Kültürel bir markanın "güçlü ışığını" ancak her "küçük ışık" ışınını yoğunlaştırarak toplayabiliriz. Şangay büyük bir potansiyele sahip | Haifenglai
Orijinal Şangay müzikali "Jews in Shanghai", 2019'da Nederlander'in yönetimindeki bir tiyatroda sahnelenecek. Dünyanın en büyük canlı eğlence şirketlerinden biri olan Nederlander Universal Entertainment, Amerika Birleşik Devletleri ve Birleşik Krallık'ta yaklaşık 30 tiyatroya sahip ve işletiyor. New York'ta Broadway'deki 41 tiyatro arasında Nederlander 9'a sahip ve hak edilmiş bir Broadway "ağabeyi".
Bay Robert Nederland Jr. bana sordu: "Broadway tiyatromuz hakkında ne düşünüyorsunuz?"
"Açıkçası, beklediğimden daha küçük ve aynı zamanda çok eski."
Bay Nederland güldü: "Bu yüzden Şangay'ı gerçekten kıskanıyorum! Broadway ve çevresinde, yüksek arazi fiyatları nedeniyle yeni tiyatrolar inşa edemiyoruz. Eski tiyatroların yenilenmesi ve genişletilmesi büyük sınırlamalara sahip. Bu Şangay'ın Broadway'den daha iyi. yerel."
Bu doğru.
Broadway'in her iki tarafındaki tiyatrolar temelde ihtişamdan ayırt edilemez. Broadway'deki en eski tiyatrolardan biri olan "The Phantom of the Theatre" ı izlediğimiz Majestic Theatre, 1927'de tamamlandı ve sadece 1.600 seyirci kapasitesine sahip. Birinci kattaki giriş holü sadece 100 metrekareden fazla ve önceden giren seyirciler tarafından fazlasıyla kalabalık.
Hatta bazı Çinli netizenler "Broadway Tiyatro Rehberi" nde Broadway'deki birçok tiyatronun "eski ve perişan" olduğunu ve çok az tuvalet kabini bulunduğunu özellikle belirtmişlerdir. Bir Broadway müzikali için normal performans süresi iki buçuk saattir, bu nedenle , "Önceden boşaltılması tavsiye edilir."
Şangay ve Çin'deki müzikal tiyatro pazarının iyimser görünümü nedeniyle, Eylül 2017'de Nederlander ve Shanghai Industrial Group ortaklaşa Şanghay Industrial North Bund Tiyatrosu projesini duyurdu.Çoğunlukla müzikaller sergileyen Şangay Endüstri Merkez Tiyatrosu'nun (geçici ad) 2021'de tamamlanması bekleniyor. . Ana müzikal tiyatro olan Şangay Çin Rüyası tarafından yönetilen Xuhui Riverside Kültürel Tiyatro Grubu da tiyatro severler için başka bir yer olacak.
Şangay tiyatrosunun donanımı ve çevresi, Broadway tiyatroları ile eşsizdir. Bununla birlikte, yüz yıldan fazla bir süredir devam eden geliştirmeden sonra, eski Broadway tiyatrolarının arkasında dünyanın en olgun müzik seçimi, yaratımı, operasyonu ve satış endüstrisi zinciri var ve tüm dünyada çok para kazanıyor.
The Broadway League tarafından bu yılın Mayıs ayı sonunda yayınlanan verilere göre, yalnızca Broadway'deki 41 sinemanın 2017-2018 performans sezonu (22 Mayıs 2017 - 3 Haziran 2018) için toplam gişe geliri 1,7 milyar ABD doları oldu. (11.3 milyar RMB'ye eşdeğer), önceki sezona göre% 17.1 artışla seyirci 13.77 milyona ulaştı.Bir karşılaştırma yapmak için: Şangay Performans Endüstrisi Derneği istatistiklerine göre, 2017'de Şangay'daki 48 profesyonel tiyatro 890 milyon yuan (gişe hasılatında 730 milyon yuan dahil) gelir ve 5.89 milyon seyirci ile 8.636 ticari performans sergiledi. Yıl boyunca 611 müzikal icra edildi, yıllık bazda% 72.6 artışla% 7.1; seyirci 640.000, yıllık% 168 artışla% 10.8; gişe hasılatı 68.98 milyon, yıllık bazda% 9.4 olarak gerçekleşti. % 69'luk bir artış.
