Hollandalı fotoğrafçı Evan Olaf: Görüntülerde dünya yarıklarını bulmak
Şangay Fotoğraf Sanat Merkezi'nde gerçekleştiriliyor "Paralel: Evan Olaf" Hollandalı fotoğrafçı Evan Olaf'ın 50 eseri sergileniyor. 2019'da Hollanda'nın büyük müzeleri eserlerini arka arkaya sergiliyor. The Paper Art Review (www.thepaper.cn) ile yaptığı özel röportajda Olaf, fotoğraf stilinin kökenini ve Rembrandt ve Vermeer'in sanatının etkisini açıkladı. Sözde mükemmel dünyada "çatlaklar" bulmak ve kendi "paralel" dünyanızı yaratmak, Olaf'ın görüntülerini yorumlamanın anahtarıdır.
Bugün, Hollanda'nın en önemli ve etkili fotoğrafçılarından biri olan Erwin Olaf (Erwin Olaf), kariyerinin zirvesine 2019'da 60 yaşındayken, aralarında Lahey Belediye Müzesi, Lahey Fotoğraf Müzesi ve diğer önemli Hollandalı fotoğrafçıların da dahil olduğu bir başlangıç yaptı. Müze sergilerini peş peşe açacak. Haziran ayında Hollanda Ulusal Müzesi, Olaf'ın 500 kalıcı koleksiyonundan 10 parça seçecek ve bunları Rembrandt dahil 10 Hollandalı "Altın Çağ" sanatçısının 10 tablosuyla birlikte sergileyecek.
Hollandalı fotoğrafçı Erwin Olaf (Erwin Olaf)
Kısa bir süre önce, Shanghai Photography Art Center'da (sergi 30 Mayıs'a kadar) açılan "Parallel: Evan Olaf" adlı kişisel sergi, yaklaşık on beş yıllık yaratıcı kariyerinden birçoğu ilk kez Çin'de olan yaklaşık 50 eserin sunulduğu İlk çıkış.
Evan Olaf, "Berlin" dizisi, "Yeni Kölln Hamamları-23 Nisan 2012", 2012
Olaf, moda fotoğrafçılığı ve reklam çekimlerinde iyi, ancak sergi kişisel kreasyonlarına odaklanıyor. Bir dizi çalışması, sanatçının yaratımının iki temel unsurunu ortaya koyuyor; biri otobiyografi, diğeri sahne planlaması ve sahne koreografisi. Özellikle ikinci özelliği 2005 yılında "Umut" serisinde bir kadın portresinde tam anlamıyla yorumlandı - sarı elbiseli, saç bandı otel kapısına yaslanmış esmer genç bir kadın, mükemmel bir yüzü var. Boynunda. Evde bir tartışmayı yeni mi bitirdi, içeri girmekte tereddüt mü etti ya da korkunç bir haber aldı mı? Tüm rahatsız edici duygular yardımcı olamaz ama soru sorar. Aynı zamanda fotoğraflardaki pitoresk ışık, biçimsel kompozisyon ve stilizasyon, fotoğrafçıyı benzersiz kılıyor.
Evan Olaf, "Umut" serisi, "Portre 5", 2005
Olaf, "Kreasyonlarım her zaman kişisel hayatımı ve inançlarımı kırdı. Abartılı jestlerle karşılaştırıldığında, insanların ince duygularında daha fazla ayrıntı bulmak istiyorum. Umarım insanlar fotoğrafları kullanabilir. Alt metne bakın. Çekici bir görsel stil yaratıyorum, ancak seyirci gözlerinin içine düştüğünde, umarım her dizideki farklılıkları düşünebilirler. "
Sergi sırasında Olaf, "The Paper · Art Review" (www.thepaper.cn) muhabiri ile yaptığı özel röportajı kabul etti. 1996'da tedavi edilemez bir akciğer ödemin hayatını nasıl değiştirdiğinden bahsetti ve böylece kendi yaşamını keşfetmesine yardımcı oldu. Görüntü anlatım stili. Rembrandt ve Vermeer'in ışıklandırmasının, kompozisyonunun ve resim anlatısının onu nasıl etkilediğinden de bahsetti. Önceki "Berlin" dizisi, son beş yılda ağırlıklı olarak 1933'te çekilen "Şangay" dizisi veya çeşitli sahneler veya natürmortlardan bağımsız olarak Olaf, hayali "paralel evren" e, kendisine ait bir rüya olan görüntülerle yaklaşır. dünya. Fotoğraflarında neden üzüntü ve sessizlik her zaman neşenin yerini alıyor? Röportaj boyunca öksürüğünü kısıtlayan ve gerçek yaşından biraz daha yaşlı olan sanatçı, "Sözde mükemmel dünyayı yok etmek için içinde" çatlaklar "arıyorum." Dedi.
