"Ben ve Temsilcim": İnsani gelişme ve dijital yönetim krizi
"Ajanım ve Ben" son zamanlarda popüler bir varyete şovu, ajanın perde arkasındaki imajını sahnenin önüne getiriyor ve ajansın günlük yaşamını göstererek izleyicinin eğlence sektörünün özel hayatına dair hayal gücünü tatmin ediyor. Bu şovda ünlülerin kişiliğinin nasıl şekillendiğini görebiliyoruz. Haberlerde ve sıcak aramalarda gördüğümüz ünlülerin kamera arkası ekibi tarafından özenle tasarlandığı ortaya çıktı. Ünlüler ne yapıyor, ne yapamıyorlar ve hangi imaja hitap etmek istiyorlar Yang Tianzhen ve temsilcisinin planlamasından, büyük miktarda veri analizinden ve ekibin pazar araştırmasına dayalı karar vermesinden sonra, ünlülerin sıcak noktaları ortaya çıktı, "patlayıcı stiller" yarattı ve ünlüler Giderek daha insancıllaştı.
Ajan Yang Tianzhen
Yetkililer tarafından yabancılar, oyuncuların gerçeklikten gittikçe uzaklaştığını eleştirdi. Şov dünyası aceleci bir trafikle dolu, ancak şovda utanç verici bir durum var. Birçok yıldız popülerliğini korumak için kişiliklerini şekillendirmek zorunda. Popülerlik yoksa, yapacaklar. Ortadan kaldırılacak. Abartılı kişiliğin bir alışkanlık haline geldiğini eleştirdiğimizde, daha fazla sorabiliriz - yıldızlar neden kişiliği şekillendirmek zorundadır?
Ünlülerin imajlarının yönetimi uzun zamandır varlığını sürdürüyordu, ancak 1980'lerde ve 1990'larda, ister Çin anakarasında ister Hong Kong ve Tayvan'da olsun, aktörlerin kişiliği şekillendirme konusunda güçlü bir istekleri yoktu. O dönemdeki aktörlerin çoğu kendilerini sözleşmeli işçi olarak görüyordu ve özellikle yönetmen merkezli sistemler söz konusu olduğunda çok fazla idol bagajına sahip değildi ve film ve televizyon dizilerinde çok fazla "akış" talebi yoktu. Akışa güvenen aktörlerin çok fazla sesi yoktu. Güç ve statü, konuşmanın başkentidir. Örneğin, 1980'lerin anakarasında, genç oyuncular krem nişler (günümüzün trafik yıldızlarına benzer şekilde) olarak etiketlenirlerse, hevesle bu şapkayı çıkarmayı ve yetenekli olduklarını kanıtlamayı umarlar. Tang Guoqiang tipik bir örnek. Yakışıklı görünüşü oyunculuk becerilerini hafife aldı.Tang Guoqiang, tereyağı niş imajından kurtulmak için "Üç Krallığın Romantizmi" ekibine katılma fırsatı için savaştı. Bu, binlerce insanı daha sonra harekete geçiren Tang versiyonuydu. Zhuge Liang.
Hong Kong ve Tayvan'da, daha acımasız piyasa mantığında, oyuncular kendilerini işlerine daha da çok adadılar. Bugün, yılda bir düzineden fazla oyun oynamanın, yıllık partide sıkı şarkı söylemenin ve kandırılmaya istekli olmanın nasıl bir profesyonel tavır olacağını hayal etmek zor, ama 1990'larda Hong Kong'da norm buydu. Jacky Cheung, TVB partisinde barlarda şarkı söyledi; Stephen Chow 1991'de tek seferde on bir oyun sergiledi; Jackie Chan ve Hui Yinghong, tehlikeli sahnelerde bizzat oynamak zorunda kaldı; Hong Kong'daki yardımcı oyuncular rüzgar ve yağmurdan korkmuyorlardı. Enerjilerini oyunculuğa adıyorlar ve insan oluşumuna bakacak zamanları yok, nedeni basit Bu sektörde canları için savaşmazlarsa elenecekler. O dönemin Hong Kong aktörlerinin çoğu kendilerini ücretli olarak görüyordu ya da kendilerini belirli bir grubun üyesi olarak görüyorlardı. Aktörler genellikle birbirlerinden "ağabey", "ağabey" ve "usta" olarak bahsediyor, çıkarları. Mesele kişi üzerinde değil.
Şimdi bu aktörlere dönüp baktığımızda, iki deneyim var: Birincisi, kamusal bakış açısındaki karakterlerinin günlük yaşamlarına kabaca uyması; diğeri, sıkı çalışmayı norm olarak görmeleri ve daha sonra anakaradaki birçok takımın Hong Kong'u kullanmayı sevmesidir. Yönetmenler ve oyuncular sadece profesyonelliklerine bakıyorlar.