New York ve Şangay'daki Broadway'i kıyaslamak, dinlenmek için büyük bir potansiyele sahip.
Broadway müzikalleri nasıl "ezildi"?
Konsept, senaryo, provadan Broadway aşamasına kadar, uzun değişiklik süreci profesyoneller ve sıradan izleyicilerle sürekli etkileşimi içerir Bu süreç, Broadway kültür endüstrisinin çok benzersiz bir parçasıdır.
Çalışmanın odak noktası reform, reform ve reform yapmaktır
Çin'in orijinal müzikallerinin karşı karşıya olduğu mevcut sorunlara yanıt olarak Nederlander, Broadway'in yaratma konusunda benzersiz bir deneyimi varsa, bunun seçmek, seçmek, seçmek ve sonra değiştirmek, değiştirmek ve değiştirmek olduğunu söyledi.
Broadway müzikalleri yapımcı merkezlidir.
Her üretici 2-3 asistanla donatılmıştır
Her asistan yılda 100-150 senaryo okur
Daha sonra üreticiye göstermek için yaklaşık 10 tane seçin
Üretici 2-4 tane daha seçer
Yani yapımcı tarafından seçilen senaryonun başarı oranı sadece% 1'dir.
Seçilen komut dosyası okuma oturumuna girer. Oyuncular senaryoyu yüksek sesle okur ve sektör uzmanlarını, eleştirmenleri, potansiyel yatırımcıları ve sıradan izleyicileri dinlemeye davet eder. Tartışmadan sonra, bu dinleyiciler, yapımcıların yılda en fazla iki senaryo seçmelerini öneriyorlar - seçilen senaryo oranı% 0,5'e düştü.
İlk taslak için yapımcı, ilk revizyonlardan sorumlu profesyonel bir gösteri doktoru tuttu. Senaryo doktoru, tüm hikayeyi ticarileştirme süreciyle daha uyumlu olacak şekilde değiştirebilir, ancak imzalama hakkına sahip değildir.
Senaryo doktoru tarafından değiştirilen senaryo, iki veya üç seçme için basit bir sahneye çıkma şansına sahip. Seçmeler, çoğunlukla yatırım niyetlerini ifade eden ve daha sıklıkla daha fazla değişiklik gerektiren yatırımcılarla yüz yüze.Elbette, bazıları geri alınamaz olarak kabul edilir ve senaryonun sahneleme şansı daha da azalır.
İkinci tur revizyonlardan sonra yapımcılar ikinci ve üçüncü kademe şehirlerdeki yapım şirketlerini seçip prova için senaryoyu onlara verdiler.Bu turda yaklaşık bir düzine gösteri vardı. Nederlander'ın Chicago ve Detroit'te iki tiyatro ittifakı vardır, Broadwayin Chicago ve Broadway Detroit'te. Bu iki tiyatro, Nederlanderın yeni dramalarını Broadwayin en iyisine kadar sahneliyor ve oyunlar Broadwayden kaldırılıyor. Bu performanslardan sonra, yapımcı, medyadan ve izleyicilerden gelen geri bildirimlere dayanarak üçüncü bir revizyonlar yapacak.
Bu zamana kadar oyun yoğun bir şekilde kendini geliştirme ve Broadway programına girme fırsatı buldu. Son yıllarda, Broadway kavramı tekrar tekrar genişletildi. "Inner Broadway", Broadway'in ana bölgesindeki 41 tiyatrodur. "Outer Broadway", çoğunlukla genç sanatçıların ev sahipliği yaptığı, New York'un dört bir yanına dağılmış tiyatrodur. Son zamanlarda ortaya çıktı. Düşük dereceli "Broadway Dışı". Bazı yeni repertuarlar, Broadway'de veya Broadway dışında olmayı seçebilir ve bir süre daha yayınlanmaya devam edebilir.
