Christienin "Ahşap ve Taş Resmi" için, boğazın her iki tarafının da "satın almaya katılmaları imkansızdır"
26 Kasım akşamı, Christienin Hong Kong müzayedesinde, Su Shinin özgünlüğüyle ilgili büyük tartışmalara neden olan "Solmuş Ahşap ve Garip Taş Haritası" nın (bundan böyle "Ahşap ve Taş Harita" olarak anılacaktır) 300 milyon Hong Kong dolarının üzerinde başladığı ve 410 milyon Hong Kong dolarına düştüğü söylendi. Bildirilen taban fiyat 450 milyon HK $ 'dır. Müzayededen sonra, Pekin'deki Saray Müzesi tarafından satın alındığına dair söylentiler vardı. Daha önce birçok kişi "Paper Art Review" (www.thepaper.cn) Saray Müzesi'ni satın alma olasılığının düşük olduğunu söyledi ve "Economic Observer" raporuna göre Saray Müzesi Ofisi, Saray Müzesi'nin "Ahşap ve Taş Resimleri" alıcısı olmadığını bugün açıkça ortaya koydu. Üst düzey bir kültürel kalıntılar gazetesine verdiği demeçte, Yasak Şehir ülke adına satın alırsa, Ulusal Değerlendirme Komitesi tarafından onaylanması gerektiğini ve fon başvurusunun en az altı ay önceden yapılması gerektiğini söyledi. "Bildiğim kadarıyla, Ulusal Değerlendirme Komitesinden ilgili uzmanlar bunu yaptı. Herhangi bir görüş belirtilmedi ve çeşitli işaretler Yasak Şehir'in satın almaya katılamayacağını gösterdi. "
Christienin müzayede sonrası basın toplantısında söylediği gibi, "Alıcı Büyük Çinden, bu yüzden Çine iade edilmesi gerekiyor." Pek çok endüstri profesyoneli, bunun sanat kurumları tarafından satın alınma olasılığının daha yüksek olduğuna inanıyor.
Taipei'deki Ulusal Saray Müzesi'ne yakın eski bir kaligrafi ve resim araştırmacısı da bu gece The Paper'a, Taipei'deki Ulusal Saray Müzesi'nin bu parçayı satın almasının imkansız olduğunu ve "fazla ilgi göstermeyeceğini" söyledi.
Çin Ulusal Müzesi'nden sorumlu bir kişi de medyaya Guobo'nun "Ahşap ve Taş Resimleri" satın alınmasına katılmadığını söyledi. Kişi ayrıca sektörün "Ahşap ve Taş Harita" nın Su Shi tarafından yapılıp yapılmadığı konusunda bazı şüpheleri olduğunu söyledi.
26 Kasım akşamı, Christienin Hong Kong açık artırma sitesi
Şangay Müzesi'nden ilgili uzmanlar şu anda bu konuda yorum yapmaktan rahatsızlık duyduklarını ifade ettiler.
Zhejiang Eyalet Müzesi'nden sorumlu ilgili kişi The Paper'a, Zhejiang Expo'nun bu parçanın satın alınmasına katılmasının daha da olası olmadığını söyledi.
"Ahşap ve Taş Harita"
Bu parçanın satın alınmasıyla ilgili olarak, bazı insanlar daha önce müzayedelerde sık sık para harcayan Long Art Museum'un kurucusu Liu Yiqian'ın müzayedeye katılıp katılmayacağını tahmin etmişlerdi, ancak Liu Yiqian bu gece The Paper'dan (www.thepaper.cn) gelen bir aramayı kabul etti. Röportaj sırasında "Tahta ve Taş" müzayedesini bilmiyorum ve aldırış etmedim dedi.
Aslında, koleksiyoncuların alıcının kim olduğuna dair spekülasyonlara daha fazla dikkat etmelerinin nedeni, Christienin Asyanın başkanı Wei Weinin müzayededen sonra WeChat Momentsta bir gönderi yayınlamasıdır:
"Bay Dongpo'ya: Yüz yıldır yabancı bir ülkede yaşadığımız için üç canımız var sizinle tanıştığımız için çok şanslıyız. Diğer evlerdeki koleksiyonerlerin hazineleri için çok teşekkür ederim. Zarar görmeyeceksiniz. Hayatınızda iki kolunuz var ve biz sizinle ilgileneceğiz. Şimdi, sonunda geri geldiniz. Ev, uzun ve uzun bir barış diliyoruz. Yakında görüşeceğimize inanıyorum! "
Koleksiyoner çevrelerindeki bazı insanlar The Paper'a konunun gerçekten tuhaf olduğunu söyledi. Bu, "Mu Shi Tu" nun daha yüksek sözde kalitesiyle alakasız değildir.
