Basel Fuarı'nın 50. yılında internete taşındı: Salgının zorladığı bir değişiklik mi yoksa geç bir değişiklik mi?
2020, Basel fuarının 50. yıldönümü. İlk Hong Kong fuarı salgın nedeniyle tamamen değişti. Aynı zamanda bu yılki Frieze iptal edildi ve Avrupa Sanat Fuarı Bahar Sürümü (TEFAF) sonbahar.
25 Mart'ta Art Basel Hong Kong'un ilk çevrimiçi sergi salonu sona erdi. Sergi süresince The Paper Art Review (www.thepaper.cn) muhabirleri birçok galeri ve Basel organizatörünü sürekli olarak gözlemledi ve röportaj yaptı. Satış performansı geçmişte olduğu kadar iyi olmasa ve şebeke hizmeti tatmin edici olmasa da Basel'in özel dönemdeki rolü göz ardı edilemez. Günümüzde sanat dünyasında internetin rolü daha belirgin hale geldi ve medyanın değişmesi "kaçınılmaz". Röportajlarda galeri endüstrisinin tanımı ve analizi yoluyla, çevrimiçi sanatın gelişiminin gelecekteki eğilimlerine ve karşı önlemlerine bir göz atmak mümkün olabilir.
Çevrimiçi bir showroomun ortaya çıkışı ve galeri alıcılarının muhafazakar katılımı
Art Basel organizatörüne göre, 25 Mart itibarıyla Art Basel çevrimiçi sergi salonu 7 gün içinde 250.000'den fazla küresel ziyaretçiyi cezbetti. 26 Mart akşamı Basel Fuarı, bu yıl Haziran ayında İsviçre'nin Basel kentinde düzenlenen Basel Sergisinin 17-20 Eylül'e erteleneceğini duyurdu. Basel fuarının 50. yılında salgın nedeniyle birçok değişiklik yapıldı.
Basel Online Showroom
Basel Online Showroom
Art Basel'in Asya direktörü Adeline Ooi, The Paper'a yaptığı açıklamada, çevrimiçi sergi salonu projesinin uzun süredir hazırlandığını belirterek, Çevrimiçi sergi salonu, katılımcı galeriler için ek bir platform sağlamayı ve dünya çapında müşterilere, yeni koleksiyonculara ve Art Basel'in yeni koleksiyonerlerine hizmet vermeyi amaçlıyor. Alıcılar işlerini gösteriyor "dedi ve salgın nedeniyle iptal edilen 2020 Hong Kong Art Basel Sergisi bu projenin gerçekleşmesini hızlandırdı. İlk çevrimiçi sergide 235 galeri, tahmini değeri 270 milyon ABD Doları (yaklaşık 1.9 milyar RMB) olan yaklaşık 2.100 eser sergiledi.
Art Basel, çevrimiçi sergi salonunu fiziksel serginin önemli bir tamamlayıcısı olarak kullanmayı planlasa da, aslında bu çevrimiçi sergide çok sayıda satış her galerinin kendi çevrimiçi platformunda gerçekleşti. Galerie Thaddaeus Ropac, Avusturya'da kurulmuş bir galeridir ve Londra, Paris ve Salzburg'daki mevcut üç galeriye dayanarak, Asya'daki faaliyetlerini genişletmektedir. Galerinin küresel halkla ilişkiler direktörü Sarah Rustin, The Paper ile yaptığı bir e-posta röportajında, "Çevrimiçi işlemler genellikle fiziksel sergilerden daha yavaştır. VIP çevrimiçi ön izlemeden önce Jules de · Jules de Balincourt'un tabloları kendi web sitemizde 140.000 ABD dolarına satıldı. Basel çevrimiçi galerisinde, sanatçının tüm eserleri sergilenmedi. "
David Zwirner, Amerika Birleşik Devletleri'nden bir mavi çip galerisi. Bu Art Basel sergisinde, Marlene Dumas ve Lu da dahil olmak üzere galerinin satışlarının yarısından fazlası kendi platformunda tamamlandı Luc Tuymans'ın iki tablosunun fiyatı 2,6 milyon ABD Doları (yaklaşık 18,41 milyon RMB) ve 2 milyon ABD Doları (yaklaşık 14,16 milyon RMB). Buna karşılık, Basel platformu aracılığıyla galeriler tarafından satılan eserlerin fiyatları çok daha düşük, tümü 500.000 ABD dolarının (yaklaşık 3.54 milyon yuan) altında.
