordu. Kullanmayı seçin.
2015 yılında Gao Gao, "1990-1999'a kadar Gençleri Söyleyin" adlı bir fotoğraf çalışması koleksiyonu yayınladı, alt başlığı "Çin Rock ve Kültür Grubunun Yaşam Görüntüleri", çalışma koleksiyonu 1990'larda Çinli rock müzisyenlerinin yaşam koşullarını, Gao Gao Çekim yapılırken işin net bir yönü olmadığı söyleniyor, o zamanlar herkes her gün birlikteydi ve iş sadece istediğin şeyin bir kaydıydı. Belki de bu nedenle, bu anlar bugün özellikle canlı görünüyor. Çalışma koleksiyonunun yayınlanmasından sonra, küçük bir nostalji yelpazesi tetiklendi - dalga tarafından uzun süredir terk edilmiş olan bu orta yaşlı rock insanlarının çoğu, kendi gençliklerinde trendin trendini değiştirme fırsatı buldu. Elbette, başka yorumlar da var. Bu, Çin kültürünün bir mikrokozmosu. Glory, içsel olarak taçlandırılıyor. Zamanın enine kesitinde bir yolculuk bırakarak, doğru zamanda ortaya çıktıkları için sadece şanslılar. işaret.
Sanayileşme grubu bir klasik yapıyor
Jia Minshu Tang Dynasty grubunu tanımadan önce, Rolling Stone Company'de kendileri tarafından kaydedilen demoyu duymuştu.Onun izlenimine göre, demoda eksik olan sadece birkaç şarkı vardı. Şirketteki birkaç kişi onları dinledikten sonra, onları çöp olarak değerlendirmeye hazırlandılar. "Bu demoların sözleri bile yoktu ve ses yanlıştı. Ding Wu İngilizce telaffuzu taklit etti ve körü körüne söyledi. Zhang Ju da şarkı söyledi. Kimse neyin söylendiğini anlayamadı. Daha sonra herkes Ding Wu'nun sözlerini Ding olarak adlandırdı. "
Çinli grupların gelişiminin ilk aşamalarında, müzisyen sayısı sınırlıydı.Genellikle bir müzisyen birden fazla grupta yardıma gelirdi.Geçmişi tarif etmenin şaka yolu vardır - Pekin'de 100 müzisyen 50 grup oluşturabilir. İlk Tang Dynasty grubu istikrarlı bir kadro değildi. Ding Wu'ya ek olarak, ilk albümün ana söz yazarı olan Qin Qi ve Yang Jun, aralıklı olarak grubun baş vokalisti olarak görev yaptılar. Kadro gerçekten kararlıydı ve iş bölümü açıktı. Sözleşmeyi imzaladıktan sonra nihayet bu kadro kuruldu.Yetenek ve yaratıcılığın yanı sıra boy uyumu da vardı.Ortalama boy 180cm'nin üzerinde olması ilk albümün tanıtım kopyasında çarpıcı bir hatırlatma oldu.
Tüm plağın propaganda metin yazarlığı tamamen Zhang Peiren'e ait. Plato perspektifinden Zhang Peiren propaganda konusunda süper sansasyonel bir yeteneğe sahip. "Grup kardeşlerin hepsi aynı anda harika." O zamanlar, anakara kayıtlarında metin yazarlığı kavramı yoktu, bu nedenle Tang Dynasty grubunun albüm metin yazarlığı uzun süre ticari bir paket olarak değil, kısa bir açıklama olarak görüldü. Gao Gao, birçok medya propagandasının bu kopya tarafından yanlış yönlendirildiğini söyledi.
Dönüşüm ve yönetim çok yönlüdür.Sihirli rock kültürünün bu rock müzisyenlerini imaj ve müzikte daha doğru hale getirmesi gerekir.O zamanlar Çin rock müziğinin herhangi bir varoluş duygusu yoktu, ancak bir değişim döneminde aniden kolektif olarak ortaya çıkan bir trend. Trendin nasıl daha fazla insan haline getirileceği, Zhang Peiren'in en uygun yolun klasikler yaratmak olduğunu düşündüğünü fark ediyor Görünüşe göre bu yeni kültür ana akım müziğin içine daldırılamaz gibi görünüyor.
