"Kedi ve Fare" perde arkasında ortaya çıkıyor, yıllar içinde çok fazla paskalya yumurtası saklandığı ortaya çıktı.
Kaynak: Yaratıcılık Şehri (ID: jxzc681)
80'ler sonrası şöyle dedi: Çocukluğumun "Kedi ve Fare" olmasına çok sevindim
90'lardan sonra şöyle dedi: Çocukluğumun aynı zamanda "Kedi ve Fare" olmasına sevindim
10'dan sonra dedim ki: Çocukluğumun hala "Kedi ve Fare" olmasına sevindim
Bölüm başına 7 dakika ve 0 satırlık bu tanrı düzeyinde animasyon, yayınlandıktan sonra tüm dünyada popüler hale geldi ve 7 hayran kazandı. Oscar En İyi Animasyon Ödülü, animasyon tarihinde bir efsane yarattı. 60.000 kişi Douban'da 9.7'lik süper yüksek bir puan aldı.
1970'lerde tanıtıldığından ve yayınlandığından beri, onlarca yıldır sunakta ve birçok insanın çocukluğunun vazgeçilmez bir parçası.
Neden 7 dakikalık kısa bir bölüm ve 0 satırlık "Kedi ve Fare" 5 kez 7 kez "zahmetsizce" aday gösterilebilir? Oscar ödül?
Çünkü hepimiz ona "yalan söylüyorduk".
Çocukken sadece heyecanı izledim ve perde arkasında pek çok gizli katkı görmedim ... Dediği gibi: Zahmetsiz görünmek için çok çalışmalısınız.
80 yıldan uzun süredir popüler olan bu tanrı seviyesindeki animasyonun, yaratılışın ilk aşamasında dört kez terk edildiğini çok az kişi biliyor. Ana yaratıcıların iniş çıkışları işsiz, telif hakları defalarca satılmış ve uyarlamalar başarısız olmuştur.İnişler ve çıkışlar, kedi ve farenin absürd planından daha az değildir.
"Kedi ve Fare" nin yapımcısı MGM, senarist William Hannah ve yönetmen Joseph Barbera. 18 yılda 200'den fazla "Kedi ve Fare" animasyonunu birlikte oluşturdular ve 7 Oscar Ödüller, kedi ve farelerin altın çağını yarattı.
Yapımcı Fred C. Quimby (ortada), William Hanna (solda) ve Joseph Barbera (sağda) ile bir renk animasyonu fikrini tartışıyor.
William 1910'da doğdu. 1930'da Büyük Batı Ekonomik Buhranı sırasında William üniversiteye gitti ve mali kriz sırasında inşaat okudu ve parasızlıktan okulu erken bıraktı. Daha sonra bir animasyon stüdyosuna girdi ve animasyon prodüksiyonu ile iletişime geçmeye başladı.
Yönetmen Joseph bir zamanlar muhasebeciydi, ekonomik kriz nedeniyle işini kaybettikten sonra bir organizasyonun çizgi roman bölümüne katılarak kedi fare prototip hikayesi kavramına başladı.
Joseph Barbera
"Tom ve Jerry" (Tom ve Jerry), 19. yüzyılda genç Londralılar tarafından yaygın olarak kullanılan bir argo terimdir. "Yemek yiyen, içen ve eğlenen bir eş değiştirme" anlamına gelir. Kökeni Pierce Egan'ın "Jerry Hawthorne and His Elegant" Arkadaşım Collins Tom.
"Jerry Hawthorne ve Zarif Arkadaşı Collins Tom" Kitap Kapağı
Diyalog olmadığı için olay örgüsünün ilerlemesi ve gelişmesi ağırlıklı olarak fon müziğine ve vücut hareketlerine dayanıyor.Her gülümseme ve her hareketin çekilmesi gerekiyor.Bunun arkasındaki iş yükü insanların ulaşamayacağı kadar uzak.
En canlı ifadeleri çizmek için animatör Irv Spence, aynada çeşitli abartılı ifadeler çizerken bunları çizdi
William Hanna, karakterin hareketini taklit etmek için yüksek bir sandalyede durur ve görüntüden bağımsız olarak hareketi tekrar tekrar taklit ederdi.
Jerry ve Taifei'nin konutlarının düzeni ve yapısı, küçük lamba, yatağın üzerindeki isimleri, küçük halı, teneke kutulardan yapılmış yatak, çay bardaklarından yapılmış sandalye kadar küçük animasyondaki her detay incelemeye dayanabilir
Perdelerin dantelleri, pencerede parıldayan güneşin gölgesi ...
