Sanat ne kadar popüler? Yıldızlar, sanatçılarla "iş bulmaya" gelir
Yıldız geçişi eğlence endüstrisinde bir norm gibi görünüyor.Aktörler, yönetmenler, yapımcılar, şirket patronları, şarkıcılar ... Bu kimlik etiketleri genellikle tek bir kişi üzerinde toplanır. Ve bu etiketler artık bir meydan okuma olmadığında, ünlüler dışarıya doğru gelişmeye başladılar. Bazıları tasarımcı, bazıları orijinal markalar satıyor ve hatta daha fazlası sanatçı oluyor ve sanat sergileri düzenliyor. Ekranın önündeki bu ünlüler sık sık sahneden çok sanat galerilerinin spot ışığında göründüğünde, sanat endüstrisinin şov dünyasından daha popüler olup olmadığını merak etmekten kendimizi alamıyoruz. Ünlülerin bile pay alması gerekiyor.
Gittikçe daha fazla yıldız sınır ötesi sanat
Dikkatlice bakarsanız, son yıllarda sanat piyasasında giderek daha fazla ünlünün aktif olduğunu göreceksiniz.
Popüler kültürün bir SİMGESİ olan "Kan Ye", sanatçılarla çok sayıda sınır ötesi işbirliğine sahiptir.KaWS gibi sokak sanatı temsilcileri onun için albüm kapakları tasarladı. "Kan Ye" nin sınır ötesi deneyiminde, Japon sanatçı Takashi Murakami ile yapılan işbirliği tartışmasız en canlandırıcı. 2007'de Kanye West yeni EP'si "Graduation" u yayınladı ve Takashi Murakami'yi kendisi için bir albüm kapağı hazırlaması için davet etti. "Kanye" nin klasik "Little Brown Bear" imajı bu albümden çıktı.
Soldan: Kid Cudi, Takashi Murakami, Kanye West
"Kan Ye" çemberindeki "iyi arkadaş", rapin büyük tanrısı JAY-Z aynı zamanda bir "sanat kontrolü" dür. 2015 yılında New York'ta JAY-Z ve PACE GALLERY "Picasso" adlı bir gösteri düzenledi. "Bebek" performans sanatı performansı, bu aynı zamanda JAY-Z'nin bir "sanatçı" olarak halkın karşısına çıktığı, en tanıdık "rap" tarzında yer alan sanatçılar ve izleyicilerle etkileşime girdiği ve ortaklaşa eşi benzeri görülmemiş bir rap tamamladığı tek zamandır. Performans Art.
"Picasso Baby" MV çekim yeri, New York'taki Pace Sanat Müzesi çekim yeri olarak seçildi. Ünlü aktris Marina Abramovi, ünlü bağımsız film yönetmeni Jim Jarmusch vb. Dahil olmak üzere birçok ünlü isim davet etti.
Yukarıdaki örnek çok uzunsa, bu yılki Şangay Çilek Müzik Festivali'ne odaklanacağız. Trend yıldızı Edison Chen, harika bir görsel efekt yaratmak için sahnenin arka planı olarak Zeng Fanzhi'nin resimlerini kullanıyor. Tüm sahnenin tasarımı sanatsal anlamda doludur.
Chen Guanxi Şangay Çilek Müzik Festivali performans sitesi
Zeng Fanzhi ile "ortak markalama projesinden" bahsetmişken, 2016 yılında Pekin'deki Ullens mağazasında düzenlenen "3125C" pop-up mağazasına kadar izlenebilir. Aynı gün bir dizi sınırlı sayıda kostüm satıldı.
Zeng Fanzhi × Edison Edison Ortak Markalı Sınırlı Üretim Giysileri
"3125C" orijinal olarak Edison Chen tarafından 2015 yılında Art Basel tarafından piyasaya sürülen "geçici" bir galeriye yanıt olarak tasarlandı ve her alan tamamen farklı temaları ve duyguları ifade etmeye çalışan yepyeni bir mağaza deneyimi sunuyor. Her 3125C galerisi 1/3 sanat, 1/3 sıradan mal ve 1/3 trend giyimden oluşur.
