Hengfu Sanat Merkezi'nin ilk sergisi, Paris World Expo'nun "antikalarına" öncülük etti. 400'den fazla Fransız ulusal hazine kristalinin açılışı yapıldı.
1928'de, bugün 178 No'lu Urumqi Güney Yolu'nda çift katlı karma yapılı bir bungalov tamamlandı; Çin Halk Cumhuriyeti'nin kuruluşundan sonra, Hengfu'nun tarihi ve kültürel peyzajındaki bu nadir yüksek bina, onlarca yıldır Xuhui Bölgesi'ndeki CPPCC Oditoryumu olarak kullanıldı; 2019 Kasım 2015'te eski ev yenilenmiş ve "Hengfu Sanat Merkezi" olarak halka açılmıştır.
Hükümet, ofis alanını kamusal bir kültür alanı olarak boşalttı ve son yıllarda Xuhui'de birçok girişimde bulunuldu. Bu yılın Mayıs ayında, Xuhui Bölgesindeki eski Hunan Yolu Alt Bölge Ofisinin bulunduğu İspanyol tarzı tarihi bir binanın yenilenmesinden sonra, Şangay'daki tarihi ve kültürel özellikleri sergileyen ilk "Hengfu Tarzı Müzesi" oldu. Yeni açılan Hengfu Sanat Merkezi, iki edebiyat ustasının her yönden yaratıcı sürecini gösteren, bu yıl Mart ayında halka açılan Xia Yan ve Caoying Study'nin eski konutu ile çevrilidir.
Birinci kat sergi salonunda çeşme avize
Muhabir, Hengfu Sanat Merkezi'nin yeni moda ürünleri için ilk yer, ilk zarif sanat sergisi ve Hengfu tarzı alanındaki butik etkinliklerin mekanı olmaya kararlı olduğunu öğrendi ve burayı küresel en iyi markaları ve halkı bir araya getiren bir butik kültürel tüketim sahnesi olarak konumlandırdı. Şu anda, "Koleksiyonerlerin evi Baccarat" Sanat Merkezi'nin ilk sergisi devam ediyor. 400'den fazla Fransız ulusal hazine kristali eseri Şangay'da sergileniyor.Bu aynı zamanda, eski Fransız kristal sanat markası Baccarat'ın kuruluşundan bu yana 255 yıl. Fransa dışında düzenlenen en büyük sergi.
Çin'e gelen 402 Bakara kristal sanat eserinden 358'i ilk kez Fransa'dan ayrıldı. Hengfu Sanat Merkezi, sergi alanını iki kata ayırır: Birinci kattaki sergi salonu, sanat merkezi binasının Art Deco tarzını birleştirir ve 1920'ler ve 1930'larda bungalov sahibinin yaşam sahnesi olarak düzenlenir. İkinci katta, Expo'da farklı dönemlerde sergilenen çok sayıda kristal sanat eserinin yanı sıra zengin oryantal unsurlara sahip kristal ürünler yer alıyor.
Birinci kat sergi salonu, oturma odasının şeklini geri yükler
Gazetecilere verdiği röportajda serginin küratörü ve Bakara Kültürel Miras Departmanı başkanı Michaela Lerch, serginin hazırlık ve planlamasının yaklaşık bir yıl sürdüğünü ve Şangay seyircisini en iyi temsil edenleri seçtiğini söyledi. Fransız kristal sanat eseri. "Şangay 2010 yılında World Expo'ya ev sahipliği yaptı ve vatandaşların da bu etkinlikle ilgili hisleri var. Bu nedenle, World Expo'ya katılan birçok sanat eseri seçtik. Şangay seyircilerinin daha fazla yankı bulmasını umuyoruz."
