Louvre ve Musée d'Orsay, Fransız sanatının kartvizitleri olarak tanımlanabilir ve bu iki kurumun küratörü olarak görev yapan Henri Loyrette'nin Fransa'daki müze küratörü pozisyonunu elde ettiği söylenebilir: 1994-2001 yılları arasında Musée d'Orsay'ın küratörü olarak görev yaptı ve ardından Louvre Müzesi'nin başkanı ve küratörü oldu. 2013'te, beşinci dönem için Louvre'un küratörü olarak yeniden seçilmeye karar verdiğinde, Fransız kültür topluluğu Hem yukarı hem aşağı biraz rahatsız edici.
Yukarıdaki kapak resmine tıklayın
Tek tıkla sipariş " Chaumet Paris, 1780'den beri Paris'in hazineleri sanatı "
Fransız Güzel Sanatlar Akademisi üyesi ve 19. yüzyıldan kalma bir tarihi araştırma uzmanı olan Loyet, 2013 yılından bu yana hükümet danışmanı ve kültürel destek derneğinin başkanıdır ve müze alanında halen aktiftir. Nisan 2017'de Pekin'e geldi ve Yasak Şehir'de bir serginin küratörlüğünü yaptı. Genel anlamda kültürel kalıntılar sergisi değil, Fransız mücevher sergisi. Loyette, Paris'teki Louvre Müzesi'nden, Fontainebleau'daki Napolyon I Müzesi'nden Londra'daki Victoria ve Albert Müzesi'ne Fransız mücevher üreticisi Chaumet'ten Yasak Şehir'e 300'den fazla mücevher sanatını ödünç aldı. "Shang Zhi Yi Qiong Hua-Art 18. Yüzyıl Hazineleri Sergisi" nde sergilendi.
"Amirallik" tacı, "Bourbon-Parma" tacı olarak da bilinir (1919)
Serginin en ünlüsü, Fransa'dan ilk kez ayrılan I. Napolyon'un "Taç Giyme Kılıcı". Altın kabza, zümrüt ve çok sayıda elmasla işlenmiş, ki bu son derece muhteşem. Bu kılıç, o zamanlar Fransız Cumhuriyeti'nin konsülü olan Napolyon Bonaparte tarafından Chaumet Paris'in kurucusu Marley-Agen Nidot'a özel olarak yapıldı. Napolyon, imparatorunun taç giyme törenine hazırlanmak için taç giyme töreninde kullanılan kılıcın Fransız taç mücevherlerini, özellikle de "Regent" elmasını kullanmasını istedi. 1698'de Hindistan'ın Golconda madeninde çıkarıldı ve 140 karat ağırlığındaydı. Fransız Kralları Louis XV ve Louis XVI'nın taç giyme törenleri taçlandırıldı. Nidor bu elması Napolyon'un taç giyme töreni kılıcının kabzasına yerleştirdi ve kılıç da Fransız hazinesinden 42 taşla işlendi. Napolyon, önceki monarşiyi miras almak ve iktidarda daha meşru olmak için, Nidor'un elleriyle bu kılıca daha derin bir siyasi önem vermeyi umuyordu. 2 Aralık 1804'te Napolyon, imparatorluk gücünü simgeleyen bu kılıcı giydi ve imparatorun Notre Dame de Paris'te düzenlenen taç giyme töreninde göründü.
Napolyon'un "Taç Giyme Kılıcı" (1804)
Nidor, eski Fransız monarşisinde olduğu gibi, Versailles Sarayı'na girip çıkan, o zamanlar kraliçe Marie Antoinette için oynayan usta bir zanaatkardı. 1802'de Napolyon, onu kraliyet mücevherleri için bir zanaatkar olarak atadı ve 1804'teki taç giyme töreninde kullanılmak üzere bir dizi kraliyet gücü sembolü üretmesi için görevlendirdi. Yasak Şehir sergi salonunda, 19. yüzyıl ünlü ressamı François Gérard'ın yaptığı Napolyon portresi, "Taç Giyme Kılıcı" nın arkasına yerleştirilmiş, resimdeki Napolyon taç giyme cüppesi giymiş ve imparatorluk gücünün tüm sembolleri tam olarak görülebilir. : Nidor tarafından yapılan Taht, defne, Legion of Honor kolyesi, "Hand of Justice" kolu, İmparator Asası ve "Coronation Sword". Mücevheratın muhteşemliğinin ardında insanlar gücü görür.
