Sanal çapa: iki boyut, hayran kültürü ve dijital teknoloji tarafından oluşturulan yeni bir idol
Son zamanlarda, sanal idoller, özellikle de Vtuber tarafından temsil edilen sanal çapalar hakkındaki tartışmalar giderek arttı, ancak çok azı bu kültürel formun anahtarını kavrayamadı.Bu nedenle, sanal bağlantıların nispeten kapsamlı ve ayrıntılı bir açıklaması şüphesiz faydalıdır. gerekli.
Vtuber, tam adı YouTube'da Virtual Idol, Virtual YouTuber olarak da bilinir, ismin Çince çevirisi genellikle sanal çapadır. Sanal idollerin yeni bir biçimi olan sanal çapalar, önceki sanal şarkıcılardan farklı yeni özelliklere sahiptir: etkinlik platformunun özelliği, izleyicinin odağı, sıradan idol hayran kültüründen farkı ve teknolojik gelişmenin getirdiği işleyiş şekli gibi. Evrim. Aynı zamanda Çin'e girdikten sonra, bir transfer faaliyet platformu olan Vup'un yeni bir şubesi türetildi. Bu makalede yazar, temel olarak gelişim sürecinin dört boyutunu, çalışma biçimini, hayran kültürünü ve tüketim kültürünü tartışacak ve yeni bir kültürel sembol olan sanal çapanın değerini, anlamını ve derin sosyal ve kültürel etkisini analiz edecektir.
1. Kökeni ve gelişimi - sanal şarkıcıdan sanal idole
İdol tipi animasyonları ve oyunları (idol master serisi, Lovelive serisi vb.) Görmezden gelirseniz, sanal idollerin kompozisyonu kabaca iki kategoriye ayrılabilir: Hatsune Miku tarafından temsil edilen sanal şarkıcılar ve son yıllarda ortaya çıkan sanal çapalar. İlki 2007'de doğdu ve sanal görüntülere sahip bir dizi ses kaynağı kitaplığının bir ürünüdür. Genel nitelikler "sanatçılara" daha yatkındır. Uzun süredir müzik yazılımı pazarında aktifler ve otaku kültür çevresinde ve hatta dünya çapında pop kültür çevresinde farklılıklar var. Kaba etki. İkincisinin kökeni, Kizuna Ai'nin ortaya çıkmasıyla 2016'nın sonundaydı. İkisi arasındaki temel fark, Hatsune Miku tarafından temsil edilen sanal şarkıcının (Çin V evinden Luo Tianyi vb. Dahil) aslında bir ses kaynağı kitaplığından oluşan sanal bir görüntü olması, Kizuna Ai'nin temsil ettiği sanal çapa ise " "Ortadaki insanlar" kavramı artık ses kaynağı kütüphanesindeki dublaj için ses metni değil, bir seslendirme sanatçısı haline geldi.Sonuç olarak, sanal idollerin etkileşimi ve faaliyet alanları eşi görülmemiş bir şekilde genişletildi.
Bununla birlikte, Kizuna Ai'nin ortaya çıkışı, sanal bir şarkıcıdan sanal bir idole tam bir geçişe işaret etmedi. Kizuna Ai ilk Vtuber, ancak esasen Hatsune ve diğer karakterlerin sanal şarkıcı özelliklerini kullanıyor. Operasyonun erken aşamasında, sanatçı niteliklerinin ve idol niteliklerinin tanıtımına da odaklanıyor. İfade biçimi de daha çok çapa özelliği olan kısa videolar. Zayıf, daha sonra genel anlamda mevcut Vtuber'a dönüştü.
