Wu Yusen "takip etti" ve Wu Yusen'i "avladı".
"Ben de geliyorum."
Wu Yusen'in yeni işi Venedik Film Festivali'nde gösterildikten sonra "Avcılık" Geçtiğimiz günlerde resmen yayınlandı ve yerli hayranlarla buluştu.
Film festivalinin gösterimi sırasında seyircinin ritmi attığı, kahkahaların, ıslıkların ve alkışların sonsuz olduğu, canlı izleme atmosferinin mükemmel olduğu söyleniyor.
Ancak, piyasaya sürüldüğünden beri, ağızdan ağza tatmin edici görünmüyor.Bazı netizenler, eski sapları hakkında sık sık yorum yaptı, bu da insanları güldürdü; diğerleri, eski moda hikayeleri, garip replikleri ve film müzikleri için sık sık başlarını salladı.
Ancak, Hong Kong filmlerini tüm yıl boyunca ruhani yiyecek olarak kullanan Xiao Shijun, "Wu Yusen" adlı üç kelimeden etkilenerek sinemaya girdi. Bir zamanlar kahraman filmlerindeki romantik duygulardan etkilenmiş biri olarak, "The Hunt" filminde çok ilginç bir yan buldu.
"Avlanma" doğal olarak avlanmayla ilgili bir hikaye ama kim "avlanıyor"? Yine kim "avlandı"?
Görünüşte cevap, polisin şüpheliyi kovalamasıdır, ancak aslında bu iki sorunun yanıtlanması hayal edildiği kadar kolay değildir. Sonra, Xiao Shijun'un "The Pursuit" te "takip etme" ve "kovalanma" anlayışından bahsetmesine izin verin.
"The Hunt" orijinal romanı Walking the River of Wrath'tan uyarlanmıştır. 1976 gibi erken bir tarihte, Japonya bu romanı bir filme dönüştürdü.
Kültür Devrimi'nden sonra Çin'e tanıtılan ilk yabancı film grubu olan "The Hunt" ın Japonca versiyonu, kanlı romantik tarzı ve hukuk ve adalet konusundaki derin düşünceleri nedeniyle Çin'de bir sansasyon yarattı ve eski neslin sevilen bir anısı haline geldi.
Wu Yusen'in "The Hunt" versiyonunda da birçok kez yer aldı. "Du Qiu'nun Şarkısı" , "The Hunt" ın Japonca versiyonunu anmak için.
Japon erkek başrolü yakışıklı Takakura Ken oynar.
Biri Wu Yusen'in "Aşk Kartını Oynamak" Ancak, gençlerin egemen olduğu bir film pazarı 1970'lerin duygularını nasıl anlayabilir, kaç kişi orijinal romanları okumuş ve o dönemde genç kızların kalbindeki Takakura Ken erkeğinin konumunu biliyor?
Buna ek olarak, konusu orijinaline daha yakın olan "The Pursuit" in Japonca versiyonu ile karşılaştırıldığında, Wu'nun "The Pursuit" versiyonu olay örgüsünde büyük değişiklikler yaptı - denize inen heyecanlı bir uçak kazası sahnesi gibi çok sayıda kaçış sahnesi silindi; Pek çok yeni rol eklendi ve eski rol de yeni bir görünüm kazandı.Du Qiu'nun kimliği Japon bir savcıdan Çinli bir avukata dönüştü.
Gerçekten sadece bir duygu kartı oynayarak para kazanmak istiyorsanız, bu kadar çok zaman ve çaba harcamak çok şanssız olur.
"Av" Mayumi'ye zengin bir tarih katıyor
Bununla birlikte, bu durumda, ilginç bir soru ortaya çıkıyor - eğer duygularla oynamazsanız ve kestirmeden gitmezseniz, Wu Yusen'in "The Hunt" ı yeniden yapmak için motivasyonu nedir?
Wu Yusen daha önce, Takakura Ken ile işbirliği yapma fırsatını kaçırdığı için bu filmi Takakura Ken'i anmak ve anmak için çekmek istediğini söyledi.
Başka bir neden de, Yönetmen Wu gibi mizaçlı bir adam için hikayenin kendisinin onu derinden etkilemiş olması olabilir.
Konu büyük ölçüde değişmiş olsa da, yalnızca genel çerçeve kaldı. Wu'nun "The Pursuit" versiyonuna dönüştürülen ve Du Qiu ve Yamura'nın paralel bir hikayesi haline gelen Du Qiu'nun solo "katil" kaçış yolculuğu olması gerekiyordu.
Ancak ruhsal doğası aslında orijinal ve Japon filmleriyle aynı çizgidedir.
Bir gecede uyanan Du Qiu (Zhang Hanyu'nun canlandırdığı) bir katil olarak çerçevelendi ve avlanmanın kaderine karıştı. Karakol, Çavuş Yamura'yı (Fukuyama Masaharu) Du Qiu'yu avlaması için atadı.
