Bir sanatçı oyun sanatçısı olmayı seçtiğinde, bu "kokuşmuş sorunlardan" kurtulmak zorunda kaldı.
"O zamanlar alaycıydım ve sevmediğim o kadar çok şey vardı ki, bu sevimli oyunları görmek baş ağrısıydı."
Yazar / WACKER Beş, lütfen izinsiz yeniden yazdırmayın
Bir dağ gibi iç içe geçmiş BT sektöründeki öğrenciler kendilerini derinden hissetmelidir. Çünkü akraba ve arkadaşlarının gözünde yazılım veya donanım eğitimi alması, programlama veya bileşen üretimi ile uğraşması fark etmeksizin hepsi bilgisayarları tamir ediyor. Örnek: "BT'de olduğunuzu duydum, yani, evde bilgisayarla ilgili sorunun ne olduğunu görmeme yardım edin?"
Aynı şey sanat endüstrisindeki arkadaşlar için de geçerli.Taobao sanatı veya oyun sanatı yapıyor olun, akrabalarınız ve arkadaşlarınız tarafından her zaman "sadece bir resim" olarak değerlendirilebilirsiniz.
Hatta bazı sanat çalışanları bile şu şekilde düşünüyor: "Oyun sanatı sadece oyunlar için çizim yapmaktan ibaret değil mi?" Ancak, sağlam bir sanat temeliniz olsa ve iyi resim yapabilseniz bile, oyun çemberine girip bir olmak istersiniz. Nitelikli bir oyun tasarımcısının hala sektörler arası durumdan haberdar olması ve sonraki testlere dayanmaya hazır olması gerekir.
Tasarımcı, bir oyunun sanat tarzına, rolüne, görünümüne ve modellemesine karar verir ...
Oyun çemberine girmeden önce, Gu Hanshen zaten küçük, başarılı bir illüstratördü. Ebeveynlerinin hepsi sanat ve tasarım işiyle uğraşıyor, o gençken anne babasının tasarım şirketinde kalıp materyal albümlerine bakmak, modeller yapmak ve resim yapmaktan hoşlanıyordu.
Gu Hanshen, 2010 yılında İngiltere'deki Central Saint Martins College of Art and Design'ın Görsel İletişim Bölümü'nden başarıyla mezun olmuş ve bu yıl VA İllüstrasyon Ödülleri'nde öğrenci kategorisinde birincilik ödülünü kazanmıştır.
VA İllüstrasyon Ödülü, Birleşik Krallık'taki Victoria and Albert Müzesi tarafından yılın en iyi illüstrasyonlarını ödüllendirmek için kurulan bir sanat ödülüdür ve Birleşik Krallık'ta ve dünyada tanınmaktadır. Gu Hanshen bir gecede okulda bir yıldız oldu.
Gu Hanshen'in hocası İngiltere'de çok ünlü bir illüstratördür ve sadece öğrenciyken bu yarışmaya katıldığında teselli ödülü kazandı. Gu Hanshen, kız arkadaşına ödül haberini söylediğinde, kız arkadaşı (şimdi karısı) anında gözyaşlarına boğuldu.
Ödüllü çalışma "Ulaşım Hayatımı Nasıl Yok Ediyor?" Londra, İngiltere'deki Victoria and Albert Müzesi'nin kalıcı koleksiyonunda yer aldı.
Çin'e döndükten sonra Gu Hanshen Lingyun mükemmel bir oyun sanatı olmak istedi. Gençken, "Efsane" ve "CS" de gece gündüz dövüş deneyimi onu her zaman oyun tutkusu yapmıştır. Aynı zamanda aklından geçen bir fikir de var: Kendi başına boyamak sorun değil, oyunlar için boyamak çocuk oyuncağı mı?
Gerçekler onun hala çok genç olduğunu kanıtladı İyi bir illüstratör, doğal olarak iyi bir oyun sanatına eşdeğer değildir. Arkadaşlarımla birlikte kurduğum oyun stüdyosu Ofuna Games'in açılışından sonra ilk proje "Dark Chef" adlı bir mobil oyun oldu. Gu Hanshen bu proje ile kariyer geçiş döneminin acısını yaşadı.
Kamusal estetik açısından Gu Hanshen'in en gurur verici yaratıcı tarzı "karanlık yemek pişirme" den neredeyse hiç farklı değil
Ve oyununda, gerçekten karanlık tabaklar yaratmaya gitti ...
"Sanatçınızın önyargısını bırakın!"
Bir sanat okulunda hangi öğrenci uzun boylu bir sanatçı olmayı hayal etmez? Yetenekli olmak ve bir şeylerle gurur duymak, harika bir sanatçı olmanın temel bir özelliği gibi görünüyor.
