"Adınız" Miyazaki'nin yardım edemediği ama geri geldiği bir animasyon. Guo Jingming çok çalışmalı
"Adınız" filminin gişe ve ağızdan ağza patlamasının iki nedeni var.
Bir tanesi Xin Haicheng.
Biri etrafa bakmak, piyasada başka kimse yok.
Her şeyden önce, Xin Haicheng, başka hiçbir şey, duygular hakkında konuşmakta iyidir, çılgın görüntü kalitesiyle herkesi karıştırır ve yarattığı duygulara daldırılır.
Örneğin, erkek kahraman saçları rüzgarda dalgalanan tek başına oturur Bu sırada 360 derecelik kamera ve kahramanın müziği dönmeye başlar. Gizli bir aşkı olan ama sessizce size darbe alan yalnız ve melankolik bir genç adam.
Basitçe söylemek gerekirse, animasyon endüstrisinde Guo Jingming. Ama Guo Jingming, Xin Haicheng'in becerilerine sahip olsaydı, film şu anki gibi olmayacaktı.
Bununla birlikte, iç akışa takıntılı olan Xin Haicheng, birçok kez alay konusu olmuştur.Kahramanın ne kadar solgun olduğu ve yalnız uzay mağarasını tanımlayan şey. Bu yüzden hassas ve hassas Xin Haicheng bir değişiklikle karşılık verdi.
2011'de "Birçok Yıldızı Peşinde Eden Çocuklar", Xin Haicheng tam bir zaman, mekan ve olay örgüsü yarattı.Hem kızlar hem de amcalar ölülerle konuşmak istiyor. Bir dizi fantastik maceradan sonra, hayatta kalmak için uyanmak önemlidir.
Sonuç olarak, herkes daha ironik hale geldi ... Bu tarz resim, yaşlı adam Hayao Miyazaki'ye çıplak bir hediye değil mi? !
Rahatsız edilen Xin Haicheng tekrar kendine döndü ve "Kelime Bahçesi" ni yaptı. Yanye Japonca'da dil anlamına gelir ve bu animasyonun lirik bilinç akışını takip etmesi gerektiği görülebilir. Animasyon hala duyguların akışına karşı oldukça hassas olsa da, kentsel yalnızlık konusu yavaş yavaş pazar ivmesini kaybetti.
Makoto Shinkai'nin kendisini aradığı son yıllarda, Ghibli'den kaçan Mamoru Hosoda tüm hızıyla devam etti ve birkaç kez en iyi animasyon çalışmaları için Japonya Film Akademisi Ödüllerini kazandı.
"Yaz Günü" İnternet sonrası bir dönemi hayal ediyor. "Kurt Yağmuru ve Kar Çocukları" bekar annelerin ve çocukların yaşam tercihlerini anlatıyor "Canavarların Çocukları" canavarlar dünyasının ve gençlerin büyümesini gösteriyor.
Garip bir hayal gücü, eksiksiz bir hikaye ve birkaç hatayla, Mamoru Hosoda yavaş yavaş animasyonun ikinci tahtına yerleşti.Makoto Shinkai nihayet yardım edemedi ve "Adını" sundu.
Her zamankinden farklı olarak, film daha az sansasyonel hale geldi, hikaye sayısı arttı ve karakterler arasındaki diyalog miktarı yerinde patladı ve yoğun olay örgüsü gelişimi duyguları doruğa çıkardı. Aynı zamanda, kuyruklu yıldız çarpışması ve tapınak bakiresinin fantezi sapı da eklendi ve Japon tarzı bir "insan ve hayalet aşk bitmedi" + "kelebek etkisi" oluşturdu.
Karakteristik olmayan çarpışma, Xin Haicheng'i sorgulayan pek çok kişinin alkışlamasına neden oldu ve Xin Haicheng'in eski hayranları da parladı.Sabit duvar kağıdı resimleri ile Japon animasyon film tarihinde ilk üçe girdi.
Ama ne olmuş yani?
Xin Haicheng mutlu olmalı En popüler eseri en az "Xin Haicheng" mi?
Karakter tasarımı hala kasvetli ve zayıf olmasına rağmen, erkek ve kadın kahramanlar, sırf bir iç monolog yüzünden açıklanamaz bir şekilde vücutlarını değiştirdiler.Daha sonra kahraman açıklanamaz bir şekilde aşık oldu ve duygusal bir kaldırım yoktu ve sadece günlük rutinleri değiştirdiler; "Xin Haicheng" tarzı bir sona gelin, yeniden buluşma.
Duygusal tasvir de çok az haber vermekle birlikte mükemmeldir. Tüm filmin duyguları, sanki tatmin edici olmayan aşk durumuna dönüyormuş gibi "adınızın" sorgulanmasında yoğunlaşıyor, ama kahramanlar ve kadınlar neden birden bu kadar tutkulu hale geliyor? Aralarında merak aşktan çok daha iyidir.
Hikaye ritim dolu ve hayal gücü yeterince abartılıyor, ancak hikayenin özü, ister incelik ve sevgi bütünlüğü, ister aile ve arkadaşlığın yetersizliği olsun, dayanıklılıktan yoksun ve hatta uzay-zaman diyaloğunu mantıklı hale getirmek için Miko sapının yerleştirilmesini zorladı.
Xin Haicheng'e göre, aslında kısa filmler yapmak için daha uygun. Uzun metrajlı filmler, gücünü eksikliklere doğru genişletme eğilimindedir. İnsanları duygularla hareket ettirmekte açıkça iyidir, ancak piyasa tarafından hikayeler anlatmak zorunda kalır. Sonuç olarak, ikisi de yeterince iyi değil.
Bu şekilde bakıldığında, Japon animasyon afişi hala Shinkai Makoto'ya devredilemez, bu yüzden yaşlı adam Hayao Miyazaki tekrar çıktı. Yeni animasyon filmi fikri şu anda sadece Toshio Suzuki'ye anlatılıyor ve 2019'da piyasaya sürülmesi bekleniyor.
Miyazaki her zaman küçük kızı hikayenin kahramanı olarak alsa da, Studio Ghibli'nin basit bir hikayeye daha fazla düşünce katmaya çalıştığı inkar edilemez.
Savaş, insan doğasının derinlemesine araştırılması veya çevrenin korunması hakkında düşünmek olsun, bu unsurlardan bu arada bahsedilmez, ancak kahramanın kaderine dikkat edilirken, kader her şeyle ilgilidir, bu da onun animasyonunu daha güçlü hale getirir ve hatırlanabilir. Bir şey daha.
Bu şekilde ister bu yıl Japon animasyonunun ışığı olarak bilinen Makoto Shinkai, ister geçen yıl Hayao Miyazaki dönemi olarak kabul edilen Hosoda Mamoru olsun, derin animasyona giden yolda daha yapılacak çok şey var.
Guoman'ın yükselişi sloganı altında, "Wukong Christmas Adventures" ve "Kung Fu Four Heroes" tarafından üretilen Çin animasyonlarının taklitlerinden bahsetmiyorum bile.
