"Van Gogh ile Karşılaşma" Küresel Tur Exhibition_Travels - Yolculuk
Vincent Van Gogh ile tanışın
Vincent Van Gogh'dan bir monolog ...
Çalkantılı gökyüzü altında buğday tarlalarını boyadım. Kendimi resme daldırıyorum. O benim iliklerimde. Sevdiğimiz her şeyin hatırası. Kimseyi suçlama, ölmek isteyen benim. İnsanların söylediği noktaya ulaşmak istiyorum: O adam derinden hissediyor. Beni hatırlayacaksın.
benim hakkımda
Pahalı bilet fiyatları hiçbir daha büyük peşinde koşmasını durduramaz, bu yüzden buradayım. Bu bir karşılaşma değil, bu dünyaca ünlü Bay Van Gogh ile herhangi bir kader söylemeye cesaret edemiyorum, bu yüzden daha çok bir tür YENİDEN KEŞFET. "Güzellik kendime bir tür inanç gibidir ve güzelliğin dokunuşunu bir vaaz havasıyla yayıyorum." Güzel bir şey gördüğünüzde, bir şekilde kendinize sahip çıkma, hatta ona sahip olma arzusu hissetmeniz ve bunu başkalarıyla paylaşmanız doğaldır Sevdiğiniz şeylerin fotoğraflarına sahip olmak size bunu yapmanın memnuniyetini verir.
Açmanın doğru yolu
Şöyle söylenir Hollanda Van Gogh Müzesi, üç yıldır bu tur için geliştiriliyor. Replikanın tuvali de dahil olmak üzere bu sergide kullanılan tüm malzemeler altı kapta Çin'e gönderildi. Şu anda, elektronik perde duvarın ilerlemesi boyunca başa takılan bir endüktif açıklama kulaklığı takarak, önünüzde bir dizi klasik resim beliriyor ve kulaklıktan üzücü ve sıcak bir hikaye geliyor.
Ayakların altındaki temiz ve yumuşak halılar ve her taraf renkli duvarlar ile her şey özenle düzenlenmiştir. Özenli personel size bir yere her gittiğinizde kulaklığın açıklamayı otomatik olarak algılayıp çalacağını ve bir sonraki görsel-işitsel deneyimin ne zaman başlayacağını size hatırlatacağını söyleyecektir.
Erken yaşam 1853-1879 İlk olarak kenarını gösteriyor [1880-1885] Kenarın yeniden ortaya çıkışı 1886-1887 Güneyde yaşamak 1888 Depresif dahi [1889-1890] Dünyada ünlü 1891'den günümüze
Eskizler ve eskizlerden başlayarak, ekranda birer birer canlı karakterler akıyor.
Buğday tarlası
"Karanlık Bulutların Altındaki Buğday Tarlası" nın 3 boyutlu bir kopyasını monte eden bir resim çerçevesinin kenarı, video alanının girişidir. İçeri yürürken, kargalarla dolu gökyüzü, bir mesafeden yavaş yavaş önünüze uçtu.Işık ve gölge teknolojisinin yaratıcılığıyla, Van Gogh'un buğday tarlaları üç boyutlu video duvarında canlı bir şekilde belirdi, kulaklıklardan uçan kargaların sesi ve ıslık ve buğday dalgalarını taşıyan rüzgar Katmandan sonra katman. Resim kargaşası, sarı buğdayda yeşil yol Tanaka Mesafenin derinliklerine inmek, endişeye ve heyecana katkıda bulunur ve her yerde gerginlik ve belirsizlik belirtileri vardır. Sonunda resim ünlü "Çavdar Tarlasındaki Karga" tablosu oldu. Ardından bir silah sesi geldi. 1890'da Van Gogh Paris Yakındaki bir buğday tarlası silah kaldırdı ve intihar etti, 37 yaşındaydı.
Van Gogh'un eserleri derin bir trajedi duygusu, güçlü bir kişilik ve benzersiz bir biçim arayışı içerir.Tüm formlar şiddetli ruhun kontrolü altında zıplıyor ve kıvrılıyor. "Çavdar Tarlasındaki Karga", Van Gogh'un ölmeden önceki birkaç eserinden biridir. Fransa Oise Nehri üzerindeki Auville çevresindeki kırsal alanda buğday tarlalarından bir manzara. Resim hala insanların aşina olduğu kendine özgü altın sarısına sahip, ancak endişe ve kasvet dolu. Kara bulutlarla kaplı ağır mavi gökyüzü nefes alamayacak kadar ağır. Alçaktan uçan bir grup karga dalgalanma gösteriyor. Ufuk ve şiddetli darbeli fırça darbeleri, baskı, direnç ve endişe duygusunu artırır. Şaşırdığım şey, açıkça çaresiz ve depresyonda olmam, ancak renkler parlak ve canlı, ancak fırça darbeleri net ve güçlü. Muhtemelen yaşama olan tutkusu her zaman oradaydı, ama bilmiyor ve onu yağlı boya gibi yaşamın tuvaline dökemiyor. Video alanından çıkarken, her iki tarafta duran sürekli boyama duvarlarını göreceksiniz.Yeni teknolojinin yardımıyla Van Gogh'un fırça darbeleri önünüzde net bir şekilde görülebiliyor ve bunun bir yağlı boya mı yoksa basılı bir kopya mı olduğunu anlayamıyorsunuz. .