Gösterideki birkaç ajan
Ancak İnternet oyun oynama şeklini değiştirdi. Sosyal ağların ortaya çıkışı ve geleneksel medyanın kendi kendine medyaya dönüşmesi, İnternet popülaritesini ünlüler arasındaki rekabetin odağı haline getirdi. Geçmişte, insanlar bir filmin ve televizyon dizisinin kazançlarını ve kayıplarını, esas olarak reytingleri ve ağızdan ağza duyurarak ölçüyorlardı. Yönetim, bir oyuncunun yatırım değerine sahip olup olmadığını ölçtü ve esas olarak işine ve gücüne baktı. Ancak şimdi, trafik önemli bir gösterge haline geldi ve bir aktör olabilir Film ve televizyon dizilerine kaç tane sıcak arama ve ne kadar trafik getirdiği, oyuncu seçiminde önemli bir konu haline geldi. Sahne sanatları pazarında çok fazla insan varken, kaliteli film kontratları elde etmek ve yatırımcıların, yapımcıların ve yönetmenlerin lehine olmak için, oyuncular kendilerini uzun süre internette tutmak zorundadırlar.Sıcak aramalarda unutulmaktansa tartışmaları tercih ederler. Buna ek olarak, netizenlerin dikkatini çekmek için nasıl rekabet edileceği, aktörlerin araştırmaya yoğunlaştığı "öğrenme" haline geldi ve kişilik arayışı buradan geliyor.
Ajanım ve Ben'de, ajan Yang Tianzhen'in Qiao Xin'in beklentilerinden şüphe duymasının nedeni, onun düşük bir varoluş duygusuna sahip olması ve unutulmaz bir kişiliğe sahip olmamasıdır. Zhu Yawen için yıllık planı oluştururken Yang Tianzhen, Zhu Yawen'in ajanı Yiwa'yı da hatırlatarak, Zhu Yawen'in güçlü ve ünlü olduğunu ancak tanıtımın çok dağınık olduğunu söyledi. Yang Tianzhen, Yiwa'nın Zhu Ya'nın denemelerine odaklanacağını ve onu etkileyici bir noktaya iteceğini umuyor. Tüm pazarlama ve kampanyalar bu sabit imaja hizmet edecek. Bu nokta aslında hatırlanabilecek bir kişidir.
Zhu Yawen ve temsilcisi Yiwa
Kişiliği şekillendirmek, eğlence endüstrisinde bir trend haline geldi, hatta brokerlar tarafından iyi bilinen bir strateji haline geldi. İnsanlara duyulan bu saygı, piyasa mantığının hakim olduğu göz küresi ekonomisinin bir ürünüdür. Geniş İnternet fragmanlarında, oyuncular sadece başrolde bulundukları işlere güvenmekle kalmayıp, aynı zamanda mantıksal olarak basit ve net bir karakter imajına, bakımlı bir facebook'a, bu facebook'un sıcak aramadan geçmesi gerekir. Ancak bu şekilde eserleri ve haberleri, uzun süreli bir göz küresi etkisi oluşturmak için tek bir yerde kullanılabilir, böylece yoldan geçenler bu kişiden bahsettiklerinde, otomatik olarak yüze karşılık gelen etiketi düşüneceklerdir. Örneğin, Wu Xiubo'nun önceki karizmatik ve zarif amca karakter tasarımı, Zhai Tianlin'in akademik usta karakter tasarımı, Xue Zhiqian'ın sevecen şarkıcı-söz yazarı karakter tasarımı vb.
Aktörler ve temsilciler bu kişiliğin yönetimine ortaklaşa katılırlar, ne tür bir dramın kabul edilebileceği ve hangi ürünün onaylanması gerektiği, hepsinin personaya uygunluğunu düşünmesi gerekir. Bir aktörün gerçek hayatta pek çok yönü olabilir, ancak halkın önünde kişiliğe uyanı göstermeye odaklanır ve diğer yönler ajan ve kendisi tarafından dikkatlice gizlenir. Zhu Yawen, Yixin Entertainment ile "Yaşama Özlem" e katılıp katılmayacağını tartıştığında, gerçek izleyicisinin kabul edilemez olabileceğini açıkça itiraf etti.Göstermek için çok çalıştığı şey aslında soruşturmadan sonraki en olası görüntüdü.
