[Yeniden basıldı] Gerekli bilgilerle ilgili içgörü
Resim ve metin internetten çıkarılır (ihlal varsa lütfen silmek için iletişime geçin)
Perspektif çalışmalarının geliştirilmesi ve araştırılması, bilimin gelişimi kadar insanların estetik ihtiyaçlarıyla da ilgilidir. Modern resim perspektifi, doğrusal perspektifin araştırılmasına ve uygulanmasına odaklanırken, doğrusal perspektifin odak noktası, daha eksiksiz ve sistematik bir teori ve farklı çizim yöntemlerine sahip odak perspektifidir. Doğrusal perspektif, 14. yüzyıl Rönesansından bu yana kademeli olarak oluşturulan nesneleri tasvir etmek ve mekanı yeniden üretmek için doğrusal perspektif yöntemini ve diğer bilimsel perspektif yöntemlerini ifade eder. Ressamın dünyayı akılcı bir şekilde açıklama isteğinin ürünüdür. Karakteristik özelliği, nesnelerin gerçek ilişkisini canlı bir şekilde yeniden üretmesi ve resim çizmek için önemli bir temel olmasıdır.
Rönesans döneminde İtalyan hümanist hareketinin en önemli figürü olan Leonardo da Vinci (1452-1519), perspektife resim ve heykel ilkelerini uyguladı ve uzaklık algısını etkileyen beş faktör belirledi. Böylelikle modern bilimsel bakış açısının temel taşı atılmıştır. Yani, çizgi perspektifi (nesne ne kadar uzaksa, görüş açısı o kadar küçük), program perspektifi (nesne ne kadar uzaksa, ayrıntılar o kadar bulanıksa), hava perspektifi (dağ ne kadar uzaksa, hava ve dumanın etkisinden dolayı o kadar mavi olur), hareketli perspektif (yakın nesnelere bakma) Kafa sallandığında cisim başla aynı yönde hareket eder, uzaktaki bir cisme bakarken baş sallanırken uzak cisim başın ters yönünde hareket eder), binoküler paralaks (sol ve sağ gözler aynı cismi tam olarak görmez). Bu perspektif yöntemine göre tasvir edilen nesne, gözlerin hissettiği gerçeğe en yakın olanıdır. Atalarımızın sayısız çalışmasından elde edilen bu kurallar artık fotoğraflardan kolayca anlaşılabiliyor.
Bu perspektif kuralı, doğrusal perspektif ve hava perspektifi olarak ikiye ayrılabilir. Doğrusal perspektif (aynı zamanda çizgi perspektifi, geometrik perspektif olarak da adlandırılır), bir düzlemdeki nesnelerin uzamsal konumunu, ana hatlarını ve açık ve karanlık projeksiyonunu göstermek için çizgileri kullanma bilimi olan optik ve matematik ilkelerine dayanır; farklı ufuk noktalarına göre, paralel perspektife bölünür (Bir ufuk noktası),
Açılı perspektif (iki ufuk noktası)
Ve eğik perspektif (üç ufuk noktası).
Perspektif olgusu çok küçük ve neredeyse büyük olduğu için, aynı zamanda "uzak-yakın yöntem" olarak da adlandırılır. Tezahürleri şu yönlere sahiptir: aynı hacimdeki nesneler, mesafe yakın olduğunda, görsel imge daha büyüktür, uzaktayken görsel imge küçüktür; mesafe yakın olduğunda, aynı genişlikte nesnenin görsel imgesi daha geniştir ve uzak olduğunda görsel imge dardır. Bu, insan gözünün perspektifinin oluşturduğu yasadır. Göz seviyesinin yukarısında bulunan nesneler neredeyse yüksek ve çok alçaktır ve göz seviyesinin altında bulunan nesneler alçak ve çok yüksektir. Gerçek hayatta insan gözü yakın ve uzak nesnelerin perspektif kurallarını şu şekilde görür: Bir nesnenin uzaklığı farklıysa, insanlar boyutunun farklı olduğunu hisseder, büyüdükçe, küçüldükçe, ufukta en uzak nokta kaybolur; Evet Birbirlerine paralel yer çizgileri veya çizgiler oluşturmak için düzenli olarak düzenleyin. Ne kadar uzaklaşırsa, o kadar yakın olurlar ve nihayet bir noktada birleşip ufukta kaybolurlar; Nesnenin ana hatları bakış açısına yakınlaştıkça netleşir ve uzaklaştıkça bulanıklaşır.