Luc Tuymans "Ağaç" 2019 tuval üzerine yağlıboya
Bu durum münferit bir durum değil. Li Weige'nin Asya bölgesinin kıdemli yöneticisi Li Danqing, The Paper ile yaptığı röportajda, açılışın ilk günündeki gözlemlerine dayanarak, çoğu galerinin nispeten düşük bir fiyat aralığında çalıştığını söyledi. Li Danqing, "Düşük fiyatlı, genç sanatçılar ve video çalışmaları için, çevrimiçi sergi salonunun, bilginin hızlı yayılmasını gerçekleştirebilecek çok sayıda geliştirme alanı vardır," ancak yüksek kaliteli sanat ve klasik başyapıtlar için, gerçeğe bakmalısınız, "dedi açıkçası. "Çevrimiçi platformlar iyi bir tamamlayıcı olabilir, ancak fiziksel sergilerin yerini alamazlar. "Li Weige'in New York, Londra ve Hong Kong'da modern, savaş sonrası ve çağdaş sanata odaklanan sergi alanları var. Çevrimiçi sergi salonunda görüntülenen bilgilere göre Li Weigein bu sefer sunulan en pahalı eseri Gunther Uecker'in Bir tablo 1,25 milyon dolara satılıyor.
Galerinin muhafazakar sunumunun aksine, bazı yüksek fiyatlı işler henüz alıcı bulamadı. Datty Ropark Galerisi'ni örnek olarak ele alalım 1.35 milyon dolarlık Robert Rauschenberg tablosu ve 1.5 milyon dolarlık Georg Baselitz tablosu basım zamanı itibarıyla galeriden alınmadı. İşlem geri bildirimi.
Robert Rauschenberg, "Pirinç Köpeği, Tuak Hudok-Iban (ROCI Malezya)", 1990
Aslında, Basel Hong Kong'un 2019'daki satış performansı, 2018'in aynı dönemine göre geriledi. 2018'de, Hong Kong Basel, William de Kooning'in şimdiye kadarki en pahalı çalışması olan İsimsiz XII'yi 35 milyon dolara ve Anselm Kiefer'i yaklaşık 1 milyon dolara sattı ( Anselm Kiefer) ve milyon dolarlık Rauschenberg resimleri. Salgın ve "fitil" ile ağır darbe alan 2020'de, iki yıl önce Hong Kong'da "para emen" pazar ünlüsü Jeff Koons zor anlar yaşayacak.Fiyat Zwirner Gallery tarafından satılıyor. 3 milyon dolarlık Jeff Koons "Topa Bakmak (Botticelli'nin Baharı)" satılmadı.
Jeff Koons "Topa Bakmak (Botticelli'nin Baharı)" 2017-2020 Tuval, cam ve alüminyum üzerine yağlıboya
Galerilerin çevrimiçi fırsatları karşılaması için yeni stratejiler
Datai Ropark Gallery'nin kurucusu Luo Park, "İlk çevrimiçi sergi salonunun geçmişte belirli bir yerde düzenlenen herhangi bir fiziksel sanat fuarından çok daha uluslararası olduğuna şüphe yok" dedi. Çevrimiçi platformlar şüphesiz galerilere daha geniş bir kitleye ulaşma fırsatları sunar. Zwirner Gallery, ziyaretçilerinin çevrimiçi sergi salonunu açtıkları ilk gündeki dağılımını tahmin etti: soruların yaklaşık% 46'sı Asya'dan,% 31'i Avrupa'dan ve% 23'ü Amerika Birleşik Devletleri'nden geldi.
