g u t x .com.tr İpek yolu - Çin'i anlamaya götürürüm

Şangay Görsel Sanatlar Akademisi manzara resmi üzerine eğitim ve araştırma yapmaya başladı, Xiao Haichun ilk dersleri Dong Qichang

6 Mart 2019 öğleden sonra, Şangay Görsel Sanatlar Enstitüsü ve 75 yaşındaki tanınmış peyzaj ressamı Bay Xiao Haichun, aynı zamanda okulun Çin manzara resminin de resmi açılışını yapan Görsel Sanatlar Okulu Temel Okulu'nda "Xiao Haichun Peyzaj Resmi Araştırma Stüdyosu" nu resmen kurdu. Öğretim ve araştırma. Açılış gününde Xiao Haichun, "Dong Qichang'ın Aynaya Giden Yolunun Pratik Önemi" ve "Duman ve Bulutlar Eli · Xiao Haichun Peyzaj Resmi Eğitim ve Araştırma Sergisi" dersleri veriyor. Gazete ayrıca Xiao Haichun'un "Dong Qichang'ın Aynaya Giden Yolunun Pratik Önemi" dersinin bir özetini yayınladı.

Xiao Haichun, Şangay Görsel Sanatlar Enstitüsü'nde Dong Qichang'ın takdiri üzerine bir konferans verdi.

Şangay Görsel Sanatlar Enstitüsü, Songjiang Üniversite Kasabasında yer almaktadır. 2005 yılında kurulan, ana yapı olarak devlete ait yatırımı olan yeni ve kapsamlı bir sanat kolejidir. Akademinin bulunduğu Songjiang Bölgesi, Ming ve Qing Hanedanları'ndan beri ve modern zamanlarda Songjiang'dan beri Jiangnan kültürünün temel alanı olmuştur. Beşeri bilimler ve Şanghay tarzı sanat, Çin kültürünün önemli kartvizitleri. "Xiao Haichun Peyzaj Resmi Araştırma Stüdyosu" nun kurulması, Şangay Görsel Sanatlar Enstitüsü'nün ulusal kültürel topraklarda kök salması, geleneksel sanatı miras alması ve tanıtması için önemli bir önlem olarak görülüyor.

Bu stüdyonun kurulmasıyla bağlantılı olarak, Şangay Görsel Sanatlar Enstitüsü'nün, gelecekte güzel sanatlar mesleği için önemli bir başlangıç noktası olarak Çin manzara resminin öğretilmesini ve araştırılmasını alacağı ve Görsel Sanatlar Okulu'nu geleneksel sanatı teşvik etmek için önemli bir temel haline getireceği bildirildi. Pratik eğitim seviyesinden itibaren, Geleneksel Çin kültürü ve sanatı hakkında net bir anlayışa ve pratik beceriye sahip bir grup öğretmen ve öğrenci yetiştirin.

Şangay Görsel Sanatlar Enstitüsü "Xiao Haichun Peyzaj Resmi Araştırma Stüdyosu" Açılış Töreni

Tanınmış bir manzara ressamı olan Xiao Haichun, 1990'lardan beri geleneği dindar ve hayranlık uyandıran bir tavırla yorumluyor. Kendisine 1980'lerin başlarında "Çin Sanatları ve El Sanatları Ustası" unvanı verildi. Aynı zamanda Şangay Çin Resim Akademisi'nde yarı zamanlı ressam ve Şangay Güzel Sanatlar Akademisi'nde yarı zamanlı bir profesör. Son yıllarda Şangay Sanat Müzesi ve Ulusal Müze'de büyük ölçekli kişisel manzara resimleri sergileri düzenledi. Manzara resmi eğitiminin gerçek bir uygulayıcısı olan Xiao Haichun, on yıldan fazla bir süre önce Şangay Liu Haisu Sanat Müzesi'nde bir manzara resmi eğitim stüdyosu açtı, Şangay'daki manzara resim çemberindeki bir grup genç ve orta yaşlı gücü ortaya çıkardı ve ardından Şangay Normal Üniversitesi Güzel Sanatlar Akademisi'nde ders verdi. Xiao Haichun, manzara resminde bir grup usta yetiştirdi.Normal Üniversitesinde verdiği dersler sırasında, Xiao Haichun her hafta birebir dersler ve gösteriler almakta ısrar etti, Çin manzara resmiyle ilgili anlayışını ve deneyimini gönülden öğretti ve kendini geleneksel resim yöntemlerinin mirası ve gelişimine adadı. Zorluğun peşinde koşan ve gerçek öğrenmeyi geliştiren sanatçı, çağdaş manzara resmi oluşturma ve eğitimi alanında benzersizdir. Şangay Görsel Sanatlar Enstitüsü'ndeki "Xiao Haichun Peyzaj Resmi Araştırma Stüdyosu" nun açılışı, bu kez kaligrafi ve manzara resminin öğretim ve araştırma oluşturma faaliyetlerini yürütmek, öncüllerin geleneğini sürdürmek ve çağdaş manzara resmi öğretimi ve araştırma modelini geliştirmek için Temel Enstitüye dayanacaktır.

Şangay Görsel Sanatlar Enstitüsü'nün "Xiao Haichun Peyzaj Resmi Araştırma Stüdyosu" eğitim ve araştırma sergisi sitesi

Şangay Görsel Sanatlar Enstitüsü "Xiao Haichun Peyzaj Resmi Araştırma Stüdyosu" nun sergi görüntüsü

Xiao Haichun The Paper'a verdiği demeçte, en büyük dileğinin basit bir ressam olmak değil, kolejlerde ve üniversitelerde insanları gerçekten öğreten ve eğiten, Çin kültürü ve Çin manzara resmi deneyimini genç nesille paylaşan bir eğitimci olmak olduğunu söyledi. Hala yetmişli yaşlarında olmasının ana nedeni de budur, ancak yine de Görsel Sanatlar Okulu'nda bir manzara resim stüdyosu açmıştır.

Aynı gün, Şanghay Görsel Sanatlar Enstitüsü'nün kurucusu ve eski müdürü Gong Xueping ve Xiao Haichun ortaklaşa peyzaj boyama stüdyosunun açılışını yaptı. Şangay Görsel Sanatlar Enstitüsü ayrıca Xiao Haichun'a profesör olarak atanma mektubu verdi. Ülkenin dört bir yanından gelen konuklar, sanatçılar, ünlü ressam ve öğretmenler ile Görsel Sanatlar Okulu'ndan öğrenciler sergiyi gezerek dersleri dinleyerek açılış törenine katıldılar.

Şangay Görsel Sanatlar Enstitüsü'nün "Xiao Haichun Peyzaj Resmi Araştırma Stüdyosu" açılış sahnesi

Şangay Görsel Sanatlar Enstitüsü "Xiao Haichun Manzara Resmi Araştırma Stüdyosu" Sahnesi

Xiao Haichun'un "Denize Giren Bahar Nehri" nin bir parçası

Xiao Haichun'un "Nehir Kıyısı Resmi" nin bir parçası

Katılımcılar ayrıca Şangay Görsel Akademisi Sanat Müzesi'ni ve Xiao Haichun'un son çalışmaları olan "Spring River into the Sea" adlı eserlerinin sergilendiği ve Xiao Haichun'un Peyzaj Resim Araştırma Stüdyosu'nu ve diğer devasa manzara resim çalışmalarını ve ondan fazla ders taslağını ziyaret etti. Parçalar. Xiao Haichunun bu kez stüdyosunda sergilenen yeni eseri "Bahar Nehri Denize Giriyor" canlandırıcı ve yeşil ve yeşille dolu. Bu devasa yeşil manzara, çoğunlukla Şangay, Zhejiang, Anhui, Jiangsu, Chongqing ve Sichuan gibi Yangtze Nehri vadisinin manzarasını ifade ediyor. , İşler bulutlarla dolu ve Xiawei, ülke güzel, pazar müreffeh ve çağdaş manzara resimlerinde geleneksel yeşil manzara teknikleri harmanlanıyor, ister kompozisyon ister yaratıcılık olsun, yeni fikirler var.

