SIA "Sanatın Geleceği" Today Art Museum'da başarıyla sonuçlandı
2 Kasım 2019'da SIA Uluslararası Sanat Eğitimi-Tasarım Uygulama Özel'in ev sahipliğinde düzenlenen "Sanatın Geleceği" serisi özel etkinlikler: "Grafik Tasarımda İllüstrasyon Dili" Today Art Museum 3. Salon 2. katında başarıyla sona erdi. SIA International Art Education, size illüstrasyon ve grafik tasarım arasında ilham verici bir çarpışma getirmek için Maihe Design, Magpie Packaging Design Lab Baş Tasarımcısı Qi Shuwei ve Koreli illüstratör JiYunSung'u özel olarak davet etti.
Etkinlik sahnesi (SIA International Art Education CFO'su Cheng Le, Maihe Design'ın Baş Tasarımcısı Qi Shuwei ve Kore doğumlu illüstratör sanatçısı JiYunSung soldan sağa)
Farklı kültür ve eğitim geçmişlerine ve mesleki deneyimlerine dayanarak, farklı ana dallardan ve alanlardan iki sanatçı, tasarım uygulama pratiği üzerine sınır ötesi bir diyalog getirdi ve ayrıca illüstrasyon ve grafik tasarımın uygulanması konusunda derinlemesine tartışmalar yaptı.
Maihe Design kurucusu Qi Shuwei, 20 yıldan fazla tasarım deneyimine sahiptir.Marka tasarımından son teknoloji ambalaj tasarımına kadar, her zaman tasarımda etkinlik ve estetik dengesine odaklanmıştır. Qi Shuwei'ye göre: "Bu çağda tasarımın sınırları yoktur. Hem marka hem de ambalaj, tasarımcıların kapsamlı muhakemesini ve durumun entegrasyonunu gerektirir. Ambalaj tasarımının özü de marka oluşturmaktır."
Qi Shuwei, kendini tanıtmasında kendisini bir "savaşçı" olarak konumlandırdı.Etkinlik alanında, tasarım endüstrisine yıllarca odaklandığını paylaştı ve sonunda Maihe Design'ı kurdu. Bugün Maihe Design, CFA Institute, Schneider Electric, Accenture (Fortune Global 500), China Huaxin (Fortune Global 500), Roland Berger (Fortune Global 500) ile başarılı bir şekilde işbirliği yapmıştır. Enterprise), Sina.com, Li Ning, Huayi Kardeşler, Zhaolian İşe Alım vb.
Yıllarca süren marka tasarımından sonra, Qi Shuwei dikkatini üst düzey ambalaj tasarımına çevirdi. Ayrıca izleyicilerle birçok klasik vakayı paylaştı ve şunları söyledi: marka stratejisinden, illüstrasyon tamamlamaya ve nihai ambalaj tasarımına kadar, üründen ürüne ekibin tek durağı bu Paketleme süreci.
Qi Shuwei ayrıca yarattığı saksağan ambalaj tasarımını örnek olarak aldı ve vurguladı: ambalaj tasarımı kullanıcılarla bir diyalogdur, tasarımda tasarımcılar kendi stillerini sınırlamamalıdır. İnternet ortamında, iyi tasarım çalışmaları daha geniş bir platforma sahiptir ve kullanıcıların dikkatini hızla çekebilir. Bu nedenle, yerel tasarımcıların uluslararası bir vizyona sahip olması ve mevcut gençleri etkilemek için yerel unsurları yeni uluslararası trendlerle nasıl birleştirecekleri gerekir. Tüketiciler çok önemlidir.
Kore doğumlu illüstratör JiYunSung, ABD'deki Rhode Island Tasarım Okulu'ndan mezun oldu ve ardından yüksek lisans derecesi için Kraliyet Sanat Koleji'ne gitti. Kültürlerarası alandaki yaşam ve öğrenme deneyimi, sanatçının yaratımı üzerinde derin bir etki yarattı.