Lisson Gallery'nin uluslararası direktörü Alex Logsdail bir röportajda, çevrimiçi sergi salonunu bir "dünyanın minyatürü" ile karşılaştırdı. Çevrimiçi serginin açılışı sırasında, Lisson Galerisi ve Doğu Asya'dan beş galeri daha İşbirliği, bölgesel bir bağlantı oluşturan sanal bir tur gerçekleştirdi. "Teknik destek ile 4 ildeki galerilerle iş birliği yaparak aynı anda 500 kişilik online tur gerçekleştirdik. Teorik olarak bu sayı sınırsız olabilir. "dedi galerinin Şangay alanı müdürü Dong Daoz.
Londra'daki eski bir galeri olan Sadie Coles HQ'nun yöneticisi Said Coles, çevrimiçi sergi salonunun işleyişini The Paper'a şöyle anlattı: "Her galeri, çevrimiçi sergi salonunda aynı anda 10 adede kadar eser sergileyebilir. Her sergi salonu Yapı aynıdır, bu da koleksiyonculara ve izleyicilere sanal alanda sürekli bir deneyim kazandırır. Ancak her galerinin kendi küratöryel fikirleri vardır, bu nedenle çeşitli sanatçılar ve eserler sunar. "Ek olarak, aşinalık Galeriler ve alıcılar, sanat eserlerinin ihtiyaçlarını doğrudan PDF görüntüleri şeklinde iletecekler. Coles'e göre sergide çeşitlilik çok önemli. Aslında galeriler, izleyicileri çekmek için kendi stratejilerini formüle etmişlerdir. Laugersdale, "İnternette, insanların ilgi süresinin kısalacağını fark etmeliyiz. İnsanların dikkatini çekmek için çok çalışmalıyız," dedi Laugersdale açık bir şekilde: "Galerilerde zaman geçirenler eserleri takdir etmeye ve sanatçıları anlamaya daha istekli. Ve şimdi, 'bir varış noktasına ulaştığımız' ile aynı deneyimi elde etmemiz gerekiyor. Aynı etkiyi elde etmek için Lisson Gallery, sanal tura ek olarak sergi katalogları ve diğer materyaller sağladı.
Basel Online Showroom
Daha önce çevrimiçi platformları deneyen galeriler olarak, Gagosian ve Zhuo Na bu alanda daha fazla deneyime sahip. 2019'da Gagosian, Albert Oehlen'in 1988 tarihli bir tablosunu çevrimiçi olarak satarak, sanatçının kişisel açık artırma rekorunu 6 milyon dolarlık bir işlem fiyatı ile kırdı. Ayrıca geçen yıl galeri, Ruby ve onu etkileyen sanatçıların eserlerini içeren çevrimiçi bir serginin küratörlüğünü yapmak için sanatçı Sterling Ruby (Sterling Ruby) ile işbirliği yaptı. Zwirner Gallery, 2017 yılında "Zwirner Çevrimiçi Sergi Salonu" nu kurdu ve 2018 yılında podcast platformu "Diyalog" u başlattı. Her iki platform da sanatçılarını ve eserlerini satışa sunmaya devam ediyor. Bu çevrimiçi sergide, bu mavi çipli galeriler, satışları tamamlamak için resmi web siteleri ile bağlantı kurmak için Basel platformunu başarıyla kullandılar. Buna karşılık, bir grup küçük ve orta ölçekli galeri Basel çevrimiçi satış modelini geçti.