Gu Hanshen'in bir zamanlar eğitim aldığı Central Saint Martins Sanat ve Tasarım Koleji'nde resim ve yağlı boya öğrencilerinin birbirlerine bakmadığı, bunun okulda köklü bir gelenek olduğu söyleniyor. Bu tür atmosferin etkisiyle öğrenci olan Gu Hanshen doğal olarak bunun bir sanatçının sahip olması gereken bir gurur olduğunu hissetti.
"Pek çok yüksek sanat eseri yaratıcısı, bunun kamu ve ticari için bir şey olduğunu düşünerek oyun sanatı çalışmalarına küçümsüyor."
Gu Hanshen, aynı zamanda bir sanatçının küstahlığına sahip olduğunu itiraf etti.Oyuncuları memnun etmek için kasıtlı olarak sevimli bir resim tarzı kullanan bazı oyunlara karşı doğuştan bir tiksinti duyuyor, ancak bu tür oyunlar özellikle çok sayıda. "O zamanlar alaycıydım ve sevmediğim o kadar çok şey vardı ki, sevimli oyunlar gördüğümde başım ağrıyordu."
Belki de kategori budur. Bununla birlikte, oyunun tarzı ve ambalajı ile kendi oynanışı ve sanatsal başarıları genellikle doğrudan ilişkili değildir.
Çok zarif olan şeylerin kaderi yüksek ve alçaktır, Ve oyunlar kitleler için bir sanattır Oyun sanatıyla uğraşmak istediğiniz için, zarif sanat bulutundan uzaklaşmalı ve biraz yerel hava almalısınız.
Gu Hanshen de saf bir sanatçı olmak, tamamen sanatla uğraşmak, hayatı geçersiz kılmak, hiçbir şeyi önemsememek, hiçbir şeyi küçümsemek istemiyordu. Bilişini ve zihniyetini sürekli olarak ayarlar ve sürekli hoşgörülü ve emer.
Aynı zamanda, deneme oyuncularının olumsuz görüşleri de bir hatırlatıcıdır. "Ortam çok karanlık", "resim yeterince güzel değil", "karakterler yeterince sevimli değil" sesleri, kendilerine yönelik bir çalışma olarak biriktiğinde, masum gibi davranmak yerine bazı tavizler verilmelidir. İnsanlarla yüzleşin.
Yavaş yavaş zihniyeti değişti. "Artık daha fazla şeyi kabul edebiliyorum ve daha fazla stille uyumlu olabiliyorum. Daha önce sevdiğim stilleri pek beğenmedim. Hala beğenmesem de, en azından bunu neden yaptığımı ve hedef oyuncular tarafından neden sevildiğimi anlayabiliyorum. Daha güçlü, daha iyi olacağım. "
2018 yılı ve Yoshitaka Amanonun sanatsal tarzı henüz herhangi bir oyun tarafından restore edilmedi, ancak bu SE ve oyuncuların buna saygı duymasını ve sevmesini engellemez. "Final Fantasy", oyunun orijinal sanatla ortak yaşamının bir örneği olarak tanımlanabilir.
Bir oyun sanatçısı olarak azim kesinlikle değerlidir, ancak çok güneşliyseniz bir yer edinmek zordur. Ancak meslektaşlarının fikirlerini, bir şeyler yapmanın nedenlerini ve elde edilen sonuçları anlayarak ve sonra kendi koşullarına göre seçimler yaparak daha hızlı gelişebilir ve gerçek bir bilgelik elde edebilirler. Önyargı ile kör bir şekilde yola çıkın ve tüm şikayetleri alın; Gereksiz önyargıdan vazgeçmek cenneti sonuna kadar götürür.
"Her tür resim, belirli bir çekiciliği olduğunda sanata yükseltilir ve oyunlar da sanat üretebilir." Resim, mobil oyun "Resimde Dünya" yı gösterir.
"Sınırsız yaratıcılığınızı bir kenara bırakın"
Gu Hansen'ın en kayıtsız boyama özelliği, vahşi atların kaynaşmasıdır. Yapıtlarında, sıradan yaşamı kırma arzusunu ifade eder gibi çeşitli ilgisiz unsurlar bir araya getirilmiştir.
Hayal gücünü sallarken, obsesif-kompulsif bozukluk gibi detaylar konusunda da mükemmeldir ... Düzgün düzenlenmemiş bir dizi piksel varsa rahatsız olur. İngiliz medyasının yorumladığı gibi: "Özgür ve geniş düşüncesi, detaylara olan saplantılı ilgisine tam bir tezat oluşturuyor."