Bir kaçak, bir takipçi, ikisi siyah beyaz görünüyor, ancak benzer durumlarda bulunuyorlar.
Bir yandan kaderin hedefidirler.
Bir avukat olarak Du Qiu, "müvekkil için davayı kazanmanın krallık yolu olduğuna" inanıyor. Ama bahar esintisi gurur duyduğunda, kuşatılma ve bastırılma çıkmazına girdi.
Şerif olarak Yamura'nın sırtında üzücü bir hikâyesi vardır ve karısını kaybetmenin acısından kurtulamaz.
Kaderin alabora olan ellerinden kurtulmaya çalışarak çaresizce koştular ve istemeden başlarını çevirdiler, ancak kaderin çoktan yakalandığını ve ifadelerinin gevşediğini gördüler.
Her ikisi de kadere hapsoldu ve prangaların kilidini açacak anahtarı bulamadı.
Ama öte yandan, kaderin peşine düşme sürecinde, aktif bir şekilde bir şey-gerçeğin ve adaletin peşine düşüyorlar.
Şerif Yamura Gerçeği keşfedin Bu konudaki azim, polis kimliğinden vazgeçmeden bir saniye önce, sonraki saniye tehlikeli deneysel üsse özel adıyla yaklaştı.
Ona göre şerifin kimliği sadece bir kabuktur, bu görünüm tabakası bir kenara atılsa bile, kalbindeki gerçeğe duyulan coşku azalmadan kalır.
Ve adaletsiz bir kadere tabi olan Du Qiu, kaçma sürecinde asla kendinden vazgeçmedi ve düşman gücün gücünden bir kez bile şikayet etmedi, bunun yerine iradesini her zaman güçlendirdi ve gerçeği arayan, adalet ve adalet arayan bir hedefe doğru yürüdü. .
"The Hunt" daki Du Qiu ve Yamura, orijinal eserde gerçeği arayan sert adamlarla tamamen aynı ve Wu Yusen'in bir zamanlar kahramanca filmlerde canlandırdığı klasik rollere benziyorlar.
"kahramanca doğa" Zhongxiao Ma'nın "Eşyaları kaybettim, kişisel olarak geri almalıyım" sözü adaletsizliğe karşı bir meydan okumadır.
"Kanlı İkili" Çin'deki Dedektif Li Ying, gerçeği sürekli arayışından dolayı, uyumsuz olduğu varsayılan bir katil olan Xiaozhuang'a inanmayı seçti ve ikisi birlikte savaştı.
"Sıcak Dedektif" Adalet için bir suç grubunu gizlemekten çekinmeyen Çin'deki Ma Zai Jianglang, kardeşlik ve polis görevi arasında doğru seçimi yapmalıdır.
1980'lerde Wu Yusen, Hong Kong film endüstrisinin tarihinde böyle bir kahramanı bırakmak için birçok kahramanlık filmi kullandı.Adaletsiz kader arayışıyla karşı karşıya kaldığında, hala doğruyu yanlıştan ayırdı ve adalete hizmet etti. Tıpkı modern bir şehirdeki bir şövalye gibi, tek bir kılıcı olmamasına rağmen, kalbinde hala doğru bir ölçek var.
"The Manhunt" ın orijinal öyküsünde, karakterlerin acımasız adalet ve adalet arayışı ve nostaljik modası geçmiş duyguları, Wu Yusen'in kahramanca filmlerinde sürekli tartışılan motiflerdir, böylece yankılanabilir ve onu çekmeye kararlı hale getirebilirler. "Avcılık".
Ve Wu Yusen'in adalet ve adalet hakkında düşünen derin duyguları, yaşla birlikte bitkin görünmüyor.
Bu nedenle, Wu Yusen'in "Av" ı çekmeyi seçmesi bir kaza değildi veya sadece Takakura Ken'in kompleksinden kaynaklanıyordu, daha çok kaçınılmaz ve mutlak bir seçim gibiydi.
Bu temanın özel sunumunda, "Av" Wu Yusen'in kişisel özellikleri açısından hala zengindir.
Mermi beyaz güvercinle uçarak beyaz güvercin Wu Yongheng'in şiddetli estetiğini vurguluyor. ("The Hunt" filminin çekimleri sırasında 200 tabanca ve 6000 mermi kullanıldı)
Kanlı ikili, ormana el ele yürüdü ve yavaş yavaş kardeşliği doğurdu. Aşağı bakmak her zaman en başından son ana kadardır.
Kardeşler iyidir, birlikte savaşmalıyız
Kilise güvercinleri, şiddetli estetik, kardeşlik. Bir zamanlar taze ve ilginç unsurlar uzun zamandır üç kelime "Wu Yusen" ile bir araya getirildi ve onun ayırt edici sembolü haline geldi ve eski Wu hayranları olmaya istekli bir grup insanı kendine çekti.
Ancak 21. yüzyılda, günümüz "The Hunt" da bu tür tekrarlayan dramlar insanları yoruyor.