Kişi ortamındaki ısrar, özellikle başyapıtlardan yoksun olan ve büyük ölçüde güncelliğe bel bağlayan genç ve orta yaşlı aktörlerde yoğunlaşmıştır. Statülerinin ve dramalarının akışa dayandığını bilirler. Akış başarısız olduğunda, fırsatları büyük ölçüde kaybedilecektir. Öte yandan, sektörde statü kazanan eski aktörlerin böyle bir endişesi yok, çünkü film randevuları işlerine, niteliklerine ve bağlantılarına dayanıyor.Örneğin, Wang Qingxiang, Ni Dahong ve Wang Jinsong gibi aktörler, zaten "Da Ming Hanedanı 1566" yı aldılar. "" Beiping'de Savaş Yok "gibi bir başyapıt, aynı zamanda Zhang Li, Kong Sheng, Li Xue, vb. Gibi tanınmış yönetmenlerdir, bu yüzden bir karakter setini yönetmeseler bile, hala istikrarlı fırsatlara ve teşhirlere sahipler. Ancak örneğin, gösterideki Qiao Xin ve Zhang Yuqi'nin yerini alması zor değil ve çevrede sağlam bir statüleri yok, bu yüzden konuyu sürdürmek için pazarlamayı kullanmaları gerekiyor.
Bu bir kısır döngüdür. İnsanları gösteriş yapan aktörler, diğer aktörlerin alanını daraltacak olan, maruz kalma ve ilişki yoluyla konuşma ve rol kazanma hakkını belirler. Özellikle genç oyuncular arasında pek çok takım genç oyuncular kullanıyor ve tanıdık bir yüz veya trafik paketi bulmayı tercih ediyor. Şu anda sıcak aramalarda sık sık karşımıza çıkan genç oyuncular kesinlikle daha popüler. Birçok oyuncu gruba oyunculukla değil, Konu seviyesi, uzun yıllardır sektörün içinde ve en gurur duyduğu eseri kişiliği.
Bu tür bir kişiselleştirme, oyuncuları kısa sürede popüler hale getirebilir, ancak uzun vadede iyi bir şey olmayabilir. "Benim Ajanım ve Ben" in bu bölümlerinin içeriğinden yola çıkarak, bu ajanlar sanatçıları şekillendirmede çok kısa vadeli etkiler peşinde koşuyorlar.Kısa vadeli yüksek maruz kalma elde etmek için, yoldan geçenler arasında sanatçıların itibarını feda ediyorlar. Örneğin, Yixin Entertainmentın, ulusal konusunu daha popüler hale getirmek için Zhu Yaweni pazarlaması, onun daha fazla varyete şovuna katılacağını ve genç izleyiciler arasındaki beğenisini daha hızlı atlatacağını umuyor, ancak bu Zhu Yawenin uzun vadeli kariyeri için iyi bir şey olmayabilir. , Oyuncu yolunda, çok fazla varyete şovunda daha ileri gitmek istiyorsa, film ve televizyon çalışmalarında izleyicinin imajını pekiştirmek ve izleyicinin algısını etkilemek kolaydır.
Yang Tianzhen, Zhang Yuqi ile sohbet ediyor
Yixin Entertainment, verileri değerlendirmesinin odak noktası olarak görüyor. Ünlü kişinin bir yılda kaç film aldığı ve bu filmde kaç sıcak arama olduğu temsilci tarafından özetleniyor. Bu aynı zamanda mevcut temsilci şirketin normal durumudur. Temsilci ekibi bunlara göre Veriler, oyuncuların bir yıl içindeki kazanç ve kayıplarını değerlendirir ve şirketteki temsilcilerin performansını karşılaştırır, ancak yalnızca veri teorisi aktörlerin bir yıl içindeki kazanç ve kayıplarını gerçekten değerlendirebilir mi? Bu tür bir değerlendirme standardı kapsamında veriler dışındaki şeyler ihmal ediliyor mu? Verileri ilk gösterge olarak kullanırsanız, Cai Xukun ve Wu Yifan gibi sanatçılar bir yılda Wang Qingxiang ve Wang Jinsong'dan çok daha iyi performans gösterdi, peki ya bu? İlki gelecek yıl popüler olmayabilir, ancak ikincisi işlerin mükemmelliği sayesinde hala istikrarlı bir şekilde yükseliyor. Benzer şekilde, bir sanatçının çok sayıda oyunu kabul etmesine ve çeşitli şovlar yapmasına izin vermek, veri açısından iyidir, ancak aslında yoldan geçenlerin yorgunluğunu artıracak ve hatta itibarını azaltacaktır.
Bu nedenle, "Acentem ve Ben" de gösterilen eğlence endüstrisinin işletme ekolojisinin bir mantığı vardır, ancak aynı zamanda bir krizi de gizler. İnsanoğlunun gelişimi, sonsuza kadar devam edemeyecek, yalnızca tehlikeli bir kestirme yol olmaya mahkumdur.Akış ve su enjeksiyonunun mevcut düzenlemesinin arka planı altında, akış sanatçıları kendi yol ayrımlarını başlattılar. Film ve televizyon endüstrisindeki bu değişim, sanatçılar için büyük bir sınavdır ve aynı zamanda Yixin Entertainment gibi aracı kurumların karşılaştığı bir zorluktur. Sayı teorisinden kurtulmak ve ağızdan ağza yönetimine odaklanmak, onların kırılma yoludur.