Gu Hanshen'in resim alışkanlıkları diğerlerinden farklıdır: resim yapmadan önce çoğu insan bir taslak hazırlayacak ve neyi boyayacağını ve nasıl boyayacağını net bir şekilde düşünecek. Gu Hanshen kendine bir teklifte bulunmadı, önce rastgele bir başlangıç buldu ve sonra doğaçlama resim yapmaya başladı, düşünceleriyle fırçanın serbestçe akmasına izin verdi.
Bu "başlangıç" rastgele bir mürekkep sıçraması, yerinde bir grafik veya bir kağıt rulosundan yırtılmış bir kağıt parçası olabilir. "Bir keresinde, kapıya boş bir kağıt koydum, Her gün yanımdan geçerken bir ayağıma bastım. Birkaç gün sonra, ayak izleriyle kaplı bu kağıdı aldım ve üst üste binen ayak izlerinden ilham almaya çalıştım. "
Okul yok, okul yok, özgür ve asi. Son derece kendini ifade etme tarzı, Gu Hanshen'in kendine sınırlar koyma isteksizliğinin ve sınırlanmaya isteksizliğinin içsel tasviridir.
Ancak belirli bir oyunda bu tür bir yaratıcılık işe yaramayacaktır. Bir yandan oyunun teması belirlenmiş ve sadece belirlenen rotayı takip edebiliyorsunuz, diğer yandan hafif karanlık ve kötülük üslubu herkes tarafından kabul edilmiyor.
Gu Hanshen, özgün vahşi at benzeri yaratıcı tarzını bir kenara bırakıp, yerleşik çerçeve içinde kişiliğini ifade etmeye ve kişilik ile iş arasında kendi dengesini bulmaya çalışmak zorunda kaldı.
"Dark Chef" de Gu Hanshen benzersiz bir çizim yöntemi yarattı: Karakterin veya sahnenin kenarına içe doğru bazı kısa çizgiler ve noktalar ekleyin ve aralarındaki aralığı ve sayıyı kontrol edin - çok az ifade Eksiklik, çok fazla olması ekranın "kirli, dağınık ve kötü" olmasına neden olur. Benzersiz görsel ifade birçok oyuncu tarafından sevilir ve "çirkin ve sevimli" olarak özetlenir.
DreamWorks'ün çalışmaları çirkinleri sevimli bir görünüm gibi gösteriyor
"Bir sanatçının gözünde resim becerisi o kadar önemli değil, ressamın iletmek istediği şey daha önemli. Sadece beceri sahibi olmak yerine resimden kendi anlayışınızı yansıtabiliyorsanız, bu tür resimlerin bir ruhu var." Nitekim, oyunun son ürününe bakarsak, Gu Hanshen'in bu dünyaya dair mizahi ifadesini hâlâ görebiliriz.
"Dark Chef" de araç ayarları
"Hoşçakal, özgürlük ve asi sevdiğim"
Sanatçılar genellikle zaman hakkında hiçbir fikre sahip olmayan kişilerdir. İlham gelmemesi normaldir. Sadece ilham gelene kadar bekleyin. Ancak işinizi oyun sanatı olarak değiştirdikten sonra, proje ekibindeki herkes gibi saat işleyişini zihninizde tutmalısınız. Hiç kimse ilham ilham perinizin ne zaman ziyaret edeceğini sormayacak, sadece bugün fazla mesai yapmayı planlayıp planlamadığınızı soracak.
"Ne kadar çok zamanınız olursa, kalite o kadar iyi olur, ancak yüksek kalite zaman alıcı anlamına gelir ve zaman, oyunlarımızın can damarıdır. Ambulans sürmek gibidir. Yavaş sürmek en güvenli yoldur, ancak tedavinin anahtarı zaman. . "
İnsanlar oyunların "dokuzuncu sanat" olduğunu söylese de, oyun üretirken bunları sanat eseri olarak kullanmayın, hiçbir ticari kuruluş bu kadar yavaş çalışmaya dayanamaz.
Gu Hanshen, dokuzdan beşe adım adım çalışmadan nefret ettiğini ve özgürlük duygusunun kendisini daha rahat hissetmesini sağlayacağını söyledi. Ama bu oyun yapma işinin acelesiz olduğu anlamına gelmez, hatta oyunun ilerleyişine ayak uydurmak için, büyük bir iş yükü karşısında erken çıkıp her gün geç dönüyor ve sıradan beyaz yakalı işçilere göre çok daha fazla çaba harcıyor.
Oyun üretiminin ilk aşamalarında, sanat görevleri çok dikkatli bir şekilde bölünmüş ve zaman tam olarak ayarlanmıştır. Ancak oyun geliştirme ilerlemesi hala defalarca gecikiyor. Bu deneyime dönüp baktığında, Gu Hanshen ana nedenin "şu anda yalnızca en önemli şeyleri yapamaması" olduğunu hissetti.