"Kare Masa ve Tekne Süslemeleri", 1889 ve 1900 Paris Dünya Fuarlarına katıldı
Muhabir, ikinci kattaki sergi salonunun girişinde zarif bir şekilde kesilmiş kristal kare bir masa ve ayrıca yüksek görünümlü kristal bir kayık olduğunu fark etti. Michela'ya göre bu kristal tekne, ustalar tarafından 3700 saatte yapıldı ve ilk olarak 1889 Paris World Expo'da sergilendi. Bu World Expo'daki en önemli olay Eyfel Kulesi'nin tamamlanmasıydı.
"Çar" avize, Paris Expo 1878
İkinci kattaki sergi salonunun ortasına yerleştirilen biri büyük diğeri küçük iki kristal lamba da World Expo ile derin bir bağlantıya sahip. Daha uzun "Tsar Candelabra", 1878'de Paris World Expo'da çıktı. Lamba tutucusundaki zarif "mumlar", üfleme şeffaf kristalden yapılmıştır. 1896'da, o zamanki Rus Çarı Nicholas II, kraliçeyi Paris'e götürdü ve bu şamdanın ihtişamına hayran kaldı, bu yüzden Baccarat, 79 parça içeren 3320 kristalden oluşan "ikiz" bir versiyonunu kendisi için özelleştirdi. "Mum" 3,85 metre yüksekliğe sahiptir. Ayrıca bu şamdan lambası, elektrik ışığı kullanan ilk Baccarat kristal lambadır. Bu sefer Şangay'daki sergi, Paris World Expo'nun "kardeş" versiyonu.
"Kraliçe Şamdan" Avize
Hafif "Kraliçe Şamdan" lambası 1867'de Paris Dünya Fuarı'nda çıktı ve 24 şamdan tutabilir, ancak bu "Kraliçe" Çar II. Alexander'ın karısıydı. 1867'deki Paris Dünya Fuarı sırasında ikili, III. Napolyon'un daveti üzerine sergiyi ziyaret etmek için Fransa'ya gitti. Bu kristal lambayı çok sevdiler, bu yüzden çar, karısının dairesi için "aynı model" siparişi verdi. Leah Alexandrovna'nın adını almıştır. Michela'ya göre "Kraliçe Mumluk" işçiliği, lambanın tamamı 29 çeşit 778 farklı el yapımı kristalden yapılmış olmasına rağmen, özel kesim işlemi sayesinde sadece 40 saatte monte edilebiliyor olmasıdır.
"Çar Avize" detayı
Michela, "Umarım sergiyi ziyaret ettikten sonra, Şangay izleyicileri, nesilden nesile aktarılan titizlikle hazırlanmış kristal işçiliğiyle Fransız kültürü ve Fransız zarafetini yeni bir anlayışa kavuşturacak ve" sonsuz güzellik "hissine sahip olacak." Dedi.
Fransız "En İyi Zanaatkar" Julian Frebaud (solda) ve sergi küratörü Michela Lech
Baccarat'ın en temsili sanatı, "Baccarat Red" adlı bir kristal yapmaktır. Bu serginin ana görsel sembolü, Fransız dekoratif sanat tasarımcısı George Diném tarafından 1925 yılında tasarlanan ve sergilenen "Bakara Kırmızısı" yuvarlak bir vazodur. Güzel ve pürüzsüz şişe gövdesi ve zarif çiçek desenleri Bu vazo, Art Deco tarzının ikonik eserlerinden biri oldu. Michela, "Bakara Kırmızısı" nın kristaller ve 24K saf altın ile orantılı olarak karıştırılması ve 540 santigrat derece bir ortamda pişirilmesi gerektiğini ortaya koydu.Rengin, klasik renklerin zamanla temperlendiğini gösteren popüler "kız pudrası" na benzediğini söyledi. Ayrıca sonsuza kadar sürebilir.