JiYunSung ilk olarak İngiliz ve Amerikan sanat eğitim sistemleri arasındaki farkı izleyiciye tanıttı. Rhode Island'daki eğitim deneyimi sırasında, 12 saatlik bir çizim maraton kursuna katılarak derinden etkilendi. Rhode Island, öğrencilerin hızlı ilerleme kaydetmelerini sağlamak ve mezuniyet sonrası iş hızına uyum sağlamalarına yardımcı olmak için bu tür kurslar sunmaktadır. Birçok Amerikan sanat okulunun bir fikir birliği vardır: Sanat eğitimi sürecinde, yeni sanatsal düşünceyi açmak için sürekli yaratım yoluyla öğrenmek gerekir.
Daha fazla çalışma için Rhode Island'dan Huangyi'ye seyahat etmek, JiYunSungun sanatsal yaratımı üzerinde büyük bir etki yarattı: Huangyide sürekli olarak kendinize düşünmeniz ve ne tür bir illüstrasyon yaratmak istediğinizi sormanız gerekiyor? İllüstrasyon alanında derinlemesine nasıl geliştirilebilir? Ardından, daha sistematik ve derinlemesine araştırma yoluyla, cevabı bulmak için düşüncelerimi geliştirmeye devam edeceğiz.
İngiliz ve Amerikan sanat eğitimi sistemleri arasındaki farklardan bahseden JiYunSung, önce iki farklı akademik deneyimin getirdiği yardımı doğruladı: İngiliz üniversiteleri, ona yeni bir bakış açısı kazandıran araştırma ve düşünmenin önemini vurguladı. Daha iyi tasarlayın ve uygulayın; Amerikan kolejleri ve üniversiteleri, bir sanatın "gerçek becerisini" öğrenmesine ve yaratıcı sorunlarla başa çıkmak için profesyonel becerileri kullanmasına olanak tanıyan, yetkin ve eksiksiz yaratıcı becerilere sahip olup olmadıklarını vurgular. İkisinin birleşimi de bugün kim olduğumu yarattı.
Diyalog oturumunda iki sanatçı, sanatın ticarileştirilmesi konusunda derinlemesine tartışmalar yaptı. Qi Shuwei, tasarım sürecinde en önemli şeyin duygusal iletişim olduğunu, Çin kültürünün mantıksal düşünce ve moda perspektifinden miras kaldığını belirterek, bunu göstermek için Saray Müzesi'nin ulusal gelgiti örneğini kullandı. JiYunSung şunları söyledi: Sanat eğitimine her geçen gün daha fazla ilgi gösterildikçe, birçok sanatçının kültürel altyapısı giderek daha çeşitli hale geliyor.Kültür hakkında konuştuğumuzda, aslında geçmişten, yani bir kişinin yaşadığı şeylerden ve ziyaret ettiği yerlerden bahsediyoruz. Son olarak, bir sanatçı olarak kimliğiniz ve deneyimleriniz hakkında her zaman derin bir anlayışa sahip olmanız gerektiğini vurguladı.
Sohbetin ardından soru-cevap oturumunda izleyiciler sanatçıyla aktif bir şekilde etkileşime girdi ve aktif olarak sorular sordu.Qi Shuwei ve JiYunSung ayrıca ambalaj tasarımı araştırması ve yerinde ortaya çıkan yaratıcı ilham keşfi hakkındaki sorulara profesyonel cevaplar verdi.
SIA International Art Education'ın ev sahipliğinde düzenlenen "HereThere Sanatının Geleceği: Küresel Modern Tasarım Başarıları Sergisi" 3 Kasım'da Today Art Museum'da başarıyla sonuçlandı. Bu sergi, dünyanın en iyi 30'dan fazla sanat ve tasarım kolejinden mezun olan, yaklaşık 30 farklı meslek dalını kapsayan 100'den fazla yükselen sanatçı ve tasarımcıyı bir araya getiriyor ve kendine özgü dil ve zamanın özelliklerine sahip 200'den fazla eser sergileyecek. Sergi sırasında, SIA International Art Education, Çin ve Batı sanat eğitimi arasındaki farklar ve sanat endüstrisinin gelişme eğilimi hakkında konuşmak ve farklı kültürel ve sanatsal alanlara yayılmak için sanat dünyasından farklı kurumlar ve ağır konuklarla birlikte bir dizi sanat dersi ve harika diyaloglar düzenledi. diyalog.
Kaynak: Beiguo.com