Nihayet Broadway sahnesine çıkabilen müzikal kesinlikle binlerce ve zor deneyimden biridir. Örneğin, "Hamilton" tasarımından son performansına kadar 8 yıl sürdü; "Queen of Boots" 2006'da tasarlandı, 2010'da bir ekip kurdu, 2012'de Chicago'da prömiyeri yapıldı ve yalnızca 2013'te Broadway'de göründü.
Broadway tiyatrolarına girebilseler bile, müzikallerin yalnızca yaklaşık% 10'u sonunda büyük bir ticari başarı elde edebilir, yaklaşık% 20'si çeşitli şekillerde maliyeti azaltabilir ve kalan% 70 maliyeti tamamen geri kazanacaktır. Bu nedenle, her müzikal yukarıdaki süreci takip etmeli ve yeryüzüne inmelidir, başarısız olursa çok fazla kaybetmez.Pazar açıldığında çok para kazanabilir.
"Konsept, senaryo, provadan Broadway aşamasına kadar, uzun değişiklik süreci profesyoneller ve sıradan izleyicilerle sürekli etkileşimi içerir. Bu süreç Broadway kültür endüstrisinin çok benzersiz bir parçasıdır. Bence bu süreç Çin'de de, ancak Broadway yarışmasında revizyon özel ilgi gördü. Sanırım burası Çin'in öğrenebileceği bir yer. Dedi Bay Nederlander.
Değişiklik başlıktan başlar
Broadway'e çıkan ilk Çin müzikalinin yönetmeni Xu Jun, Bay Nee Delun'un dediği gibi "reform" sürecine tanık oldu.
"Şangay'daki Yahudiler", Şangay'ın İkinci Dünya Savaşı sırasında 20.000'den fazla Yahudi mülteciyi kabul etmesini ve savaşla birlikte mutluluk ve üzüntüyü paylaşmasının hikayesini anlatıyor. Çinli ve İsrailli müzikal aktörlerin ortak başrollerini paylaştığı oyun, hem Çince hem de İngilizce olarak oynanmakta olup, İngilizce kısmı% 80'dir.
Uluslararası savaş hikayesi, sıkıntı ve aşk, uluslararası performans dili, uluslararası sahne prodüksiyonuyla birleştiğinde, Nederlander'in dikkatini başarıyla çekti.
6 Aralık 2016'da "Şangay'daki Yahudiler", profesyonel yapımcıların ve yatırımcıların büyük ilgisini çeken Broadway Edison Tiyatrosu'nda bir gösteri performansı sergiledi. Kasım 2017'de, iki taraf bir Broadway performans anlaşması imzaladı.
Nederlander'in önerdiği değişiklikler arasında Xu Jun'un beklemediği ilk şey oyunun adı oldu.
"'Şangay'daki Yahudiler'in hikayeyi çok net bir şekilde özetlediğini düşünüyoruz, ancak Nederlander, başlığın ırk ayrımcılığını ima ettiğine inanıyor ve onlara Yahudilerin hayatta kalmak için yalnızca Şangaylara güvenebilecekleri hissini veriyor ve her iki tarafın ortak acılarını vurgulamak istiyorlar. Malzemeler. "
Sonunda Xu Jun'un ekibi, "En karanlık en karanlık olduğunda, Şangay pırıltısı dünyayı aydınlatır" sözlerine dayanarak oyunun adı olarak "SHIMMER" i kullanmayı önerdi ve iki taraf bir fikir birliğine vardı.
Aslında, Çinli izleyicilerin gözünde, çoğu Broadway müzikalinin adı "Frozen" (FROZEN), "Ghost Love" (GHOST), "Wicked Witch" (WICKED) vb. Gibi "basit ve kaba" dır. Çince çeviri kadar anlamlı olmaktan uzak. Bu bağlamda Xu Jun, "kırsal bölgeye gitme ve adet gibi davranma" isteğini dile getirdi.
"Şangay'daki Yahudiler" aslen Shanghai Lin'in kardeşlerinin hayatına ve duygularına dayanıyordu, ancak yabancı parti bunun Şanghay'daki aktör Frank'in deneyimine değiştirilmesini önerdi. Yabancı taraf, ikinci yarının nispeten zayıf olduğuna ve kırılma noktasından yoksun olduğuna inanırken, genel Broadway müzikali ikinci yarıda grup gösterisinin zirvesini düzenleyecektir. Bu öneriler benimsenmiştir.