Gerçek anlamda, sanal çapanın kökeni, resmi olarak 2017'nin ikinci yarısında çıkış yapan Shi Nai Kong olmalıdır (ilk olarak 2017'nin başlarında yazılım gösterimi için sanal bir karakter olarak göründü ve daha sonra Vtuber olarak piyasaya sürüldü). Time Nai Kong'un Vtuber olarak ortaya çıkışı, temelde Vtuber etkinliklerinin yolunu belirler: kısa videolar gibi diğer formlarla desteklenen ana sayfa olarak ana sayfada yaşayın. Bu nedenle, Kizuna Ai'nin sanal şarkıcıların özelliklerini devralması, ancak tamamen farklı bir sanal çapa çekirdeği oluşturması ve ardından Shi Nai Kong'un bu çekirdeği tamamen zenginleştirmesi nedeniyle, sanal bağlantıların erken gelişim tarihinin bir özeti kabaca özetlenebilir. Sanal şarkıcının artist niteliği ayrıldı ve yeni bir sistem oluşturuldu. 2016'nın sonundan 2018'in başına kadar sektörün ana oyuncuları böyle bir dönüşüm süreci içinde. Live2D ve 3D'nin yaygın kullanımı ve sanal görüntüleme teknolojisinin yaygın kullanımı dahil olmak üzere kısa videolardan canlı yayınlara kadar her şey bu dönemde gerçekleşti.
Şubat 2018'de Vtuber, Rainbow Club'ın ( ) katılımıyla resmen ortaya çıktı. İlk günlerde Rainbow Club üyeleri kendilerini Vtuber'dan ayırmak için sık sık kendilerine "Vliver" diyorlardı (ve sonra çabucak pes ediyorlardı). Rainbow Club Live2D canlı yayını açan ilk firma olmasa da bu firmanın sanal çapa trendini yönlendirdiği söylenebilir. Rainbow'un erken başarısından sonra, appland, cover vb. De hızla takip etti ve şimdi bu hizip Vtuber'ın en yaygın biçimi haline geldi. Faaliyet biçimleri açısından, bu grup orijinal niconico, T istasyon canlı oyunlarının, sohbetlerinin, şarkı söyleme, arcane sihirli bıçak ve diğer program formlarının çoğunu miras aldı ve ayrıca en çok planlanan temsilcisi olan Vtuber'a özgü birçok proje yaptı. Gökkuşağı Kulübü'nün Ay Güzel Tavşanı'nın başkanı.
Temelde aynı dönemde, Rainbow Club YouTube'da pazarı açmaya devam ederken, başka bir şirket Hololive gözünü Çin pazarına dikti. 2018'in sonunda sanal çapaları Bilibili ile çok sayıda canlı yayın sözleşmesi imzalayarak doğrudan Çin pazarındaki Vtuber döneminde, Çin pazarındaki hesabına sanal UP ustası anlamına gelen Vup adı verildi. Liderliği alan Hololive, Vtuber kullanıcılarının mevcut Çin pazarında mutlak bir avantaja sahip.Hatta bir pazar olarak tanımlanabilir.Youtube'da şu anda kişisel güce (yani şirket geçmişi olmayan sanal çapa), topluluğa (amatör doğaya) ait, Hololive ve Rainbow Club birbirleriyle rekabet ediyor.
2019 yılında, B istasyonu, Vtuber tarafından getirilen yeni canlı yayın moduna (B istasyonunda Vup denir) dikkat etmeye başladı.Gerçek anlamda kişisel Vtuber ve Vup da dahil olmak üzere (yani, YouTube'da aktif olmayan) yurtiçi ve yurtdışında çok sayıda kişilik gelişti. , Sadece bilibili'de canlı yayın yapan sanal UP sunucusu), sektör bir bütün olarak hızlı bir gelişme eğilimi gösteriyor, ancak bununla birlikte küçülen bir başka kriz - çok sayıda kişisel gücün ortaya çıkması ve çeşitli şirket ve toplumların sürekli ortaya çıkması Yeni Vtuber, izleyicinin estetik yorgunluğunu artırdı ve kullanıcı çemberinin genişleme hızı, sektördeki gelişimin hızıyla eşleşmedi ve şirketin aşırı kullanımıyla ilgili olumsuz haberler genellikle çemberde patlak verdi. Bu nedenle, "Işık hızında mezuniyet (yayından hemen sonra) Yayını kalıcı olarak durdurma olgusu zaman zaman meydana geldi ve sektördeki gizli tehlikeler ve krizler yavaş yavaş ortaya çıktı.
Şimdiye kadar, sanal bağlantı hala ACGN kültürüyle sınırlı küçük bir canlı yayın biçimidir (Japonya'da, tüm otaku kültür çevresine göreceli olarak genişletilmesi gerekir). Sanal bağlantı noktaları arasındaki hayran örtüşmesi yüksektir ve kültürel çevre grubu Genel ölçek yalnızca bir milyonun üzerindedir, çok popüler bir kültürel form değil, ancak yine de niş gençlik alt kültürü kategorisindedir. Bu bağlamda, ticarileştirmenin hızlı ilerlemesinin bu kültürel form üzerinde nispeten büyük olumlu ve olumsuz etkileri vardır ve gelecek de oldukça belirsizdir.