Doğrusal perspektif teorisinin kurulmasından önce, dünyadaki farklı kültürlerin kısıtlamaları nedeniyle, 30.000 yıl önce Paleolitik çağa ait mağara resimlerinde kullanılan çeşitli spontane üç boyutlu anlatım yöntemleri oluşturulmuştur. Mekanı yeniden üretmenin bu yöntemleri, ressamların dünyayı kendi duyularıyla anlamalarının somutlaşmış halidir:
1. Dikey perspektif. İzleyiciye yakın nesnelerin üzerine, izleyiciden uzaktaki nesneleri çizin. Eski Çin'de, kompozisyon yöntemi yüksek ve uzak yöntemi, yani neredeyse alçak ve çok yüksek olarak adlandırılır. Erken dönem insan resimlerinde sıklıkla görülür.En tipik olanı Mısır mezarındaki fresklerin kompozisyonudur.Uzak görünüm tamamen yatay bant üzerinde yatay bir bant olarak yerleştirilmiştir. Çocuk resimlerinde tüm nesnelerin düz bir yüzeye yerleştirildiğini, yakın ve büyük nesneler arasında fark olmadığını, ancak perspektif duygusunun nesnelerin yüksekliği ile yansıdığını rahatlıkla görebiliriz. Birçok modern ressam genellikle bu yöntemi kullanır ve tasvir edilen dünya bize genellikle özel duygular getirir.
2. Eğik perspektif. İzleyiciden uzaktaki nesneler, eğik bir eksen boyunca yukarı doğru uzanır. Qingming Festivalinde Shanghe Nehri'nin resminde bu ifadeyi açıkça görebiliriz. Bu, odak açısından eğik perspektiften farklıdır.
3. Örtüşme yöntemi, aynı zamanda kapatma yöntemi olarak da adlandırılır, ön plan nesnesi arka plan nesnesinin üzerindedir ve ön nesne, boşluk hissini ifade etmek için arka nesneyi kısmen kapatmak için kullanılır. Çocuk resimlerinde çocuklar genellikle dünyayı kavrayışlarını ifade etmek için karma resim mekanlarını kullanırlar ve ana mekansal ifade yöntemleri "sol ve sağ yukarı ve aşağı ilişkiler" ve "kısmi kapatma ilişkileri" dir. Aynı zamanda oklüzyon yöntemi, sınırlı bir ekranda daha fazla içerik ifade etmeyi de mümkün kılar.
4. Büyük ve çok küçük yönteme yakın. Yakın olan eşdeğer nesnelerden çok daha küçük nesneler çizin. Bu aynı zamanda modern doğrusal perspektifin önemli teorik temelidir.
5. Yakın azaltma yöntemi. Aynı amaç üzerinde, normal perspektifin çok büyük olması nedeniyle yakın kısmın normal perspektifinin uzak kısmın performansını engellemesini engellemek için, yakın kısım kasıtlı olarak küçültülerek tam bir resim efekti elde edilir. Budist tapınaklarında Buda'nın kademeli olarak yukarı doğru genişlemesi yaygındır.Aslında bu küçültme yönteminin uygulanmasıdır, böylece insanlar aşırı büyük, çok küçük değişikliklerden kaçınabilir ve yukarı bakarken tam bir görsel izlenim elde edebilir.
6. Hava perspektifi. Havanın tıkanmasından dolayı, nesneler ne kadar uzaktaki havadaki ince kirliliklerden kaynaklanırsa, görüntü o kadar bulanık görünecektir. Sözde "uzaktaki insanların gözleri yoktur ve uzaktaki suların dalgaları yoktur" kısmen bundan dolayıdır. Aynı zamanda başka bir renk olgusu daha vardır: Havadaki nem nedeniyle nesneler belli bir mesafede mavimsi olur Uzaklık ne kadar uzaksa mavimsi eğilim o kadar artar.Bu renk perspektifine de atfedilebilir. Geç Gotik tarzı sunak resimlerinde, bu yöntem genellikle resimlerin gerçekliğini yaratmak için kullanılır.
