Bu hafta sonu bazı güzel sergileri kaçırmayın
Soğuk olmasına rağmen her hafta sonu çocukları yürüyüşe çıkarmayı düşünüyorum. Geniş ve sıcak olan neresi? Neyse ki asla yanlış gitmeyecek bir seçim var - bebeği sergiye götürün.
Pekin'in yıl boyunca iyi sergileri olmasına rağmen, Kasım ve Aralık aylarında böyle bir multi-pound sergisi bulmak hala beklentimin ötesinde. Bazıları yakında kapatılacak ve check-in yapmazsanız onu kaçıracaksınız!
Kayıp bebeğin dönüşü
Eylül ve Ekim aylarında, sonbaharın tadını çıkarmak için dışarı çıktım ve onu fark etmedim bile - Çin Halk Cumhuriyeti'nin kuruluşunun 70. yıldönümü için kayıp kültürel eserler sergisinin geri dönüşü 17 Kasım'da sona erecek! Bu hafta sonu son şans!
150.000'den fazla iade edilen kültürel kalıntı, 25 vaka ve seçilen 600'den fazla iade edilmiş kültürel kalıntıdan oluşan 300'den fazla grup!
Sergi, kültürel kalıntıların sergilenmesinin yanı sıra kültürel kalıntıların arkasındaki hikayeyi anlatmaya da odaklanıyor. Feodal hanedanın milli gücü zayıfladıktan ve Çin Cumhuriyeti döneminde devam eden savaşlardan sonra, ülkemizde kaybedilen sayısız kültürel kalıntı var. Yeni Çin'in güçlenip güçlendiği modern zamanlara kadar, kaybedilen bu milli hazinelerin eve dönme şansı vardı tabii ki bu son derece zor bir yoldu ve içindeki hikayeler çocuklara anlatmaya değerdi.
Çocuklar ayrıca Çin sanat tarihinde "Boyuan Tie" ve "Sonbahar Ortası Kravat" reprodüksiyonlarını, "Han Xizai'nin Gece Ziyafeti" ni, "Xiaoxiang Resmi" ni, Yuanmingyuan'daki hayvan başlarını, Qin Gong ve Jin Marquis Longmen Mağaraları'nın bronz heykellerini ve diğer değerli kültürel kalıntıları görsünler.
Sergi, "Rüyaya Dönüş" prologu, ilk ünite "Geçmişi ve bugünü inovasyon", ikinci ünite "Aynı Hedefe Birden Çok Ölçü ve Farklı Yollar" ve üçüncü ünite "Concord ve Universal Going Home" olmak üzere dört bölüme ayrılmıştır. . Zamanı bir ipucu olarak kullanan bu dört birim, zor ve dolambaçlı eve dönüş yolculuğunu denizaşırı ülkelere dağılmış ulusal hazinelerle ilişkilendirdi.
Bu kadar çok değerli kültürel eseri aynı anda görmek ve arkasındaki hikayeleri aynı anda anlamak nadir bir fırsattır. Üstelik sergi halen birkaç ücretsiz sergiden biri ... Ulusal Expo geniş bir alanı kapsıyor ve artık bebeği gezdirirken gezmeye uygun değil.
Estetik yaşam
Çocuklar için estetik eğitim vazgeçilmez bir derstir. Kasım ayında başlayan sergi, çok ağır ve nadir olduğu ve herkese tavsiye edecek uygun bir kelime bile bulamadığı için şu resmi tavsiyeyi yayınlamam gerekiyordu:
"İster erken ister geç yıllarda, ister yağlı boya ister renkli mürekkep olsun, resim performansı istisnasız temiz ve nettir. Dünya sahnesi saf bir renge dönüşür ve ardından doğal veya dünyevi şeyler nokta haline gelir. Bir çizgiye dönüşüyor ve kaos içinde, uçsuz bucaksız gökyüzündeki bir yıldız gibi, gece gökyüzünü izleyen bir meteor gibi bir ses oluyor. "
Estetik Eğitim Hayatı-Wu Guanzhongun Yüzüncü Yıl Doğum Günü Sanat Sergisi, Çin Edebiyat ve Sanat Çevreleri Federasyonu, Tsinghua Üniversitesi, Singapur Ulusal Sanat Galerisi, Çin Sanatçılar Birliği, Çin Ulusal Sanat Müzesi vb. Tarafından düzenlenen süper ağır bir sergidir. Bay Wu Guanzhong'un 111 otantik eseri yayınlandı! Bunlar arasında Wu Keyu'nun (Wu Guanzhong'un en büyük oğlu) yalnızca bu yıl Temmuz ayında Tsinghua Üniversitesi'ne bağışladığı 66 tablonun bir kısmı ve Wu Yiding'in (Wu Guanzhong'un üçüncü oğlu) bağışladığı 2 eser, el yazması ve 28 fiziksel obje sergilenecek ( Bu).
Wu Yiding tarafından bağışlanan iki eserden biri Bayan Wu Guanzhong'un portresi, diğeri ise Wu Guanzhong'un başyapıtına eşdeğerdir. Bu serginin afişinde "Son Bahar" tablosu var.
Sergide ayrıca Bay Wu Guanzhong'un eserleri çeşitli aşamalarda sergilenirken, aynı zamanda sanatçının sanatsal yaşamını anlatıcı bir şekilde izleyiciye aktaran son derece nadir belgeler, makaleler, el yazmaları ve boyama araçlarını sergiliyor.
Bu sergi 3 Mayıs 2020'ye kadar bitmeyecek, bu yüzden hala bol zaman var!