2. Çalışma modu - yeni idol biçimleri ve sevimli öğe veritabanının yeni kullanımı
Sanal çapaların varlığı, sınırları sanal şarkıcılardan ve geleneksel idollerden ve çapalardan ayırır, önemli bir fark vardır, ancak aynı zamanda yukarıdaki nesnelerden beslenir ve bir idol haline gelir. Yeni form.
Birincisi teknik seviyedir Sanal ankrajlar tarafından kullanılan en yaygın teknik araçlar hareket görüntüleme teknolojisi, Live2D, 3D ve holografik projeksiyondur (konserler için). Günlük canlı yayın faaliyetlerinde sanal çapanın kullandığı sanal görüntü sanatçı tarafından tasarlanıp ardından hareket görüntüleme teknolojisi ile birleştirilerek, kişideki kişinin eylemi ve ifadesi sanal karakterin ifadesine dönüştürüldükten sonra Live2D tarafından üç boyutlu ve dinamik olarak sunulur. tutum. Hololive'nin Toyosu PIT tarafından düzenlenen 1. konseri gibi konser sırasında sanal sunucu, görüntüyü sunmak için sanal görüntüleme ve Live2D'yi de kullanacak ve sanal şarkıcı Hatsune Miku gibi karakteri holografik projeksiyonla "kanıtlayacak" Konserdeki holografik projeksiyonla aynı.
Ardından özel çalışma seviyesi gelir.Sanal çapanın günlük davranışı, çapanın geleneksel canlı yayın stratejisinin uygulanması olarak özetlenebilir: oyun, sohbet, şarkı söyleme, ancak ACG'yi otaku ailesinin kendine iyi hitap eden temel öğesi olarak ekleme Hayranlarına karşılık gelen bir odak türü. Canlı yayın alanındaki sanal bağlantıların önemi, sanal şarkıcıların etkileşim ve büyüme eksikliğini ve gerçeklik çapalarının sanal karakterlerin simülasyon eksikliğini doldurmaktır. Bu ikisinin kapsadığı boş alanda hayatta kalmak ve gelişmek, açılmaya eşdeğerdir. Sanal karakterlerin etkileşimi ve özgünlüğü için erkek otaku'nun (Çin'deki ACGN meraklıları) yarattığı yeni pazar.
Son olarak, kültürel çekirdek düzeyinde, sanal çapalar, geleneksel idol kültürü ile otaku kültüründe kullanılan sevimli öğe veri tabanının bütünleşmesi olarak kabul edilebilir. Bir yandan, sanal çapanın çalışma stratejisi mevcut idol kültürüne benziyor. İnsanları merkeze alıyor, performans ve etkileşimle hayran kitlesini genişletip pekiştiriyor ve aynı zamanda hayranların tüketimini ve ikincil yaratıcılığını teşvik ediyor ve hayran talebine dayanıyor. Sürekli kendini değiştirmeye odaklanan, hayranların geliştirme ve kontrol arzusunu kısmen tatmin ediyor. Öte yandan, sanal çapanın bileşimi, Japon otaku kültüründeki birçok tanınmış karaktere daha yakındır.Bunu bilim adamı Tohiroki'nin bakış açısıyla özetlemek gerekirse, soyutlanmış ve kavramsallaştırılmış sevimli unsurları (Ao gibi) sevimli element veritabanından çıkarmaktır. Jiao) ve çok sayıda sevimli unsuru entegre edin ve son olarak, prensipte kitlesel olarak üretilebilen ve kültürel endüstri tarzı "sözde kişilik" ile dolu bir karakter "prototipi" oluşturmak için bazı temel karakterler (özellikle görünüşleri) ekleyin. Bu yaklaşım, emtia niteliklerinin tipik bir yığılmasıdır. İki yönü birleştiren, yaratımın sevimli unsurlarının entegre bir gövdesi olarak, izleyiciyle etkileşim sürecinde sürekli olarak geliştirilir, "tamamlama" ve "gerçekleştirme" elde edilir ve hayranlar bunu karakterin "büyümesi" olarak görecek ve Fan kültürünün çalışma döngüsüne girin.