"Ahşap ve Taş Harita"
Raporlara göre, bu resim Qing Hanedanlığı'nda ve daha önce hiç kamuya açıklanmamıştı veya 1937'de Japonlara Karşı Savaş patlak verdiğinde Japonya'ya aktı, ancak nerede olduğu bilinmiyordu. Bu tabloyu bulmak için Japonya'ya giden Christies'de kıdemli bir Çin kaligrafi ve resim uzmanı olan Tim Yu, bu tabloyu bulma sürecinin bir tesadüf olduğunu söyledi: "Tablo geçen yüzyılda Japonya'ya gittiğinden beri gösterilmedi." Ayrıca şunları söyledi: "Bu tablo bir Japon ailesi tarafından toplandı. Bizimle temasa geçmek için inisiyatif aldılar ve bize parşömen resmi gönderdiler. Çok heyecanlandık ve hemen tüm randevuları iptal edip aileye gittik. Doğrulandıktan sonra bu resmin gerçek olduğu doğrulandı. "Ancak," Ahşap ve Taş Resmi "nin Su Shi tarafından yapılıp yapılmadığı, Christie tarafından yapılıp yapılmadığı konusunda büyük bir tartışma oldu.
Uzun kayboluş tarihi, "Ahşap ve Taş" için bir gizem katmanını örttü. Modern kayıtlardaki "Ahşap ve Taş Resimleri" nin ayrıntılı kaydı, ünlü bir antik hat ve kaligrafi değerleme uzmanı olan Zhang Heng'in (1915-1963) "Muyanzhai Resim ve Kaligrafi Takdir Notları" dır. Ancak, bu açıklamadaki referans orijinal site değil, ancak Japonya'da basılan kollo baskısı "Shuang Lai Koleksiyonu" ndadır, bu nedenle "Ahşap ve Taş Harita" nın bir zamanlar Japon koleksiyoncu Abe Fangjiro'nun (1868-1937) koleksiyonu olduğu bilinmektedir. Zhang Heng'in kaydına göre: "Bu cildin Fang Yulou'su Jining'den satın alındı ve Bai Jian'ın eline satın alındı. Yu Zeng dokuz bin altın vaat etti, ancak Jian bulup Japonya'ya götürmeyi reddetti ve Abe ailesi on bin dolardan fazlasını almak zorunda kaldı." Bai Jian'dan "Mu Shi Tu" almaya çalıştı ama başarısız oldu.
"Wood and Stone" Collo baskısının basılı versiyonu
Akademik çevrelerde "Ahşap ve Taş Resimleri" ile ilgili pek çok tartışma var. Sektördeki pek çok kişi o zamandan bu yana kaydırma stili, Mi Fu'nun kaligrafisi ve mühürleri hakkında şüpheler uyandırdı.Kültür ve kültür çevrelerinden bazı profesyoneller de bu fırça ve mürekkebin nefesinin Song Hanedanlığı'na ulaşmadığına inanıyor.
Su Shi'nin resimleri o zamanlar çok ünlüydü ve "solmuş ahşap, bambu ve taş, satış için yarışan on bin altın" sahnesi vardı. Ancak, Su Shinin resimleri kayıtlarda sıklıkla görülüyor ve çok az otantik eser teslim edildi. Şu anda yalnızca Çin Ulusal Sanat Müzesinde ve Şangay Müzesindeki "Su Shi Solmuş Ahşap, Bambu ve Taş, Wentong Mozhu Birleşik Hacmi" nde bulunan "Xiaoxiang Bambu ve Taş Resimleri" dağıtıldı. Sahte sözler hala tartışmalı.