Buzdolabındaki ağız sulandıran yiyecekler titiz, narin ve hassastır
İfadelere ve eylemlere ek olarak, fon müziği özellikle önemlidir, sadece atmosferi güçlendirmekle kalmaz, aynı zamanda olay örgüsünün gelişimini de destekler ve kahramanın iç dinamiklerini vurgular. Bu animasyonda çok sayıda dünya standartlarında saklı klasik müzik olduğunu vurgulamakta fayda var.
Ses mühendisi ses efektleri yapıyor
Örneğin Johann Strauss'un "Mavi Tuna", Chopin'in "Büyük Valsi", Beethoven'in "Ayışığı Sonatı" ...
Netizenler tarafından derlenen "Kedi ve Fare" film müziğinin kaynağı
İstatistiklere göre, Chopin, Liszt, Tchaikovsky, Rossini, Mendelssohn, Bizet ve John St. dahil olmak üzere "Cat and Mouse" da çıkan 50'den fazla klasik müzik var. Routh gibi birçok müzisyenin eserleri. Biri dedi ki: "" Kedi ve Fare "benim klasik müzik aydınlanma öğretmenim."
Ses mühendisi ses efektlerini seçiyor
"Kedi ve Fare" birçok insanın hayatının gidişatını bile değiştirdi.
Ünlü Çinli piyanist Lang Lang bir zamanlar kaderini piyano ile ifade etmiş ve çaldığı zamanki abartılı vücut hareketleri büyük ölçüde "Kedi ve Fare" den türemiştir.
Lang Lang, "Kedi ve Fare" adlı çizgi filmde "Kedi Konçertosu" adlı bir bölüm var. Bende silinmez bir etki bıraktı ve üzerimdeki etkisi "Müzik Krallığı" ndan bile daha büyüktü. O bölümü dikkatle izledim. "
Lang Lang'in bahsettiği "Kedi Konçertosu" bölümü 1947'yi kazandı. Oscar En İyi Animasyon Kısa Film Ödülü.
Tom bir piyanist olarak çalmak üzeredir, ancak Jerry, sahtekarlık yapma ve Tom'u aptal durumuna düşürme fırsatını kullanmak ister ve performans boyunca sorun çıkarır. Tom, performansın bozulmadığından emin olmalı, aynı zamanda Jerry'nin yol açtığı karmaşayı da temizlemelidir. gerginlik Ve eğlence dolu.
Yıllar sonra, müzikle ilgili branşları olan netizenler bu bölümü tekrar izlediklerinde, şaşırtıcı bir sırrı keşfettiler, "Bir müzik pratisyeni olarak," Kedi ve Fare "deki piyano tuşlarının ve notaların titizliği gerçekten dehşet verici. ... "
Tom'un Lisztin ünlü parçası "Hungarian Rhapsody No. 2" yi çaldığı ortaya çıktı. İlk notadan son notaya kadar Tom, orijinal şarkının anahtarlarına tam olarak karşılık geliyor ve hatta perde eşleşiyor. Hepsi tuşlara basıyor ve parmaklama doğru, seyirci piyanoyu anlamadığı için değil.
Bu en kötüsü değil, unutma, 1946 mevcut durumdan tamamen farklı. İlk nesil bilgisayarlar yeni doğdu. 3B modelleme henüz mevcut değil. PS tablet çizim teknolojisi yok ve saniyede 24 kare animasyon Onları birer birer çizin!
Tüm prodüksiyon ekibi mazeret üretmiyor ve köşeyi kıstırmıyor ... Karakterin konuşmasından ve şarkı söylemesinden Tom'un kısa film "Universal Conductor" daki komuta eylemlerine kadar hepsi gerçekle tutarlı, karakterlerin hem ifadeleri hem de arka planı özenle detaylandırılmış. Tasvir etmek için.
Netizen Ma Xiaogong'un istatistiklerine göre, kedi ve fare yapma süreci kare kare elle boyanmıştır. Boyamadan önce tüm müzik planı tamamlanmalı ve Tom oynatmak için her kareyle aynı hizaya getirilmelidir. Yani, ortalama olarak bir animasyon, 150 00 orta resim.
Kedi ve fare el yazması
Çizdikten sonra bunlar Tek tek Yayınlanmadan önce tüm ayrıntıların tamam olduğu onaylanana kadar sürekli ve ardından tekdüze bir şekilde renklendirin.
Animatör asistanları ara çerçeveler çiziyor
Animasyondaki eylemlerin, ses efektlerinin ve müziğin ana hatları, bu tablo aracılığıyla, her eylem karesinin ve diyalogun saniyenin binde biri içinde müzikle senkronize olmasını sağlar.