George Dinheim tarafından tasarlanan, ilk kez 1925'te sergilenen yuvarlak bir vazo
İkinci kattaki sergi salonunun ortasında uzun bir yemek masası var Masanın üzerine kırmızı noktalarla işlenmiş dört kristal bardakta şeffaf kristal ve "Bakara Kırmızısı" kombinasyonu kullanılmıştır. Şaşırtıcı bir şekilde, bu düzenli küçük noktalar fincana birer birer "kakma" değildir, ancak şeffaf kristal kupanın üzerine tam bir "Bakara Kırmızısı" katmanı yerleştirildikten sonra, gereksiz parçalar tek tek çıkarılır. "Nokta" desen şeffaf bir kristal destek ile kaplanmıştır.
Michela gazetecilere verdiği demeçte, "Süreç zor ve kayıp harika, ancak ısrar ettiğimiz süreç bu." Sergi, Fransa'da kristal yapımının uzun tarihini gösterirken, Çinli izleyicilere Fransız yaşamını göstermeyi ve Fransız kültürüne dair anlayışlarını artırmayı da umuyor. Örneğin, yemek masasında sergilenen her bir kristal bardak setinde su, kırmızı şarap, beyaz şarap, votka veya Maotai'nin tadına bakmak için kullanılan dört kristal bardak bulunur. Tabak aynı zamanda üçlü bir settir. "Bu yedi sofra takımı ile şunları yapabilirsiniz: Bir Fransız yemeğinin temel ihtiyaçlarını karşılayın. "
Baccarat tarafından yapılan kristal kupa bugün hala Elysee Sarayı'nda kullanılmaktadır.
İkinci kat sergi salonunda "Uzun Banket Masası"
Serginin açılışından bir hafta sonra pek çok ziyaretçi, ikinci kattaki küçük bir sergi salonunda her gün konsolun önünde oturan sarışın ve mavi gözlü bir gencin elinde yeşil bir kristal bardak oymaya konsantre olduğunu gördü. Kesme makinesinin uğultu sesi eşliğinde birçok izleyicinin ilgisini çekti. Hengfu Sanat Merkezi'nin operatörü ve Shanghai Hengfu Investment Development Co., Ltd.'nin genel müdür yardımcısı Yao Jiayin gazetecilere verdiği demeçte Baccarat ile en iyi sergilerin Şangay'a girişini keşfetmenin yanı sıra, iki taraf da yerinde sanat deneyimini araştırdı ve en iyi Fransız zanaatkârları yüzyıllardır aktarılan kristal kesme becerilerini sergilemek için bir hafta sürecek bir "zanaat atölyesi" için Şangay'a davet etti.
Julian Frobe
Bu kez Şangay'a gelen zanaatkar Julien Frebault bu yıl 30 yaşına bastı, ancak bu "90'lar sonrası" şimdiden Fransa'daki en genç "en iyi zanaatkar" oldu. Bu genç zanaatkar, Baccarat'ın en geleneksel kristal bardak kesme becerilerini Şangay seyircisine getirdi. Tezgahının yanında 1906'da çizilen tasarım el yazmasının bir nüshası vardır. Julian, üflemeli kalıplanmış yeşil kristal bardağı kesme makinesinin altına yerleştirmiş ve kristal bardak ile matkap arasındaki boşluğu çizimlere göre ayarlamıştır. Açı, yüzey dokusu oymasını tamamlar.
Julian, kristal kesme işlemini yerinde gösteriyor
Michela, Fransa'nın her 4 yılda bir ulusal kristal zanaatkarları yarışması düzenleyeceğini ve kazanan ustanın Elysee Sarayı'nda Fransız cumhurbaşkanı tarafından bir madalya ile ödüllendirileceğini açıkladı. Julian, kristal kesme becerilerini öğrenmek için 16 yaşında Baccarat'a girdi. 2015'te yüzden fazla yarışmacı arasından sıyrıldı. Şimdi üniforması üzerinde Fransızca "Fransa'nın En İyi Zanaatkarı" kelimeleri yer alıyor. Şu anda Baccarat, Julian gibi ulusal sertifika almış 16 kristal zanaat ustasına sahiptir. Ek olarak, Fransa'daki Bakara Müzesi'nde 100 yıldan fazla süredir dolaşan çok sayıda kesme çizimleri ve tasarım el yazmaları da var. Eski zanaatkarlığı koruyan ve sürekli yeni zanaat ustaları yetiştiren Baccarat'ın işçiliği, zanaatkarlar tarafından günümüze aktarılmıştır.