Bard Düşesi Kolye ve Küpeler (1806, 1820'de yeniden düzenlendi)
Napolyon sadece mücevher gücünün sembolik anlamını saplantı haline getirmekle kalmıyor, aynı zamanda kraliçesi Josephine de mücevher konusunda yumuşak bir noktaya sahip. Saray Müzesi sergi salonunda, "Taç Giyme Kılıcı" nın yanında Josephine'nin kolyeleri ve küpeleri bulunuyor. İnci, elmas veya malakit olsun, hepsi Nidor ve oğullarının ustaca kakma tekniklerini gösterir.
Tüy taçlı "Sinek Kuşu" Ak balıkçıl (c. 1880)
Josephine ve Napoleon evlendikten sonra çocuk sahibi olamadıkları için ve Napolyon'un imparatorluğu devam ettirmek için bir tahtın varisine ihtiyaç duyduğunu herkes bilir, bu nedenle Napolyon Josephine'den boşanır ve Avusturya kraliyet ailesinden Mary ile evlenir. Grand Duke Louise. Yeni kraliçe, tören her yapıldığında kraliyet hediyesi alacak ve içindeki her mücevher parçası Chaumet Paris'ten geliyor. O zamanlar neoklasikizm hüküm sürüyordu. Saç aksesuarları, kolyeler ve küpeler de dahil olmak üzere bu eksiksiz takı setlerinin klasik tarz temelinde daha muhteşem olduğunu görebiliyoruz.Her türlü nadide ve kabartmalı mücevherler, doğal sert taşlar ve inciler vb. Hepsi takılara akıllıca entegre edilmiştir.
Aşınan takıların yanı sıra son derece özel bir takı formu olan taç da bu serginin ana parçası haline geldi. Nidor'un Kraliçe Mary Louise için yaptığı "buğday başağı" tacı, bu antik Greko-Romen sanat formunu yeniden canlandırdığı, Birinci Fransız İmparatorluğu döneminde olmuştur. Bu altın ve gümüş buğday kulak taç 9 kulak buğdaydan oluşur ve toplam 66 karat ağırlığa sahip eski kesim elmaslarla işlenmiştir.Ağır elmas taç hafif bir tasarıma ihtiyaç duyar ve pırlantaları destekleyen değerli metaller olabildiğince az kullanılır, bu yüzden bir demet gibi var Rüzgarda sallanan buğday başaklarının görüntüsü.
"Buğday başağı" taç (c. 1811)
Bunlar Fransız mücevher sanatının doğduğu çağlardır.Takıların tarihi korunması, kraliyet ailesi ve ayrıcalıklı sınıfla yakından bağlantılıdır. Mücevher sanatının sanat ve zanaat devrimini, sosyal ve politik değişimleri deneyimlediği ve Fransız karakterli bir sanat formuna dönüştüğü tam da bu ortam ve gelenektir. Neoklasizmden romantizme, art nouveau'ya ve dekoratif sanatlara kadar takı sanatı, eski kraliyet ailesinin kimliğine yavaş yavaş veda ederek sanat ve zanaat bağlamına girdi.
Herkes bunları izliyor
Yazının telif hakkı "Sanlian Life Weekly" ye aittir, Arkadaş çevrenize hoş geldiniz , Lütfen yeniden yazdırmak için arka planla iletişime geçin .
Aşağıdaki kapak resmine tıklayın
Tek tıkla sipariş " Chaumet Paris, 1780'den beri Paris'in hazineleri sanatı "