Hayallerin yaratıcısı
Akashi Uedanın Çindeki ilk kişisel sergisi de 18 Kasımda sona erecek. Görmek istiyorsanız acele etmelisiniz!
Çoğu insan Akashi Ueda'yı hayallerin yaratıcısı olarak adlandırır. Nitekim, Ueda'nın çalışmalarını her izlediğimde, "nerede olduğumu bilmiyorum" yanılsamasına kapılacağım. Yarattığı öyküler, heykeller ve resimler, sanki canlıymış gibi çok hassas, çok detaylı ve çok gerçek İzleyici, gerçek dünyada olduklarını unutacak, ancak bu işlerin fantezi alanına girecektir.
Çin'e ilk kez bir sergi açmak için gelen Akoshi Ueda, izleyicilere neler aktarıyor? Duanın bir dilek tutmaktan daha duygusal olduğuna inanıyor. İnsan doğasının karmaşıklığı, duanın çok yönlü anlamından hissedilebilir. Aslında, çoğu insan tüm dileklerin gerçekleştirilemeyeceğinin tamamen farkındadır, ancak yine de dua ederler. Akashi Ueda, "İnsanların umuda güvenmesi gerektiğine inanıyor. Umut, ufuk kadar uzak olsa bile, olabildiğince yakın."
Sıradan ve olağandışı günlük hayatımızla aynıdır bu, sıradan ve sıra dışı görünse de fantastik ve rüya gibi işler, sıra dışı ve sıra dışı doğar. Her çocuğun burada kendine özgü bir deneyim yaşayabileceğine inanıyorum.
Büyük sanatçıların büyük ölçekli eserleri
1990 yılında 44. Venedik Bienali'nde İngiltere'yi temsil eden Anish Kapoor, ertesi yıl "Premio Duemila Genç Sanatçı Ödülü" nü kazanarak "Turner Ödülü" nün sahibi oldu ve bugün sanat dünyasında tanınan bir sanatçı. Hindistan'da doğdu ve Birleşik Krallık'ta okudu, çalışmalarında insanlar şiddetli kültürel çarpışmaları görebilirler. Hindistan'ın gücü ve canlılığı ile Britanya'nın ciddiyeti ve gotikliği sihirli bir şekilde birleştirilmiştir. Yapıtlarının en büyük özelliği: büyük ölçekli!
Bu kez Çin'e gelen dört sanat eseri var ve aynı zamanda şu ana kadar sahip olduğu en önemli dört eseri: "Sevgili Güneşe Senfoni" (2013), "Garip Tek Hücreli Bir Kişinin Kesiti Olmaya Hazırlanıyor" (2015), "Sürgün "(2017)," Kırmızı Memleketim "(2003).
Sergi, Kapoor'un görsel sanat dilinin derinlemesine bir incelemesini gerçekleştirerek, kendi dünyayı ve özbilincini ve zaman ve mekân arayışını ele aldı. Asla çocukların yerleştirme sanatını anlayamayacağını düşünmeyin. Aslında çocuklar için düz sanat eserlerini anlamak enstalasyon sanatı kadar kolay değildir çünkü ikincisi daha zengin ve alan daha açıktır.
11 Kasım'da Kapoor'un özel sergisinin başka bir bölümü, Yasak Şehir'deki Yasak Şehir kompleksi olan Taimiao'da düzenlendi. Geleneksel binaların önünde gerçeküstü çağdaş sanatı izlemek nasıl bir şey? Gidin ve hissedin!
Empresyonist Maceralar
Van Gogh, Monet ve Cézanne gibi büyük izlenimciler hala canlılık yayıyorlar ki bu aslında büyülü bir şey. Zaman geçtikçe birçok ressamın ve eserin ve hatta sanatsal stillerin yavaş yavaş unutulması veya rafa kaldırılması normaldir. Empresyonizm sihirli bir şekilde "popüler" olmuştur. Örneğin, Van Gogh'un "Yıldızlı Gökyüzü", yeni medya çağında muhtemelen ticari olarak en değerli "malzeme" dir. Cep telefonu kılıfı, dizüstü bilgisayar kılıfı veya masaüstü bilgisayar olsun, her yerde görünüyor, hepimiz onunla tanışabiliriz.
Bunun nedeni Empresyonist resimlerin insanların rüyalarındaki dünyaya çok benzemesi olabilir.Işık ve gölge akıllıca büyülü bir dünya oluşturur ki bu arzu edilir.
Guanghui Sanat Müzesi, Kasım ayının başlarında başlayarak, katılımcıların empresyonist resimlere girmesine olanak tanıyan çeşitli dokunma algılama ve somatosensoriyel etkileşimli teknolojiler aracılığıyla etkileşimli bir sergi düzenledi. Tate Plaza, 1100 metrekarelik sergi alanında mükemmel bir şekilde yeniden üretildi ve çocukların içinde koşmasına izin verdi.
Ziyaretlerin yanı sıra çocuklar macera oyunlarına veya imza resimlerine ve DIY el sanatlarına da katılabilir, eserler sitede sergilenme imkânı bulacak. Bu nedenle geleneksel anlamda bir sergi olmasa bile, tam anlamıyla katılım ve sanat çocuklar için çok uygundur.
Sergi alanı aynı zamanda 19. yüzyılın ünlü tablolarındaki Fransız sokak sahnelerini interaktif teknolojiyle "restore ediyor". Çocuklar bu rüya gibi "gerçek izlenimci dünyaya" kesinlikle aşık olacaklar.
Metin ve resimler / Zhang Yaning