Kristal lamba tasarım el yazmasının kopyası
Çin element sergileri
Yao Jiayin tanıtıldı, Küratör, Fransızlarla iletişim kurduktan sonra doğu estetiğini dikkate aldı ve Çin'e tam ve yuvarlak şekiller veya simetri hissi veren birçok sanat eserini getirdi. İkinci kattaki sergi salonu, ince kırmızı bir perdeyle örtülü "Çin Pavyonu" adlı bir alan açtı. Çinli izleyiciler bu çarpıcı kırmızı perdelikten biraz şaşıracak olsa da, Bazı izleyiciler, Fransız arkadaşlarının Çin kültürüne ilişkin izlenimlerinin "Filmin tümünün kırmızısı mı?" Olduğunu öne sürdü. Ancak Michela'nın cevabı, insanları Çin kültürünün Fransız halkının kalplerinde yavaş yavaş "sembolize" edildiğine inandırdı. Daha geniş kapsamlı ve çeşitli olun.
Kristal taklidi porselen ve yeşim dokusu
"Çin unsurları her zaman Batı sanatı için önemli bir ilham kaynağı olmuştur. Ejderhalar, sazan balıkları ve fenerler gibi doğu unsurları 18. yüzyıldan 19. yüzyıla kadar Avrupa'da geniş çapta tanınmıştır." Michela serginin küratörlüğünü yaparken özel olarak bir grup buldu. Sergilere Çin tarzı mobilyalar yerleştirilir ve sergilenen bir grup beyaz ve yeşil kristal vazolar ve tabaklar Çin porselenleri ve yeşim dokusundan modellenir. Michela ayrıca, 19. yüzyılın sonunda Baccarat'ın antika koleksiyonundan doğan bir "Baccarat Red" kristal vazo, yukarı doğru açılan bir çift sazan buldu, prototip Qing Hanedanlığı'nın Kangxi dönemindeki resimlerden geldi.
Kıdemli bir küratör olarak Michela, yeni bir projeye her yatırım yaptığında sergi alanını tekrar tekrar araştırıyor. Onun görüşüne göre, Çin'de ilk kez bir sergi açılmasına rağmen, Hengfu Sanat Merkezi ender bir kültürel değişim penceresi. "Şangay'ın Batı tarzı binalarında, farklı zamanlar ve mekanlar arasındaki diyaloglar gibi, oryantal unsurlara sahip Fransız kristalleri sergileniyor."
Yao Jiayin'e göre, Hengfu Sanat Merkezi'nin yenileme projesi, binanın dış cephesini korumaya, ferforje korkulukları, kemerli kapıları, çatı pencerelerini ve diğer mimari detayları güzel bir akış çizgisi sunmak için restore etmeye odaklandı. Pilasterler ve diğer karakteristik tarihi orijinaller, ilk günlerde Şangay tarzı kültürün zarafetini ve ağırlığını göstermek için korunmuş ve restore edilmiştir.Aynı zamanda eski evlerin mimari işlevini daha da geliştirmek ve kültür, sanat, sergi ve diğer kültürel türleri tanıtmak için temel oluşturur. Bir sonraki adımda, Hengfu bölgesi bu tür bir koruyucu restorasyon gerçekleştirmeye, tarihi binaların kamusal kültürel niteliklerini etkinleştirmeye ve yabancı kültür alışverişleri için daha fazla pencereye açmaya devam edecek.
Sergi önümüzdeki yıl Şubat ayına kadar sürecek.
Sütun Editörü: Tang Ye Metin editörü: Shu Shu
