O yıllarda yanlış anlaşılan Shi Tao
Shi Tao'nun 60 yaşında olduğu bir yaz gününde, "Kalem ve mürekkep zamanın yanında olmalı" cümlesinin yer aldığı bir tablonun postscriptini yazdı ve arkadaki insanlar da şiddetle bağırdılar, Shi Tao adından dolayı bu cümle çok gürültülü hale geldi. Haklı.
Shi Tao'nun resimlerinin bu son metnini okurken, Shi Tao'nun "kalem ve mürekkebin çağdaş olması gerektiği" denen şeye kesinlikle karşı olduğunu biliyorsunuz. Resim postscriptinin ilk iki cümlesi: "Yazma ve yazma üslubu zamanla değiştirilmeli, şiir ve yazmanın üslupları değişecek." Yazma ve yazmanın tıpkı şiir üslubu gibi zamanla yüzleşeceği ve zamanı takip edeceği anlamına gelir. Resim nasıl "aynı şiirsel üslupla dönüyor"? Aşağıdakiler özellikle şöyle diyordu: "Eski resimler, Han, Wei ve Altı Hanedanlığın cümleleri gibi basit ve hafiftir; ortaçağ resimleri, açık ve seyrek olmalarına rağmen, yavaş yavaş inceliyorlar; Yuan Hanedanlığı'nda, Ruan Ji ve Wang Canyun gibiler. Ni Huangpai, Tao Qian'ın cümlelerini bir ağız dolusu gibi okur ve trajik güzellik, beyaz sudan kuru kaynatmaya kadar kendini tekrar eder, korkarım daha iyi olmayacak. " Demek ki kalem ve mürekkep zamanları takip ederse, şiirle aynı olacak ve nesil genellikle nesilden aşağı kalıyor, daha sonra hiç tatsız kaynamış su gibi kaynatılacak. Bu postscript dikkatlice okunduğunda, "Kalem ve mürekkep zamanları takip etmelidir" kelimesinin "dang" kelimesinin "olması gereken" olarak yorumlanamayacağı, ancak "yüz" veya "eğer" olarak yorumlanabileceği açıktır, aksi takdirde bir anlam ifade etmeyecektir.
Bu nedenle, birisi "Kalem ve mürekkep zamana uymalı" diye bağırırsa ve Shi Tao'nun meşhur sözünü koyarsa, üzgünüm, yanlış, bu Shi Tao'nun yarım cümlesidir, yani "Kalem ve mürekkep zamanları takip ederse ...", henüz tamamlanmadı, ne Hiçbir şey ifade etmiyor, bunu bir slogan olarak nasıl haykırabilirsiniz? Birisi "Kalem ve mürekkep zamanı takip etmeli" diye bağırıp, onu zamanla anlaşılması gereken bir kalem ve mürekkep olarak değerlendirmemiz gerektiğini söylese, değil mi? Sorun değil, ancak anlaşılması gereken şey sadece Shi Tao'nun kalem ve mürekkebin zamanı takip etmesi gerektiğine karşı çıktığı değil, gerçekten yenilikçi olan sanatçıların da tam tersini yaptığı.
Han Yu, Tang Hanedanlığı'nın ortasında hastalıksız inleyen paralel düzyazı yazmak için düzyazı yazmak için eski düzyazı hareketini başlattı ve yaratıcı pratiğiyle klasik düzyazı için geniş bir yol açtı. Bu nedenle Su Shi, "Wen Qi'nin sekiz neslinin gerilemesi" için onu övdü ve Han Yu çağdaş değil.
Hat sanatında Zhao ve Dong Shufeng, Ming ve Qing Hanedanları'nı yüzlerce yıldır anlatıyor ve bu da insanları sıkıcı yapıyor. Bu, Zhao ve Dong'un sorunu değil, zamanın trendini takip edenlerin sonucudur. Neyse ki Zhang Ruitu, Huang Daozhou ve Wang Duo gibi insanlar dünyaya yeni fikirler getirdiler.