Zhongren'in sanal çapanın arkasındaki rolü, sanal görüntüye gerçek bir ses vermek ve daha sonra ona gerçek insanlara daha yakın bir tarz vermektir (önemli derecede oyunculuk olmasına rağmen), böylece sosyal olarak yetenekli bir göreve dönüşebilir. Modern konu ve belirli bir siber uzay duygusu içerir. Bilim adamı Haraway, yoğunlaştırılmış siber hayal gücü ve maddi gerçeklik fenomeninin sadece hayali bir şey olmadığını, aynı zamanda yaşayan bir deneyim olduğunu söyledi. Spesifik olarak, sanal bir çapa tipik bir insan yapımı nesnedir, sanal bir idoldür ve sanallığı apaçık ortadadır, ancak başka bir gerçek, büyük hayranlarında ve canlı yayın sürecindeki ve video prodüksiyonundaki etkileşiminde yatmaktadır. Seks, sanal karakterler ile gerçek hayranlar arasındaki sosyal etkileşimi somutlaştırır.Bu açıdan hem sanal hem de gerçektir.Kişilik sanaldır, ancak hayranlar ve hayranlar tarafından yatırılan duygular ve sanal karakterlerin arkasındaki davranış , Hepsi gerçekçidir.
3. Hayran kültürü perspektifinden sanal çapa ve hayran topluluğu
Bu kültürel olguyu bir bütün olarak tanımladıktan sonra, aşağıdaki içeriğin iki özelliğine, hayran kültürüne ve tüketim kültürüne odaklanılması gerekiyor. Sanal çapalar ve hayran toplulukları arasındaki ilişki ve bunların etkileşimi, mevcut herhangi bir hayran kültürü fenomeni ile doğrudan karşılaştırılamaz, ancak birden fazla hayran kültürel formuyla karmaşık ve ince bir ilişkiye sahiptir. Eski şeylerin permütasyonunu ve kombinasyonunu ve yeni formların yaratılmasını içerir ve derecesi geçmişten büyük ölçüde farklıdır.
Geleneksel anlamda hayran kültürü, Henry Jenkins'in dediği gibi, katılımcı ve izleyici odaklı bir kültürdür ve aynı zamanda hayranlar ve sermaye tarafından belirlenen bir füzyon kültürüdür. Ayrıca idol kültürü, özellikle ülkede "pirinç çemberleşmesi" olarak bilinen idol hayran kültürü, geçen yüzyılın ikinci yarısının hayran kültüründen hareketle etkileşim ve yetiştirme özelliklerini türetmiştir. Bu hayran talebi, tüketim kültürünün bir sembolü olarak idollerin özelliğine dönüştü. Şu anda, bir tür hayran kültürü olarak, sanal çapalar ve hayranlar arasındaki etkileşim hem geleneksel hayran kültürü hem de idol hayran kültürü ile birlikte sanallık ve günlük yaşamın iki yeni özelliğini barındırıyor ve birden çok unsurla birlikte ele alınması gerekiyor.
Her şeyden önce, sanal idollerin (sanal şarkıcılar ve sanal çapalar dahil) gerçek idollere göre üç ana avantajı vardır: Birincisi, sanal idoller seküler insanlardan daha estetik bir görünüme sahiptir; ikincisi, sanal idoller belirlenir. Nispeten istikrarlı, belirgin bir yaşlanma, çöküş ve ahlaki sorunlar olmayacak, taraftarlar için daha az risk ve daha fazla tatmin olmayacak; üçüncü olarak, ACGN kültürünün bir türevi olarak, ilgili izleyicilerin idol ihtiyaçlarını karşılayabilir Boş, laik idoller için imkansız. Sanal idollerin ortak avantajlarına ek olarak, sanal çapaların sanal şarkıcılara göre daha önemli avantajı, günlük görünmeleri ve daha güçlü etkileşime sahip olmalarıdır. Diğer bir deyişle, sanal çapalar bir tür "eşlik" ve " Birlikte büyümenin sanal idolü.