"Xiaoxiang Bambu ve Kaya"
"Tahta ve Taş Resim" in yaklaşık yedi-seksen yıldır yurtdışında kaybolduğunu ve neredeyse hiç kimsenin görmediğini belirtmekte fayda var.Bu dönemde bu resimden sürekli bahsedilmiştir.Çin edebiyat sanatının tarihinde bir klasik olarak, sık sık Birçok sanat tarihi eseri, ancak yayınlanan resimler çok net değil. Bu eser müzayedede ortaya çıktıktan sonra sektörde geniş ilgi gördü, ancak ister resmin kendisi ister Mi Fu gibi yazıtlar olsun, özgünlüğü birçok uzman ve akademisyenin orijinalliğini sorgulamasına neden oldu.
Ciltten sonra Mi Fu (bölüm) eki
Bazı araştırmacılar bu "Ahşap ve Taş Resim" de kullanılan fırçanın çok yumuşak ve zayıf olduğuna inanıyorlar.Bu tablo Su Shi'nin orijinal hat sanatı ile oldukça tutarsızdır.Örneğin ölü ağaçların boyanması zayıf ve zayıftır ve taş yöntemi nadiren köşelidir. Su Shinin kaligrafi ve resim stili, pek çok soru var, "Dongpo bambu yazıyor ve bambuyu boyuyor ve pek çok metin ve ilham aldı. Taipeideki Ulusal Saray Müzesindeki metinleri hayatta kalabilen" Mürekkep Bambu Çizimleri "ile karşılaştırın, diyagramlardan ve Yazma ve yazma arasında bir boşluk var ve Dongpo'nun "her şeyi yapmanın ve mümkün olanın yönteminin" sadece fırça ve mürekkebin kahramanca canlılığından bahsettiğini söylemediğini bile söylemiyorum. Dongpo'nun kişiliği ve fırça ve mürekkebin ekimi ile yazının aynı olmasına izin verilmemesi doğaldır. "Taş Resim" deki Mozhu, "Song Hanedanlığında net düşünme ve güçlü üslup" duygusuna sahip değil. Metindeki Mozhu ile karşılaştırıldığında, bu bir farklar dünyası. "
"Tahta ve Taş" resmindeki dalların bir kısmı
Gerçek sözde tartışmaya rağmen, bazı insanlar Su Shi'nin "Solmuş Ahşap ve Garip Kayalar" ın kesinlikle var olduğunun yadsınamaz olduğuna inanıyor. Belki de bu tablonun şeması Su Shi'nin orijinal çalışmasından kopyalanmıştı ve bu nedenle, Bu açıdan bakıldığında, bu resmin önemi hala var.
"Ahşap ve Taş Harita" daki Bambu ve Taşın Parçası
American Song resim araştırma akademisyeni Ban Zonghua daha önce The Paper ile yaptığı röportajda Song resimlerinde sahteciliğin zirvesini 1890'dan 1920'ye kadar belirledi. "Bu dönem, Çin sanatının Batı koleksiyonunun altın dönemidir. Bu dönemde, Boston, Washington, Londra, Berlin ve New York'taki büyük koleksiyonlar şekillenmeye başladı ve Fongjiro Abe (1868-1937) ve Konan Naito (1866-1934) gibi Japon koleksiyoncularla yarıştılar. Herkes aynı şeyi arıyordu: Song Hanedanı Tablolar. Charles Long Freer'in Çinli bir ajana yazdığı mektupta söylediği gibi: 'Ben sadece Song Hanedanı'ndan ve daha önceki dönemlerden tablolar satın alıyorum.' Freer, Song Hanedanı olduğu düşünülen bazı eserler elde etti, Sözde "Song hanedanı resimleri" aslında Ming ve Qing hanedanlarındaki saray ressamları ve profesyonel ressamlar tarafından yapıldı. Bu dönemde Ming ve Qing resimlerini uluslararası pazarın ihtiyaçlarını karşılamak için Song resimlerine dönüştürmenin birçok harika örneği vardı. Bu sahteler Bugün biraz saçma görünüyor, ancak dünyadaki büyük müzeler tarafından geniş çapta toplanması gerçeği o dönemdeki başarılarını kanıtlıyor. Pek çok zengin, bilgili koleksiyoner ve antikacıya (Pang Yuanji gibi) sahip olan Şangay, o zamanlar gibi görünüyor. Bu endüstrinin merkezi. "
