Görmek güçlükle nefes almanız gereken bir sergi, gördükten sonra zorlu bir yolunuz var. Bu, Centennial Rongzhai, 186 Kuzey Shaanxi Yolu'nda düzenlenen "Roma 1950-1965" sergisiyle ilgili. Neden nefes almak zorundasın? Özgürce nefes alamıyorum Aslında, girdikten sonra neden nefes almanız gerektiğini anlayacaksınız.
(Centennial Rongzhai'nin görünümü)
Bu sergi sadece sergilerle ilgili değil, ancak sergiler dünyaca ünlü Prada kurucusunun özel koleksiyonları olup, İtalya'nın savaştan sonraki 20 yıldaki sanatsal dalgasını anlatıyor. Elbette pek çok kişi Centennial Rongzhai'ye gidiyor. Bu konağın 6 yıldır titizlikle tamir edildiği söyleniyor. Eski "un kralı" Rong Zongjing'in eski ikametgahı. Bu nedenle ziyaret etmek için rezervasyon gerekiyor. Ziyaretin rahatlığını sağlamak için biletler online satılıyor. Seyirci akışı sınırlıdır ve sahnede seyirciden biraz daha fazla personel olacaktır. Dolayısıyla bu sergiyi 23 Mart - 27 Mayıs tarihleri arasında gördüyseniz zorlu bir yol olarak değerlendiriliyorsunuz.
(Rongzhai'nin girişinde sergi tabelası)
Önce mimariden bahsedelim. Bu 6.26 dönümlük bahçeli ev, Şangay'da yapılan bir teftiş sırasında Prada Group başkanı tarafından cezbedildi. 2011'de Prada, Rong Evi'ni kullanma hakkını elde etti ve ardından onarımlar başladı. Baş yönetmen İtalya'dan bir mimarlık uzmanı ve aynı zamanda Çin ve İtalya'dan yetenekli zanaatkarlar olan restorasyon 6 yıla kadar sürdü ve sonunda Rongzhai'nin olağanüstü mizacını restore etti.
(Rong Evi)
(Rongzhai Koridoru)
Rongzhai'nin ne kadar güzel olduğunu söyleyin İnternette çok fazla makale var Burada sadece gördüğümüz bazı detaylardan bahsedeceğiz.
Rongzhai'nin vitrayları en dikkat çekici olanıdır.Lobinin cam boyalı tavan penceresi 69 adet cam panelden oluşmakta ve ortada bulunan rozet çevreye ayrılmaktadır. Vitray üzerindeki retro ve soyut geometrik figürler, Rong Evi'nin her yerinde görülebiliyor.Grafiklerde dünyanın dört bir yanından ve antik Yunan ve antik Roma gibi tarihi dönemlerden kültürel semboller ve hatta koridor kapılarındaki Çin çiçek ve kuş resimlerini emen vitray desenler yer alıyor. tarzı.
(Rongzhai Vitray)
Rongzhai çok sayıda duvar paneli kullanıyor ve panellere çeşitli desenler oyulmuş, bunlardan bazıları ana seviye oymalar bile. Sadece Rongzhai'nin duvar paneli dekorasyonuna bakmak uzun zaman alabilir.
(Duvar panellerindeki oymalar çok zarif ve Çin stili)
(Yukarıdaki ikisi gibi bazı heykeller ana seviyeye ulaştı)
Rongzhai'nin zemini de bir vurgu. Zemindeki zarif mozaik desenlerinin yanı sıra çok sayıda tik zemin, her odada farklı bir hecelemedir ve hatta bir salonda duvar eğriliğinin değişmesi ve kolonun şekline göre bir arada bulunan dört veya beş kat büyüsü vardır. Ve ayrıca birbirimizi tamamlıyor, bu ne tür bir marifet!
(İnsanların katına bakın)
Sınırlı seyirci akışı nedeniyle, tüm Rongzhai'de aynı anda 20'den az ziyaretçi vardı ve her resmin yanında koyu renkli üniformalı bir personel ve hatta banyo kapısında bir personel vardı. Hepsi kibar ve nazik ama mesafe duygusu taşıyorlar, sessizce seyirciye fotoğraf çekerken flaş kullanmamalarını, sergilere çok yaklaşmamalarını veya seyircilerin çeşitli sorularına yumuşak bir şekilde cevap vermelerini hatırlatacaklar. Böyle bir sergi salonuna geldiğinizde istemeden medenileşeceksiniz çünkü mekanın yankıları var, yürürken ses çıkarmaya cesaret edemiyorsunuz, hatta nefes almaya dikkat ediyorsunuz.
(Rongzhai Yürüyen Merdiven Heykeli)
(Rong'un evinin alt katındaki sundurma)
Hapishane nefes ziyaretinin bir başka nedeni de sergilerden geliyor. Sergilenen tüm eserler savaş sonrası öncü İtalyan sanatçıların kreasyonları olduğundan, figüratif resim ve gerçekçi temaları terk ettiler ve soyut ve çok malzemeli sanatı keşfettiler, eserlerinin çoğu, yerel İtalyan minerallerini kullanarak Tempera tempera'ya ait ve Yumurtalar yağlı boya ile karıştırılır, bu tür işler havada kolayca okside olmalıdır. Bazı eserler tutkal, taş, çuval, kağıt, kazein vb. Kullanır. Bu kadar çok doğal malzemenin onlarca yıl boyunca muhafaza edilmesinden sonra, bazıları çatladı ve bazıları kasıtlı olarak, sanatçı bunu nasıl ifade ederse etsin, bilmece bir doku etkisine neden oldu Yaratıcılıkları için biz sıradan izleyicilere ilerleme salonunun önündeki tablodan bir metre uzakta olmamız söyleniyor, bazen detaylara yaklaştıklarında sergilere görünmez bir zarar gelmemesi için sıkıca nefes almaları gerektiğini hatırlatıyorlar.
(İtalya'daki avangart boyama yöntemlerine bakın, elli veya altmış yıl önce, çuval bezi bile boyanmıştı)
Son olarak, bu elli veya altmış yıl önce bir İtalyan sanat eseridir, ancak bazı çağdaş Çinli sanatçıların benzer resimler yaptığını ve hatta "uluslararası etkiye" sahip olduklarını gördük. Bunu bir gülümsemeyle karşılaştırın, siz de göreceksiniz. Daha fazlasını kazanın.
(Bazı işler tanıdık geliyor)