Eleştiri | Tate Liverpool'da, uzayda yankılanan duyguların olduğu bir "Malaga Tarihi" parçası
"The Paper · Art Review" (www.thepaper.cn) inceleme sütunu, son sergileri kişisel deneyim ve bağımsız bakış açısıyla inceleyin.
İngiltere, Tate Liverpool'un "Sister Gates: Mixture" adlı eseri, heykeller, enstalasyonlar, filmler, danslar ve heyecan verici seslerle Malaga tarihinin bir dönemine yanıt verirken, Pekin Modern Otomobil Kültür Merkezi'ndeki "İnsanlığı sınırlandırıyor: "İnsanlığın Sınırları ve Sınırlamaları", insan ve insan, insan ve makine, insan ve doğanın üç boyutuna odaklanıyor ve geleceği sanat eserleriyle keşfediyor.
Bu sütun ve gönderi e-postası için katkılar bekliyoruz: dfzbyspl@126.com, lütfen e-postanın konusunda "inceleme" yi belirtin.
Kardeş Kapıları: Karışım
Süre: 13 Aralık 2019-3 Mayıs 2020
Yer: Tate Liverpool
Bilet fiyatı: £ 10,5
Yorum: Bu sergi Malaga'nın tarihine dayanmaktadır. 19. yüzyılda, Maine kıyısındaki bu küçük ada, çok etnikli bir topluluktu. 1912'de valinin emriyle Malaga sakinleri, barınma, iş ve destek olmadan anakaraya taşınmaya zorlandı. Sanatçı Sister Gates bu tarihe heykeller, enstalasyonlar, filmler ve danslarla hatta heyecan verici bir sesle cevap verdi.
Yıldız derecelendirmesi: dört yıldız
Sister Gates, Illinois, Chicago'da yaşayan ve çalışan bir sanatçıdır. Kariyerine, işini her zaman etkileyen şehir planlama alanında başladı. Gates, sanatın toplulukları nasıl değiştirebileceğini ve yerel sakinlerin yaşamlarını nasıl iyileştirebileceğini gösterdi.
Şimdi, Amerikalı sanatçı dikkatini, sakinlerin ve ataların kemiklerinin çıkarıldığı, özerk, etnik açıdan karışık bir ada olan Malaga'ya çevirdi.
Siyah bir bina kaması çatıya kadar uzanır ve kesilmiş döşeme eğimi agresif bir şekilde galeriye bakar. Richard Long'un heykellerini anımsatan bu sefer daha fazla levha kırıldı - yerde siyah bir daire oluşturdu ve ortadaki kaide üzerinde dönen yeşil bir neon tabela " Malaga". Ve dahası: Köle ticaretinde Liverpool ve Bristol'ün rolleri devasa bir tahtaya; kahverengi tenli bebekler ve "yarı kast" hakkında; Maine'in entegrasyon karşıtı yasaları hakkında ... Sister Gates 1973'te doğdu. Doğduğunda ırkı özgürdü.
Bu yılın başlarında Palais de Tokyo'da düzenlenen "Sister Gates: The Mixture" sergisinde anlamamız gereken çok şey var. "Karışım" ("Amalgam") sergisinin başlığı, bir anagrama yakın "Malaga" nın ("Malaga") bir çeşididir. Buradaki her eser, gerçek ve yeniden şekillendirilmiş heykel ve sloganların bir karışımıdır. Müzik var, video var, dans ve tarih var. Zorluk, parçalarını bir araya getirmek ve neye baktığımızı anlamaktır.