Sıradan idollerle karşılaştırıldığında, sanal çapalar daha yüksek derecede sanal güzellik ve estetik yönelimde boş dolgu sağlar; sanal şarkıcılara kıyasla sanal çapaların yoldaşlığı yeri doldurulamaz. Saf simulakra temelinde, simulakra ve gerçekliğin birleşimi gerçekleştirilir; genel canlı yayın kültürü ile karşılaştırıldığında, sanal çapalar daha güçlü idoller sağlayabilir, kişilik açısından daha olgun ve sistematiktir ve daha güçlüdür. profesyonel. Başka bir deyişle, sanal çapa, doğru zamanda ortaya çıkan, çoklu kültürel formların avantajlarını birleştiren ve kendi yolundan çıkan yeni bir idoldür.
İkincisi, sanal idoller ile gerçek idoller ve çapalar arasındaki izleyici farklılıkları cinsiyet kompozisyonlarına, estetik yönelimlerine ve kültürel geçmişlerine yansır. İster Japon otaku kültürü, ister Çin'in ACGN kültürü olsun, bu, Çin'de kadınlara mutlak bir özne sunan idol hayran kültürüyle keskin bir tezat oluşturan, erkeklerin izleyicinin mutlak öznesi olduğu kültürel bir biçimdir. Farklı cinsiyet kompozisyonu ve kültürel kimlik, hayran kültürünü iş bölümü, yaratıcılık ve tüketim alışkanlıklarındaki farklılıklara getirir. İdol hayran kültürünün kişiliği kontrol etme arzusu ve karakter gelişimi ihtiyacı ile karşılaştırıldığında, sanal çapa hayranlarının bu konuda daha büyük bir kabul limiti var - Vtuber hangi şirketten veya bireyselden gelirse gelsin, ne olursa olsun Canlı yayında belirli işlemlerin nasıl gerçekleştirileceği ve ikinci yaratılış, nihayet hayranların düşündüğü gibi olabilir, çünkü Vtuber'ın özü sanal bir karakterdir ve bu insan ortamındaki durumdur. Nasıl değişirse değişsin, hayranlar sonunda bunu "büyüme" olarak anlayabilirler Bu bakış açısına göre, Vtuber'ın hayran kitlesi daha güçlü bir ikna yeteneğine sahip, kontrol etme arzusu nispeten zayıf ve duygular ve davranışlar daha kısıtlı. Ancak, içe dönük uygulamaların aksine, Vtuber'ın fan üretimi son derece açık ve çeşitlidir. Hayranlar güçlü bir zamanlamayla çeşitli "saplar (iç moda sözcükler)" yaratacak ve kültürü taklit edecek. Formlar, çeşitli ifadeler (resimler), paragraflar (metinler) oluşturma ve düzenleme (videolar), tüm kültürel formu son derece güçlü kılar ve aynı kişiyi yeniden üretme yeteneği, aynı ölçeğin diğer kültürel formlarını çok aşıyor. Bu noktada, sözde " Kadın hayranların bireysel yaratıcılığının erkek hayranlarınkinden daha büyük olduğunun basit kabulü artık geçerli değil.
Kagura Nanana'nın B istasyonundaki ilk canlı yayını.
Ek olarak, yerli taraftar kültürü içinde şu anda bir "aşağılama zinciri" var. ACGN kültür çemberindeki Vtuber hayran topluluğu, özellikle günümüzün damgalanmasında "hayran çevresi" terimini kabul etmek istemiyor. Geçmişe karşı. Vtuber hayranları için, en sevdikleri sanal çapalar ile seküler idol yıldızları arasındaki benzetmeyi kabul etmek zordur, aslında davranışlarının çoğunun aslında idol hayran kültürünün davranışları olduğunu kabul etseler de Tüketim, etkileşim, yetiştirme ve üreme, ancak daha fazla kısıtlanmış duygusal ve davranışsal kalıplar, bu tür hayranları etkinlikler için idol hayran kültürüne başvurma konusunda isteksiz kılar. Yani her ne kadar her iki çekirdek de hayran kültürünün yeni dönem formu olsa da ifade biçimleri çok farklı, kimlik duygusu farklı ... İdol hayran kültürünün hayranları kişiselleştirilirken sanal çapa hayranlarının kültürel çevreleri var. Kimlik hissi. Bu bağlamda, tipik bir durum, kişisel potansiyel sanal sunucu Kagura Nana'dır. İster Bilibili'de ister YouTube'da olsun, video görüntülemeleri ve canlı yayın abonelikleri oldukça yüksektir ve büyük hayran kitlesi ve katılım oranı İkincil yaratım ve olumlu etkileşim açısından zengin olan şey. Aynı zamanda, bu Vtuber Zhongzhi, avatarın kendisinin tasarımcısı ve ACGN kültürünün bir yaratıcısıdır.Zhongzhi'nin kişisel kimliği, avatarı diğer Vtuber'lardan daha üç boyutlu hale getirir, bu daha üç boyutlu görüntü , Hayranların yaratıcı coşkusu, iki açıdan çok dinamik bir hayran topluluğu ve hayran kültür çevresi yarattı.