1989 çağında herkes "Dört Kral" ı öğrendi ve resim dünyası muhafazakar ve durgun kaldı. Shi Tao zamanla değişmez ve körü körüne akımın peşinden gider, kadimlerin basit ve kayıtsız bir resim stili, dışarıdan iyi bir servet ve kalbinin kaynağıdır.Son olarak Shi Tao bir çağ yaratmıştır.
Bu nedenle, "kalem ve mürekkep zamanla birlikte olmalı" çok vasat ve bu bir köle boyama meselesi. Yetenekli bir ressam "zamanla kalem ve mürekkep yapmamalı", "takip etmemelidir" - kesinlikle herkesin tarzı!
Huang Binhong bunu iyi ifade etti: "Resmin milliyeti vardır, ancak çağı yoktur; çağın görünüşü değişse de ruhu değişmez ..." Bu değişmeyen ruh, zamanın ruhu değil, geleneksel Çin kültürünün ruhudur. Huang Binhong, geleneğin bir savunucusu ve bir yenilikçidir.
Sanatsal yenilik, sanatçıların güçlü arzusudur, yenilik yapmak istiyorsanız, zamanın peşinden gidemezsiniz ve tabii ki ortalıkta dolanamaz ve uğraşamazsınız. Aslında, gerçekten yenilikçi sanatçıların kadim insanlardan öğrendikleri, gelenekten besledikleri ve geleneğin mirasını gerçekten anlayanların yenilikçi olabileceği görülebilir. Han Yu eski edebiyat eğitimi aldı, Zhao ve Dong iki kralı, Zhang Ruitu, Wang Daozhou ve Wang Duo, Jin'den öğrendi ve Shi Tao, eski insanlardan ve doğadan öğrendi. Neden kadim insanlardan öğreniyorsun? Çünkü içinde kültür ve sanatın kaynağı, toprağı, ruhu var. Yani kadim insanlardan ne kadar çok şey öğrenirseniz, o kadar çok yeni fikirler üretebilirsiniz.
10 yıl önceki haber raporu:
Zaman olarak kalem ve mürekkep
16 Mayıs 2004
People's Daily Online
Çin Sanatçılar Birliği'nin Çin Resim Sanatı Komitesi, Jiangsu Eyalet Çin Resim Akademisi, bu gazetenin Edebiyat ve Sanat Bölümü ve Jiangsu Lilian Grubu'nun ortak sponsorluğunu yaptığı büyük çaplı akademik etkinlik "Refah Hongtu - Çin Resim ve Çevre Özel Davet Sergisi ve Akademik Sempozyumu" yakın zamanda Jiangsu'da düzenlendi Eyalet Çin Resim Akademisi tarafından düzenlendi.
Çin Sanatçılar Derneği Çin Resim Sanatı Komitesi, Çin resim endüstrisinin akademik çekirdeğidir. Jiangsu Çin Resim Akademisi, onlarca yıldır Çin sanatında önemli bir şehir olmuştur.Bu gazetenin Edebiyat ve Sanat Bölümü, çağdaş edebi ve sanatsal yaratıma büyük önem vermektedir. Jiangsu Lilian Group, son yıllarda hızla yükselen özel bir girişimdir. , Tüm Çin Sanayi ve Ticaret Federasyonu istatistiklerinde 38. sırada yer aldı. Bu kez dört kurum, Çin resim endüstrisinden 27 güçlü sanatçıyı, Çin'de kentleşmenin hızlanma sürecinde sanatsal çevre mühendisliğine duydukları ilgiyi ifade etmeyi ve harika bir ulusal sanat eseri olan Çin resmini yeni çağda ve yeni ortamda tanıtmayı amaçlayan sergiye katılmaya davet etmek için güçlerini birleştirdi. Parlamak.