Bir bakıma, Edison Chen, çağdaş sanatta sadece sınır ötesi etkinliklere katılmak yerine, zaten küçük niteliklere sahip bir sanatçı. Geçtiğimiz yıl, Ullens'te düzenlenen kişisel sanat sergisi "Soundcraft", sayısız moda tutkununu ziyaret etmeleri için övgü dolu eleştiriler aldı. Hatta bazı eleştirmenler serginin Edison Chen'den daha derinlemesine bir anlayışa layık olduğunu söyledi.
"Soundcraft" afişi
Etalier des Chene "Çekip yiyorum buradayım" NEREDE BIRIYORUM ÇOK YEMEKTEYİM 2017 performans sanatı / Performans
Sanat yaratma pratiği yapmanın yanı sıra, sanat endüstrisine de yatırımlar var. American Music Chart Billboard'a göre, Bieber'ın temsilcisi Skut Braun, "Ikonick" adlı çevrimiçi bir sanat platformuna yatırım yapmak için kendi kendine medya "girişimci etkileyici" Gary Venachak ile işbirliği yapıyor. Genç koleksiyonculara fiyatı 40 ila 700 ABD doları arasında değişen sanat eserleri sağlayın, ancak iki holdingin oranı açıklanmadı. Ikonick tarafından sağlanan sanat eseri, sınır ötesi kültürün çekiciliğini en üst düzeye çıkarmayı amaçlamaktadır. Bu sanat eserleri ya tanınmış sanat eserlerinin çağdaş sergilerini taşıyor ya da kendi tarzlarını gösteren sloganlar taşıyor. Kurucu ortak Mark Masterland'ın yaptığı açıklamada, "İşimiz insanların algısını canlandırmaktır. Güzel görüntüleri beyni yıkanmış düşünce ile birleştiriyoruz." Billboard da bunu ortaya çıkardı. Lawn ve Wienachak, Ikonick'in hedef bölgesinin "en büyük büyüme potansiyeli" olduğuna inanıyor.
Ünlü enkarnasyon sanatçısı sergi açtı
Günümüzde yıldızların çağdaş sanata katılım biçimi artık takdir ve koleksiyonla sınırlı değil, örneğin yukarıda adı geçen Amerikalı rapçiler JAY-Z ve Edison Chen "sanatçı" olma bağımlılığını yaşadılar. Aslında sanat sergileri düzenleyen az sayıda ünlü yok.
Ünlü yönetmen Gu Changwei, 2015 yılında Çin Ulusal Sanat Müzesi'nde bir sergi düzenledi. Bugünün Çin gerçeğini ifade etmek için "para" ödünç aldı. Vizyonunu sonsuza kadar genişletti ve görkemli bir "görsel kılavuz" haline getirerek makro lensle yüz yuan banknotu keşfetti. Kısmen ve ayrıntılar, en iyi görsel çekimimi sanatsal yaratıma entegre ediyor, "paranın" güzelliğini ve büyüsünü şekillendiriyor ve sosyal gerçekliğe ve paraya tapınmanın ironisine olan ilgimi ifade ediyorum. Görüntüler, videolar, enstalasyonlar ve heykeller aracılığıyla, izleyiciye gerçeklikle ilgili derin içgörüler ve sonsuz yansımalar sunarak görsel bir multimedya sanat deneyimi şöleni sunar. Bu sergi için Gu Changwei, Çin Ulusal Sanat Müzesi tarafından kalıcı olarak toplanacak 50 fotoğraf, 5 video, enstalasyon ve heykelleri ülkeye bağışlayacak.
Gu Changwei'nin çalışma sergisi "görsel tanıtım" sahnesi
Tesadüfen, "acımasız karakteri" canlandırmasıyla ünlü Xu Jinjiang, çılgın ve deli görünümünün altında sanatsal duygularla dolu bir adam. Bir zamanlar ünlü bir modern hat ve resim ustası olan Guan Shanyue ile çalıştı. Sanat koleksiyonu takdiri, mekan tasarımı ve diğer alanlarda daha çok çeşitli ödüller kazandı. Kasım 2015'te Beijing Times Sanat Müzesi'nde düzenlenen "Xu Xu Danqing Like Jinjiang", Xu Jinjiang tarafından yaratılan 30'dan fazla resim ve heykel ile "Xu Jinjiang" ı toz olarak kullanan 75 sanatçı tarafından yaratılan 80'den fazla farklı eser sergiledi. Form çalışır. Bu harika!