Son olarak, diğer benzer kültürel formlarla karşılaştırıldığında, sanal çapa hayranlarının özel bir noktası vardır, yani çapalar arasındaki hayranların örtüşmesi son derece yüksektir. Her fan, aynı anda birden fazla (hatta düzinelerce) sanal çapanın hayranı olabilir. Bu fenomenin ana nedeni, çapalar arasındaki etkileşim ve bağlantı ve sanal ankrajların çekirdeklerinin yüksek benzerliğidir. Çekirdeklerine çok benzer, ancak sevimli unsurlar ve kombinasyonları farklıdır.Bu dahili ACGN alanı içindir. İnsanlar için, bu farklı sevimli unsurların getirdiği estetik deneyim farkı göründüğü kadar büyük değil.
4. Dijital teknoloji ve arkasındaki tüketici kültürü metaforu
Hayran kültürüne ek olarak, sanal bağlantıların diğer temel kimliği tüketici kültürüdür. Rainbow Club ve Hololive, YouTube ve Bilibili Barajı video sitelerinde büyük ölçekli yeni gelenler ve canlı yayınlar başlattığından bu yana, bu sektör ticarileştirildi Eğilim geri döndürülemez. Teknolojinin yaygınlaşmasıyla birlikte "tüm insanlar için bir idol" artık boş bir cümle olmaktan çıkıyor, dijital teknoloji kolaylık getirirken, sanal çapaları da giderek çeşitli anlamlarda tüketici kültürünün simgesi haline getiriyor.
Baudrillard bir keresinde sembolik değerin sermaye tarafından sermayenin gücünü yeniden konsolide etmek için daha hiyerarşik ve statüye dayalı bir kimlik sistemi yaratmak için kullanılabileceğine dair bir bakış açısı ortaya koydu. Giderek ticarileşen sanal bağlantıların durumu Baudrillard'ın ifadesine çok yakındır. Sanal bağlantıların varlığı, "idol" kavramının eşiğini düşürerek katılımı yalnızca hayranlarla sınırlı hale getirmekle kalmıyor, aynı zamanda gerçekten katılımcı bir ağ kültürüne doğru ilerliyor. Sanal şarkıcılar çağında internet ve dijital teknolojinin daha rahat iletişimi getirdiği ve herkesin Hatsune Miku'nun vücudunu kullanıp arkasındaki veritabanını kullanarak yaratabileceği, ardından Live2D ve 3D teknolojisi, dijital hareket tanıma ve görüntüleme olduğu söyleniyorsa Teknolojinin yaygınlaşması, bu tür bir yaratımı daha kişisel ve bireysel hale getirir ve aynı zamanda herkesin tüketim kültürü tarafından inşa edilen sosyal ve kültürel düzene katılmasına izin verir.
Sanal çapaların getirdiği yeni sanal idol biçimleri, iki boyutlu kültür ve üç boyutlu pazarın entegrasyonu için yeni bir yolun yanı sıra hayran ekonomisinin daha da genişlemesini işaret ediyor - tıpkı Tencentin amiral gemisi yeni kültürel ve yaratıcı hayran ekonomik planı ve sanal idolünki gibi Pazar büyüklüğü çok daha küçüktür, ancak yapısı aynıdır. Bu yeni tür fan ekonomisi, dijital teknolojinin oluşturduğu kültürel simülakra ve kültürel manzara üzerine inşa edilir, insan öznesinin sınırlarından ve sosyal özelliklerinden kurtulur ve teknolojinin sonsuz olasılıklarına yatırım yapılır. Bu durum karşısında, gerçekçi rasyonalitesini ve hayran kültürel değerini anlarken, teknolojinin hızlanmasının arkasındaki yeni yabancılaşmaya karşı da uyanık olmamız gerekiyor - teknolojinin insanlar tarafından yaratıldığı ve dolayısıyla insanları kontrol ettiği yeni bir form. Sanal ve gerçeklik arasında, hala hatırı sayılır bir ölçeği korumamız gerekiyor. Hayranlar, genel izleyiciler veya belirli yaratıcılar olarak, simulacra'yı gerçeklik olarak görmek her zaman oldukça tehlikelidir.