"Kalem ve mürekkep zamanın yanında olmalı" sadece eski bir söz değil, aynı zamanda yeni olduğu söylenen bir konudur. İnsanlık 21. yüzyıla girdiğinde ve Çinli sanatçılar Çin ulusunun büyük gençleşmesinin ortasındayken, "zaman olarak kalem ve mürekkebin" yeniden ortaya çıkması sadece yeni teorik bir öneme değil, aynı zamanda ağır bir sanatsal projeye de sahip. Bu projenin ana gövdesi "Çin resmi ve çevre" arasındaki ilişkidir.Özellikle, Çin resminin ezici çevre sanatı projesinde Çin sanatının yaratılmasındaki baskın konumunu koruyup koruyamayacağıdır. Katılan sanatçıların cevabı şöyleydi:
1. Çağdaş çevrenin Çin resminin görsel etkisine meydan okumasıyla yüzleşen Çin resmi, yeni bir resim dili yaratmalı, yeni konu alanları açmalı ve zamanın ruhunu desteklemelidir.
"Çin resmi yumuşak bir yapıdır, yakından izlenmeye uygundur. Bugünün kentsel mimarisi Çin resmine bağlı geleneksel ortamın dışına çıkmaktadır ve içten döşenmiş resimlerin görsel bir etkiye sahip olmasını gerektirmektedir." Hubei Edebiyat ve Sanat Çevreleri Federasyonu Onursal Başkanı Zhou Shaohua bu bakış açısıyla devam etti. Kendi eserimle bağlantılı olarak fırça, renk ve yapı açısından Çin resmiyle ilgili düşüncelerimi ifade ediyor. Görsel efektin şok edici olup olmadığının, resmin genel etkisini oluşturmak için çeşitli sanat formlarının, özellikle mimari dilin özümsenmesi de dahil olmak üzere Çin resminin çeşitli unsurlarının atılımına bağlı olduğuna inanıyor. Jiangsu Sanatçılar Derneği'nin başkan yardımcısı Fan Baowen, son yıllarda renk ve su kullanımındaki atılım deneyimini anlattı. Çin resminde mürekkep ve yıkama ile mürekkep çalışmasının zaten çok derin olduğuna inanıyor, ancak renk ve su çalışmaları yeterli olmaktan uzak.
Jiangsu Resim Akademisi dekanı Zhao Xucheng, yeni bir resim dili yaratmanın önemli olduğuna inanıyor, ancak öncül yenilik için yenilik yapmak değil, yeni konuların ihtiyaçlarını ifade etmek olmalıdır. O vurguladı: Çin resminin önce temalarda atılımlar yapması gerekir. Hubei Güzel Sanatlar Akademisi Dekanı Dong Jining, Fırçalar ve mürekkepler zamanın yanında olmalı. Öncelikle çağdaş yaşam, yaratılışın kaynağı ve malzemesi olarak kullanılmalıdır dedi. Ve dikkatle inceleyin. Yalnızca derinlemesine deneyim ve düşünme, yaratımı etkileyecek ve onu sanatsal dile dönüştürecektir.
2. Yazı ve mürekkep kişiselleştirilmiş bir şekilde "takip edilmeli" olmalıdır. Sanatsal kişilik olmadan, zamanın ruhu yükseltilemez ve zamanın özellikleri inşa edilemez.
"Eskiden Çin resminin gücünün yeterli olmadığını düşünürdüm, ama şimdi benim fikrim değişti - Çin resminin kendisi herhangi bir dönemi aşan bir etkiye ve gerilime sahiptir. Önemli olan, geleneğin yeterli mirasına sahip olup olmadığımız ve yaratımımızın kişiliğinin olup olmadığıdır. Zamanın deneyimi ve yansıması olmadan sanatsal bir kişiliğe sahip olmak imkansızdır. "Tsinghua Üniversitesi Güzel Sanatlar Akademisi'nden Profesör Wang Yuliang," fırça ve mürekkebi "zaman olarak başka bir açıdan yorumladı.
