"Le Is Wudu" nun rap şirketi de sınırların ötesine animasyon yaptı
Başlık resmi / Sisin dışında
Bu makale ACGx tarafından orijinaldir, lütfen yeniden basımın kaynağını belirtin.
Rap'i animasyon biçiminde göstermek aslında çok güzel
10 Aralık'ta tanınmış rap şirketi GOSH, Şangay'da "Out of the Mist" adlı bir animasyon çalışmasını duyurdu. Resmi bilgilere göre, bu GOSH'un ana teması rap olan gerçek hikayesine dayanan uzun biçimli bir animasyon.
Bu animasyonun şimdiye kadarki tek fragmanında, birkaç GOSH üyesinin iki boyutlu görüntüleri ve GOSH'un ikonik "Leis Fog City" si yer alıyor. Fragmanda yer alan birçok detay, bu animasyonun yapımda yetersiz bütçe ile karşı karşıya kalabileceğini ortaya koysa da, rap unsurları ve oldukça tanınan sanat tarzı ile insanlara yine de bir bakış atabilir. Yiliang, çok "havalı" bir his bile var.
Kültürel sınır ötesi çok "havalı" bir şeydir
Rap (RAP), güncel popüler müzikte bir ifade biçimidir. Şarkı söyleme becerileri, ritim ve kafiye konusunda çok özeldir. Halk deyimleri ve argo genellikle yoğun bir şekilde kullanılır. Amerikalı siyahların taleplerini ve düşünce tarzlarını, DJ, Breaking ve graffiti ile birlikte toplulukların sokaklarında ifade etmelerinden kaynaklanan Rap, 1970'lerde yavaş yavaş hip-hop'un marjinal alt-kültürel biçimini oluşturdu ve daha sonra zamanla Geçiş ve gelişme ile birlikte, yavaş yavaş küresel pop grubunu kasıp kavuran yeni bir sanatsal unsur haline geldi.
1980'lerde Çin'de, Lin Zixiang ("Ah Lam Günlüğü"), Yu Chengqing ("Rapor Monitörü"), Cui Jian ("Anlamadığım Değil") ve diğer müzisyenlerin yaratılmasıyla, rap öğeleri resmen Çin'deki pop müzik sahnesine getirilmeye başlandı. , Ve önümüzdeki 30 yıl içinde, pek çok popüler müzik eserine geniş çapta entegre oldu ve hatta birçok müzisyen ve plak şirketi özellikle rap üretti. 2017 yılından bu yana, "China Has Hip Hop" ve "China's New Rap" gibi online varyete şovlarının popülaritesi nedeniyle rap müziği, Çin halkı tarafından büyük ölçüde ilgi görmeye başlamış ve internetteki en popüler genç kültürlerden biri haline gelmiştir.
Şu anda Çin animasyonu ve rap müziği çok fazla örtüşmese de, "Yüz Bin Soğuk Şakalar" ın ikinci sezonunda ve "Fox Fairy Little Matchmaker" ın güney bölümünün bölümünde sadece ED "To Father" var. "İşe yarayabilir mi" ve diğer birkaç animasyon müzik, rap unsurlarını içeriyor. Bununla birlikte, küresel animasyon pazarına bakarsak, bu tür kültürel sınır ötesi yaklaşım aslında çok yaygındır ve genellikle animasyon izleyicilerine mükemmel bir izleme deneyimi getirebilir.
Örneğin, Nagai Hao ve Yuasa Masaaki tarafından yönetilen "Devil Man Crybaby" animasyonunda, sırasıyla Bölüm 3 ve Bölüm 7'de ortaya çıkan Japon tarzı iki rap, animasyon arsa gelişiminin arka planına önemli bir tamamlayıcı oldu.
Cygames'in yapımcılığını üstlendiği "Saga Idol Bir Efsanedir" animasyonunun ikinci bölümünde, Gen Sakura ve Saki Nikaid'nin iki kahramanı performans sitesinde tartışırken, müziğin ritminin eklenmesi doğaçlama bir savaşa dönüşüyor. Sahne sadece iki karakterin kişiliğini güçlendirmekle kalmıyor, aynı zamanda tüm çalışmanın "tamamen rutine uygun olmayan" benzersiz bir izleme deneyimi sunmasını sağlıyor.
Elbette sadece rap değil, aynı zamanda oldukça farklı her tür kültür, animasyonla harika bir kimyasal reaksiyona sahip olabilir.
Örneğin, Watanabe Shinichiro'nun denetimindeki "Star Cowboy", caz, blues, funk ve hip-hop kültürünü Japonya'nın Edo dönemiyle birleştiren diğer eseri "Chaos Samurai" gibi birçok müzik unsurunu bünyesinde barındırdı. Tamamen farklı bir sanatsal üslup gösteriliyor; başka bir örnek, "Neon Genesis Evangelion" animasyon yapımında Anno Hideaki, defalarca "Ode to Joy", "Aria on G String", "D Major Canon" ve diğer serileri kullandı. Animasyonlu bir film müziği olarak Batı klasik müziği, zamanla birçok hayranın bahsettiği içerik haline geldi.