Xiao Haichun'un Peyzaj Resmi Araştırma Stüdyosu'nun Şangay Görsel Sanatlar Enstitüsü Temel Okulu'nda "Çin Resmi" Kavramının Analizi ve Peyzaj Resminin Kökeni "adlı halka açık seçmeli" Çin Estetiği "derslerini açtığı bildirildi. Öğretim sonrası ve araştırma sergisi de çevrimiçi olarak rezerve edilecek ve halkın refahı halka ücretsiz olarak açık olacak. Genişletilmiş Okuma Xiao Haichun: "Dong Qichang'ın Aynaya Giden Yolunun Pratik Önemi

Şangay Müzesi'nde "Dan Qingbao Raft-Dong Qichang Resim ve Hat Sanatı Sergisi" nin açılışından bu yana, Dong Qichang'ın araştırması akademik çevrelerde sıcak bir konu oldu. Şangay Görsel Sanatlar Akademisi manzara resim stüdyosunun açılışından önce, Bay Xiao Haichun, "Dong Qichang" üzerine bir konferans verdi. Dong Qichang'ın kaligrafi ve resim sanatını yıllarca süren araştırma ve beğenisiyle birleştirilen "Yansıtmaya Giden Yolun Pratik Önemi" akademik dersi, deneyim ve deneyiminden bahsetti. Paper News özel alıntıları yayınlandı:

Wang Wei'nin Resim Stili

Herkesin bildiği gibi Dong Qichang'ın gözünde Ming Hanedanlığı'ndan önceki Çin resim tarihinin en büyük ressamı Wang Wei'ydi. Çünkü inşa ettiği "Güney ve Kuzey Okulu" teorisinde, Nanzong "zhengmai" olarak saygı görüyor ve Wang Wei bu çizginin yaratıcısı. Bu nedenle, Dong Qichang'ın Wang Wei'ye yaklaşımını anlamak için, Wang Wei'nin Ming öncesi resim tarihindeki konumunu, Dong Zhi'nin "Wang Wei kavramının" oluşumunu ve "Wang Wei resmi" anlayışını anlamak gerekir. Birşeyler bilmek.

(Biyografi) Wang Wei'nin "Snow Creek Resmi" nin fotokopisi Çin Cumhuriyeti döneminde çekildi.

Ming Hanedanlığı öncesi resim tarihinde Wang Wei ve Li Sixun'un statüsünün iniş ve çıkışları.

Resim tarihinin farklı dönemlerinden dolayı yorumcular Li Sixun ve Wang Wei hakkında farklı görüşlere sahipler, özellikle Tang Hanedanlığı döneminde Wang Wei'nin statüsü Li Sixun'dan daha düşüktü. Wang Weinin tarihsel statüsü, Nanzongun atası olarak saygı görme sorunudur Eleştirmenler Dong Qichangı Wang Weiye Nanzongun atası olarak saygı duyduğu için kanıt olmadığı için eleştirdiler. Ancak nesnel olarak konuşursak, Wang Wei'nin resim tarihinin statüsü, "Güney ve Kuzey Okulu" sisteminin içinde ve dışında bir ayrıma sahip olmalıdır. "Güney ve Kuzey Tarikatı" sistemiyle başlayalım ve sorunu derinleştirmek ve açıklığa kavuşturmak için Wang Wei ve Li Sixun'un Ming Hanedanlığı önündeki konumlarını inceleyelim.

Resim tarihine bakan Wang Weishan, Budist heykellerini boyadı, ancak asıl katkıları peyzaj konularına odaklanırken, Li Sixun manzara resmine odaklandı. Zamanın değişmesiyle Wang Wei ve Li Sixun'un manzara resimlerinin durumu yükselip alçalıyor ve istikrarlı değiller.

Tang Zhu Jingxuan'ın "Tang Hanedanlığındaki Ünlü Tabloların Kayıtları", dört sınıflı "Tanrı, Harika, Güçlü ve Kolaylık" kategorisini belirledi. Bunlar arasında Wu Daozi "yeteneklerini güçlendiriyor ve dünyada tek başına duruyor", bu nedenle yüksek sanatını göstermek için "üstün kalite" listesinde yer alan tek aday. Li Sixun, "yüksek karakteri ve harika manzarası" nedeniyle ülkede 1 numara iken, Wang Wei "Wu Sheng'in izlerini taşıyan manzaralar ve turkuaz taşlar boyadı ve stil benzersizdir". "Ju Miao Pin", kralın durumu Wu ve Li'nin arkasındadır.

Tang Zhang Yanyuanın "Geçmiş Hanedanların Ünlü Resimleri", manzara ve ağaçlarla ilgili tartışmada "manzara değişikliği Wu'da başladı ve Li'de tamamlandı ... ve eğer kral You Cheng çok ağırsa ..." Zhang Yanyuan'ın gözünde Wu ve Li'nin manzara resimlerinde büyük değişiklikler yaptığı görülebiliyor. Katkı kaçınılmazdı, ancak Wang Wei'den derin bir şekilde bahsedildi ve çok geride kaldı.

Beş Hanedanlık boyunca, Jing Hao'nun "Fırça Çalışması Kitabı", Wang Wei'nin "kocasının tarzı ve rengi hakkında konuştu ... Wang Youcheng'in kalemi ve mürekkebi güzel, yüksek çözünürlüklü titreşimlerle, ustalıkla imgeler gibi yazılmış, ama aynı zamanda gerçek düşüncelerle. General Li'nin derin fikirleri ve mükemmel el yazısı olmasına rağmen Qiaohua mürekkep ve renkten çok acı çekti ... Wu Daozi'nin kalemi filden daha iyi, kendisiyle gurur duyuyor ve mürekkepten nefret etmiyor. " Manzara resminde mürekkep önemli bir yere sahiptir. "Wu Daozi'nin manzarasında kalem var ama mürekkebi yok, Xiang Rong'un mürekkebi var ama kalemi yok, iki oğlunun gücünü tattım ve bir aile oldum." Jing Hao'nun mürekkep ve yıkama teorisi, Wang Wei ve Li Sixun'un pozisyonunu yeniden tersine çevirdi. Wu Daozi de geride kalıyor, ancak Wang Wei'nin mürekkep boyama stili Zhang Wei kadar iyi değil.

