İnovasyonun temel yasası: taşları altına dönüştürmek, tümevarımsal kesinti ve çatışma yaratmak
Hepimizin bildiği gibi tasarım bir iş faaliyetidir; uzlaşma sanatı ve değiş tokuş bilimidir ve bu kategoride, endüstriyel tasarım özellikle doğrudur.
Tüm ürün yaşam döngüsünün başlangıç noktası olduğu için, aynı zamanda ürüne bir dereceye kadar doğal bir canlılık kazandırır; ürün yaşam döngüsü sona erene kadar, katıldığı tüketici yaşam tarzının parçası orijinal endüstri olmalıdır. Tasarım, değerlendirme, memnuniyet ve optimizasyon gerektirir.
Belki de tüccarlar için, bir ürünün satışının tamamlanması, destekleyici hizmetler zaman sınırı içinde karşılandığı sürece gerekli olan tek şeydir.
Ancak tasarımcılar için kendi fikirlerini başarılı bir şekilde satmak sadece bir başlangıçtır ve temel rekabet güçlerini sürekli güncelleme, yineleme ve geliştirme yolunun sonu yoktur.
Sırf bu yolun sonu olmadığı için, şu anda karşı karşıya olduğumuz genel ortamın daha fazla farkında olmalıyız:
1. Tüketiciler genellikle Çin imalatına güvenmiyor;
2. Çoğu girişimci tasarımın marka primini tatmadı;
3. Tasarımcının pazarlık gücü ve sesi yok.
Bu, piyasadaki tasarım söylem gücünün tekelleşmesine yol açtı: istedikleri daha antilop tasarımı değil, sadece sınırlı kaynaklarla çok kısa sürede trendi takip eden bir tasarım yapmak istiyorlar; tabii ki, Büyük şirketlerin kanal değiştirmesine gerek yoktur ve küçük şirketler risk almaya cesaret edemezler ve başka seçenekleri yoktur; bu da daha ciddi tasarım homojenliğine yol açar.
Fikir sahibi bazı şirketler yeni bir numara buldular ve sokaklar ısınmadan önce çürümüş durumda; bu yüzden değiştiriyorlar ve tasarım yolu daha da daralıyor. Böylece en düşünceli Apple bile yalnızca aynı eski melodiyi tekrarlayabilir: iPod'u müziği alt üst etmek için, iPhone'u cep telefonlarını alt etmek için, iMac'i, iPad'i bilgisayarları alt üst etmek için ve Pixar'ı filmleri alt üst etmek için kullandığında, Apple yalnızca değişebilir. Kabuklar, patlamalar, kameralar ve içerik ödemeleri her yerde.
Apple bile inovasyon yolunda kumları parçalıyor, bugün toplanan kalabalık tasarımına herhangi bir yardım var mı?
Elbette Apple'ın yenilik kaybı, aşırı ticarileştirilmesinden kaynaklanıyor.
Ancak bizim için yenilikçi tasarım düşüncesi ve mikro inovasyon hala takip edilecek.
Tekrar paketleme: taşları altına dönüştürmek
2016 yılında, Plane Industries (eski adıyla Fallen Furniture), Boeing 737 uçak motorlarından geri dönüştürülmüş kaportalardan yapılan büyük bir sandalyeyi ilk kez tanıttı.
İngiltere merkezli küçük şirket, sivil ve askeri uçaklar için parçalarla tasarlanıp üretilen ev ve ev ürünleri yelpazesini son üç yılda genişletmeye devam etti.
Amerikalı tasarımcı Ben Fearnley, pizza ve çöreklerin ambalajını yangınla mücadele ekipmanıyla yeniden tasarladı.
Yeniden paketleme, ürünün özelliklerini değiştirmez, ancak "fısıldaması" insanların parlamasını sağlayabilir ve ürüne yeni bir canlılık kazandırabilir.
Yeniden yorumlama: tümevarım ve kesinti
Pakistan'ın dijital sanatçısı ve sanat yönetmeni Omar Aqil, 2017 yılında MIMIC adlı bu dizide Picasso'nun çalışmalarını rastgele seçti ve bunları tamamen 3D renderlar halinde yeniden tasarladı.
2019'da Omar Archer, Picasso'nun MIMIC serisini 2017'de insan veya hayvan yüzleri şeklinde ayrı metal ve parlak nesneleri birleştirerek yeniden yorumladı ve yeni bir dijital sanat ifadesi yarattı.
Picasso'nun soyut sanatı kesinlikle bir standart olarak kabul ediliyor, ancak mevcut dijital çağda çok fazla ifade gerilimi yok; Pakistanlı dijital sanatçı Aqil'in 3D sanatının onu iki boyutludan üç boyutluya ve 2019'daki kübizmine yükselttiği söylenebilir. Tarzın Picasso'nun mantosunun bir parçasını miras aldığı ve geleneksel olmayan bir sanatsal ifade biçimi olduğu söylenebilir.
Yeniden bağlanma: çakışma oluşturma
Japon sanatçı hirotoshi ito, izleyicinin algısını "izleyen" bir dizi heykel yaratmak için cilasız kayalardan heykeller yapıyor; elindeki taş kağıt, kumaş, tofu ve metal kutulardan farklı değil.
Türk sanatçı Uğur Gallenkuş, savaşın parçaladığı ülke ile ayrıcalıklı ve barışçıl toplum arasındaki yırtılma hissini vurgulamak için bölünmüş görüntüler kullandı; iki grup resim belirli bir benzerlikle "köprüleniyor" ve genel resim ne kadar kusursuzsa o kadar iyi Aralarındaki zorlu boşluğu algılayın.
İto'nun kaya heykel çalışmaları sadece içsel düşüncenin ihlali ise, Uğur Gallenkuş'un bölünmüş izlenimi ideolojik bir çatışmadır; birincisine hala gülünebilir, ancak ikincisi doğrudan ruha vurabilir.
Kısacası:
Yeniden paketleme daha huzurludur Ürünün orijinal yaşam yoluna bir kuyruk aşılayarak ince bir kimyasal reaksiyon oluşturur;
Yeniden yorumlama daha yumuşaktır, ürünün orijinal yaşam yolunun yanına yeni bir yol ekleyerek orijinal sanata yeni bir kullanım kazandırır;
Yeniden bağlanmak oldukça mantıksızdır. Ürünün orijinal yaşam yörüngesini keser ve alışılmadık bir açma yöntemini genişletir. Hassas tasarım, kullanıcılara daha fazla duygusal uyarım üretmeyi kolaylaştırır.
Eski yöntem izlenerek yapılan tezgâhlarda, öncekiler bazında durabilir, kendi tecrübenizi inceleyebilir, mevcut trendi koordine edebilir ve biraz ileriye gidebilirseniz, tasarım düşüncenizi "yeniden" kullanın, bu en temel yeniliktir. modu.
Ancak bu yeni bir şişe eski şarabı yeniden paketlemek, bu çürümeyi sihire dönüştürmek ya da bu şekilde onu ölüme götürmek ve diriltmek için yeniden birleştirmek olsun, hepsinin kendi sınırları vardır; bırakın alalım Kaprisli bir projeden sorumlu olmalısınız, ancak uygulama olasılığını da göz önünde bulundurmalısınız.
Not:
Malzemenin bir kısmı @colossal @designboom'dan geliyor
Makale ilk olarak kamu hesabında yayınlandı: Nesnelerin Endüstriyel Tasarımı (wanyidongxi)