Bir filmde beyaz bir güvercin olmalı, o zaman Wu Yusen olacak. Bu, kırılmaz bir gerçek gibi görünüyor.
Bu nedenle, bazı insanlar onu yaratıcı süreçte ataletine dayandığı için eleştirecek. Görünüşe göre, Wu Yusen bir şeyin ortasında "avlanma" durumuna düşmüş ve kendine has tarzıyla takip edilen bir kişi haline gelmiştir.
Ancak geçmişe baktığımızda, bu çağda, cepheyi çirkin şakalarla süsleyen, boşluğu güzel yıldız yüzleriyle kapatan ve bayat ilaçları güzel yeni ambalajlarla değiştiren çok fazla film gördük.
Hong Kong filmleri geride kalmadı ve birçok Hong Kong yönetmeni bu rotaya girişti.
Ve Wu Yusen durmadı, koltuk değnekleriyle tek başına yürüdü, ciddiyetle dünyaya idealleri ve düşünceleri hakkında konuşuyor ... Erkekler arasındaki basit dostluğa ve idealize edilmiş bir şövalyelik arayışına bir övgü.
Sadece, her şeyin eğlence olarak görüldüğü bu çağda, bu tür "ciddi" idealizm biraz komik ve yersiz görünüyor.
Belki de bu çağdaki değişimlerin farkında değildir, ama tıpkı o kahramanca filmlerdeki karakterler gibi, kendi doğru ve yanlış kavramları vardır ve zamanla kendini değiştirmeye istekli değildir.
Ve onu tuzağa düşüren sözde üslup, "The Hunt" daki tekrar eden kişisel öğeler, kendine karşı ısrarı değil mi?
71 yaşındaki Wu Yusen zihnindeki "avı" çekmek için hala sette çalışıyordu.
Kalbindeki amacın peşinden gitmek için film yaratma sürecine çok çaba sarf etti. Bazı çabalar insanları güldürse de, arkasındaki ciddiyeti neredeyse görmezden gelemeyiz.
Olay örgüsünün geniş ölçekli bir uyarlamasını yapın, her karakterin tarihini ayrıntılı bir şekilde anlatın ve her karakterin et ve kanı olmasını sağlamaya çalışın.
Düğün gününde Mayumi (Qi Wei tarafından dekore edilmiştir) sevgilisini kaybetti, kar beyazı gelinliği parlak kırmızı kanla lekelendi ve kiraz çiçeği ağaçları rengarenk düşüyordu, ama çok güzel olduğunda tadı aşırı derecede acı çekti.
Zi Yu (He Zhiyuan'ın canlandırdığı) bir yetimhanede büyüdü ve Hongxia (Wu Feixia'nın oynadığı) Katil olmak için birbirlerine bel bağladılar, ancak bir kazada birbirlerinden ayrıldılar.
Onlar vazgeçilebilir bir parça mı? Kaderin peşinden koşan zavallı bir figür değil mi? Kaderden kurtulmak ancak mümkün olduğu kadar çok koşarak mümkün görünüyor.
Bu açıklamalar zaman zaman filmin odak noktasını dağıtsa da, Wu Yusen'in film modelini genişletme arzusunu da gösteriyor.
Wu Yusen'ın en iyi aksiyon sahnelerinde ve silahlı savaşlarda aldanmıyor ve kurgusu temiz ve net.
Kadın katil Hongxia uzun masada süzülüyor ve şık ve özgürce ateş ediyor
Açıkça "Kan İki" ye saygı duruşunda bulunan su bisikleti köprü bölümü de var. İki bisiklet vahşi hayvanlar gibi koştu ve kovalamaca sahnesi bir yarış oyunu kadar heyecan vericiydi.
Du Qiu ve Yamura birbirine zincirlendi ve prangaların altında hareket etti, hareketler daha zarif
Yamura, yaylı bir kemancı gibi kılıcını çekip çekti, samuray kılıcıyla güzel bir yay çizdi ve görünmez insanları kolayca öldürdü.
Seyirci, Masaharu Fukuyama'nın yakışıklı figürüne ve zarif hareketlerine daldı ve arkasındaki kanlı şiddeti tamamen unuttu.
Bu Wu Yusen'in vahşi estetiği.
"Kahramanların Gerçek Renkleri" nin en çok konuşulan bölümü
"The Hunt" adından da anlaşılacağı gibi, oyunun içinde ve dışında avlanma ve avlanma hikayeleri var ve herkes zor durumda bir çıkış yolu bulmaya çalışıyor.
Ve "avlanma" durumunda olan Wu Yusen, eski yıllarında hala kendi film hayalini kuruyor. Kalbindeki hedefi "yakalamak" için eski usul duygulardan ciddi bir şekilde bahsetti ve kahramanlığını övdü.
Bu makale orijinal onuncu tarama odasıdır (weixin: dsfysweixin), yeniden yazdırmanız gerekirse lütfen iletişime geçin.