Daha sonra Song Su Shi, Wang Wei ve Li Sixun'u yazıt ve postscript'te yan yana koydu. "Tang Wang Wei, Li Sixun ve diğerleri, boyanmış dağlar, nehirler ve etekleri, kendileri anormal. Xiao Ran tozdan bir duruşa sahip olsa da, bulutlarla nesneler arasında bir buluttur ve yalnız asılı gökyüzüne düşer, nehir ve gökyüzünün dışında kaybolur. Bu Shizong ve Tang Hanedanlığı'nın klasikleri tükendi. Song Hanedanlığı'nın edebiyat dünyasının lideri olarak Su Shi, Wang Wei'nin Li Sixun'un üzerindeki konumunu yükseltti ve bu, Wang Wei'nin resim tarihindeki yükselişi için şüphesiz olağanüstü bir öneme sahip.

Su Shi ve diğerleri Wang Wei'nin resim statüsünü büyük ölçüde desteklese de, çoğu insanın zihninde Li Cheng, Fan Kuan ve Guan Ping bu dönemde manzara resminin liderleriydi, Wang Wei ve Li Sixun ise niteldi. Manzara resminin gelişim tarihinde aşılmış tarihsel bir bağlantıdır.

Yuan Hanedanlığı'nda resim ve kaligrafi ustası Zhao Mengfu, Wang Wei ve Li Sixun'un resimlerini "olağanüstü işler" olarak görüyordu. Ancak, "Tang Hanedanlığından bu yana, Zheng Guangwen'in You Cheng ve Li Tejun gibi benzersiz eserleri bir veya iki tane görmedi."

Ming Hanedanlığı'nın Wanli hanedanlığından önce Wang Shizhen şunları söyledi: "Topraklar ve nehirler irili ufaklı değişti, Li tekrar değişti, Jingguan Dongju tekrar değişti, Li Cheng, Fan Kuan yeniden değişti, Liu, Li, Ma ve Xia yeniden değişti. Çılgın Huang O tekrar değişti. "Bu ünlü sonuçta Li var ama kral yok. Resim tarihi perspektifinden, hem Li hem de Wang'ın eksiklikleri var ve Song insanları kadar eksiksiz değiller ... "İkinci Terazi son derece yetenekli, hafif yaralı ve zayıf olmasına rağmen, You Cheng sadece sahne dışındaki ilgiyi keşfedebilir, ama yine de aynı. , Dong Yuan büyük bir nesil, Fang Yi Li Yingqiu'nun başarısı ve olağanüstü olması için gerçekten ilginç, görkemli ve büyülü bir mürekkep halesi. "

Wanli döneminde, Wang Kentangın "Yugangzhai Bichen" i, "Altı Hanedanlıktan beri Wang Wei, Zhang Yong, Bi Hong ve Zheng Qian değiştiğinden, Jing, Guan ve Dong Yuan, Li Cheng ve Fan değişti. Geniş ve aşırı. Burada Wang Wei, Er Li'den bahsetmeden resim tarihinde ilk değişiklik oldu.

Özetle, eğer "Güney ve Kuzey Tarikatı" düşünce çizgisini takip ederseniz, Wang Wei ve Li Sixun'dan bahseden sözleri aynı anda Tang Hanedanlığı'ndan Yuan Hanedanlığı'na ve hatta Ming Hanedanlığı Wanli'sinden önce toplayıp inceleyebilirsiniz Dong Qichang'dan önce Wang Wei ve Li Sixun'un karşılıklı statüde olduğu anlaşıldı. Gittikçe alçalan yükseliş ve alçalma, sonuca varmak zordur .. Resmin geçmiş tarihi tarihsel bir perspektiften incelendiğinde, Li ve Wang ikilisinin genellikle Tang Hanedanlığı'ndaki manzara resimlerinin temsilcilerinin eşzamanlı olarak görüldüğü gerçeği olarak kabul edilir. Dalgalanmalar olsa da aynı anda oluşma sıklığı oldukça yüksektir. Bu nedenle Dong Qichang, özellikle Su Shi'nin Wang ve Li'yi değerlendirmesi için onları Kuzey ve Güney mezheplerinin ataları olarak sınıflandırdı ve Shanchuan'ın anormal olduğunu iddia ettiğine ve bunun sebebinin Shizong olması gerektiğine işaret etti. Wang Wei'nin statüsü, Wang Wei'nin statüsünü gözlemlemek için "Güney ve Kuzey Tarikatı" sisteminin dışına yerleştirilirse, tarihsel kabul aslında çok yüksektir.

Dong Qichang, 5 postscript (biyografi) yazdı Wang Wei'nin "Nehir ve Dağ Kar Haritası"

Wang Wei'nin resimleri üzerine yapılan yorumların çoğu içerik ve stil becerilerine dayanırken Su Shi, hem yazar hem de hattat olan Wang Wei'ye bir yazar ve hattat gözünden baktı ve sonraki nesillerde yankılanan iki yüksek teori konuştu. Yani, "Wu Sheng mükemmel olmasına rağmen, hala resim becerilerini düşünüyor. Mojie, bir peri Xie kafes hayranı gibi görüntünün dışında. İki oğlum hem tanrı hem de yakışıklı ve Yu Wei de bitmez tükenmez kelimeleri düşünüyor", "Wei Mojie'nin şiiri, Şiirlerde resimler, Jie'nin resimlerini izleyen resimler, resimlerde şiirler var ". Su Shi, Wang Wei'yi, krala saygı duyan ve hiç şüphesiz resim tarihinde bir dönüm noktası olan Wu'yu bastıran Wu Daozi ile karşılaştırdı. Wu Daozi'nin aziz resminin edebiyatla hiçbir ilgisi olmamasına rağmen. Song'dan beri. Akademisyenler Maji'yi anlama ve takdir etme eğilimindeydiler, ancak bir manto vaaz eden kimse yoktu. Bu kuşkusuz "bir şeyleri edebiyatçı olarak çizmekte iyi olan insanlar" tarafından destekleniyor. Sonuç olarak, Wang Wei'nin sonraki nesiller tarafından kabulü ve değerlendirmesi çeşitlendi. Eleştirmenler Wang'ın resmini "aynı şiir ve resim" perspektifinden övdü, tekniğini ikinci sırayla sınırladı ve tablodaki doğayı ve sırları açığa çıkarmaya yöneldi ve ardından Wang Weizhi'nin resimlerini gizeme itti.

Yuan Hanedanlığı'nda Su Shi'nin "Wang Wei Sancağı" nı Zhao Mengfu ve Huang Gongwang devraldı. Zhao Mengfu bir keresinde Wang Wei hakkında şu yorumu yapmıştı: Wang Mojie daha fazla şiir çizebilir, şiirler kutsal olabilir ve tanrılara resim yapabilir, Wei Jin ve Tang Fan üç yüz yıldan beri imparator yalnızdı, ancak ressamın yolu, Tao Rong fırçalama, iyileşme yok Yu Yunyun ".

Tang Hanedanlığından Wang Wei, Zhao Mengfu'nun övgüleriyle çevriliydi ve Wei, Jin ve Tang Hanedanlığından bu yana beş yüz yıl boyunca tek bir üvey ve tek adam oldu. Wang Wei'nin statüsünün güneşte görkemli olduğu görülüyor. Dong Qichang, Su Fu, Zhao Mengfu, Huang Gongwang ve diğerleri Wang Wei için resim tarihinde bir yer bulmadan önce ve Wu Daozi ve Li Sixun gibi profesyonel ressamların aksine, onlar edebi ruhla yakından ilgili edebiyat ressamlarının tahtıydı. Dong Qichang'ın Wang Wei'ye "bir şeyler çizmekte iyi olan bir edebiyatçı" bakış açısından önerisi mantıklı ve ani değil.