Tom'un oynayacak sadece dört parmağı olduğu için, piyano çalarken parmakların yeniden dağıtılması çok önemlidir, bu da şüphesiz işin zorluğunu arttırır. Böylesine zor bir prodüksiyon ortamında, Tom ve Jerrynin kavgaları ve karakterlerin duyguları mükemmel bir şekilde müziğe entegre edilebiliyor ve ani bir yerin yanı sıra çeşitli ayrıntılı incelemeler ve ayarlamalar yok. Hayal etmesi zor.
"Kedi ve Fare" nin ilk yıllarında, orijinal resim kağıda çizilip filme aktarılırdı, o sırada filmin fiyatı çok yüksekti, bu nedenle her yıl sadece bir bölüm çekilebilirdi. Bu bölümü yapmak için 150 Bireysel ekibin tamamlanması 18 ay sürdü.
Ve bu sadece "rutin bir işlem". 1939'dan beri "Kedi ve Fare" 160 bölümden fazla, 7 dakikalık bir animasyon bölümü üretti ve en uzun prodüksiyon döngüsü, daha az zor olanlar için bile 18 aylık bir bölümdür. Bir bölümün prodüksiyonu da 2 ila 3 ay sürer. Ortalama olarak, her bölümün tamamlanması yarım yıl sürer. Bakım düzeyi son derece yüksektir.
1939'dan bu yana geçen 80 yılda, Tomun imajı 14 versiyonu da değiştirdi:
Bu iki kahramana ek olarak, animasyondaki yardımcı roller de canlı ve canlıdır. Q'nun sevimli küçük yeğeni, bezli Tai Fei
Güzel ve çekici beyaz kedi
Çocuğunu koruyan vahşi bulldog ...
Animasyonun tamamında toplam 116 adet animasyonlu karakter görüntüsü yer aldı.Her bölümde 2-3 karakter seçilerek farklı kişiliklerle eşleştiriliyor, kedi ve farenin doğası gereği hem ilginç hem de sıcak bir komedi sahneleniyor.
Birisi şöyle dedi: "Bir hikaye, yaşam için bir metafordur. Kendinizi hikayenin içinde bulabilir, duygularınızı açığa çıkarabilir ve hatta farklı bir olasılık bulabilirsiniz. Bir göbek kahkahası veya ağladıktan sonra, güveninizi yeniden kazanın, çantalarınızı toplayın ve tekrar ayak basın. Yaşam tarzı."
Sence bu sadece çocuklar için bir çizgi film mi? Öyleyse yanılıyorsunuz, birçok yaşam ilkesi zaten ayrıntılı olarak açıklanmıştı, ama o zamanlar bunu anlamıyorduk. Gençken güldüm ama büyüdüğümde güldüm ve ağladım.
Çocuklar yanıcı ve patlayıcı tehlikeli maddeler kullanmamalıdır-
Derinden aşık olsanız bile, özgüveninizi kaybetmeyin, alçakgönüllü olmayın
Sırf ayı çocukları işiyor diye hata yapmalarına göz yummayın--
Bunların arasında, "Barış Anlaşması" bölümü daha da etkileyici. Tom, Jerry ve büyük köpek Spike tüm gün boyunca kovalamaktan ve savaşmaktan yoruldu. "Ateşkes" için bir "barış anlaşması" taslağı hazırladılar
İlk günlerde barışçıl ve arkadaş canlısıydılar ve birbirlerine yardım ettiler, ancak bir parça yağlı etle karşılaştıklarında, eşitsiz dağılım nedeniyle tanıdık "kavgaya" başladılar ve bir anda imzalanan "barış antlaşmasını" geride bıraktılar ve bıraktılar. İnsanlar çok sinirli ve komik.
Bu çizgi filmde Tom ve Jerry'nin "birbirlerini sevip öldürdüğünü" görüyoruz, gün boyu huzursuzlar ama birbirlerine eşlik ediyorlar ve birbirlerine güveniyorlar. Belki Tom'un Jerry'yi yakalayamaması değil, ama Tom Jerry'yi yakalama konusunda isteksiz çünkü Jerry hayatını daha heyecanlı ve eğlenceli hale getirebilir.
80 yıldan sonraki animasyon hala daha aşağı değil ve tekrar izlediğimde yine de hareket edecek.
Klasiklerin gücü budur.
Netizenlerin iç geçirmesine şaşmamalı: "Çocukluğum boyunca benimleydim, bu yüzden pek çok kez izlemekten yorulmuyorum."
Belki de özlediğimiz şey animasyon değildir. Ama geri dönemeyen çocukluk.
Şirket için teşekkürler
Klasiklere saygı