Ek olarak, yabancı parti bir zamanlar oyundaki tüm Çince'yi İngilizce ile değiştirmeyi önerdi çünkü Broadway Tiyatrosu'nun altyazıları yok, ancak Xu Jun, bu Çince'nin anlaşılmamasının olay örgüsünün izlenmesini etkilemeyeceğine inanıyor.Bazı Şangay lehçeleri ilgiyi artırdı ve iki taraf tartıştı Daha sonra Çinlilerin bu kısmını tutmaya karar verdi.
Reform ve reform sürecinde, Xu Jun'u en çok etkileyen şey, Broadway tasarımının profesyonelliği ve titizliğiydi. "Size tam olarak hangi detayların değiştirilmesi gerektiğini, nasıl değiştirileceğini ve değişiklikten sonra nasıl bir etkiye ulaşılacağını söyleyecekler. Her Broadway müzikalinin biraz Çin butik projemize benzediğini söylemek abartı olmaz."
Müzikaller nasıl "satılır"?
Yeni bir oyunun sahnelenmesine bir aydan fazla süre kala, tüm Nederlander üyeleri ayrıntılı performans bilgileri alacak. Gösterinin ilk ayında 30'dan fazla gösteri için biletlerin neredeyse tamamı üyeler tarafından satın alınmış, 50.000'e yakın üyenin bilet alacağı hesaplanmıştır, buna daha sonra bilet alan diğer üyeler dahil değildir.
Üyelik, New York nüfusunun% 20'sini kapsıyor
Nederlander'in Çin bölgesinin baş temsilcisi olan Ma Minhui, Morning Post Weekly'den bir muhabirle yaptığı röportajda Nederlander'in pazarlama ve operasyon deneyiminin ayrıntılı bir tanıtımını yaptı.
Üyelik veya daha moda bir şekilde "veritabanı pazarlaması", Nederlander dahil tüm Broadway operatörlerinin en önemli uygulamasıdır.
On yıllarca süren tiyatro operasyonları ve repertuar prodüksiyonundan sonra, Nederlander'in şirketinin şu anda New York'ta yaklaşık 2 milyon üyesi var, bu da New York'un kalıcı nüfusunun% 20'sinden fazlası (New York'un kalıcı nüfusu yaklaşık 8,5 milyondur).
Broadway Tiyatroları üyelik sistemi tamamen endüstriyel standartlara göre çalışmaktadır, ne kadar güçlü olabilir?
"Yeni bir dizinin performansından bir yıl önce bir duyuru yapılacak. Gösteriden bir ay önce tüm üyeler yeni dizinin performansı hakkında ayrıntılı bilgi alabilecek. Gösterinin ilk ayında 30'dan fazla performans için neredeyse tüm biletler Üyeler tarafından satın alındıktan sonra yaklaşık 50.000 üye bilet alacak, buna daha sonra bilet alan diğer üyeler dahil değil.Bu üyeler, diziyi izledikten sonra yeni dizinin destekçisi olmak için inisiyatif alacaklar. Yalnızca bu üyelerle, yeni bir diziye üç ay boyunca katılma konusunda endişelenmenize gerek yok. "
Broadway tiyatrolarının üyeler için güçlü tercihli politikaları vardır. Örneğin, yeni bir dizi için en pahalı bilet 229 ABD dolarıdır ve 10 yıldan fazla kayıtlı üyeler 69 ABD doları tutarında özel bir fiyat alabilir. Gişede o kadar ideal olmayan bazı şovlar için, tiyatrolar da üyelere daha büyük indirimler sağlamak için inisiyatif alacak.
Broadway'in veritabanı pazarlaması ayrıca kapsamlı bir analiz ve hedef kitlelerin kesin yayınını içerir. Örneğin, tiyatroya girenlerin% 70'inden fazlası 20 ila 45 yaşları arasında kadın izleyicilerdir.Her şirket, ana akım izleyiciler için eksiksiz bir pazarlama planı geliştirecektir.