Evan Olaf ile röportaj
The Paper: "Shanghai" serinizde gözleri beyaz gazlı bezle kaplı bir kız gördük, bu fotoğrafın hikayesini anlatır mısınız?
Evan Olaf: Beş yıl önce, Şangay'a ilk kez geldim, benim şehrimden çok daha fazla nüfusa sahip süper büyük ölçekli bir şehir. Bu yüzden, Şangay için bir dizi çekmeyi planlıyorum. Dünya değişiyor ve Şangay buna iyi bir örnek. Dışarı çıktık ve çekim yerini aradık.
Evan Olaf, "Şangay" serisi, "Fu 1088-Portrait 03", 2017
Farkında olmadan gözleri beyaz gazlı bezle kaplı bir kız gördüm ve kadın arkadaşı kolunu koluna tuttu. Etraflarında kimse tepki göstermedi, kimse gözlerini fırlatmadı. Şaşkın hissediyorum Hayatımda böyle bir şeyle hiç karşılaşmadım. Birisi bana bunun normal olduğunu söyledi Genç insanlar gözlerini yeniden şekillendirmek için ameliyat oluyor, bu benim için çok yeni. Modern gençler kendilerini değiştirmeye ve olmak istedikleri şey olmaya hevesliler. Gerçekten söylemek istediğim bu.
Gazete: Şangay'ı tanımlarken, Şangay'ın genç ve enerjik bir genç olduğundan bahsetmiştiniz, ancak eserlerinizde, karakter veya hareketsiz yaşam ne olursa olsun, çok fazla sakinlik ve hatta biraz gizem var. Neden böyle bir tezat var?
Evan Olaf: Çünkü çektiğim şey mutlulukla ilgili değil. Şangay'ın kendisi canlılık dolu genç bir kız gibi. Görünüşü bu, ama mikrokozmosun içine giriyor ve bireyi ve yaşamı keşfediyor. Duygularım ve deneyimlerim sayesinde, 24 milyon nüfuslu bir şehirde, iyi eğitimli bir Kadınların kişisel mutluluğu, üzüntüsü, yalnızlığı ve baskısı var ... Uzun zamandır işimin konusu bu, gruptaki bireylere dikkat ediyorum.
Pek çok insan bunun üzücü bir hikaye olduğunu söylüyor, ama değil. Bu sadece bir şüphe. Ben dahil herkesin bir şüphesi var: nereye gitmeliyim, hayatımın kararı nedir, geleceğim nasıldır, ben geliyorum Hayatımı olabildiğince iyi nerede ve nasıl yapabilirim. Gençliğimizi geçip yaşlandığımızda, artık "tüm dünya burada ve ben en önemli insanım" fikrine sahip değiliz ve kafa karışıklığınız daha da ileri gidiyor. Burada daha genç insanlarla tanıştığımda, göstermeyi özlediğim birçok benzer kafa karışıklığı olduğunu görüyorum.
Şangay şimdiye kadar gördüğüm en dinamik şehir ... Buraya şimdiye kadar 6 kez geldim ve her seferinde farklı. Bu, burada yaşayan insanların zaman zaman taşınmak ve yeni evlere taşınmak zorunda kalmasıyla sonuçlanmıştır. Gözü kapalı kız bir semboldür, gençler benim zamanımdan çok farklı, hayatı bütünüyle kabul etmiyorlar ama istedikleri hayatı yaşıyorlar, istedikleri gibi davranıyorlar, bazen başarılı oluyorlar, bazen başaramıyorlar.
Evan Olaf, "Üzüntü" serisi, "Grace of Grace", 2007
Gazete: Az önce "mutluluk" un çekim konusu olmadığını söylediniz, insanların işlerinde daha savunmasız, duyarlı ve çelişkili olduğu doğru, neden böyle bir seçeneğiniz var?
Evan Olaf: Bu daha gelişmiş (gülüyor). İşe baktığınızda, kendi hikayenizi almanızı istiyorum. Mutluluğun fotoğraflarını çekerseniz, çoğu zaman bir reklam gibi görünür. Bunlara (eserler) bakarsanız, kendi hikayenizi elde edebilirsiniz. Örneğin o resimde bir telefon aldı, ne dedi, ne olacak, biri gitti ya da gelmek üzere, hayal gücüne ihtiyacın var. Benim için hayal gücü insanlığın en gizemli yeteneği, hayal edebiliyoruz ve sonra resimlere, müziğe, edebiyata, resme, herhangi bir şeye dönüşebiliyoruz. Önce hayal gücümü gösteririm ve aynı zamanda sizinkini tetiklerim. "Mutsuz" bunun için çok iş yaptı.