Tang Dynasty grubu bu konseptin en büyük yararlanıcısı Şarkı sözleri ve aranjmanları tekrar tekrar ayarlandı ve son sunum mükemmel, tıpkı başyapıt "Flying Bird" ün orijinal adının "Twenty Thousand Meters in Height" olması gibi. Görünüşe göre hem manevi bir deneyim hem de hayatın belirsizliğinin bir ifadesi olarak anlaşılabilir ... "Uçan Kuşlar" olarak değiştirildikten sonra daha fazla şiir var ve sanatsal anlayış somut varoluşun ötesine geçerek daha romantik bir şeye işaret ediyor. Hiçlikten. Çinli grubun daha sonraki hayatta kalma draması o zamanlar henüz sahnelenmemişti. Tang Dynasty grubu çayı, pirinç, yağ ve hayatın tuzunu göstermedi. Bu, insanları iyi hissettiren bir ortam. Şu anla empati kurmuyorlar, seyirciyi bir illüzyon inşa etmeye yönlendiriyorlar.İkisi arasındaki boşluk, tam olarak bir rock yıldızının sahip olması gereken mesafe duygusudur.
Tanrısal Hung Hom sadece ticari bir girişim
Birkaç yıl sonra, Magic Rock'ın Üç Ustası olarak bilinen Dou Wei, Zhang Chu ve He Yong, toplu olarak filmler yayınladılar. Çin rock müziği daha ayrıntılı bir tarz göstermeye başladı. Magic rock kültürünün temsil ettiği Çin rock müziği artık bir örnek değil, bir tür Grubun imajı halk tarafından yeniden tanındı ve tüm bunlar, Aralık 1994 tarihinde tarih kayıtlarına dahil edilen "Rock and Roll Chinese Music Forces" konserinde tamamen doğrulandı. Bu, bir anakara müzisyeninin Hong Kong pop müzik-Hung Hom Stadyumu'nun ana sahnesinde ilk kez duruşu oldu.
Sonraki günlerde performans sonsuza dek tanındı ve "Huang soyadı bir kişinin çıplak kıyafetlerini yerinde yırttı", "Dört cennet kralı yan yana oturdu ve performans karşısında topluca şok oldu" gibi hayali ayrıntılara yol açtı. Kimse bu ayrıntıları ayırt edemez. En eski bilgi kaynakları, defalarca tahrif edilmiş olsalar da, hala güçlü canlılığa sahiptirler, özellikle de pek çok rock temalı kamuya açık hesaplarda aktiftirler.
Hung Hom'daki Çinli rock gruplarının sembolik önemi, hevesli bir kendini kanıtlamadır. 90'larda, Hong Kong ve Tayvan'ın popüler kültürünün defalarca etkilendiği bu performans, daha çok bir karşı saldırı ve kültürün tersi bir çıktısı olarak görülüyordu. Özünde, tüm bunlar marka etkisini genişletmeye yönelik ticari bir girişimdir. O zamanlar Hong Kong geri dönmemişti ve düzinelerce insan toplu olarak yola çıktı.İşletmek oldukça zordu. Pek çok soylu gizlice yardıma ulaştı ve ardından gelen her şeye katkıda bulundu.