Ma Minhui, birçok yerli tiyatro ve performans organizasyonunun yıl boyunca üye topladığını, ancak adsorpsiyon ve güvenilirlik açısından Broadway ile hala büyük bir boşluk olduğunu söyledi. "Bir düşünün,% 25'i, bir tiyatro veya gösteri organizasyonu Şangay'ın kalıcı nüfusunun% 1'ini kapsayabilirse, bu enerji ne kadar şaşırtıcı?"
Yetkili drama inceleme ve ödül sistemi
Yeni dramanın resmi performansından önce aynı tiyatroda bir ön gösterim olacak ve birçok medya muhabiri ve eleştirmen performansı izlemeye davet ediliyor. Prömiyer gecesi yapımcı ve tiyatro büyük bir kutlama yapacak, kaygı duygusuyla aynı gün gazetenin halka açılmasını bekleyecek ve bir an önce drama inceleme sayfasını almaya çalışacaktır.
"The New York Times" a odaklanan müzikal drama incelemeleri, yeni bir dramanın itibarının pervanesi olarak kabul edilir. "Günün değerlendirmesi olumluysa, yapımcı rahat bir nefes bile alabilir: o zaman önümüzdeki iki yıl için performanslar iyi olur. Genel olarak, Broadway tiyatrolarındaki müzikaller iki yılda bir imzalanır ve sadece üst sahne Tarih, bir sonraki tarih yok, hit olabildiği sürece performans göstermeye devam edecek, böylece "The Phantom of the Theatre" 30 yıl Broadway'de gösterilecek. "Dedi Ma Minhui.
Eleştirmenlerin bağımsızlığı ve tutarlı profesyonellik nedeniyle, temelde "New York Times" eleştirmenleri tarafından görülebilen repertuarlar iyi gişe yapabilir. Örneğin, eleştirmenler "Hamilton" ı "mülkü satmaya ve çocukları bilet almaları için ipotek etmeye değer" olarak övdü. Oyun, beklenmedik bir şekilde müzikalde bir "sihir çalışması" değil.
Drama incelemelerine ek olarak, ödüllerin kutsaması da Broadway müzik pazarı için çok önemlidir. Her yıl haziran ayında düzenlenen Tony Ödülü, Amerikan dramaları ve müzikalleri için en yüksek ödül olarak kabul ediliyor.Tony Ödülü listesinde yer alabiliyorsa, temelde önümüzdeki bir veya iki sezonun gişesini garantileyebilir. Amerika Birleşik Devletleri'nde En İyi Müzik Albümü Grammy Ödülü ve Birleşik Krallık'ta Lawrence Oliver Ödülü de müzikal izleyiciler tarafından tanınan ödüllerdir. "Queen of Boots", 2014'te En İyi Müzik Albümü dalında 6 Tony Ödülü ve Grammy Ödülü ve 2016'da 3 Oliver Ödülü kazandı. Ve "Hamilton" 16 aday oldu ve 11 ödül kazandı ve 2016 Tony Ödülleri'nin en büyük kazananı oldu.
Son yıllarda, edebiyat eleştirisinin itici gücü ve propaganda gücü ve orijinal eserlere verilen profesyonel ödüller Şangay'da büyük ilgi gördü. Ancak yüksek derecede bir otorite elde etmek için tüm tarafların daha fazla çaba göstermesi gerekiyor.
Tüm New York'u nasıl "örtebilirim"?
İstatistiklere göre, Broadway izleyicileri arasında, New York yerlilerinin yaklaşık% 10'u% 10'un biraz üzerinde ve yaklaşık% 20'si Amerika Birleşik Devletleri'nin diğer bölgelerinden geliyor. En büyük izleyici, izleyicinin% 70'inden fazlası uluslararası turistler.
Broadway öğeleri New York sokak görünümüne uyum sağlar
"Tiyatronuz bir müzikal sahnelemeyi seçerse, en önemli özelliği nedir?"
Bay Nederlander çok "ticari" bir cevap verdi: "En uzun süre dayanabilecek repertuvarı seçmeliyiz. Performans ne kadar uzunsa, yapımcılar, operatörler ve tüm yaratıcı ekip için o kadar faydalı olacaktır."