Bir meta olarak bile sanat eseri, ikili kodla kolayca dönüştürülebilecek bir şey değildir. Fiziksel galerilerde, galericiler konumu, iç mekan aydınlatmasını ve yerleşimi dikkatlice değerlendirdiler. Çevrimiçi strateji hakkında soru sorulduğunda Zwirner, "Çevrimiçi sergi salonumuzun üç temel unsuru var: fiziksel sergiyle aynı titiz küratörlük sürecine sahip olmak; metin, video ve tarihi görüntüleri düzenleme dahil; her çalışmaya eşlik ediyor Fiyat, yeni koleksiyonerlerin pazar durumunu anlamasına olanak tanıyor. Aynı zamanda, her bir sergi salonu sunumunun tasarımına, düzenine ve yapısına tüm dikkatimizi vereceğiz. "
Gecikmiş "çevrimiçi parti"
Bu yılın Şubat ayı başlarında Art Basel Hong Kong, salgın nedeniyle iptali duyurdu.Fuar organizatörleri, stant ücretinin% 75'ini katılımcı galerilere iade etti. Ve sadece iki hafta sonra, sergi ilk kez bir çevrimiçi sergi salonu kuracağını ve galerilere iptal edilen fiziksel serginin yerini alacak ücretsiz bir ticaret platformu sağlayacağını duyurdu. Katılan galerilerin telafi edilemez çabaları ve halihazırda hazırlanmış olan çevrimiçi projeler dikkate alındığında, bu kadar hızlı bir karar ani değildir. Bununla birlikte, Basel çevrimiçi showroom'un önünü açmaya başlamış olsa bile, teknik koşulları yine de mükemmel bir kullanıcı deneyimi sağlayamıyordu. Sergi salonu internete açıldıktan kısa bir süre sonra, resmi web sitesi aşırı trafik nedeniyle felç oldu. Hatta bazı kullanıcılar, web sitesinde gezinmenin ideal olmadığından ve çevrimiçi etkileşimin sorunsuz olmadığından şikayet ettiler.
Şubat 2020'de Art Basel Hong Kong, salgın nedeniyle başlangıçta Mart ayında yapılması planlanan serginin iptal edildiğini duyurdu.
Fuar sırasında Basel, çevrimiçi sergi salonuna gelen toplam ziyaretçi sayısını dinamik olarak açıklamadı. Datai Ropark Gallery'nin kurucusu Ropark, yükselen haber e-posta röportajına verdiği yanıtta, Basel çevrimiçi sergi salonunun daha iyi işlevler sağlayabileceğini umduğunu söyledi. , Resmi web sitesine ve galeri sayfalarına yapılan ziyaretlerin sayısı hakkında daha fazla geri bildirimde bulundu. Ancak, Basel çevrimiçi sergisinin galerinin kendi resmi web sitesine ziyaret sayısını artırdığını kabul etti. "Basel çevrimiçi sergi salonunun açıldığı gün, resmi web sitemizi ziyaret edenler Sayı ikiye katlandı. İnsanlar, Basel arayüzünde gösterilemeyen videoları veya gösterim sayısının sınırlı olması nedeniyle sergilenmeyen çalışmaları izlemek için linklere tıklıyor. "Ropark," Bunların arasında, ziyaretçilerin yarısından fazlası ilk kez. Galerimizi ziyaret edin. "
Basel Online Showroom
Önceki yıllarla karşılaştırıldığında, bu yılki Hong Kong Basel'in hacmi önemli ölçüde düştü. Li Danqing, The Paper hakkındaki görüşlerini "Web sitesi deneyiminin kullanıcılar, özellikle de yaşlı kullanıcılar için yeterince samimi olmamasıdır" dedi. "Pek çok insan içeriği görüntülemek için cep telefonlarını kullanmaya alışkın ve çevrimiçi sergi salonları, kayıt ve oturum açma işlemleri gerektiren web siteleri şeklinde sunuluyor. Bu pek uygun değil." Öte yandan, bugün piyasada zaten çok sayıda çevrimiçi sanat işlemi olduğunu belirtti. Zaiyi, Artnet, Artsy vb. Gibi platformlar ve Basel çevrimiçi showroom, teknolojik olgunluk ve kullanıcı deneyimi açısından gerçek ticaret platformundan hala uzak.
Lisson Gallery'nin uluslararası direktörü Alex Logsdell, bir e-posta röportajında The Paper'a verdiği demeçte, çevrimiçi sergi platformunun başarısının web sitesinin kendisinde olmadığını, ancak bu özel anın önemli bir sembolü haline geldiğini söyledi. Fuarın değeri, Fiziksel sergilere alternatif olarak toplantılar yaratan Basel'in çevrimiçi showroomu, bu gerekli anda ivmesini sürdürdü, Laugersdale çevrimiçi sergilerin rolünü doğruladı.