7. Renk perspektifi. Hava bariyeri nedeniyle, aynı renkteki nesneler daha yakınsa parlak renklere, uzaksa grimsi renklere sahip olacaktır.
8. Dairesel perspektif Dairesel perspektifin özelliği, bakış açısının sabit olmaması ve bakış açısının nesnenin etrafında dairesel bir hareketle hareket etmesi, böylece nesnenin tüm yönlerini ve arkasını tüm yönlerde görüntüleyebilmesidir. Bu dairesel perspektif, geleneksel halk sanatında en yaygın olanıdır. . Örneğin, Ming Hanedanlığı'ndaki Xiaoyan Tang Chang'an Pagodası'ndaki yeniden inşa edilmiş stelin Yinxian oymalı avlusu, tapınakların üst, alt, sol ve sağ koridorlarını, resmin ortasına, Savaşan Devletler Avlanma ve Savaşının bronz ayna desenine ve İç Moğolistan'daki Yinshan klanının sosyal kaya resmine doğru yaydı. Arabanın uçağını açın, iki direksiyon atını dört ayağı ekranın dışına bakacak şekilde sola ve sağa yatırın.
9. Şeffaf perspektif, şeffaf perspektif, tasvir edilen nesnelerin birbirini engellemeden içeride ve dışarıda örtüşmesi veya ileri geri üst üste gelmesi anlamına gelir. Örneğin bir kaplanın veya bir ineğin karnından bebeği karnında görebilirsiniz. Evin duvarından evin içindeki sahneyi görebilirsiniz. Bu anlatım tekniği, halk sanatında en uzun süredir görülen tekniktir. Halk sanatının perspektif yasasının sınırlarını aşabilmesinin nedeni, halk sanatının doğal nesnelerin fiziksel gerçekliğini, yani belirli bir alanı kaplayan üç boyutlu gerçekliği terk etmesi, bunun yerine nesneyi kapsamlı bir şekilde ifade etmek ve onu gerçek olarak görmek için tüm algısal ve rasyonel bilgileri kullanmasıdır. Fikirlerin gerçekliğine, nesne imgelerinin gerçekliği yerini zihinsel imgelerin gerçekliğine bırakmıştır. Duvarın arkasındaki veya hayvanın karnındaki şeyler tek bir açıdan görülemese de bir varoluş yeridir. Çocuk resimlerinde sadece içsel duyguları ifade etmeye odaklanan bu mekan anlatım yöntemi de sıklıkla görülmektedir.
10. Dağınık perspektif odak perspektifinden farklıdır ve sadece tek bir yöne sabitlenmiş tek bir gözün gördüğü sahneyi tasvir eder Odağı bir değil çokludur. Bakış açılarının organizasyonunda odak yoktur, ancak ekran kadar geniş bir grup dağınık bakış açısı vardır. Resim ile bakış açısı grubu arasında, resme dik olan sayısız paralel görüş çizgisi vardır ve resmin her bir parçası bir baş yukarı görünümün etkisidir. Tüm çerçeveye bir noktadan bakarsanız, perspektif yöntemine uymaz, ancak izleyici resme bakmak için hareket ettiğinde her parça bir yaşam sahnesi gibi görünür.Bu tür bir perspektif ekran, karakterleri ve parçaları tam olarak ifade etmeye elverişlidir. Ekranın bakış açıları konsantre olmadığından, ekran gibi geniş bir alana dağıldığından, sayısız dağınık bakış açısı, dolayısıyla adı haline gelirler. Dağınık perspektif, Çin resim teorisinde yüksek ve uzak yöntemi olarak adlandırılan dikey yükselen ve alçalan boyama yöntemine sahiptir; yatay ve yüksek ve düşük genişleme yöntemine düz mesafe yöntemi; uzak ve kısa mesafeli boyama yöntemine geniş kapsamlı yöntem denir.