Elbette, bu tür uzun süreli performans New Yorklular veya Amerikalılar için değil, amaçları çok açık: Turistlerle iş yapın ve turistlerin parasını kazanın.
Morning News muhabiri, "The Phantom of the Theatre" filmini izleme sürecinde Broadway müzikallerinin izleyicisinin ne kadar uluslararası olduğunu derinden fark etti: Giriş için sıraya girerken öndeki kısa saçlı kız Almanya'dan geliyordu ve hayatındaki ilk gösteriyi geçen hafta izledi. "Operadaki Hayalet" müzikalini yeterince izlemedim, bu yüzden iki kez fırçaladım, arkadaki ince kadın "The Phantom of the Theatre" adına hayranlıkla Filipinler'den geldi ve bir sonraki "Mamma Mia" için bilet rezervasyonu yapmıştı.
Tiyatroya girip oturduktan sonra, yan odadaki seyirci sessizce sohbet etti ve hemen duyduk: Koreliler!
New York City hükümeti, uluslararası turistlerin performans hakkında en kısa sürede bilgi almalarını sağlamak için Broadway'e çok yardımcı oldu. Broadway müzikal posterlerinin veya diğer tanıtım türlerinin çoğu, kamu refahı veya tercihli fiyat reklamı amacıyla hükümetten alınabilir.
New York topraklarına yeni ayak basan uluslararası bir turist için ne internete bakmaya ne de Broadway'e gitmeye gerek yok, çünkü görebildiğim kadarıyla her yerde müzikal performansların posterleri var
JFK Havalimanı'ndan çıkarken, terminal binasının duvarında bir dizi müzikli reklam var;
Havalimanından çıkarken taksilerin tepe ışıkları, "FROZEN" ("Frozen"), "WICKED" ve "Wicked Witch" tabelalarıyla "Moxigan Head" i andırıyor;
New York sokaklarında yürürken, yukarı baktığınızda "Aslan Kral" ın ("Aslan Kral") göz kamaştırıcı küçük sarı bayrağını görebilirsiniz. Zaman zaman dantel önlüklü genç kızlar gelip size bir "BEKLEME" (" Hostes ") broşür;
New York metrosuna girerken, platform duvarındaki "WICKED" ("Mammia") ve "MAMAMIA" ("Mamma Mia") posterlerinin görüntülenme oranı rota haritasından daha yüksektir;
Bir parça çöp atsanız bile, çöp tenekesinin üzerindeki "CHICAGO" ("Chicago") ve "SCHOOL of ROCK" ("High School Musical") performans reklamları sizi cezbedebilir;
Otele girdiğinizde, her otelin lobisi (bazı otellerde de vardır) sıralar halinde müzikli reklamlarla doludur, bir elinizi tutup odaya geri dönüp yavaşça çalışın ...
Dramayı izlemeyi planlayan uluslararası turistler dışında, her yere yayılmış bu tür tanıtım, böyle bir planı olmayan turistlerin ilgisini çekti.
Sadece bir müzikali geçici olarak izlemek istiyorsanız, çeşitli tiyatroların gişelerinden bilet satın almanın yanı sıra, New York ayrıca süper iyi bir yer sağlar: Times Meydanı bilet gişeleri.
TKTS bilet gişesi, yeni bir sanat simgesi haline geliyor
Broadway Tiyatro Bölgesi'nin iç kısmına birkaç yüz metreden daha yakın olan ünlü Times Meydanı'nda sadece iki basketbol sahası var, ancak en göze çarpan konum bilet gişesine verildi.
Uzun merdivenlerin arkasında bir dizi düzine bilet gişesi var. Her iki yandaki kare sütunlarda, uzun mesafeden "TKTS" yazısı görülebilmekte ve kare sütunların üzerindeki floresan ekran bilet gişelerinin çalışma saatlerini göstermektedir: genellikle 5 saat öncesinden tiyatrolar satış gününde satmamıştır. Dağınık biletler (sadece gün için). O gün saat 7-8'de sadece akşam şovu varsa saat 15.00'da, o gün saat 2-3'te öğleden sonra şovu varsa saat 10'da satışa çıkacak.