Xu Jinjiang'ın eserleri
Güçlü sanatsal duyguları olan eski nesil şov dünyası yıldızlarının yanı sıra, genç nesil yıldızlar da kendi sanat anlayışlarını gösterdiler. Popüler erkek tanrı Zhong Hanliang, geçtiğimiz yıl kişisel sergisi "Zhong Hanliang Görsel Sanatlar Sergisi" ni düzenledi. AR teknolojisi, video enstalasyonları ve projeksiyon projeksiyon teknolojisi ile birleşen fotoğraf çalışmaları sayesinde, Hong Kong'daki ve hatta dünya şehirlerindeki değişiklikleri gözlerinde yansıtıyor. Sergide öngörülen en büyük görüntü 2,5 metre yüksekliğindedir ve 1 Temmuz 1997'den günümüze Hong Kong'un şehir görünümünü yeniden yaratmaktadır. Zhong Hanliang, İşten sonra sakinleşmek ve güzel manzarayı çekmek için kameramı kullanmak istiyorum. Bu eserler, onun son 20 yılda yarattığı eserlerdir.Fotoğraflara ek olarak, fotoğrafları zenginleştirmek için enstalasyon sanatı unsurları da eklerler. Etkiyi sunun. Bu sergi aynı zamanda Şangay Çağdaş Sanat Müzesi'nin birden fazla sınır ötesini keşfetme girişimidir.Şangay Çağdaş Sanat Müzesi'nin küratörü Gong Mingguang, Çağdaş Sanat Müzesi'nin yenilikçi "sınır ötesi +" konseptini tanıtmaya kararlı olacağını söyledi. Sanatsal ruhu popüler kültüre gerçekten entegre etmek için daha fazla olanak.
Zhong Hanliang'ın Fotoğrafçılığı: "Kapının Hikayesi"
Küratör olarak ünlü olmanın farkı nedir?
Kendi başlarına sergiler düzenlemenin yanı sıra, son iki yılda ünlüler çağdaş sanata "küratör" olarak müdahale etme eğilimindeler. Geçen yıl Edison Chen'in "Soundcraft" sanat sergisinden Li Yuchun'un "Sebze Pazarı" na kadar her serginin ilgisini çekti. Yıldızın kendi trafiğinin hayran etkisini görmek için sayısız hayran akın etti!
Li Yuchun, 2016 gibi erken bir röportajda bir keresinde sanat eserlerine, özellikle çağdaş sanat eserlerine olan ilgisini ifade etti ve ayrıca bazı eğlenceli genç sanatçılarla sınır ötesi sanat yapmaya çalışıyor. Bu zamanın sanat yönetmenliğini yaptığı sınır ötesi sanat sergisi "Vegetable Market", katılımcı sanatçılardan yola çıkarak, çok ağır olduğu söylenebilir. 1980'lerde doğan 6 omurga sanatçısını (aaajiao, Lu Pingyuan, Gao Lei) davet ettiler. , Guo Hongwei, He Xiangyu, Zhang Ding); 3 popüler 90'lar sonrası sanatçı (Gao Ludi, Li Jiayu, Yuan Keru) ve 170'ler sonrası ünlü sanatçı Xu Zhen.