Gece kahvesi
Van Gogh 1886'da gitti Paris Monet dahil birçok sanatçı Paris "Avangart sanat" imajında başını ve ayaklarını gösteriyor. Bu dönemde Van Gogh rol aldı yeni Sanatın tedirgin bir kalple ilk ortaya çıkışı içeri girdi Paris Montmartre. Van Gogh gece kafelerini sever ve güzellerle tanışır Fransa Güney kasaba Arles Kafedeyken takıntılı aşka düştüm. Son 4 günde sadece 23 fincan kahveye ve birkaç dilim ekmeğe bel bağladı ve yine de aynı isimli iki eserin bitirilmesi konusunda ısrar etti. Kahvesi akşamları bile ılık limon sarısı ile aydınlık ve neşeli Yüksek git Pahalı kadife mavisi, dediği gibi, kafe aynı anda basit bir yer değil, çılgın ve heyecan verici bir yer, onun için bir ilham kaynağı. 1888'de duygularını burada, Aller'in her köşesine bıraktı. Bu yaşayan ucube, en müreffeh duyguları iletmek için çizim tahtasını kullandı. Van Gogh Arles Sanatının en çarpıcı dönemiydi ve hayatının en dramatik dönemi olduğu da söylenebilir Van Gogh, duyguları bir çizim tahtasında aktaran ilk sanatçı olarak Empresyonizm'in temsilcisi oldu.
Van Gogh, ilk günlerinde yalnızca gri ve koyu renkleri kullandı. Paris Empresyonizm ve Neo-Empresyonizm ile tanıştım, parlak renklerini ve stillerini birleştirdim ve onun benzersiz kişisel tarzını yarattım.
Masanın üzerine doğal olarak yerleştirilmiş patatesler, insanların onları alıp tartmak istemesine neden olur. Çaydanlıklar, su bardakları, gaz lambaları, resimler ... hepsi beklenmedik bir şekilde gerçek hayata döndürüldü. Van Gogh'un resmindeki bir karakter olan patates yiyen bir karaktere oturuyormuşsunuz gibi.
Bu dönemin sergi alanı en özgün bölümdür. Kafeye benzer ve Van Goghun özel stüdyosunun düzeni gibidir. Sergi salonunda yuvarlak masaya Van Goghun mektupları ve resimleri, loş ışıklandırmalar, altın limonlar, alçı heykeller ve İskeletler ve renkli boya tüpleri. [Haleli] Renk paleti, Van Gogh-mavi ve sarı tarafından hala en yaygın kullanılan iki renktir.
Patates çok gerçekçi taklit etti ve uzanma arzusunu engelleyemedi, ama tabağa sıkıca sabitlenmişlerdi ~
Resimli ve kelimeli bu el yazmasını, tıpkı günümüzün popüler el kitabı gibi, ancak el kitabının bürokrasisi olmadan seviyorum. Ayrıca canlı karakterleri ve canlı sahneleri tek bir renkle tasvir edebilir. Derinliği kaybetmeden basit.
Sadece yağlı boya tablolarını, parlak renklerini ve zengin duygularını takdir etmeye odaklanma eğilimindeyiz.İnsan vücudunun parçalarını ve sıkıcı egzersizlerini farklı açılardan defalarca gözlemlemesinin sağlam temeli olmasını istemiyoruz. Bu anlamda o bir dahi, ama dahi değil. Birkaç gün önce bir makale görmüştüm, herhangi bir şeye bakarken üç bilişsel süreç olduğunu söyledi: fenomen davranış neden Örnek olarak Van Goghun resimlerini ele alalım. Fenomen, eserlerinin takdir edilmesine, davranış ise resim sürecinin araştırılmasına atıfta bulunur. Bunun nedeni, resim yapma arzusu ve karşı konulmaz arzu ve hatta çılgın sosyal geçmişi ve karakter psikolojisidir. .
Masanın üzerindeki kahve fincanı sıcak görünüyor ve Van Gogh'un içtiği kahvenin kenarında lekeler var. Aşağıdaki resim daha net görülebilir ~
İlk resimlerinde, uzamsal yapıyı iyi kavramadığını düşündü, bu yüzden perspektif araştırması yapmasına yardımcı olmak için bu tür pirinç biçimli bir araç kullandı.
Ziyaretçileri Van Gogh'un yaratıcı dünyasına entegre etmek yalnızca sürükleyici bir duyusal deneyim anlamına gelmez, aynı zamanda oturabilir, bir kalem alabilir ve kendinizi bir "Van Gogh" a dönüştürmek için onunla aynı araçları kullanabilirsiniz.
Rüzgar Arpayı Sallıyor
Resim koridorundan çıkarken, buğday tarlasından rüzgâr esiyor, samanlıkta oturuyor ve önündeki tabloya, Van Gogh'un yaşadığı köye doğru yürüyormuş gibi hayranlıkla bakan gerçek bir saman samanlığı var.