Wang Wei'nin resimleri Tang Hanedanlığı döneminde Zhang Yan'dan önce "tapınağın yıkılması nedeniyle kayboldu", bu nedenle "Wang Wei'nin sonraki nesillerde çok az otantik eseri var." Wang Wei'nin resminin görünümü nedir? Dong Qichang, Wang Wei'nin resimlerini nasıl tanıdı ve kendi "Wang Wei konseptini" nasıl inşa etti? Öncüllerinin söylemlerini ve geçmişten aktarılan resimleri üzerine inşa etmelidir. Sonunda, Dong Qichang, Wang Weizun'u Güney Tarikatı'nın atası yaptı ve konumunu açıkça ifade etti.

Dong, Ming Hanedanlığı'nın son dönemlerinde yaşadı ve Wang Wei'nin neredeyse hiç otantik eseri yok. Aynı zamanda koleksiyon çemberinde "Wang Wei resimleri" nin bazı kopyaları var. Hat ve resim pazarında "Wang Wei resimleri" olarak dolaşan çok sayıda resim var. İyi ve kötü son derece karmaşık.

Dong Qichang'ın "Wang Wei resmi" anlayışının şu yolları vardır:

1. Önceki kişilerin Wang Wei ve Wang Wei'nin teorisi hakkındaki doğrudan yorumlarının yardımıyla bilgi edinin.

2. Wang Wei'den sonra diğer ressamların stilleri ve ilgili yorumlarının yardımıyla dolaylı anlayış kazanmak.

3. O zamanki geleneksel "Wang Wei resimlerini" takdir etmek için kişinin kendi durumunu ve koleksiyon çemberinin ilişkisini kullanın.

Dördüncüsü, Wang Wei'nin resim tarzını veya şiirsel niyetlerini "taklit" yöntemiyle anlamak.

Dong Qichangın bu yöntemi tercihi zaman açısından tutarlı ve teoride sistematiktir. Bununla birlikte, bu resim dışı tarih araştırma yöntemi dağınık kalıntılar ve yeşim parçaları ve Wang Weinin saygın araştırmalarıyla karşı karşıyadır. Öznel bir renge sahip olması kaçınılmazdır, bu yüzden sorgulanacaktır. Dong Qichang'ın Wang Wei'nin takdiri, epilogları ve taklitleri esas olarak 41 yaşında başladı (1596). Wang Wei'nin duruşmasını başlatmak için Wang Wei'nin "Jiangshan Xueji Tuju" ve Guo Zhongshumo Wangwei'nin "Wangchuan Tu" adıyla geçildi.

Feng Mengzhen bunu aldığında Wang Wei'nin "Kar ve Kar Haritası" nı elinde tuttu ve hemen ödünç almak için birini gönderdi ve bir postscript yazdı. Bu dönemde, "Wangchuan Tu", Xiang Molin'in "Jianggan Kar Manzarası" ve Wang Mengmo ve Wang Wei'nin "Kılıç Köşkü" nü de okudu. Ayrıca Wang Wei'nin yorumlarını Mi Fu'nun "Resim Tarihi" ile karşılaştırdı ve Mi Fu'nun Wang Wei hakkındaki yorumlarının temelde çakıştığına inanıyordu. Yani, Wang Wei "kalemsiz" yaptı. Ayrıca Dong Qichang, Pingyuan tarzında resim konusunda uzmanlaşan Zhao Danian'ın Wang Wei'nin başarılı bir öğrencisi olduğuna inanıyor: Göllerin ve dağların belirsiz manzarasının tarifi son derece iyi, ancak birçok hasara tolerans göstermiyor. Ancak Wang Wei'nin resimleri, ağır dağların sonucu olan ince detaylarla dolu. , Zhao her şeyi yapamadı. " Guo Shuxian'dan Wang Chuan Tu'yu inceledikten sonra, "Lekeli cümleler var ama fırça kalem yok" dedi ve Wang Xu'nun "Yingshan Tu" da "kalemin titiz olduğunu ve soluk olmadığını" düşünüyor.

Dong Qichang'ın Wang Wei'nin boyama yönteminin yolunu açma çabalarının amacı, boyama yönteminin önemini açıklamaktır: çünkü "herkesi örtmek için tanrıların boyama yöntemiyle bir bağlantısı olmalıdır", o zaman Wang boyama yöntemi nasıl ifade edilir?

Dong Qichang'ın "Boyama Tekniği" şöyle diyor: "Ancak anahat var ama mürekkep yöntemi yok, yani fırça yok ve ciddiyetine bakılmaksızın mürekkep yok denen bir mürekkep yöntemi yok." Wang Wei, mürekkep yöntemini kullanmaya başladığından beri, bir kalem var demektir ve gölgeleme yöntemini kullanmak, mürekkep olduğu anlamına gelir. Wang Wei, "Peyzaj Teorisi" nde "üçe bölünmüş taş" denen şeyi öne sürmek için "fırça" ve "mürekkebe" dikkat ettiği için. Dong Qichang, "Eski insanlar bulut, taş üç tarafa bölünmüştür, bu dil kalem ve mürekkeptir, ona atıfta bulunabilirsiniz" diyerek bunu derinden hissetti.

Yapılan analizden, Dong Qichang'ın yöntemden cepheden bahsettiği görülüyor: Wang Wei titiz bir tarza sahip ve aynı zamanda Wang'ın da basit bir üsluba sahip olduğunu kanıtlamak için yandan çevrilmiş ve ikisinin, yani yöntemin ve yöntemin mükemmel bir kombinasyonu olması gerektiğini düşünüyor. Görüntü oluşturma her ikisi de.

Önceki makalede bahsedildiği gibi, Wang Wei'nin "Jiangshan Xueji Tu" adlı biyografisinin Feng Mengzhen'den ödünç alındıktan sonra Dong sık sık gözden kaçırdı. "Kar Nehri Haritası", Wuling Balıkçı'nın Taoyuan'a bakması gibidir. Hangzhou'daki Zhaoqing Tapınağı'nı ziyaret ettiğimde bu tabloyu tekrar düşündüm ve göldeki iki tepe bitmiş gibi görünüyor, ama bu rüya duygusal bir aşk. Manzaraları gerçek tablolar olarak resmeden insanlar var, kulaklarını nasıl alt üst edebilirler? West Lake Gaofeng'in gerçek dağları ve nehirleri bu tablo kadar iyi değil ve bu tabloyu bir şeftali çiçeği kaynağı arayan Wuling balıkçısı gibi tekrar görmeyi umabilirim. Birkaç ay sonra Dong nihayet "Dağlarda ve Dağlarda Kar" fikrini yeniden sergiledi ve başlığını ekledi: Bir balıkçının Taoyuan'a yeniden girişi gibi, Batı Gölü'ndeki Zhaoqing Tapınağında Görmek. Feng'in ölümünden sonra, birkaç turdan sonra Dong Qichang, Haiyuyan'ın evinde bir cilt "Jiangganxue'nin Niyeti" ni gördü ve ek: Wang Wei'nin resimleri "Youcheng'den heykel yapma yöntemini ve uzaklardaki işleme yöntemini kullanıyordu". Ve Wang Wei'nin manzara resmine katkısının bir özetini yaptı.