Konserin haberi 1994 yazında doğrulandı. Yarım yıllık hazırlık süresi ile Plateau, ona eşlik eden fotoğrafçıydı. Konser sahnesini kaydetmenin yanı sıra, tanıtım sırasında ihtiyaç duyulan fotoğrafların çekilmesinden de sorumluydu. "Xiaodou dışında sadece gösteriye git ve oyna. (Dou Wei), bu herkes ülkeyi ilk kez terk ediyor. " Ekip, gösteriden bir haftadan daha uzun bir süre önce Hong Kong'a geldi. Dört farklı müzisyen grubu farklı yerlerde prova yaptı ve ardından sahneyi yürümek için Hung Hom Stadyumu'nda birleşti. Sahneden sonra herkes birlikte sigara içmek için çatıya çıktı. İş dışındaki zaman çoğunlukla alışveriş için kullanılır, "deri ceket alan kişi deri ceket alır, piyano alan kişi piyano alır." Onun izlenimine göre, bu performansla ilgili Hong Kong dışında özel bir şey yok ... Farklı olabilecek tek şey, Zhang Chunun gitaristi Cao Junun performansta yeni bir piyano kullanması ve performans sırasında perdeyle ilgili bir sorun olmasıydı. Zhang Chu'nun şarkı söylemesi kaldırıldı ve şarkının ortasında durmak için aradı, akordunun bozuk olduğunu ve tekrar şarkı söylemek istediğini söyledi. Sahnede bir anlık sessizlikten sonra hemen alkışlarla karşılık verdi. "Bu, Hung Hom'da ilk kez olabilir. Yarı yolda söyledim ve tekrar söyledim." Bu Gao Gao'nun hatırası.
Jia Minshu'nun bu performansla ilgili anısı, para kaybetmesidir, donanıma yapılan büyük yatırım nedeniyle nihai fiili gelir bir açıktır, bu nedenle bu performansın marka ve etkisinin kopyalanma ve pasif olarak öksüz olma şansı yoktur. O dönemde Hong Kong medyası Dou Wei, Zhang Chu ve He Yong'dan Magic Rocks'ın Üç Prensi olarak bahsetmiş, daha sonra Hong Kong'da doğan unvan anakara medyası tarafından Magic Rocks'un Üç Ustası olarak değiştirilmiş ve sağlam bir varoluş haline gelmiştir.
Magic Rock, Çinli grupların gerçekliğini değiştirmedi
90'lara objektif olarak bakıldığında, sihirli rock kültürünün piyasa odaklı işleyişi ile karşılaştırıldığında, Çin rock müziği henüz endüstrileşmemiş ve profesyonelleşmiş değil. Bu aynı zamanda sihirli rock kültürünün ana kara pazarından çekilmesine neden oldu. Çin rock müziğinin bu ikonik figürleri onu takip ediyor Loş. "Sihirli rock kesinlikle Çin rock müziğinin gelişimini teşvik etti, ancak bu (müzik) insanlar aynı zamanda kurbanlar. Bu pozisyonda durduktan sonra kurtulamazlar. Bu insanların bir arkadaşı olarak, bu iyi bir şey değil; Çin için diyorsan Rock and roll tarihi ya da ne, iyi bir şey. Gao Gao," Geri çektikleri sihirli rock, hemen devam eden, yaptıklarından bazıları, Tang Hanedanlığı da dahil olmak üzere sihirli rock'ın üç ustası, "dedi. Artık ayağa kalkamıyorum, bu bir gerçeklik. "
1996 yılında Moyan Culture, Çin anakara pazarından çekildi. Dış kaynaklara göre, şirketi sürdürülemez kılan yaygın korsanlık ve telif gelirinden kaynaklanıyordu. Aslında, bu sonuca katkıda bulunan birçok neden vardı çünkü çok fazla insanın menfaati vardı ve hiç kimse Röportajdakilerin arkasındaki hikayeler hakkında konuşmaya istekli. Zhang Peiren, Beijing News muhabirine, Tang Hanedanlığı'nın on yıldır "çökeceğim" sözlerini duyamadığını söyledi. Zhang Peiren hala geçmiş hakkında konuşma zamanı olmadığını düşünüyor. Pozisyonunun çok resmi bir açıklaması var, "Herkes o zamanlar rock müzik yaptığımızı söyledi ve sık sık yapmadığımızı söylüyoruz."