Yukarıdaki rasyonel perspektif ve algısal perspektife ek olarak, sanatçı tarafından yaratılan ve kasıtlı olarak perspektif yasalarını ihlal eden mekansal ifade teknikleri de vardır.
11. Perspektif karşıtlığı kasıtlı olarak neredeyse büyük ve genel olarak çok küçük yasalarını ihlal etmek anlamına gelir. Genelde "modern resmin babası" olarak bilinen Cézanne'ın perspektif karşıtlığına öncülük ettiğine inanılırken, Cézanne Rönesans'tan itibaren doğrusal perspektif kullanarak üç boyutlu illüzyonlar yaratma tekniğini unutmuştur. İzleyicinin resme girdiği derinliği yaratmak yerine, resmettiği nesnelerin ve insanların izleyiciden çıktığı izlenimini yaratan bir tür "perspektif karşıtı yöntem" yarattı. Yapıtlarının "gerçekçi" bir etki yaratmasını veya nesnelerin üç boyutlu anlamını ifade etmeyi değil, nesnelerin yapısını, karşılıklı ilişkilerini ve renklerini ifade etmeyi amaçlayan sanatçı, sanatçının rasyonalitesine bağlı bir tür sanatsal gerçekliğe ulaşmak istiyor. Gözlerin kavrayabileceği gerçek değil.
Teknolojik gelişme ve gerçek gereksinimler nedeniyle
12. Balık gözü perspektif olarak da bilinen geniş açılı perspektif, bir balık gözü merceğin çekim efektinin taklit edilmesinden sonra adlandırılır. Bozuk ve abartılı perspektif etkisi. Genellikle görsel etkiyi ifade eden çizgi roman sahnelerinde kullanılır ve ayrıca daha küçük ekranlarda geniş alanları ifade edebilir.
13. Üstten paralel perspektif, çoğunlukla oyun sahnelerinde kullanılan esnek, kaybolmayan paralel perspektif noktası.
Yukarıdaki girişten yola çıkarak, sözde "perspektif", resimdeki çeşitli nesneler arasındaki uzamsal ilişkiyi veya konumsal ilişkiyi ifade etmek ve bir düzlemde bir alan ve üç boyutluluk duygusu oluşturmak için bir yöntemdir. Tüm perspektif yöntemleri, sanatçının resim için performans gereksinimlerine tabidir. İhtiyaçlarımıza göre öğrenmek veya kendi resimlerimizi yaratmak için en uygun anlatım tekniğini de seçebiliriz. Perspektif öğrenmek perspektif prensibine göre titiz ve katı bir yaratım gerektirmez, perspektif prensibine göre titizlikle yaratırsanız sonuç genellikle donuk ve sert bir resimdir. Gözlem ve duygu, temel çizim becerilerinde ustalaşmak için yeterlidir. Perspektif ilişkilerini hissederek boyamanın en büyük avantajı çeşitli temalara uygulanabilmesidir.
Pratik yoluyla perspektif yasasında ve perspektif duygusunda ustalaşın
1. Odak perspektifinin temel yasasını öğrenmek için fotoğrafları kopyalayın: Kameranın doğuşundan bu yana, gerçek dünyadaki şeyler bir anda yeniden üretilebilir ve fotoğrafla çoğaltılan dünya temelde doğrusal perspektif yasasıyla tutarlıdır. Odak perspektif reprodüksiyonunun etkisi, bir şeyleri tek gözle görmenin sonucuna benzer, bu nedenle kamera gözleri taklit eder. Perspektifi öğrenmek için fotoğrafları kullanmak perspektif duygusunu kolayca bulabilir ve bu duygu gelecekte bir şeyleri gözlemleme sürecinde her zaman yanınızda olacaktır.Eğitimin amacı budur.