Üç boyutlu dünyada bile, böyle bir karışım ve eşleştirme tarzı bize yine de daha büyük bir kültürel şok hissi verebilir. Sanırım bazı insanlar 1995 Bahar Şenliği Gala makalesi "So Packed" da Öğretmen Zhao Lirong'un klasik RAP'ını hatırlıyor: "İlkbaharda on dört, elli altı çiçek var, ah altı Haziran, bkz. Gu Xiu, bahar altı veya dokuz ..."
Öğretmen Zhao Lirong'un performansı bugüne kadar birçok genç izleyicinin gözünde modası geçmiş durumda.
Bu görünüşte uzak kültürleri birleştirmek, genç izleyicilere yalnızca içeriğin tazeliğini değil, aynı zamanda çok fazla "havalı" hayranlık da getirecektir. İnternet çağında kültürel ve yaratıcı bir çalışma için bu çok önemli, sonuçta ancak izleyicinin ilgisini tam anlamıyla harekete geçirerek yarattığımız işin değeri takibe yansıtılabilir.
İçerik Tarzında Yerli Ağ Animasyonunun Korunması ve Öncüsü
Önceki makalede bahsedildiği gibi, bazı yerel çevrimiçi animasyonlarda rap unsurları ortaya çıkmış olsa da, bu kültürel sınır ötesi yeniliklerin derecesi genel olarak nispeten muhafazakar görünüyor.
Şu anda, Çin'in çevrimiçi animasyonu, çalışma türleri ve içerik açısından nadiren ilerleme kaydetmektedir.Bu, animasyon çalışmalarının ticari ihracatındaki netlik eksikliğinden kaynaklanmaktadır. Aslında birçok animasyon çalışması, yapım sürecinde film, televizyon ve oyunların adaptasyon ihtiyaçlarını tam olarak dikkate alacak, IP ihtiyacının yanı sıra ulusal stil, dövüş sanatları, kampüs, aşk gibi temalar aşağı akım ihtiyaçlar nedeniyle yavaş yavaş animasyon haline geldi. İşin yaratıcı ana akımı ve bazı yaratıcıların tuhaf fikirleri, çeşitli ticari ödünlerde kolayca ortadan kalkabilir.
Bununla birlikte, önceki birçok yerli animasyonla karşılaştırıldığında, Çin'in çevrimiçi animasyonu, medya taşıyıcılarındaki ve izleyici alışkanlıklarındaki değişiklikler nedeniyle aslında bir öncüdür. Bunlardan en bariz olanı, birçok çevrimiçi animasyon tarafından sunulan "net duygu" dur. Örneğin, "Yüz Bin Soğuk Şaka" da, izleyicinin tanınmasını sağlamak için birçok çevrimiçi komik şakalar veya genç kültürel saplar kullanılır. Sınır ötesi, bu çevrimiçi animasyon çalışmalarının erken tanıtımına büyük katkı sağladı.
Ancak sorun şu ki, çevrimiçi animasyon pazarının sürekli gelişimi ile bu tür "web-anlamda" içerik, içerik ve ifade tarzları açısından birçok çevrimiçi animasyon için "standart" haline geldi.Çevrimiçi kültürün entegrasyonu da birkaç yıl öncesine göre değişti. "Serin" bugünün "kötü caddeleri" nin bir parçası haline geldi. Bu nedenle, mevcut çevrimiçi animasyon pazarında yeni stil aslında çok önemlidir.
2018'de, düşük maliyetli animasyon "Assassin Five Six or Seven", başına buyruk sanat tarzına ve "Guangpu" dublajına, özellikle "A Zhen A Qiang'a aşık oldu" (Wutiaoren 2016'da dahil) halk müziğine dayanıyordu. 1999'da çıkan "Fantasy Lisa Hair Salon" albümü birçok Çinli animasyon izleyicisinde çok derin bir etki bıraktı. Bu aslında şu anki Çin çevrimiçi animasyon pazarında içerik stilinde cesur bir atılım.
Bu nedenle, rap'i "Sisin Dışı" gibi bir konu olarak kullanma pratiği aslında çok cesaret verici bir davranış, en azından insanlara parlak bir his verebilir.
Tabii ki, bir animasyon çalışmasının özü hikaye olmalıdır. Daha önce, aynı zamanda bir rap teması olan Amerikan draması "Hip Hop Empire", Amerika Birleşik Devletleri'nde "evrensel izleme" dalgasını tetikleyebiliyordu.Amerika Birleşik Devletleri'ndeki hip-hop kültürünün muazzam etkisine ek olarak, nihayetinde hikayesinin karmaşıklıkları ve dokuzların dönüşü nedeniyle kazanıldı. "Out of the Mist" animasyonuna gelince, en azından şu anda güzel bir görünüme sahip gibi görünüyor.GOSH'da yaşanan hikayenin animasyonla daha iyi sunulması nasıl sağlanmalı, perde arkasındaki ekip olmalıdır. Ardından, geliştirme yönüne daha fazla dikkat etmeliyiz.