Ding Wu'nun görüşüne göre, Çin rock müziğinin etkisi boştur ve sözde müreffeh çağ, müzik eleştirmenleri ve medya çalışanları tarafından tanımlanır. Beijing News muhabirine Ding Wu, "Çin rock müziği yalnızca 30 yıldan fazla bir süredir geliştirildi. Neye bakabilirim? Geriye dönüp bakma zamanı değil. Rock müziğinin sözde parlaklığı, seyircilerin görüşlerine dayanmaktadır." 1992 İlk albümümüzü 1999'da çıkardık ve çok sattık ama albüm bir yıl çıktıktan sonra grubumuzun performansı bile olmadı. "
Tıpkı Çin rock müziğinin çoğunlukla çatışmacı bir tavır bırakması, ancak gerçeği asla değiştirmemesi gibi, sihirli rock kültürünün kısa ömürlü varlığı Çinli grupların gerçekliğini değiştirmedi. Biraz para kazanmak istiyorsanız akupunktura, çeşitli tabak performanslarına güvenmelisiniz, Ding Wu'ya göre akupunktur performansları bir performans olarak değerlendirilemez, dedi Ding Wu, bazen görülecek bir yere konuşmacılar bile yeterli değil, iki gitarın bir hoparlörü paylaşması gerekiyor Ekipman basit ya da iyi. Daha da korkutucu olan, organların akupunktur noktalarının çoğunun yalancı olmasıdır. Gösteriden sonra kimse bulunamaz. En kötüsü, o mekana gidip diğer tarafın sahneyi bile kurmadığını ve aleti ona verdiğini anlamasıydı. Çıkarıldı. Yayla açısından o dönemde kimse rock müzikle gerçekten zengin olmadı.Herkes hâlâ kendine geçecek bir şeyler bulmak zorundaydı ve kazandıkları para müzik aletlerini almaya yetiyordu.En zengin yaşlı kurttu. Kampüs halk müziği popüler hale geldikten sonra en çok yaşlı kurt icra etti. Herkes onunkini yiyor ve içiyor. Gao Gao, bu insanların ve eserlerin etkisi bugün ortaya çıkarsa, belki yaşlıların özel jet satın alabileceğini söyledi.
Ama bir başka olasılık daha var: İnternet çağındaki bilgi denkliği onların mitlerle kutsanmasını engelliyor.Rock müzik bir tür popüler müzik ve bu bağlamda olsun ya da olmasın manevi bir gıda değil, kitlesel bir tüketici ürünü. Başarılı olacak, en azından geçmişi unutmak bu anı daha saf hale getirecek.
5 Aralık 2018'de Ding Wu ilk solo albümü "One Thought" u çıkardı. Çalışmalarının tarzı extreme metal, endüstriyel metal ve metal core olma eğilimindedir. Ding Wu da şarkı söyleme stilini değiştirdi. Ses ameliyatından bu yana Tang Dynasty grubunun Artık mutlak yüksek perdeyle kazanmak onun için çok zor, bu albümdeki şarkı söyleme tarzı artık ona daha uygun. Kişisel eserleri onun metal müzik anlayışını temsil ediyor. Sözler Tang Hanedanlığı grubundan daha direkt. Ding Wu tekrar sinirlenmeye başladığını söyledi. Metal müzik öfkeyi ifade etmenin en iyi yolu, bu yüzden eskisinden daha ağır çaldı. .
Pek çok müzisyen belli bir yaşa geldiklerinde türküler çalacak, böyle bir değişikliğin çoğunlukla bir kaçış olduğunu düşünen ve bununla yüzleşmek isteyen Ding Wu, şu anda yeni bir solo albüm çıkardı. Bir tur turun ardından performans mekanı canlı eve geri döndü. Önceki tur turunda üç kuşaktan bir ailenin birlikte olay yerine geldiğini görmüş ve bu onu çok duygusal kılmıştır. Rock müziğin cazibesi sahnede yatıyor. 90'lı yıllarda bu rock insanları için, gençken icra edecek çok iyi mekan ve ekipman yoktu. Bugün, tüm müzik ortamı değişiyor, rock müzik rock müziğe geri dönüyor, belki de Ding Wu kendi işini yapıyor Zaman zaman biraz duygu var, canlı yayınevinde bu nesil rock müzisyenleri seyirciye tekrar yaklaştı ya da sonunda izleyiciye yaklaştı.
Bu basımın / platonun izniyle
Bu baskıda yazılmıştır / Beijing News muhabiri Tom Bo