Kağıt: Birçok fotoğrafçı dış dünyayı yakalıyor ve çalışmalarınıza bakınca bir dünya yaratmış görünüyor.
Evan Olaf: "Paralel" bir dünya (gülüyor).
Makale: Bu stili ne zaman oluşturmaya başladınız?
Evan Olaf: Çocukken var olan gerçekliği pek sevmezdim, çok hayal kurdum, dış dünyayı çok sevmediğim için kendi rüya ya da kabus dünyamı yaratmak istedim.
The Paper: Ama siz bir zamanlar muhabirdiniz.
Evan Olaf: Evet, eskiden gazeteciydim ve aldığım eğitim buydu. Her gün gazete okuyorum, televizyon seyrediyorum ve siyaseti önemsiyorum ama onları fotoğraflamak istemiyorum. Sadece onları içine çekmek ve hayal gücümü kullanarak onları resimlere dönüştürmek istiyorum. Tabii ki Şangay sokaklarında yürüyebilir ve kalabalıkları fotoğraflayabilirim.Bunu sayısız insan yaptı ama ben sadece "paralel evrenimi" yaratmak istiyorum. Burada hissettiğim atmosferi film benzeri resimlere dönüştürüyorum. Benim işim bir saniyelik bir film gibi ve sonra siz de filminizi hayal ediyorsunuz. Bir çalışmayı bir ışık demeti, bir duruş ve bir ifadeden yorumlamak için her şey izleyiciye bağlıdır, bunu yapmaktan daha iyisi yoktur.
Evan Olaf, "Berlin" serisi, "Portre 01-22 Nisan 2012", 2012
The Paper: Pek çok ticari fotoğrafçılık yaptınız, bu sizin yaratıcı fotoğrafçılığınızı nasıl etkiliyor?
Evan Olaf: Ticari fotoğrafçılık ve gazetecilik bana çok şey öğretti. Ticari reklam yapılırken, çekim tekniğe büyük önem verir ve yüksek hassasiyet gerektirir. Ben teknik bir kontrolörüm. Ticari fotoğrafçılıktan kazandığım parayı her yıl bankaya yatırıyorum ve kişisel eserim için ortaya koyuyorum.
Sokakta her yerde bulunan ticari fotoğrafçılık, dünyanın neşesini tek boyutlu bir şekilde gösteriyor ve ben sözde mükemmel dünyayı yok etmek için bir tür "çatlak" arıyorum.
Kağıt: Sergide 1980'lerden kalma bir şaheser olan "Satranç Taşları", ardından 2000 sonrası eserler var. 1990'larda ortadan kaybolan neyi çektiniz?
Evan Olaf: 1990'da çeşitli partilere girdim (gülüyor). Aslında o zamanlar çok fazla ticari fotoğrafçılık yaptım ama moda her zaman hızlı bir şekilde yinelendi. Nispeten kısa ömürlü oldukları için sergide "tiyatro" ile ilgili birkaç fotoğraf dışında 90'lı yıllara ait çok fazla fotoğraf yok O zamanlar para kazanmak ve hayattan zevk almakla meşguldüm.
Evan Olaf, "Pawns" serisi, "XXIV", 1988
Evan Olaf, "Drama" dizisi, "Spiritüel Bahar Şenliği", 2009
Makale: Hayattan zevk almanın yanı sıra, aslında 1996'da akciğer ödemi teşhisi kondu. Durum iyimser değil. Bunun yaratımınız üzerinde bir etkisi olmalı, değil mi?
Evan Olaf: Büyük etki. Bu kronik hastalık tedavi edilemediğinden, koşamıyorum, üst kata çıkamıyorum, ağır iş yüküne dayanamıyorum ve yaşlandıkça durum daha da kötüleşecek. O halde bir önceki sorunuza dönersek, kişisel duygularımı işlerime yansıtacağım. Ama tüm üzüntüler değil, yalnızlık. İki dizi "Yağmur" ve "Umut" stilin başlangıcı olduğu söylenebilir.
1996 yılında hastalandıktan sonra sigarayı bıraktım ve yavaş yavaş iyileştim 2003 yılında bu işleri yarattım. Hastalık tamamen olumsuz değildir, aynı zamanda size yarın değil, şimdiki zamanda yaşamanızı uyarır ve hatırlatır.
