"Sailor Moon" tarzı ondan ilham aldı! Poster sanatının prensi burada
Alphonse Mucha kimdir?
Bir dizi prestijli kitabı var: "Çek Ulusal Hazine Ressamı", "Art Nouveau Ustası", "Animasyon Sanatının Saray Aydınlatıcısı", "Dünyanın En Büyük Dekoratif Sanatçısı", "Poster Sanatı Prensi" ...
Sergi sitesi
Onun resim stili Japon mangasını etkiledi ve 19. yüzyılın sonunda, "Mucha stili" Avrupa ve Amerika Birleşik Devletleri'nde yola çıkarak zamanın belirleyici kişisi oldu.
Muchanın 80. ölüm yıldönümü vesilesiyle, yakın zamanda Pearl Art Museumda Alphonse Mucha (1860-1939) klasik eserlerinin retrospektif bir sergisi açıldı. Pragdaki Mucha Vakfı Mucha aile koleksiyonunu ilk kez Çine getirdi. , Efsanevi hayatını izleyicilere açıklamak.
Benzeri görülmemiş ölçekte 200'den fazla eser
Bu sergide 200'den fazla eser var. Muchanın en prestijli art nouveau posterleri, dekorasyonları, takı tasarımı ve diğer klasik başyapıtlarının yanı sıra çizimler, resimler, fotoğraflar, kitap tasarımı ve özel makale.
Mucha Kendi Portresi
Sergi, Muxia'nın altı katlı kimliğine dayalı olarak 6 bölüme ayrılıyor, sanatsal kariyerinin bağlamını sunuyor, en temsili eserleri seçiyor, sanatçının çok yönlülüğünü çok yönlü bir şekilde sunuyor ve zengin iç dünyasını keşfediyor.
"Art Nouveau Hareketi" ni yönetti
19. yüzyılın sonlarında faaliyet gösteren Çek sanat ustası Alphonse Mucha (1860-1939), dönemin en ünlü Fransız aktris Sarah Bernhardt için tasarlanan tiyatro afişiyle ünlendi. 1900'de Paris Dünyası Serginin pavyon tasarımı ve çalışma sergisi, Mucha'yı kariyerinde başka bir zirveye taşıdı ve muhteşem ve zarif özgün tarzı "Art Nouveau" nun öncülüğünü yaptı.
"Gismantane" posteri 1894 renkli taş baskı
Özellikle klasik kadınları tasvir etmekte iyidir ve yarattığı resimlerdeki kadınlar, kendine özgü yaratıcı özellikleriyle zarif ve çekicidir.
Örneğin, renkli taş baskı "Dört Mevsim", masum ve saf "İlkbahar", aşk dolu "Yaz", verimli "Sonbahar" ve soğuk "Kış", resimdeki kız muhteşem ve güzeldir, yüzyılın dönüşünün sanatını ve sanatını gösterir. Yaşamın kaynaşması.
Renkli litografi "Dört Mevsim"
Mucha'nın yaşadığı "Art Nouveau" döneminde sanatçılar klasik tarzlardan bıkmış, çok sayıda bitki ve hayvan desenini kullanarak doğadan öğrenmiş ve çoğunlukla düz çizgiler yerine kıvrımlar kullanmışlardır. Aynı zamanda İngiltere, Fransa ve hatta o dönemde tüm Avrupa kıtası Doğu sanatından şiddetli bir şekilde etkileniyordu.
1900 Paris Dünya Fuarı'ndaki Avusturya Pavyonu afişi
Kaleminde bitkiler ve çiçekler artık basit süslemeler değil, karakterleri çevreleyen kostümlere ve çelenklere dönüştürülerek resimleri dinamik ve uyumlu güzellikle dolu hale getiriyor. Bu kadın figürlerinin çoğu güçlü, sağlıklı ve doğal canlılık dolu görünüyor.
Birçok Japon manga bundan derinden etkilenir
Mucha, Japon kültüründen etkilendi ve aynı zamanda Japon sanatçıların oluşumunu da etkiledi.