TKTS bilet gişeleri çeşitli tiyatroların bilet sistemlerine bağlanarak Ekim 2008'den itibaren halka açılmıştır. Gösteriden önce sık sık indirimli biletler satın alabildiğiniz için, müzikseverlerin buluşması, sohbet etmesi ve bilet satın alması için hızla yeni bir dönüm noktası haline geldi.
2 Temmuz, yerel saatle, Pazartesi günü öğleden sonra gösterisi olmadığı için, bilet gişesi saat 15: 00'e kadar açılmayacaktır. Ancak sabah saat 10'da Times Meydanı'na yürüdüğümüzde, boynunda asılı "BİLET SATICI LİSANS SAHİBİ" (bilet ruhsatı) ile giden gidiş, turistlerin çeşitli sorularını yanıtlayarak güneşin altında duruyordu. Times Meydanı'nın her iki tarafında, Goring gibi turuncu tişörtler giyen ve tabelaları asan üç veya dört personel var. Her biri ellerinde, bu haftanın performansının repertuarını, tiyatrosunu, performans zamanını ve diğer içeriğini ayrıntılı olarak işaretleyen ve turistlerin referansı için zaman zaman çıkarılan bir karton tuttu.
Goring'in çalışma izni, New York City Tüketici İşleri Departmanı tarafından verildiğini ve Temmuz sonunda süresinin dolduğunu gösteriyor (yanlışlıkla "31 Temmuz" olarak yazılmıştır). Bu iş, "müzikallerin süper hayranı" olduğunu iddia eden Goring için bir yaz işi.
TKTS sadece o gün sinemalarda henüz satılmamış biletleri satıyor.Bu biletlerin sayısı aslında fazla değil.Tiyatro, indirim oranına bilet satış durumuna göre karar vermek zorunda, bu yüzden gerçekten minimum% 50'ye yarı fiyatına bilet alabilen seyirciler var. Ancak, iyi satışın temelde iskonto edilmediğini veya indirimin çok düşük olduğunu gösterir.
Sevdiğiniz bir şov varsa ve New York'ta uzun süre kalmayacaksanız, önceden bilet satın almak en iyisidir. Zaman önceden belirlenemiyorsa ve hangi dramın izleneceği önemli değilse, TKTS en iyi seçimdir - gerçekten de sıradan turistler için çok uygundur.Şangay'da neler yapılabilir?
Bir Şangay kültürel markası başlatmak için, bir yandan Şangay'ın avantajlarını ve özelliklerini tanımalıyız, diğer yandan da New York ve Broadway'in bazı uygulamaları gerçekten bizim kullanımımız için kullanılabilir.
Daha fazla "açık" alan sağlayın
Cultural Plaza'nın genel müdür yardımcısı Fei Yuanhong, New York hükümetinin Şanghay'dan öğrenebileceği müzikaller dahil kültürel ürünler için kamu refahı veya tercihli teşhir fırsatları sağladığını söyledi.
"New Yorkun havaalanı, metro ve sokak kültürel reklamları neredeyse tüm performans bilgilerini yakalayabilir. Sadece yanınızdan geçiyorsunuz ve görmek istemiyorsunuz. Bu tür güçlü teşhir, özellikle tiyatrolar ve performans ajansları için büyük bir destek. Şangay. Bu bakımdan kültürel gösteri reklamları için kalan alan görece sınırlı ... İnternete bakmazsanız veya tiyatro girişinden geçmezseniz sıradan insanlar, özellikle turistler, her gün Şangay'da bu kadar çok tiyatroda hangi oyunların yapıldığını nereden biliyorlar? Çalışmak için, tüm reklamlara eşit muamele edilir, bu nedenle hükümet, kültürel performans reklamları için tercihli fiyatlar için savaşması için hükümete güvenebilir. "
Halk Meydanı günün bilet gişesini inşa ediyor
Şangay Performans Endüstrisi Derneği başkan yardımcısı Ma Minhui, TKTS'yi kurmanın en büyük zorluğunun katılımcı tiyatroların bilet sistemlerini birbirine bağlamak olduğunu söyledi. Şu anda, Şangay'daki her bir tiyatronun, aslında uzun vadeli gelişime elverişli olmayan, birbiriyle uyumlu olmayan kendi bağımsız bilet sistemi vardır. TKTS için olmasa bile, birden fazla tiyatro için (sadece Şangay değil tüm Yangtze Nehri Deltası ve diğer şehirler) biletleme sisteminin kurulması ve daha düşük bilet acentesi ücretleri de sanatçıların bilet satışları açısından avantaj sağlıyor.