Öncelikle, binalarla ilgili elde edilmesi kolay resimler bulun.Neyse ki, bu tür resimlerin olduğu dergiler ve yayınlar hazır. Kopyalama yöntemi, başlangıçta öğrendiğimiz karalama taslağı ve taslak eskiz veya iki beceriyi birleştiren şekil çizim yöntemi olabilir.Buradaki anahtar, perspektif bilgisini uygulama yoluyla kendi perspektifimize dönüştürmektir. Kopyalama sürecinde her zaman birkaç önemli soruyu getirmeliyiz: Fotoğrafçı yukarı mı bakıyor, aşağı mı bakıyor? Görsel odak nerede? Gözümüze paralel olan çizgi nerede? Göz seviyesinin üzerindeki nesneler, göz seviyesinin altındaki nesnelerden nasıl farklı görünür? Konu gözlerimize uzak mı yakın mı? Yakın ve uzaktaki gerçekliğin ve gerçekliğin değişimi nedir? Bu perspektif yasalarını doğal olarak keşfedene kadar.
2. Şimdi bir perspektif yasası anlayışına sahibiz ve neredeyse büyük, çok küçük gibi gerçek hayatta perspektif yasasını kolayca bulabiliriz. Önümüzdeki şeylerin bildiğimiz şeylerle tam olarak aynı görünmediğini anlıyoruz, şimdi eskiz çalışmalarımıza başlayabiliriz. Buradaki eskiz egzersizlerimiz aslında perspektif çalışmanızı ve bazı insanların araştırma yaptığı gibi basit şeyleri karmaşıklaştırmanızı gerektirmez. Sadece fotoğrafları kopyalarken ve "gördüklerinizi" çizerken duyguyu korumanızı gerektirir.
3. Ustanın eskizlerini kopyalayın, her şeyi ayrıntılı olarak kopyalayabilir veya sadece eskiz tarzında çalışabilir ve ustanın çalışmasında perspektif yasalarının nasıl kullanıldığını anlamayı öğrenebilirsiniz. Ustanın çalışmasındaki perspektif ilişkisi ile fotoğraflara yansıyan perspektif olgusu arasında bir fark olduğunu anlayacaksınız.
4. Film ve televizyon çalışmalarını kopyalayın. Koşullara sahipseniz, mükemmel film ve televizyon çalışmalarını durdurup tek tek kopyalayabilirsiniz.Bu şekilde öğrenebilecekleriniz perspektif hukukundan uzaktır.Ayrıca mekan hissini güçlendirmek için film merceğinden perspektif kanununu sanatsal olarak nasıl kullanacağınızı da öğreneceksiniz. Hikaye ile başa çıkın.
5. Perspektifi kısaltma ve değiştirme problemini çözmek için, geometri perspektifini döndürme uygulamasıyla geometri perspektif uygulaması. Bu basit alıştırma, gelecekte insanları veya şeyleri özgürce tasvir ederken çok önemli hale gelecektir.
Egzersiz 1: Dönen bir silindir
Egzersiz 2: Dönen küre
6. Çizgi romanları kopyalayın. Birçok alıştırma yaptık ve şimdi çizgi roman kopyalamaya başlıyoruz. Pratik yapmak için mükemmel komik eserler seçmeye çalışıyoruz. Çünkü çizgi roman çalışmaları, film ve televizyon çalışmalarından daha abartılı lens kullanımına ve benzersiz anlatı diline sahiptir. Çizgi roman eserlerini kopyalamak da bize birçok yeni duygu getirecek. Resim kopyalama da bu alıştırmadaki görevdir.
7. Ücretsiz kopyalama uygulaması. Gerçekçi perspektif yasası hakkında yeterince bilginiz varsa ve bu konuda ustalaşma konusunda çok ustaysanız, kopyalanacak başka sanat eserleri bulabilirsiniz, bunlar resimli karikatürler veya heykel, halk gibi sevdiğiniz diğer sanat formları. Güzel sanatlar vb. Bu sanat formlarının mekansal ilişkilerle nasıl başa çıktığını inceleyin. Daha fazlasını bilmek gelecekte size kesinlikle yardımcı olacaktır.
(from: 3'ten De cloud'a)
Bu makale Xiao Zhuangyue X-kaplan'ın blogu kaynağından alınmıştır.