Wang Wei'nin resimlerini keşfetmenin yanı sıra, çam iğneleri ve taş damarları çizme tekniği de Dong Qichang tarafından Wang Wei'nin resimlerini yargılamak için kullanılan standarttır. Örneğin, Suzhou Müzesi'nde Dong's'un manzara kitabında yazılı ilahiler var. Başkentin efendisi Yang Taihe, Tang ve Jin hanedanlarından beri mükemmel başyapıtlara sahip. You Cheng ve Song Huizong'un resimleri solda yazılı. Xia "Xuanhe Resimli Kitap" ı alıyor, bu "Dağ Evi Resmi" Resimdeki çam iğneleri ve taş damarları kontrol edildiğinde, sonraki Song Hanedanlığı'nda insan yasası yok ve şüphesiz Majie olarak adlandırılıyor. Xiang Chuan, Yu Shi'den beri dışarıda olan General Dali'dir. Wang'ın resim stilini inşa etme çabalarını açıklayın.

Dong Qichang, kendi analizine dayanarak, yavaş yavaş Wang Wei'nin resimlerine ilişkin anlayışını geliştirdi ve "Güney ve Kuzey Tarikatları" için resimlerin kuzey ile güney arasında bölünmesini savunmak ve Wang Zun'u Güney Tarikatı'nın atası olarak görmek için teorik temel oluşturdu. Konjugasyon yöntemini değiştirmek için gölgeleme yöntemini kullanın. Sonuç, Wang'ın resminin kaos yöntemini kullanmaya başladığı ve" uzatma ve mesafe "yönteminin sonuçla tutarlı olduğu şeklindeki uzun vadeli argümanla tutarlıdır.

Dong Qichang'ın Wang Wei'ye en yakın olan "Jiangshan Xueji" sini kaçırmasının nedeni ona ait değildi. "Nefret ettiği eski anlamların geri kazanılması zor ve nefret ettiği eski anlamların geri kazanılması zor. Zarif olması için biraz daha geniş ya da biraz daha mükemmel erkek kıyafetleri olmalı ve daha da çok çerçeve olarak tavsiye isteyebilirsiniz. " Bunun anlamı, Wang Wei'nin resimlerinin az olduğu ve eski anlama duyduğu nefretin nadir olduğu, bu nedenle referans yöntemiyle doğrulanması gerektiğidir.

Dong Qichang, Wang Wei'nin uygulamalarını yasal inşaat düzeyinde uygulamak için aşağıdaki yollara sahiptir:

1. Wang Wei'nin "Nehirdeki ve Dağlardaki Kar" izlenimi ve hayal gücüyle boyanmış. "Nehirde ve Dağlarda Kar" ın geri dönmesinden bu yana Dong Qichang, Taoyuan'a yeniden girmeyi bekleyen bir balıkçı olarak kafa karışıklığına düştü. "Gerçek durumda, hayal etmeye başlayın.

2. Wang Wei'nin fırçasıyla boyanmış ve Xijiao Caotang'da "Akşam Cui Tu'da Sonbahar Ormanı" nın postscript'i yapılmıştır: Boyama yöntemi Mojie ve Juran arasındadır.

3. Dong'un Wang Wei ve Wang Wei'nin şiirini taklit eden pek çok eseri var ve Wang Wei'nin şiirini örnek alıyor: "İnsanlar perinin avucunda, bulutlar ve enerji kıyafetleri içinde yaşama arzusu": Bu resim dağlar ve ağaçlarla dolu ve diğerleri gizli görünebilir. Yukarı dağ sırasındaki beyaz bulutlar süzülüyor ve alt kısımdan çıkan dere, "Wang Mojie'nin tablosu da şiirde var. O zaman, bugün artık görünmeyen" Wang Chuan "ile birleştirilmiş resimler olmalı." Bir başka örnek de "Dağın altında yalnız bir köy ve platoda tek bir ağaç" ayetidir. Dong Ti, "Ressam değilseniz, bu ifadeyi anlayamazsınız. Mi Yuanhui, Youcheng'in resminin bir tasvir gibi olduğunu söyledi, bu yüzden Yu Yimi Jiashan anlamını yazıyor. " "Bu doğru cümle, ailemin Beiyuan ve Gaofangshan'ı da değil. Kopyalanamaz. Modern zamanlarda geride kalan çok az insan var. Bu nedenle şiirlerde resimler var, yani resimlerin şiirsel anlamı var. Bu resim değil Sen Cheng olamazsın ". Dong Qichang'ın resim stili perspektifinden bakıldığında, Mi'nin öndeki fırça çalışması ve pürüzsüz ve pürüzsüz bir resim ile ikisi arasındaki mesafe açıktır ve ardından Ni Zan'ın ilgisi çok iç karartıcıdır. Wang Wei'nin şiirsel anlamının farklı yorumları olduğu görülebilir.

Dahası, Dong Qichang'ın "Sonbahar Yağmuru Resmi", Wang Wei'nin "Lan Jia Lai" şiirindeki şiirin ustaca bir modifikasyonu, "Şımarık sonbahar yağmurunda sığ ve sığ kayalar kayıyor. Dalga sıçrayıp sıçrıyor ve ak balıkçıl şoke oluyor."

Wang Wei, Dong Qichangın Çin resimlerinin atasıdır, ancak ikisi arasındaki uzun mesafe ve orijinal eserlerin Ming Hanedanlığına aktarılamaması nedeniyle, Wang Weinin mevcut tarihsel durumu hakkında kaçınılmaz olarak birçok spekülasyon ve varsayım vardır. Hatta bazı bilim adamları Dong Zhinin yazısının Wang Yangmingden etkilendiğine bile inanmaktadır. Zihin çalışmaları, akıl aklın etkisidir, "sadece nesneyi görmezden gelerek değil, aynı zamanda onu doğrudan kalpten alarak, varoluştan bağımsız olarak yanılsamalara dayanarak bilebilirsiniz." Ancak Dong Qichang'ın Wang Wei anlayışının da kafa karıştırıcı, çelişkiler ve karışıklıklarla dolu olduğunu hayal etmek zor değil.

Geç Ming Hanedanlığından Önce Dong Yuan'ın Konseptinin İnşası

Dong Yuan, Beş Hanedanlık'ta yaşadı ve resim tarihi onun hakkında hiçbir bilgi göstermiyor. Song Hanedanlığı'na kadar, Guo Ruoxu, Shen Kuo ve Mi Fu, Dong Yuan'ın bilgilerini açıkladı ve sırasıyla "Çin Resimleri Hakkında Bilgi", "Mengxi Bi Tan" ve "Resim Tarihi" ndeki resimleri hakkında yorum yaptılar. Dong Yuan, Zi Shuda, Zhongling halkı (Nanchang), Güney Tang Hanedanlığı'nda Beiyuan'ın elçi yardımcısı olarak görev yaptı, dağ insanlarını boyamakta, Wang Wei'yi boyamakta ve Li Sixun gibi boyamada ve ayrıca sığır ve kaplanları boyamada iyi ... yeterli ruha sahip ve generalden kaçıyor ...