Bu grup sergisi Li Yuchunun "pop" hakkındaki uzun vadeli düşüncesini sürdürüyor ve aynı zamanda halkın "pop" konusu hakkında açık bir tartışma yapacağı umudunu içeriyor: popüler kültürün insanların yaşamları üzerinde nasıl daha yakın ve geniş kapsamlı bir etkisi olabilir. Böyle bir tüketim çağında güzellik, sanatı bir araç olarak kullanarak nasıl tüm toplumun fikir birliği ve bilinci haline gelebilir? Buradan, Li Yuchun'un "popülerlik" hakkındaki düşüncelerinin uzun süredir dar eğlence endüstrisinden ve ticari tüketimden kaçtığı, ancak zaman, kültür ve benlikle ilgili kamusal bir mesele haline geldiği görülebilir. Li Yuchunun vizyonuna göre, farklı "pop lab" projeleri başlatarak, farklı sektörlerden ve uzmanlıklardan insanlar çağdaş popüler kavramları tartışmaya, düşünmeye, keşfetmeye ve ortaklaşa inşa etmeye ve temel endüstrilerdeki kitlelerin tüketimlerini yükseltmelerine yardımcı olmak için sanatı kullanmaya davet edilecekler. Moda tarafından yönlendirilen günlük yaşamın estetik devrimi.
Li Yuchun × Gao Ludi'den "Wonderland"
Ünlülerin sanat küratörü olarak rolü sadece sanat sergileriyle sınırlı kalmadı, bu akım müzayede alanına da sıçradı. 2016 Sotheby's sonbahar müzayedesinde çağdaş bölüm, popüler Asyalı idol T.O.P.'nin küratörlüğünü yaptığı "TTTOP" akşam müzayedesini başlattı. Asya ve Batı çağdaş sanatını kapsar.Sadece uluslararası olarak tanınan Asyalı çağdaş ustalar ve yükselen yıldızlar değil, aynı zamanda Batı'dan temsilciler de vardır.Farklı nesilleri, kültürleri, tarzları ve hatta düşünce okullarını harmanlamaktadır. Müzayede türleri sadece T.O.P'nin küratör olarak sanatsal tercihlerini yansıtmakla kalmıyor, aynı zamanda günümüz genç koleksiyonerlerinin uluslararası koleksiyonlarına bir bakış açısı sağlıyor. Açık artırma 136 milyon Hong Kong doları (yaklaşık 118 milyon yuan) kazandı. Bunlar arasında, teklif verenlerin% 40'ından fazlası 40 yaşın altındadır, teklif verenlerin% 20'si yeni müşterilerdir ve dünya çapında 20'den fazla ülkeden müşteriler bu açık artırmaya katılır. Buradan, açık artırma sonuçlarının açıkça farklılaştığını görebiliyoruz: Bir yandan, "hayran ekonomisi" etkisinin getirdiği müzayede sonuçları çoğunlukla TOP hayranları tarafından ödeniyor, diğer yandan, satın alıp almayacağına karar vermek için hala sanatçılara ve işlere bakan düzenli koleksiyoncular var. İçine. Yıldız kovalayan web sitesi, iletişim kanallarını sanal olarak genişleten yıldızın çeşitli hareketlerini takip edecek.
Böyle bir başarı, yaklaşık 300 yıllık bir geçmişe sahip bir müzayede şirketi için olağanüstü değildir, ancak bu olayın ardında sanat piyasasına, sanat piyasasını canlandırmak ve yeni pazar canlılığı getirmek için fan ekonomisini kullanarak yeni bir düşünce yönü kazandırdı. CNN'in bildirdiği gibi, ünlülerle olan bu işbirliği Sothebynin genç Asyalı koleksiyoncular arasında pazarı açmak istemesi.
Etkiyi artırmak için ünlü efektleri ödünç almak veya doğrudan ünlüleri ve ünlüleri küratörlüğün içine dahil etmek, sanat dünyasında yeni bir trend haline gelmiş gibi görünüyor. Güncel sanatın pazar ilgisi ve izleyici kitlesi giderek artıyor.Ünlülerin yarattığı halo etkisinin bu pazara güç katacağı ve daha fazla gencin sanat piyasasına katılmasını sağlayacağı umuluyor.
Neden sanata daha fazla ünlü katılıyor?
"Sanat alanında giderek daha fazla ünlü var" olgusuna gelince, ister gerçekten sevsinler, isterse kendini aldatıyor olsunlar, kısacası bu pazardaki önemli alıcı gruplarından biri haline geldiler. Özellikle mevcut ekonomik kriz bağlamında birçok girişimci, bankacı, piyasa spekülatörü vb. Piyasadan çekildi, yıldız alıcıların durumu daha önemli hale geldi.