Evan Olaf, "Yağmur" serisi, "Berber", 2004
Evan Olaf, "Umut" dizisi, "Egzersiz", 2005
Bildiri: Geçen yıl Hollanda Ulusal Müzesi, 10'u Hollandalı "Altın Çağı" ressamlarının 10 resmi ile birlikte sergilenecek olan 500 eserinizi topladı. Üzerinizde derin etkisi olan sanatçılardan bahsedebilir misiniz?
Evan Olaf: Bu hayatımın en büyük şerefidir. Film, fotoğraf ve resim beni etkiledi, bunların arasında Rembrandt ve Vermeer gibi Hollanda "Altın Çağı" ressamları bana ilham verdi. 1980'lerde yapmayı en sevdiğim şey resimlere bakmak, ışığın nereden geldiğini, resimlerin neden bu kadar duygusal olduğunu ve kompozisyonun nasıl olduğunu incelemekti. Onları izlerken kendi yöntemimle yeniden üretiyor, onlardan sanatsal yasalar arıyorum ve ardından çeşitli teknikleri yaratımımda birleştiriyorum.
Rembrandt'ın ışığını çok seviyorum, her zaman biraz gizemli görünüyor. Vermeer'in resminde bir sandalye, birkaç ışık huzmesi ve odada bir mektup okuyan bir kadın var, incelikte saklı çeşitli olasılıklar var.Mektubu anne babadan mı yoksa sevgiliden mi geliyor? Üzgün mü yalnız mı? Dul mu? Rembrandt ve Vermeer'in resimlerini benim fotoğrafçılığıma dönüştürdüm, sadece biraz gerçeği açığa çıkarıyor, size bir gizem duygusu veriyor ve ayrıca açık bir hikaye veriyorlar.
Gazete: Her çalışmanın kişisel hikayenizi ve duygularınızı içerdiğini söylediniz. Az önce iki natürmort saksı çiçeği gördüm Hikayelerini anlatabilir misin?
Evan Olaf: Natürmort, ifade etmek istediğim önemli bir sanat temasıdır. Birçok canlı sahneyi çekerken, yavaşlamak için başka bir ritim gerekir. Natürmort çekimi, mikroskobik gerçekliğin kaydedilmesi için hassasiyet gerektirir. Zorluk, hareketsiz yaşamın hareket etmemesidir, tüm hareket fotoğrafçıya bağlıdır. Örneğin, "Şangay" serisindeki "Çiçekler", sulu şişeler, plastik çiçekler, yuvarlak pencereler ve şehrin bir köşesi, hepsinin sembolik anlamı vardır. Sahne dekorlarının kendileri doğru veya yanlıştır ve fotoğraflar da soyutlanıp yorumlanabilir. Eğlenebilirsiniz. onlar.
Evan Olaf, "Şangay" serisi, "Huaihai 116-Natürmort", 2017
Sergi görüntüsü, Evan Olaf, "Natürmort". Fotoğrafçılık / Gong Lingyi
Kağıt: "Şangay" serilerinizin çoğu 1933'te çekildi. Neden orayı seçmelisiniz?
Evan Olaf: 1933'ün beton duvarları ve bina yapısı çok güzel. "Şangay" dizisi benim ikinci dizim. Burada başladığımda ilk "Berlin" dizisini tekrarlamak istedim, bu yüzden 1930'larla ilgili sahneler bulmak istedim. Şangay o zamanlar çok çekiciydi ama bugün çok fazla bina kalmadı, gerçeklikten kurtulup eski binalarda hayaller aramak istiyorum. 1933'te mezbahaydı ve bu konuda düşünmeme yardımcı oldu.
Gazete: Bu yıl 60 yaşındasınız Hollanda ve Çin'deki sergiler dizisi kariyerinizin gözden geçirilmesi anlamına geliyor. Peki gelecek için planlarınız neler?
Evan Olaf: Biraz haber ve belgesel fotoğrafçılığı yapabilirim ve gerçekçi konulara daha fazla odaklanmaya, hızlı değişim çağında uzaklaşacak şeyleri kaydetme eğilimindeyim. Benim yaşımda işin yönü daha özgür olacak. Daha önce çalışmadığım bir başka konu: şimdi fotoğrafçılığım doğru odaklandı ve resim keskin ve belki daha sonra resmi daha yumuşak hale getirmek için deneylerim. Sonra geleneksel temalardan geleneksel olmayan temalara geçiş var, yeni yönler deniyor.
"Paralel: Evan Olaf"
Yer: Shanghai Photography Art Center (No. 2555, Longteng Bulvarı, Xuhui Bölgesi-1)
(Aksi belirtilmedikçe, bu makaledeki resimler Shanghai Photography Art Center tarafından sağlanmıştır. Bu makaledeki yardımınız için teşekkürler Gong Lingyi.)