Beş Hanedan Dong Yuan "Xiajing Dağ Geçidi Feribotu Bekliyor" Liaoning İl Müzesi Koleksiyonunun Parçası

Guo Ruoxu, Shen Kuo ve Mi Fu resim tarihinin ünlüleri, Dong Yuan'ın çeşitli ifadeleri ve resim tarzlarından farklı kaynaklardan bilgi okuyorlar. Shen Kuo, bize Dong Yuanın katkılarının çoğunlukla manzara resimleri olduğunu, özellikle Jiangnan Zhenshanı yazarak Qiulanın vizyonunu ifade ettiğini söyledi. Fırça işçiliğinin özellikleri açısından: aceleyle, aceleyle, görsel efektler açısından bu resim yöntemini kullanın, "miyopi neredeyse nesneler gibi değildir, uzak görüşlülük manzarayı güzel, sessiz ve uzak düşünmeyi, yabancı bir çevre görmek gibi yapar." Mi Fu, Dong Yuan'ın resmini önerdi. Tang Hanedanlığı'na ait resimlerin Tang Hanedanlığı ile kıyaslandığında böyle bir şeye benzemiyor, sade ve masum, çok uzun, yaratıcılık ve iş dolu ve Yangtze Nehri'nin güneyindeki manzarayı gerçekten yansıtıyorlar.

Üç ifadede, Shen Kuo ve Mi Fu, Dong Yuan'ın Jiangnan manzarasını, el yazısı kalemlerin kullanımını ve sade ve naif ifadesini vurgulamakta bariz bir tutarlılığa sahiptir. Bu özellikler açıkça Wang Wei'nin mürekkep ve yıkama manzaralarıyla yakından ilgilidir ve bu korelasyon sadece Dong Yuan'ın mürekkep ve yıkama stili Wang Wei'nin tartışmasını vurgular ve Dong Yuan ve Li Sixun'un manzaraları renklendirme yeteneğini göz ardı eder. Guo Ruoxu ile karşılaştırıldığında Dong Yuan'ın ustaca kalem kullanımını örneklemek için "garip ve gösterişçi değil" yargısına rağmen, Shen ve Mi'nin ifadeleri açıkça özneldir, yani Dong Yuan'ı sade ve masum olduğu için övüyorlar. Dong Yuanın peyzajları renklendirmedeki başarılarını küçümsüyor, hatta yok ediyor, bu da Dong Yuan ve Wang Wei arasındaki ilişkiyi görünmez bir şekilde daraltıyor ve Dong Yuan ile Li Sixun arasındaki ilişkiyi kesiyor ve onları Li Sixunun resim stilinden ayırarak mürekkep boyama kralı nı güçlendiriyor. Uygur tarafında, Dong Yuan, Wang Wei'nin mantosunun yanında, "genellikle fırça kullanımı" ve "sade ve saf" övgüleriyle edebiyat resminin lideri seçildi.

Yuan Hanedanlığından Ke Jiusiyu (1330) Dong Yuan'ın "Xiajing Dağ Geçidi Feribot Resmini Bekliyor" u gördü ve yazıyı yazdı: "Siz Dongyuan'ın" Xiajing Dağ Geçidi Feribot Resmini Bekliyor "orijinal parça, tepeler açık ve ağaçlar güzel, balıkçılar ve turistler uğrak Bu arada, bir öz-tatmin duygusu var. Aynı zamanda tanrısal bir ürün. "Ke, Dong Yuan'ın" Xia Jing "resmini" temizlik, güzellik "ve" memnuniyet "standartlarına dayanan tanrı benzeri bir ürün olarak görüyordu. Bir zamanlar Ke'den etkilenmiş olan Tang Ge, "Aynayı Boyama" adlı eserinde şunları söyledi: "Tang Hanedanı, Song Shibei'nin kaynak ve halkın üstü gibi manzaraları boyadı", "Song boyanmış manzaralar Tang Hanedanlığı, Li Cheng, Dong Yuan, Fan Kuan'ı geçti "Sadece üç kişi" ve "Dong Yuan, dağın tanrısı, Li Chengde'nin dağ manzarası ve Fan Kuande'nin kemik yöntemi. Üç okul antik ve modern üzerinde parlıyor ve yüzyılın ustaları."

Yuan Hanedanlığının resim çevrelerinin "taranması" sayesinde, Dong Yuan'ın "Üç Peyzaj Okulu" nun ustası statüsü netleştirildi ve Shen Kuo ve Mi Fu'nun Dong Yuan'a olan estetik ilgisi güçlendi. Tang Ge, bir resim tarihi eleştirmeninin bakış açısından, Dong Yuan'ın manzara resimlerinin birkaç sayfalık açıklamalarını yaptı: "Dong Yuanshan'ın iki tür su özelliği vardır: (1) Mürekkep şap başları, seyrek ormanlar ve uzaktaki ağaçlar, huzurlu ve derin ve kenevirle kaplı dağlar ve kayalar; (2) Mürekkep ve renk, az sayıda çizgi var ve renkler güçlü ve eski. Karakterler çoğunlukla kırmızı ve yeşil giysiler içinde. Ayrıca pembe insanlar var. Her ikisi de mükemmel işler. "Bu argümanın üslup konumlandırması Yuan Hanedanlığının dört okulunda uygulandı. miras almak. Huang Gongwang, Dong Yuan'a hayran kaldı ve manzara olan birinin Dong'u öğretmen olarak almaya benzediğini, Du'yu şiir söyleyerek öğrenmek gibi olduğunu söyledi. "Manzara Yazma Sanatı" kitabının başında "Modern resimler Dong Yuan ve Li Cheng tarafından yapılmıştır." Dong Yuan'ı açıkça ilk sıraya itti ve ayrıca Dong Yuan'ın resimlerinin ve boyama yöntemlerinin kaynağı hakkında ayrıntılar verdi. Açıklama: "Dong Yuan Xiaoshan Stone alumtou olarak adlandırılıyor, dağlarda bulutluluk var ve burası Jinling Dağı." "Eğimin eteğinde Jiankang manzaralarının resimleri olan çok sayıda çakıl var, Dong Shi kenevir kabuğunun" "Eritme yöntemi yumuşatılmalıdır," Altında kum var, hafif mürekkeple süpürün, bükün ve ardından hafif mürekkeple kırın. "" Renklendirme bundan ayrılamaz, taş rengi ağır olmalı. "

Şimdiye kadar, Song ve Yuan resim tarihinin ünlüleri, Shen Kuo, Mi Fu ve Tang Ge, Dong Yuan'ın "standart gövdesi" nin yapımında belirleyici bir rol oynadılar. Üçü de Yangtze Nehri'nin güneyindendir ve açıklamaları, resim çemberini eleştirenlerin güneye doğru kaymasını ve insan kültürünün estetik eğilimini ima ediyor. Bu nedenle, üç kaynak tarafından incelenen Dong Yuan teorileri, Dong Qichang tarafından oluşturulan "Dong Yuan konseptinde" şüphesiz belirleyici bir rol oynadı. Mi ailesi ve dört Yuan ailesi, Dong Yuan'ın pratikte resim tarzının inşasında ve mirasında büyük bir rol oynadı.

Dong Qichang'ın Dong Yuan Konseptini Oluşturması

Dong Qichang'ın "Dong Yuan konseptinin" oluşumu sadece Mi Fu ve diğerlerinin düşüncelerinden değil, aynı zamanda Dong Yuan'ın resimlerini kendi koleksiyonundan ve beğenisinden de etkilendi.

Bunların arasında dört eser (ve resimlerin yarısı) özellikle önemlidir. Şimdi "Xiaoxiang Haritası" ve "Xiashan Haritası" na kısa bir giriş.