Aslında röportaj yapılan galerilerin neredeyse her biri, Basel çevrimiçi sergisinin sanat dünyası için özel anlarının öneminden ve bugün çevrimiçi sanat ticaret platformlarının genel eğiliminden bahsetti. Gagosyalı yönetmen Sam Orlofsky, Gagosyan'ın her gün web sitesi üzerinden eser sattığını ve ticaret ortamındaki bu değişimin "kaçınılmaz" olduğunu söyledi. Buna rağmen bugün sosyal, politik ve ekonomik ortam hızla değişiyor. Bu koşullar altında, insanların sanata bu şekilde yatırım yapmaya istekli olduklarını görmek sevindirici. Zwirner Gallery'nin direktörü David Zwirner, diğer perakende deneyimlerini göz önünde bulundurarak, açık bir şekilde, sanat dünyasındaki bu" çevrimiçi parti "nin gerçekleştiğini söyledi. "Çok gecikti."
George Baselitz "Varış Lucia'nın Okulu" 2019 yağlı boya tablosu
Gelişme nispeten yavaş olsa bile, çevrimdışı sanattan çevrimiçi sanat ticaretine geçiş, son on yılda sektörü şekillendiren önemli bir güçtür. Online çağda e-ticaretin gelişmesi, alıcı davranışındaki değişimler ve fiziksel alandaki yüksek kiralar bu dönüşümün ana etkenleridir. "Kira çok yüksek olduğunda ve insanlar sizi çevrimiçi olarak kolayca bulabildiğinde, galeriler yardım edemez, kendilerine sorarlar. Uzaya ihtiyaç nedir? Sanat eleştirmeni ve küratör Carlo McCormick bir keresinde şöyle demişti:" Başarılı galeriler bile çoğu zaman. "
Alıcılar için, evden çıkmadan bir galeriye danışmak, mütevazı bir elbiseyle iyi dekore edilmiş bir sergi alanına girmekten çok daha kolaydır. Galeriler için, ağ iletişimi tanıtım için yeni kanallar açtı. Li Weige'i örnek olarak ele alalım: Kurucu Brett Gorvy (Brett Gorvy), her gün Instagram'a ayetlerle iş yükleyerek çok popüler oldu.
Parlak Gervin Instagram
İnternet, sanat dünyasını daha geniş ölçekte etkiliyor ve Y kuşağının satın alma alışkanlıklarını etkiliyor. Ekonomist Clare McAndrew tarafından yazılan "Art Basel 2019 ve UBS Küresel Sanat Pazarı Raporu" nda, küresel sanat pazarındaki çevrimiçi satışlar 2018'de bir önceki yıla göre artışla 6 milyar ABD dolarına ulaştı. Küresel sanat ve antika satışlarının% 9'unu oluşturan% 11'i (yeni yayınlanan 2020 sanat pazarı raporunda, bu oran temelde aynıdır), küresel çevrimiçi perakende sektöründen biraz daha düşük. Y kuşağından koleksiyoncuların% 93'ü çevrimiçi platformlardan sanat satın alırken, baby boomer'ların çoğunun çevrimiçi alışveriş deneyimi yok, ancak çevrimiçi sanat satın alan yüksek net değerli koleksiyoncular arasında, Ödemek istediğiniz fiyat, koleksiyoncunun yaşı ile doğru orantılıdır. Buna ek olarak, 2020 Art Market Raporu, ister ticari ister çevresel faktörlere dayalı olsun, birçok sanat tacirinin kişisel ve çalışanların sergilere ve diğer etkinliklere seyahatlerini azaltmaya çalıştığına işaret etti. Salgın sırasında bu eğilim önemli ölçüde arttı.
"Her halükarda, çevrimiçi deneyim, sanatı bizzat görme hissinin yerini alamaz. Ancak bu krizde, sanatçıları ve daha geniş sanat topluluğunu desteklemek için elimizden gelenin en iyisini yapıyoruz. Yapabildiğimizde, yine de sanatı yüz yüze takdir etmek istiyoruz. , Belki geçmişte olduğundan daha fazla. "Dedi Logsdale. Sessiz çevrimiçi partilerin dışında, insanlar galerilerde veya sergilerde buluşmaya, el sıkışmaya ve birbirlerini selamlamaya ve ardından belirli bir sanat eserinin önünde durmaya heveslidir.
