Wu Hufan: "Bay Wu Hufan sadece zamanlara ait değil, aynı zamanda tarihe de ait"
Wu Hufan: "Bay Wu Hufan sadece zamanlara ait değil, aynı zamanda tarihe de ait."
Wu Hufan (1894-1968)
20. yüzyılın Çin resim camiasında önemli bir ressam,
Çin resim tarihindeki önemi, aslında bir manzara ressamı olarak önemini çok aştı.
Resim, takdir ve koleksiyonu birleştiren önemli bir figür olarak,
Başarıları çok yönlü,
Çin resim tarihindeki bir olguyu temsil ettiği söylenebilir.
Kültürel çağrışım, herhangi bir sanatsal çalışmada estetiğin somut tezahürüdür ve zarafeti ve bayağılığı doğrudan işin sanatsal değeriyle ilgilidir. Özellikle geleneksel Çin resminde Çin resmi kavramını tartışırken, ülkenin adıyla taçlandırılan "Çin resminin" Çin ulusunun kültürel ruhunu vurgulayan oryantal bir resim olduğunu düşünüyorum. Eserdeki kültürel anlamın resmin kendisinden daha büyük olmasını gerektirir. Eserin nefesine dikkat edersek, "Altı Yöntem" de "Canlı Cazibe" birincidir.
Qi ve kafiye söz konusu olduğunda, qi bir niceliktir ve kafiye çok niteliksel bir düzenlemedir. Her ikisinin de doğuştan gelen faktörleri vardır, ancak öğrenilerek geliştirilebilirler. Kafiye eksikliği uygunsuzdur ve havasızlık canlı değildir. Qing hanedanı hattatlarından Yi Bingshou bir keresinde şöyle demişti: "Okumanın amacı ruhu geliştirmek ve mizacı değiştirmektir." Bir keresinde de "Okumak ginseng ve astragalustan daha iyidir." Bu nedenle sanatçının kendini geliştirmesi, öğrenmesi ilk şeydir. nın-nin. Seleflerinin birçok Çinli resim sanatçısı, resmin sonunda resim yapmayı öğrenmek olduğunu söylemişti, bu yüzden. Aristokrat kökenli bir sanatçı olarak Bay Wu Hufan, kendi sanatsal gelişim sürecinde doğuştan gelen aristokratik mizacına, zekasına ve anlayışına ek olarak, resminin ön koşulu olarak şiir ve kaligrafi çalışmalarına özel önem verdi.
Geleneksel bir edebiyat ressamı olan Bay Wu Hufan, Dong Qichang'ın edebiyatçı resim estetiğine hayatı boyunca hayran kaldı. Dong Qichang'ın, karşılıklı akrabalıklarını sistematik olarak anlamak için kuzey ve güneydeki çeşitli peyzaj ressamları okullarının disiplinlerini miras aldığında, fırça çalışmasından ortaya çıkan kültürel çağrışımlara özellikle dikkat ettiğini tamamen anladı. Kalıtımın ve gelişimin yörüngesini ve bunlara karşılık gelen kalem ve mürekkep yöntemini öğrenin, bu nedenle öncekilerin en iyisini toplayan bir sanatçı ve teorisyen olarak adlandırılır. Bay Wu Hufan, Dong Qichang'ın Çin resim tarihinin mirasının ve gelişiminin merkezi olduğunun da tam olarak farkına vardı.Sanat eserleri kişisel bir görünüm olarak güçlü bir biçimsel özelliğe sahip olmasa da, Dong Qichang'ın eserinin sanatsal özelliği olan görünmez fil, resim tarihinin gelişiminde. Geçmişi ve sonrakini bağlayan hayati bir figürdür. Buna baktıktan sonra Wang Shimin, Wang Jian, Wang Yuanqi, Wang Shigu, Wu Li, Yun Nantian'dan Shi Tao, Bada ve daha sonra Shi Xi, Gong Xian ve diğer ressamlara hepsi Dong Qichang'ı övdü ve Dong Qichang'a hayran kaldı. Dong Qichangın Çin resmini anladığı ve kavradığı görülüyor. Bu çok iyi.