"Xiaoxiang Haritası" Bu harita Yangtze Nehri'nin güneyindeki manzarayı gösteriyor. Resimde inişli çıkışlı dağlar, Tingzhu sahili ve seyrek ormanlar ve sazlıklar var. Dağlar, nehirler, ağaçlar ve kayalar, sade ve derin, uçsuz bucaksız ve kalın görünen ruhani bir puslulukla örtülmüştür. Dağın kıyısında birkaç grup insan, uzaktaki yamaçlarda balıkçılar ve ağlı tekneciler var. Dong'un resimlerine karşı özel hisleri var. (1597) Pekin'de "Xiaoxiang Resmi" ni aldıktan sonra, onu bir hazine olarak görüyorum. Hayatımın kırk üç yılı boyunca her seyahatimde yanımda taşıyacağım, birçok kez göstereceğim ve Dong Yuan'ın manzarasının güzelliğini takdir edeceğim. Resimde görüldüğü gibi hareketsizdir ve nehre bir ziyaretçiyi tekrar getirir.Geçmişte resimleri yapay manzara, manzaraları resim olarak kullanan insanlar vardı, onları nasıl baş aşağı görebilirsiniz. Dong Yuan'ın resimleri yıldızlar ve anka kuşları gibidir ve bu cilt antik çağlarda eşsizdir. Seng Juran ödülü burada geri verdi ve Mei Taoistler dağlardan birini tattılar, bu arada uzanıp yüzdükleri için ne kadar şanslıydılar!

"Yaz Dağları" nın kompozisyonu yüksek bir mesafeden çekilmiştir ve tüm sahne, Jiangnan'daki dağlık bir ilçe, dikey peyzajın tüm sahnesi, Yuanzhu Yanting, çiçek açan ağaçlar ve sığır otlağı manzarasıyla birlikte Jiangnan Dağı Kasabası'nın bir sahnesi. Tablodaki benzersizlik, resimdeki ağaçların hepsinin gürlük hissi veren kalın ve kalın mürekkep noktalarıyla kümelenmesi ve dağların ve kayaların yağmur lekeli olması ve son derece değişken ve tahmin edilemez olan kuruluk ve ıslaklığın karışmasıdır.

Bu çizim Dong Qichang'ın birkaç deneme ve taklit yaptığını gösteriyor.İlgili bilgiler gösteriyor ki: (1611) 57 yaşında, (1632) 78 yaşında, geminin ilk ayında "Xiashan Tu" yu görene kadar. Beiyuan'ın "Yaz Dağ Resmi" nin fırça işi, tam boyamaya uygun yüksek kaliteli kağıttan yapılmıştır.

Dong Qichang Beiyuan'ı seviyor ve onu toplamak için elinden gelenin en iyisini yapmaya çalışıyor.Bu süreçte, kalbinde "Dong Yuan konsepti" oluşturdu ve yavaş yavaş Dong Yuan'ın resim stilini ve tekniğini anlayan bir yargı sistemi oluşturdu.

Sansür açısından Dong Yuan, sansürde Song sansürünü yarattı. Dedi ki: Song halkının avlu stilleri tamamen yuvarlak, Beiyuan biraz hoşgörülü. Teknik küçük bir değişiklik: Ni Yunlin, Huang Gongwang ve Wang Shuming hepsi Beiyuan'dan başladı, bu yüzden hepsinin yan fırçaları var.

Ağaç yöntemleri açısından Dong Qichang, manzara resimlerinde kompozisyon ve boyama yöntemlerinin kendi kapıları olduğuna ve birbirine bağlanamayacağına inanıyor. "Ağaçlarda durum böyle değil." Onun görüşüne göre, hangi ağaç olursa olsun, "Değişecek olmasına rağmen, kökeninden ayrılmayacaktır." "Eski yöntemlere değer veren yaratıcı bir kişi" yok. Ağaçları boyamak için Beiyuan ve Ziang'dan öğrenmesi gerektiğini düşünüyor. yasa. Beiyuan, küçük ağaçları önce dal ve kök yapmadan, ancak onları şekillendirmek için fırça darbeleriyle boyadı. Bir dağı boyamak, bir ağacı boyamaktır ve bu kişi nasıl karar vereceğini bilemez. Beiyuan çeşitli ağaçları boyadı, ancak yalnızca kökleri açığa çıkardı ve yapraklar, hangi şekil olursa olsun, daha uzun ve daha inceydi. Bu, pirinç resminin atası, en zarif, narin değil. Dong Qichang, bu çubuk figürün Mi Dian'ın kökeni olduğuna inanıyor. "Dong Beiyuan ağacı çok güçlü ve güçlü ve özel şarkı basit. Li Yingqiu çok fazla kıvrım ve dönüşe sahip ve karmaşık düz vuruşlara sahip değil." Yukarıda belirtilen bilgiler Dong Qichang'ın Dong Yuanshu yöntemi üzerine araştırmasının titiz ve derinlemesine olduğunu, özellikle de küçük Ağaçlar, muhtelif ağaçlar, yapraklar, gövdeler vb. Boyama yöntemleri açısından, insanların bilmediği kesin yöntem ve gizeme sahip olduğuna inanır.

Bulut yöntemi açısından Dong Qichang, manzara resimlerinin tüm parlaklığını "gökyüzünü değiştiren duman" a bağladı. Mi Fu'nun Dong Yuan hakkındaki değerlendirmesini gördüğümüzde, Mi'nin sözde "zirveleri ve dağları istila edildiğini, bulutların ve sislerin belirsiz olduğunu ve dahiymiş gibi görünmeden saf olduklarını" göreceğiz. Yorumlar Dong Yuan'ın Yanyun'daki performans teknikleri ve görsel deneyimiyle ilgili gibi görünüyor. Üzerinde doğru açıklama

Kısacası, Shen, Mi ve diğerlerinin etkisi altında, Dong Qichang, Dong Yuan'ın resim stilinin kompozisyonunun daha eksiksiz bir görünümünü yavaş yavaş oluşturdu.

Dong Qichang, Dong Yuan'ın resimlerinin "mürekkep tabanlı Wang Wei" tablosunun en iyisi olduğuna inanıyor. Temsilciler arasında "Xiaoxiang Pictures", "Longsu Suburbs", "Xiashan Pictures" ve "Autumn River Traveling Pictures" yer alıyor. Dong Yuan, Song Hanedanı avlu boyama yöntemini geliştirdi ve kenevir ve noktalarla örtüleme konusunda iyiydi ve ağaç yöntemi, güçlü yapraklı noktalı gövdelerle karakterize edildi. Duman ve bulutların işlenmesinde, insanlara "korkunç ve göz alıcı" bir his veren "iş hacminin değişme eğilimi vardır". Dong Yuanın resimlerinin genel estetik tarzı sade, masum, uzak, son derece eski ve çok yüksek. Bu anlayışla Dong Qichang, 50 yılı aşkın süredir resim üzerine çalışıyor. Yıllar boyunca, Dong Yuan'ı okuyorum, Dong Yuan'ı anlıyorum, Dong Yuan'la yüzleşiyorum ve Dong Yuan'ı taklit ediyorum.