2015'te Wealth-X tarafından piyasaya sürülen "En İyi On Hollywood Sanat Koleksiyoncusu"
Ünlüler eğlence sektöründedir.Birçok para kazansalar da, şiddetli rekabet yıldızların da ince buz üzerinde yürümesine neden olur.Güçlü bir endişe duygusu vardır ve yatırım ve finansal yönetim yıldızların hayatının daha önemli bir parçası haline gelmiştir. Daha önce ünlüler restoranlara, gayrimenkule ve hisse senetlerine yatırım yaptılar.Son yıllarda şov dünyasındaki ünlüler sanata yatırım yapmanın pastasını keşfettiler, gözlerini antikalara ve çağdaş sanata diktiler.
Paranın parayı getirmesinin cazibesine ek olarak, performans ile sanat dünyasının sektör özellikleri aslında mükemmel bir uyum içindedir. Üstelik sanata yatırım yapan ünlüler, ünlüler için kendi zevklerini göstermek ve Diğerlerinden farklı olarak, üst sınıfla daha yakın temas kurabilir ve görünürlüğünüzü daha büyük ölçekte artırabilirsiniz.
TOP koleksiyonunun bir köşesi
Ünlüler etkili ve çekici sosyal gruplardır.Ünlülerin sanat etkinliklerine katılarak popülaritelerini korumaya devam edebileceği ve sanat yolunun nispeten pürüzsüz olduğu söyleniyor. Ünlülerin kendileri de resim sergilerini açtıklarında, medyayı cezbettiklerinde ve bir misafir dalgasını izlediklerinde hile ile doludur. Ayrıca, ünlülerin sergide para kaybetme konusunda endişelenmelerine gerek yok. Sponsorlar iş fırsatlarının gönüllü olarak kapılarına geldiğini görecek ve hayranlar gönüllü olarak kendilerini adayacaklar.
Genel olarak, yıldız sınır ötesi sanat bir kazan-kazan durumudur. Ünlüler sanat yoluyla sadece kendi imajlarını daha iyi şekillendirmekle kalmaz, aynı zamanda iletişimlerini daha da genişletebilir; aynı zamanda sanat kurumları da etkinlikler planlamak ve çağdaş sanat piyasasını tanıtmak için ünlülerin aurasını kullanacak. Sanat piyasası ayrıca kitlelerle daha fazla bağlantı kurabilir, sanatı daha fazla kitleye tanıtabilir ve sanat endüstrisinin bilinçli gelişimini destekleyebilir.
Jay Chou ART021'de yer aldı
Ama her zaman şunu bilmeliyiz ki, bazı insanlar sanata para vermeye istekli olduklarından, doğal olarak sınır ötesi sanat dünyasında yıldızların bedelini ödemeye istekli insanlar var. Bu grup eğlence yıldızlarının sanatsal sınır ötesi hareketleri, sanat çevresi ile film ve televizyon çevresinin yarattığı dalgalar diğer tarafa yayılmasında rol oynadı ve vizyonumuzu da test etti. Yatırımın temkinli olması gerekiyor, yine de sanat eserlerini rasyonel bir şekilde ele almalı ve objektif bir şekilde yargı ve değerlendirmeler yapmalıyız.
Bu çağda herkes sanatçı olabilir, ancak sanata gerçekten girme eşiğinin ne kadar yüksek olduğunu düşünmeye değer. Ünlülerin her hareketi her zaman göze çarpan bir şeydir, ancak aldatmaca için ne kadar? Bilet oynamak için ne kadar? Bununla birlikte, birden fazla kimliği olan ünlüler de var ve halkla olan aşinalıkları doğal sanatsal yeteneklerini gizliyor. Aynı zamanda, sanat yıldızlara iyi bir aura katıyor, bu sadece kendi uygulamalarını geliştirmekle kalmıyor, aynı zamanda iyi bir imaj yaratıyor ve etkilerini artırıyor.Bu yüzden giderek daha fazla yıldız sınır ötesi sanatı seçiyor. Sağ!