Aristokrat bir sanatçı olarak Dong Qichang, geleneksel Çin ulusal kültürel ruhuna doğal olarak uyuyor. Büyük bir sanat akademisyeni olarak eğitimi, fırça işlerinde yer alan Çin resimlerinin kültürel çağrışımlarını anlamak için doğal olarak çok önemlidir. Modern dilde yorumlamak, Dong Qichang'ın Song ve Yuan hanedanlarının kalem ve mürekkep genlerini tam olarak anladığı anlamına gelir, bu nedenle eserlerinde, her yerde seleflerinin çeşitli kalem ve mürekkep genlerinin yansımasını görebilirsiniz. Bu nedenle, daha sonraki sanatçılar eserlerini, kendi kalem ve mürekkebine benzeyen ve onlardan bir şeyler öğrenmek için kendi kalem ve mürekkebine benzeyen kalem ve mürekkep genlerini bulmak için bir referans olarak kullandılar ve hepsi kendi başarılarını ve yüksekliklerini elde ettiler. Tarih bunu kanıtladı ve Dong Qichang'ın Çin resminin mirası ve gelişimi şüphesiz başarılı.
Wu Hufan da Dong Qichang'a benzer bir aristokrat sanatçıdır, Dong Qichang'a hayatı boyunca hayranlık duyması kaçınılmazdır ve aktif olarak bunun için çalışmıştır. Wu Hufan'ın dünyada görülen eserlerinin çoğu kopyalamaya ve taklit etmeye dayanıyor. Ancak eserler görünüş olarak benzer olsa da, sunduğu kalem ve mürekkep zengin ama kaba değil, asil ama zorba değil, kendine has nazik ve asil ruhuna sahip. Özellikle yeşil ve mavi çalışmaları, kendine özgü ve görkemli bir zenginlik atmosferi gösteriyor. Bu doğuştan gelen aristokratik ruh, başkaları tarafından taklit edilemez.
Wang Shigu döneminden Çin Cumhuriyeti'ne kadar, manzara resimlerinin kentleşmesinin giderek daha ciddi hale geldiğini, çoğunlukla kopyalanıp taklit edilmelerine rağmen kültürel çağrışımlarının çoğunlukla soluk ve cansız olduğunu ve hiçbirinin Bay Wu Hufan ile aynı kalitede olmadığını dikkatlice fark ettim. İlginç kültürel çıkarımlar. Aynı zamanda büyük ressam Zhang Daqian bazen figürlerin ve yeşil manzaraların yaratılmasındaki görkemli zenginliği de görebiliyor, ancak genel manzara ve çiçek kreasyonları halkın alışkanlığından özgür değil ki bu hayal kırıklığı yaratıyor.
Ve Bay Wu Hufan istediği zaman nilüfer ve bambu kullansa bile, yine de nazik ve zarif özelliklerini kaybetmez. Bay Lu Yanshao bir keresinde Bay Wu Hufanın çalışmalarının "renk mürekkepten daha iyi ve mürekkebin fırçadan daha iyidir" demişti. Bay Wu Hufan kalemiyle Bay He Tianjian kadar güçlü olmasa da, geleneksel Çin erkekliğinin kadınsı olduğunu biliyor. Ulusal kültürel ruh, bir kalemle sabit ve pürüzsüzdür. Özellikle manzara resim çalışmalarında, duman ve bulut kurutma ve boyama konusunda özellikle iyidir ve mükemmel bir şekilde uymaktadır.Bu, onun güçlü yönlerini kullanmak ve zayıflıklardan kaçınmak konusundaki zekası ve aynı zamanda nazik ve asil ruhunun tam bir somut örneğidir.
Bay Wu Hufan, hayatı boyunca şiir ve kaligrafiye odaklandı.Yazım ve kaligrafi becerileri, akranları arasında ender rastlanan eserlerinin değerlendirme postkriptlerinde görülebilir. Dong Qichang gibi, bu da Wu Hufan'ın sanatsal başarılarının göz ardı edilemeyecek önemli bir parçası haline geldi. Bay Wu Hufan'ın Dong Qichang gibi olmasının artık mümkün olmadığı bir çağda olması üzücü ... Arkasında, yüzlerce yıllık edebiyat resminin hayatta kalması için hala yer var. Yani miras açısından, istediğimizi elde etmek zor, bu yüzden umut peşinden koşuyorum. Çin resim tarihinin gelişimi açısından Wu Hufan ve Zhang Daqian geleneksel Çin ressamlarıdır ve eserlerindeki asaletin kültürel çağrışımları, çağdaş Qi Baishi ve Huang Binhong'unkilerden farklı anlamlarda tipik temsilcilerdir.