TKTS, Şangay'ın en kalabalık yerine kurulabilirse, kesinlikle yeni bir kültürel dönüm noktası olacak ve aynı zamanda turistlerin ara sıra bilet satın almalarını da teşvik edecektir.
Küçük gruplar için mekanlar sağlayın
İç Broadway'den Dış Broadway'e, Dış Broadway'e kadar, performansların ölçeği giderek küçülür ve maliyet kademeli olarak azalır. Birçok İç Broadway operatörü, Outer Broadway ile uzun vadeli işbirliği kurmayı ve hatta Outer Broadway'den geri bildirim almayı seçecektir. Dışarıdaki Broadway'in refahının yalnızca sabit bir proje akışı ve iç Broadway için ilham kaynağı olacağına inanıyorlar.
Shanghai Chinese Dream'in genel müdürü Tian Yuan, bir çok küçük performans grubunun, performansların yanı sıra prova mekanlarını bile karşılayamayabileceğini söyledi. "Şangay'ın şu anda çeşitli kültürel ve yaratıcı fonları var ve daha fazla gencin bu alana girip kalmaya istekli olması için ücretsiz veya düşük maliyetli prova mekanları ve performans fırsatları sağlamayı umuyorum."
Şangay büyük bir potansiyele sahip!
Son yıllarda, Şangay kültür endüstrisini güçlü bir şekilde geliştirdi ve destekledi. "Şangay Prömiyer Programı", müzikaller de dahil olmak üzere bir dizi önemli oyunun ilgisini çekti ve tanıttı. Şangay, Çin'deki ve hatta dünyadaki büyük oyunların galası ve buluşması için bir sahne haline geldi. Orijinal müzikal "Şangay'daki Yahudiler", planlamadan şekillendirmeye kadar çeşitli revizyonlardan geçti. Prömiyeri 3 Eylül 2015'te Kültür Meydanı'nda yapıldı. Beş gün sonra 17. Şangay Uluslararası Sanat Festivali'nin açılış draması seçildi. Şangay'ın kültürel performans projelerini gösteriyor Dikkat.
Aynı zamanda, gösteri sanatları başkentinin diğer ucu olarak - - Seyirci grubu da olgunlaşıyor. Kamu refahı için düşük fiyatlı biletler, öğrenci biletleri, kamu refahı için özel performanslar ve ticari performanslar için düşük fiyatlı biletler gibi sübvansiyon politikaları, daha fazla vatandaşı kültürel tüketimi seçmeye ve seyirci gruplarını ve kültürel pazarları geliştirmeye ve genişletmeye teşvik eder.
Broadway'in 100 yıldan uzun bir süre sonra yavaş yavaş kendiliğinden oluştuğu yüksek yoğunluklu tiyatro grubunun aksine, Şangay'ın gelecekteki Xuhui Riverside Kültür Tiyatro Grubu ve Kuzey Bund'daki Şanghay Gerçek Merkez Tiyatrosu (geçici ad) dahil tiyatrolarının her ikisi de olduğunu belirtmek gerekir. Tesadüfen, çevredeki mahalleler ve insani çevre ile yakından bağlantılı "kültürel +" çalışma konseptini benimsemiş, Tüketicilere yemek, alışveriş, eğlence hizmetleri vb. Dahil "tek noktadan" bir deneyim sunmak için, bu deneyim Broadway'den çok daha zengin ve modern olacak.
Bu makalenin resmi | New York muhabiri Sun Limei
"Işık olduğu sürece," parıltı "çok küçük değil | Denizdeki rüzgar · İlk cilt"
"6 yaşında, sahnede Şangay'a gelin, 3 yaşında" denize açılmak "üzere, Şangay müzikallerin" kaynağı "olacak | Haifeng burada"