Sonuç: "Gerçeklik" veya "Manzara" -Dijital teknoloji tarafından kutsanmış sanal çapa kültürü nasıl ele alınır?
Makalenin sonunda, Debord'un "manzara" tanımını -tatlı bir ideolojik kontrol- bir kapatma olarak kullanmak daha uygun olabilir. Sanal bağlantıların varlığı artık Debordun ağzında "tüketim yıldızları" ve "büyük harfle yazılmış görüntüler" haline dönüşme riski altında. Bazı sanal çapalar, yüksek hayran tüketimi ve kendi kendine varoluş arayışıyla geleneksel idol hayran kültürüne dönüşmeye çalışıyor. Kişisel tasarım ın tanımlanması, Adorno tarzı kültür endüstrisinin totaliter niteliğine zaten sahip olan izleyicinin seçimi ve disiplini gibidir ve bu göze batmayan süreç, bazı hayranların fark etmesini zorlaştırır. İnşa edilme sürecini bilinçsizce deneyimledi.
Ancak tersine, olumsuz tarafına da dikkat etmemiz gerekiyor, yani dijital teknolojiyi sanal çapanın daha tipik bir "gerçek" bölümünü oluşturmak için bir araç olarak kullanmak. Yukarıda bahsettiğimiz Kagura Nana iyi bir örnek: Sunucu ile taraftarlar arasındaki yüksek etkileşim, taraftarlara güçlü bir kimlik duygusu getiriyor, taraftarların kimliğini oluşturuyor ve teknolojik hegemonyanın egemenliğinden kurtulmuş oluyor. "Doğal kişi-sanal görüntü" etkileşimi sürecinde yabancılaşmaya rastlanmadı.
Genel olarak, şu an itibariyle, sanal çapalar hala açık bir kültürel kimliğe (otaku kültürü) sahip bir alt kültür dalı olup, ister ticarileştirme ister fandom, popülerleştirme veya segmentasyon olsun, sadece yolun başlangıcındadır. Kısmen, yol ayrımının gerçekten geldiği zamandan çok uzaktır. Bu kültürel formun gelecekteki gelişimi için, kültürel özünü ve işleyiş mantığını anlamak temelinde de analizler ve yargılarda bulunmalıyız. Bir taşıyıcı olarak sanal çapalarla ne tür kavramlar ve davranışlar ortaya çıkabilir, hedef kitlesinin var olup olmadığı ve Daha sonraki olumsuz etkiye karşı koyabilsin ya da almasın, bu konu bazı yaratıcılar tarafından derinlemesine anlaşılmamış olabilir ve bu, bazı projelerin ilk aşamalarında başarısızlığa mahkumdur.
Bu nedenle, "gerçek" veya "manzara" şu anda kesin yanıtı olan bir soru değildir, çünkü sanal çapa, çeşitli bireyler ve geniş bir hayran topluluğu tarafından paylaşılan yakın ve tek bir kavram değildir. Kompozisyon ve teknoloji, bu kültürel formun temelini atarak, büyük bir olumlu rol oynadı, ancak aynı zamanda bu kültürel formun daha da gelişmesi için büyük gizli tehlikeler yarattı. Teknolojinin lütfu altında sanal çapa kültürü ile karşı karşıya kaldığımız için yapabileceğimiz tek şey, "insan faktörüne" ve yaratıcının ve alıcının ortak öznelliğine dikkat etmektir, böylece tüketici toplumu tarzı yanılsamaya gerçeklik olarak düşmemesini sağlamak. Büro ve sanal gerçeklik dünyasını kendi efendisi yerine bir araç olarak kullanarak kültür endüstrisinin bağlamına dair içgörü.