Pratik bir bakış açısıyla, artık Wu Hufan'ın eserlerinde aristokratik ruhu takip edemeyiz ve aslında öğrenmek de imkansızdır. Ancak, Bay Wu Hufan'ın akademisyenlerin kendini geliştirmesi için, çalışmalarındaki kültürel çağrışımını geliştirmesi gerektiğini düşünerek öğrenmeye dikkat etmelidir. Özellikle mevcut meta ekonomisinde ve toplumda resim tarihinin dersleri göz önüne alındığında, bir sanatçı bağımsız öz disiplinden ve buna karşılık gelen eğitimden yoksunsa, eserin sanatsal bağımsızlığı ve canlı kültürel çağrışımı kaybolacaktır.
Bay Wu Hufanın ulusal resimlerin tanıtımına yönelik sanatsal ruhundan bir şeyler öğrenmek için, Çin resminin ve buna karşılık gelen kalem ve mürekkep tekniğinin gelişiminin ve kişinin akademik niteliklerinin sürekli olarak iyileştirilmesinin, Çin resminin teşvik edilip geliştirilebileceğinin tam olarak anlaşılması gerekir. Çin resminin Çin'deki mevcut durumu göz önüne alındığında, işin ticari doğasını körü körüne takip ederseniz ve resimden daha kültürel olan ve kültürel çağrışımdan yoksun olan ulusal resmin temel özelliklerini görmezden gelirseniz, bir tür otantik mürekkep boyama ve renkli mürekkep haline gelecektir. Dekoratif resim, sonra Çin resmi, insanları küçümseyen bir şaka haline gelecektir.
Tarihsel gelişim sürecinde Çin resmi, yavaş yavaş halk resminden akademi stiline ve edebiyat resmine doğru evrildi, zarif sanatsal alemini açıkça takip etti ve birkaç akademisyen için kültürel bir oyun haline geldi. Otantik bir aristokratik sanattır.
Özellikle iki önde gelen aristokrat ressamın, Song Hanedanlığı'nın sonundaki Zhao Mengfu ve Ming Hanedanlığı'nın sonundaki Dong Qichang'ın sanatsal düşüncelerinin ve çalışmalarının etkisiyle, Yuan Hanedanlığı'nın dört okulu tarafından temsil edilen Çin resminin sanatsal başarılarının zirvesini, Ming Hanedanlığı'nın sonu ve Qing Hanedanı'nın başlangıcında doğrudan açtı. Bada, Shi Tao ve Four Wangs Wu Yun tarafından temsil edilen Çin resminin sanatsal başarıları başka bir zirveye ulaştı. O zamandan beri, Çin resim tarihinde Zhejiang Okulu, Yangzhou Okulu ve hatta Şangay Okulu ve diğer vatandaşların resimlerinden sürekli etkiler ve müdahaleler olsa da, izlediği zarif sanatsal alan ve kültürel atmosfer azaldı ve tatlılık ve bayağılık gelişti.
Modern zamanlara kadar, Batı estetik düşüncelerinin içine sızmış ve etkilenmiştir, bu da resim dünyasında çok karmaşık bir duruma neden olmuştur, ancak derin Çin ulusal kültürel ruhunun atalet gücü hala çok güçlüdür.Modern Çin resim tarihinde, geleneksel anlamda birbirini izleyen olaylar olmuştur. Qi Baishi, Huang Binhong, Guan Liang, Zhang Daqian, Wu Hufan, He Tianjian, Zhang Dazhuang, Lu Yanshao, Qian Shoutie, Bai Jiao, Lai Chusheng, Fu Baoshi, Pan Tianshou, Tang Yun, Xie Zhiguang ve diğer birçok seçkin Çinli ressam. Sakin ve rasyonel bir tavırla tarihle nesnel bir karşılaştırma yaparsak, ister genel kamptan ister bireysel sanatsal başarılardan olsun, modern anlamda başarılar elde eden modern mürekkep ressamlarından çok aşağı olmayacaklarını göreceğiz. Mesela Ming'in sonları ve Qing'in ilk günleri gibi.