Genel olarak, sanatçılar yaşam ortamını kontrol edemezler, ancak kişisel bir psikolojik ortam yaratmak için mevcut ortamı tarihsel bir arka plana dönüştürebilirler. Bir resim belirli bir ortamdan ayrılırsa ve "güzel" görünmeyi bırakırsa, o zaman resmin kendisinin yeterince sanatsal olmadığını gösterebilir. Aynı zamanda, Çin resmiyle zaman ve çevre arasındaki ilişki sadece zamana ve çevreye doğrudan bir yazışmada yansıtılmamalı, aynı zamanda benzersiz "ayıklığını" da korumalıdır. Sichuan Şiir, Kaligrafi ve Resim Akademisi başkan yardımcısı Dai Wei, "klasikliği" kişisel arayışı olarak alıyor. Tianjin Resim Akademisi'nin başkan yardımcısı Wang Yan'ın savunduğu şey, tam olarak sanat arayışıdır. Pasif bir şekilde yaratırsanız, çalışma çevre ile bir arada bulunsa bile uzun vadeli etkisi açısından sanatsal canlılığı kırılgan ve kısa ömürlüdür dedi.
3. Zamanın zorluklarına aktif bir şekilde cevap vermek veya sanatsal kişiliğin yumuşamasına sessizce bağlı kalmak olsun, ikisi geleneksel bağlamın mirasından ayrılamaz. "Çin resminin iki bin yıldan fazla bir süredir geliştirilmesinden sonra oluşturduğu geleneksel dile, biçime, maneviyata ve yaratıcılığa saygı duymalıyız. Bu bizim ideolojik toprağımız." Sanat eleştirmeni ve ressam Yang Yuepu'nun sözleri katılımcılar arasında bir fikir birliğini temsil ediyordu. Shaanxi Sanatçılar Derneği başkanı Zhao Zhenchuan, yalnızca geleneksel kültürden doğan yeniliklerin eserleri sadece zamana ayak uydurmakla kalmayıp, zamanın bir dereceye kadar ötesine geçerek belirli bir sonsuzluğa sahip olabileceğine dikkat çekti. Ayrıca Çin resminin bazı geleneksel faktörlerinden, örneğin renk uygularken döşeme yöntemi gibi, kalınlık, hız, ani sürtünme ve kaos takibi, sürtünme vb. Gibi yarıçapa dikkat eden fırçaların kullanılması gibi resim oluştururken dağılım perspektifi gibi bazı geleneksel faktörlerden bahsetti. Nokta ve boya etkileşimli, kuru, ıslak, koyu, açık ve makul mürekkep karışımı vb. "Bu unsurlar ortadan kalktığında, Çin resmi ortadan kalkacak ve yeniliğin bir dayanağı olmayacak."
Geleneksel miras ve yenilikten bahseden Merkez Güzel Sanatlar Akademisi Çin Resim Bölümü'nde ders veren Bi Jianxun, kişisel görüşlerini üç seviyeden açıkladı. Her şeyden önce, mükemmel geleneksel genlerin nesli tükenmekte olan kültürel türler olmasına izin vermemeliyiz. İkincisi, diğer kültürlerin özünü kapsamlı bir şekilde absorbe edin ve yeni ortamda geçerli olan genleri iyileştirin. Aynı zamanda çağdaş kültürün bir parçası olarak Çin resminin çağdaş zamanlar üzerinde olumlu bir etkisi vardır ve her zaman pasif bir konumda olamaz.
Çin Resim Sanatı Komitesi'nin müdür yardımcısı Li Baolin ve Yang Yuepu, "Şu anda, Çin resimlerini genel halkın ne ölçüde kabul ettiği de yaratıcıların göz önünde bulundurması gereken bir sorudur." Aynı zamanda sosyal gelişimin yeni izleyiciler yarattığını söyledi. İzleyici grupları minnettar çeşitlilik ve çeşitlilik yaratır. Çin resminin gelişimi, çağdaş insanların estetik ihtiyaçlarındaki değişikliklerden bağımsız olamaz. Jiangsu Çin Resim Akademisi Sanat Komitesi direktörü Xue Liang, bu nedenle "çağdaş Çin resim standartlarının" oluşturulmasını önerdi.
Acil ve devasa "fırça ve mürekkep zamanın yanında olmalı" konusuyla karşı karşıya kalan herkes fikirlerini dile getirdi ve çağdaş Çin resminin gelişimine fayda sağlayacak daha geniş bir vizyon açtı.
(Materyal kaynak ağı)