Örneğin, oyunu yapmadan önce, Gu Hanshen ve stüdyonun LOGO renk uyumu çok güçlüydü.Sadece renk şemasının sayısız taslağını yaptılar. Her zaman en iyisinin bir sonraki taslak olduğunu hissettim. Meslektaşları onu yere düşürüp ovalayıncaya kadar durmadı.
Çeşitli renk şemalarının buzdağının görünen ucu. LOGO'nun neden bir gemi olduğuna gelince? "Umarım stüdyo ekibimiz, One Piece gibi gemide benzer düşünen insanlara sahip olmaya devam edebilir."
Oyunun son ekran stiliyle ilgili herhangi bir tasarım spesifikasyonu ve belirsizliğin olmaması nedeniyle, Gu Hanshen bir düzineden fazla oyun karakterini obsesif-kompulsif bir bozukluk nedeniyle bitmiş ürüne yakın olacak şekilde cilaladı.Karakter konumlandırması değiştiğinde ve boyama stili ayarlandığında, Yapılmak üzere olan tüm bu roller devrilmeli , Sonunda sadece bir gecikmeydi. "Bu bir oyun oynamak gibi. Novice Village'dan çıktıktan sonra, doğrudan patronun yanına gittim. Seviye atlamak için kullanılan canavarlar göz ardı edildi ve soğuktu."
Bu nedenle, bir sanatçının yolsuzluğu mümkün değildir. Oyun üretimi sürecinde her şeyin sahnelenmesi gerekiyor, "Artık oyun üretiminin başında tasarım özelliklerini belirlemenin ne kadar önemli olduğunu biliyorum.
Oyunun dünya görüşü ayarı ve çizim stilinin taslağı kolaydır
Planı tamamlayın
"Animasyonu uygunsuz teknoloji olarak kullanmayın"
Başlangıçta stüdyoda özel bir animatör yoktu. Gu Hanshen, bunun büyük bir sorun olmadığını düşünüyor: Animasyon parçalara ayrıldığında, kare kare statik resimlerden oluşmuyor mu? Her statik resim niteliklidir ve kombine animasyon kötü olmamalıdır.
Spine'ı (bir 2D animasyon yazılımı) öğrenmesi ve kendi başına animasyonlar yapması bir ayını aldı. Canavarı kaleminin hareket ettiğini her gördüğünde, gururla kendini övüyordu: "Kendi kendine öğretti, gerçekten harika!"
Animasyon yapmayı öğrenme sürecinde, Gu Hanshen de bazı problemleri fark etti ve sürekli olarak düşündü ve gelişti, "Bu karakterin" aptal "karakterini en iyi ne tür bir eylem yansıtabilir?" "Yeterince abartıya sahip olmak için aksiyon aralığı ne kadar büyük? Hissetmek mi? "Bekle. Ancak yine de animasyonumun bir şeyleri eksik olduğunu hissediyorum ve bu eksik olan şey çok önemli gibi görünüyor.
bu ne?
Stüdyo animatörleri işe almaya karar verene kadar bu "şeyin" gerçek yüzü ortaya çıktı. Animatör, 5 yıllık deneyime sahip bir animatörle röportaj yaparken Gu Hanshen'in animasyon çalışmalarına baktı ve insanları ürküten bir şey söyledi: "Animasyonunuzun ritim duygusu yok ..."
Doğru! bu kadar! ritim duygusu! Hareket aralığı, kuvvetin gücü, hızın hızı, aralık ve duraklamanın hepsi iyi bir ritim duygusuna ihtiyaç duyar.
Geri dönüp daha önce yaptığınız tüm animasyonları bu kelimeyle izlerseniz, artık gurur duymayacaksınız - farklı karakterler arasındaki etkileşim kaotik, kötü adamın eylemleri hızlı ve yavaş ve canavarların yolu ve hareketleri kör. Son derece...
Animasyonun ritmine hakim olmak bir günlük iş değil. Neyse ki, stüdyonun profesyonel bir animatörü vardı, bu da Gu Hanshen'i ritmi kavrayamadığı için kulaklarını ve yanaklarını kaşımaktan kurtardı.
Görüyorsunuz, işte bu, sanat endüstrisindeki orijinal sanatçı ve animatörle birlikte, temel bir fark var. Gu Hanshen bu deneyimlere geri dönüp baktığında, bu deneyimi "Warcraft" filminden satırlarla özetledi: Işık karanlıktan kaynaklanır ve karanlık ışıktan çıkar.
Önerilen Kaynaklar: Manzara bir yıldız gibi olduğunda! Gears of War'un babası şu anda kariyerinin en karanlık döneminde