Elbette eserleri özgün sanatsal anlatım ve içerik açısından öncekilerden farklıdır.Bazıları geçmişi şimdiki için, bazıları Çinliler için yabancı; bazıları denemeleri resim, bazıları da hat sanatını resim olarak kullanıyor ... Kısacası onlar Zamanın kendine has özelliklerini taşır, ancak zarif sanatsal alemi ve kültürel atmosfer ile eserlerde izlenen anlatımcı kalem ve mürekkep yöntemi çoğunlukla Çin edebiyat resminin özelliklerini karşılamaktadır. Çin resim tarihinde yeni nesil edebiyatçı ve ressamlardır. Bulundukları dönem, Çin resim tarihindeki sanatsal başarıların bir başka zirvesidir. Onlar Çin ulusunun kültürel seçkinleridir, onlardan, ulusumuzun potansiyel gücünü ve Çin resminin gelişmesi için parlak umutları görebiliriz.
Resim çemberinin lideri Bay Wu Hufan, modern Çinli ressamlar arasındaki tek tipik aristokrat ressamdır. Büyükbabası Wu Dacheng ve kayınpederi Pan Zuyin, Qing hanedanlığının önde gelen isimleri ve ünlü edebiyatçılarındandı. Koleksiyonlar bakımından zengindirler, bu yüzden çocukluğundan beri şiire dalmıştır. Buna ek olarak, koca, önceki ressam Lu Hui'den doğru aydınlanmayı, eserlerin nefesine ve fırçasına dikkat ederek, Bay Ying Wu'nun sadece şiir ve düzyazıda iyi değil, aynı zamanda erken Qing Hanedanlığı ressamı Wang Shimin gibi resim konusunda da çok iyi olduğu gerçeğiyle birleştiğinde doğru aydınlanmayı aldı. Sanatsal düşünceleri ve çalışmaları Song ve Yuan Hanedanları ile Ming ve Qing hanedanlarından miras kalan ünlü yerlerin incelenmesine adanmıştır.Bunlardan Zhao Ziang, Huang Gongwang, Wu Zhen, Fang Congyi, Tang Yin ve Yun Nantian da bunlardan biridir. Dolayısıyla Bay'ın işleri güzel ve gösterişli, zarif ve lüks ki bu inanılmaz.
Aristokrat bir ressam olarak Bay Wu Hufan, daha büyük bir amaca ulaşmak için seleflerinin büyük başarılarını bütünleştirmeyi umarak atalara hayran olmaya çalıştı. Ancak, gelişmek için doğduğu zaman geçti.Zhao Mengfu ve Dong Qichang'ın talihleri, uzun kitap tutması, kısa kahramanlık nefesi, güçsüzlük ve kalan nefret, nihayet uzun süredir sevdikleri dileklerini gerçekleştiremedi.
Ancak, aristokrat bir ressam olarak Bay Wu Hufan diğerleriyle kıyaslandığı için şanslı: Şiiri, kaligrafisi ve kaligrafisi yetenekli ve zarif ve aynı zamanda ilk yıllarında resim dünyasında Zhang Daqian olarak biliniyor ve ünü sürüyor. Bay Wu Hufan manzara resimlerinde iyidir ve ara sıra çiçek yapar. Çin resminin geleneksel fırça ve mürekkep teknikleri Zhang Daqian, He Tianjian ve Zhang Dazhuang'a aşinadır. Koca zengin bir hayata alışkındır, ancak yapabileceği kadar yetenekli değildir.İşleri özellikle mürekkep ve renkte iyidir, bu da mürekkep ve kalemden daha iyidir. Büyükbabası Shen Yunchu tarafından yapılan "Linqing Daixi'nin Geçmiş Hanedanlardan Ünlü Manzaraları Taklidi" adlı bu set, aslında kocanın kalbinden değil sadece yaptıklarından öğreniyor.İşlerin nefesinden ve fırça çalışmasından, koca geçmişe dair kendi anlayışını tamamen ifade ediyor. Çeşitli okulların kalem ve mürekkep yöntemlerinin anlaşılması, bu nedenle kalem ve mürekkep takmaya göre daha rafine ve pürüzsüz, nefes daha zariftir.Bunlardan aristokrat ve asil ruhu doğa emreder ve kimse istediği gibi yapamaz.
Bay Wu Hufan, aristokrat bir ressam ve aynı zamanda modern edebiyat ressamlarının seçkin bir temsilcisidir. Gelişmek için doğduğu zaman geçmesine rağmen, diğer başarılı geleneksel sanatçılar gibi. Eserlerinde klasisizmin güzelliği İnsanlığın değerli manevi hazinesi, değeri kalıcıdır. Bu, Bay Wu Hufan'ın kalıcı itibarının daha önemli bir nedenidir.
Bu nedenle, Bay Wu Hufan sadece çağın değil, aynı zamanda tarihin de sahibidir.