Dong Yuan Taklidi

Dong Qichang, Dong Yuan'ın yazıtlarından ve yazılarından bahsettiğinde, Dong Yuan'a samimi bir yakınlığı olduğunu gösteren "Ailem Beiyuan" kelimesini sık sık gördü. Dong Yuan'ın resim stili için bir değerlendirme sistemi kurdu ve Dong Yuan merkezli bir soy ağacı ve resim okulu derledi. Juranxue Beiyuan, Huang Zijiuxue Beiyuan, Ni Yuxue Beiyuan, Yuanzhangxue Beiyuan, Yibeiyuan Er Ve her biri benzer değil. Kazananlar Zhao Deqisui, Huang Deqigu, Ni Deqiyun ve Wu Deqishi. Yu birkaç elli yıl boyunca kendi kendine resim yapmayı öğrendi ve tadına baktı.

Burada, Dong Yuanın Dong Yuanın kalbindeki imajı dolu. Yazılarında, o artık beş neslin bilinmeyen Dong Yuanı veya hem mürekkep hem de renk konusunda iyi olan Dong Yuan değil. İnşa etmeye çalıştığı şey edebi kişiliği. Dong Yuan Song ve Yuan hanedanları. Hiç şüphe yok ki, kendisini de bu hizipte bir usta olarak kurmuştur.

Elbette, bu Dong Qichang fikri tamamen fanteziler değil ve aynı zamanda Dong Yuan'ın beş nesli ve soyuyla etkili "karşılıklı katılım" için yaklaşık 40 yıl geçirdi. 37 yaşında Songjiang Huating'e döndükten sonra Yuan Yuan'daki dört okulun resimlerini aradı ve öğrenme hedefi olarak Dong Yuan'ı kullanmaya başladı. Aslında 25 yaşında Dong Yuan'ın eserlerini kopyalamaya başladı. İlk eserleri dünyada az olduğu için Dong Yuan'ı taklit eden daha olgun eserleri 40 yaş civarında ortaya çıktı.

Wanli'nin (1617) 45. yılının ilk ayında, 63 yaşında "Qingbian Dağı'nın Resmi" ni yaptı. Bu resim Cleveland Sanat Müzesi tarafından toplanmıştır ve Dong Qichang'ın başyapıtlarından biridir. Resmin kompozisyonu yoğun, temiz ve zariftir ve kalem beceriksizdir, bu da Dong Qichang'ın bazı eserlerin gevşek yapısından farklı olan, antik olanı vurgulayan ve gerçekliğin gözlemlenmesini vurgulamayan erken boyama yöntemini yansıtabilir. Resimdeki yazıt ve postscript Beiyuan'ın kalemiyle ilgili açık olsa da, aslında Wang Meng'in "Gizlenmiş Qing Bian Resmi" adlı motif, Ni Zan, Huang Gongwang ve Wang Meng'den soyutlama, simgeleştirme ve düzlemselleştirmeyi bütünleştiren dersler çıkarmasına dayanıyor. Bir parça iş. Fang Beiyuanın çekilmesi, Dong Yuanın tarzını Yuan resmiyle takip etmek istediğini ve aslında asil sanatsal inançlarını gösterdiğini gösteriyor. Bu resmin Dong Qichangın nadir bir şaheseri olduğu söylenmelidir.

"Dong Fan He Can" Chongzhen Altıncı Yıl (1633) Dong 70 yaşındaydı. O sırada Pekin'deydi. Siyasi meselelere niyeti yoktu, ancak kendini eğlendirmek için resim ve kaligrafi kullandı. Başlıkta şöyle deniyordu: Yangtze Nehri'nin güneyindeki birçok mevsimde büyük ustaların kalıntıları. Ben çok şey gördüm. İlk başta, Dong Beiyuan ve Fan Hua'nın orijinal katılımı kaybolmuş gibi görünüyordu, ancak Çin'de yargıçlar olmalı. Bu resimde Dong ve Fan Hecan'ın fırça çalışması, Fan Kuan'ın katmanlarca zengin ve muhteşem olan önden ve ağır dağ benzeri kompozisyonunu benimsediğini gösteriyor. Tabloda, yüksek tepeler, yemyeşil bitki örtüsü ve vadilerde gizlenmiş su çardağı evleri var. Dağlar ve dağlar uyumludur. Dong Yuan ve Fan Kuanın "fikirleri" ve Huang Gongwangın fırça çalışmaları eklenmiş, kalem ve mürekkep ağır ve ciddidir. Geçen yıl almıştı. Dong Yuan'ın "Yaz Dağ Haritası", yani bu resimdeki ağaçlar çoğunlukla Dong Yuan'ın "Xiashan Dağ Haritası" na ve öğretmeni Ni Zan'a dayanıyor ve nokta Qingrun. Bu "katılım" Dong Fan sadece onun etkisini değil, aynı zamanda Yuan Hanedanlığı'na dayanan resmin kökenini de yansıtıyor.

Dong Beiyuan'ın fırça işlerini taklit eden kararsız yılın birçok eseri de var: Bu resimler ya engebeli ve tuhaf bir şekilde eski; ya tepeler bulanık, ovalar soluk ya da mürekkep bulutları lekeliyor ve gökyüzü değişiyor. Her birinin kendine özgü bir çekiciliği var. Dong Yuan'ın beslenmesini farklı açılardan alın. Dong şahsen sözlerini yerine getirdi, ancak geleneği görmezden gelen ve onun hakkında konuşmaya devam edenleri eleştirdi.

Yukarıdaki analizden, Dong'un Dong Yuan'a olan hayranlığının sadece teorik olarak olmadığını görmek zor değil, aynı zamanda Dong'un fırçasını taklit eden çok sayıdaki çalışması, Dong Yuan'ın edebi resim mirasını uygulamada takip etmeye daha fazla önem verdiğini gösteriyor gibi görünüyor.

Juran'dan dersler

Dong ve Ju, manzara resminin Beş Hanedanlığı tarihinde sadece Güney resim tarzının ustaları değil, öğretmenler ve mirasçılar arasında da bir ilişki içindedirler.

Dong Yuan gibi, Julan'ın resim stilinde de Song'dan Yuan'a kabul sekansında farklı değişiklikler var. Bu değişiklikler aynı zamanda Dong Qichang'ın Julan'ın resim tarzına ilişkin teorik anlayışını da etkiledi.Çok sayıda takdir edici faaliyet, Julan'ın varlığını aşağıdaki gibi gerçekten algılamasına neden oldu:

1. Görkemli ve görkemli, kalem ve mürekkep çamurlu Juran'ın görkemli momentumundan, sınırsızlığından, sonsuz kalem ve mürekkebinden ve muazzam sonsuz özelliklerinden ödünç alınan bu gerçekte, Shen Kuo'nun "özensiz kalemler kullanıyor, uzağı görememek neredeyse hiçbir şeydir, ancak uzak görüşlülük manzarayı güzelleştirir" yorumuyla tutarlıdır.

2. Hafif mürekkep ve hafif duman. 1604 yılında, 50 yaşındaki Dong Qichang Nanhu'dayken Julan'ın "Dağ Tapınağı Resim Parşömeni" ni izledi. Dong Qichang, Julan'ın hafif mürekkep ve hafif duman çalışmalarının biraz farklı olduğuna ve Dong'un değerinin de "kalem ve mürekkebin azaldığını ve mürekkebin hafif olduğunu" düşünüyordu. Smoke "işe yarar.

Üç, sade ve saf. Hui Chong bir tanrı şovu gibidir, Juran Huineng gibidir ve güney kuzeye gidebilir. Dong, iki resim keşişinden övgüyle söz etti ve onları ayırt etti.