Meiji Restorasyonu döneminde, Muchanın posterleri ve ticari posterleri Japon sanatçıların örnekleriydi. Birçok tanıdık Japon mangası, eserlerine resim tarzında ve çizgilerin uygulanmasında da gönderme yapıyor.
Örneğin "Sailor Moon" daki ay tavşanı kostümleri ve eylemleri Mu-tarzında bulunabilir; kadın kahramanın CLAMP'ın "Magic Girl Sakura" da kullandığı "Kuro Card" da uzun ve dar bir çerçeve ve resim formatı kullanır.
O zamanlar Muchanın eserleri insanların hayatlarının her alanına nüfuz etti - 1896da "Rodo" parfüm şişesi ve ambalaj kutusu, 1899da Lefèvre-Utile bisküvi teneke kutusu, 1900de Paris World Expoda sergilenen kolye zinciri ... "Mucha Design Posterleri, ürün ambalajları, ev eşyaları vb., Sanatın fikirleri ifade edebilmesi ve hayata entegre olabilmesi için fikirlerini ilettiği araçlar. "
Pearl Art Museum'un yönetici küratörü ve eş küratörü Li Dandan, sanatçıyı bireysel olarak izleyiciye birden fazla boyutta sunmak için küratörün sergi salonunun tasarımında altı farklı renk kullandığını, Muxia'nın yaratılışının ve yaşamının çeşitli aşamalarını geçmeye çalıştığını söyledi.
Sanat için sanat yerine insanlar için yaratın
Genel halk için Alfons Mucha, tanınmış ancak iyi anlaşılmamış bir sanatçıdır. Popüler dekoratif sanat pratiğine ek olarak, daha az bilinen şey Muxia'nın vatanseverliği, ulusal ruhu ve barış arayışıdır.
Sergi salonu sahnesi
Muchanın en popüler eserleri Pariste yaratılan posterler olsa da, aynı zamanda ender ve çok yönlü bir sanatçıdır; ressam, heykeltıraş, fotoğrafçı, geniş bir medya yelpazesine sahip tasarımcı ve bilgili. Resim öğretmeni ve politik düşünür.
Sanat için sanat değil, insanlar için yaratıyor Kalbindeki görünmez güç tarafından yönlendirilen Slav halkının tarihi medeniyetini fırçalarla tasvir etmeye kararlı, sevgiyi sanatla aktarmaya, milli ruhu birleştirmeye ve barış sürecini teşvik etmeye hevesli. İnsan gelişimi.
Bu ideal, özellikle Mucha'nın sonraki dönemde yarattığı "Slav Destanı" nın 20 anıtsal tarihi resminde belirgindir.
Mucha, yayınlanmamış el yazmasında şunları yazdı: "Sanatın misyonu, tüm ulusların ruhlarının güzelliğine uyan estetik değeri ifade etmektir. Sanatçının misyonu, insanlara bu güzelliği sevmeyi öğretmektir."
"Slav Destanı" nın on dördüncü çalışması: "Nikolai Zlinsky Muhafız Siget" (1914)
Mucha ve "Slav Destanı" yağlı boya tablosu, Prag'daki Clement Academy'de sergilenmiştir
Pearl Art Museum, sergi sırasında çeşitli biçimlerde bir dizi sanat eğitimi projesi planladı ve ilgili konularda konferanslar, salonlar, atölyeler ve diğer etkinlikler gerçekleştirecek.
Sanat Türevleri
Sergide ayrıca Mucha'nın eserlerinin, Çek kristal ürünleri, ipek eşarplar, yastıklar, kırtasiye malzemeleri, giysiler, grup hayranları ve diğer zengin kültürel, yaratıcı ve günlük ihtiyaçları kapsayan renkli türevlerini de görebilirsiniz.
"Muxia" Sergisi
Sergi zamanı: 30 Mart - 21 Temmuz 2019
Sergi yeri: İnci Sanat Müzesi (8. Kat, Ege Alışveriş Parkı, 1588 Wuzhong Yolu, Şangay)