Paris'teki Palais de Tokyo'da "Theaster Gates: Amalgam" Sanat Enstalasyonu Sergisi
Bu serginin odak noktası, Maine kıyısındaki küçük Malaga adası. Amerikan İç Savaşı ile 1911 arasında, otonom, ırksal olarak karışık bir topluluktu. Devlet, bu topluluğu ahlaksız ve ahlaksız olarak değerlendirdi, çoğu akıl hastanelerine gönderilen sakinleri zorla yeniden yerleştirdi (bu cümle vurgulanmasına rağmen) Gerçek renklerine rağmen, ama aynı zamanda karma ebeveynlerden doğan insanların gerçekten de "zihinsel engelli" olarak görüldükleri düşünüldüğünde, hayatları fakirleşti.
Adadaki mezarlık bile temizlendi ve ölülerin kemikleri halka açık bir mezarlığa gömüldü. 20. yüzyılın başında Malaga'yı geliştirme planı vardı, ancak bu asla gerçekleştirilmedi. Bu güne kadar adada kimse yaşamıyor. Gates, Malaga'daki Turizm Bakanlığı adında, daha fazla karatahta ve daha fazla yeşil neon ışığın yanıp söndüğü boş bir vitrinin bulunduğu sahte bir ofis tasarladı ve "Sonuçta hiçbir şey saf değil" diyor. , Bu enstalasyon, çok etnili turizme bir davet gibidir.
Ada Modernite Enstitüsü ve Turizm Bölümü, 2019
35 dakikalık "Dance of Malaga" videosu, Malaga ormanlarında oldukça durağan bazı dans sahnelerini serpiştirdi ve bazı görüntüleri ödünç aldı. Bunlar, Douglas Sirk'ün 1959 Hollywood filmi Imitation of Life'daki korkunç bir sahneyi içeriyor: beyaz bir genç kız arkadaşını dövüyor çünkü siyah atalarını biliyor; Carmen Jones, "Sevdiğim Adam" ı söyledi; orta yaşlı beyaz bir kadın, ırkçı tavrını sergiledi ... "Malaga'nın Dansı", Gates'in müzik işbirlikçisi olan siyah rahipler (Kara Rahipler) de dahil olmak üzere birçok harika kliple yan yana dizildi. ) Bir müzik yorumu sağlandı. Ancak bu filmde hala bazı karışıklıklar var.
Sergi çalışmaları
Duygu ve anlamı iletmek için nesneleri kullanmak, gerçek, kopyalanmış ve kurgusal öğeleri kullanmak ve bizi bunların içine koymak riskli bir girişimdir. Siyah betona gömülü bir 17. yüzyıl Anadolu İznik levhasının önünde durup neden burada olduğunu ve kendi göç hikayesinin ne olabileceğini merak ettim. Bir dizi forkliftin sivri uçları, en küçük bir heykel gibi, başımızın üzerindeki duvarı deldi, düzenlemenin düzenliliği şaşırtıcı bir şekilde sakin ama üstü kapalı şiddet dolu. Küçük, beyaz bir Afrika maskesi düştü ve asfalta boğuldu.
Serginin son odasında, uzun gri sütunların ve kaidelerin üzerinde oturan, çeşitli Afrika ahşap maskeleri şeklindeki karanlığın laneti çok acı. Yuvarlatılmış köşeler, testere şeklinde, pürüzsüz, bölünmüş, her sütun farklıdır. Sonunda duvar boyunca uzanan bir çıkıntı var.Oraya oturup yoğun şekle ve boş maskeye dönüp bakabilirsiniz. Bu alan siyah keşişlerin müziği, ağlayan ve düşük bas sesleri, ritim, tempolu davullar, caz ve gospel klipleri ile dolu. Ormanlık bir adayı andıran nostalji için iyi bir yer, ağlamak, şarkı söylemek, feryat etmek ve kalp atışlarıyla dolu. (Derleme / Wu Mengqian)
İnsanlara Sınır Yok: İnsan Sınırları ve Sınırlamaları
Süre: 19 Kasım 2019-29 Şubat 2020
Yer: Pekin Hyundai Otomobil Kültür Merkezi
Bilet fiyatı: ücretsiz
Yorum: Sergide, dünyanın dört bir yanından sanat ve teknolojinin yarattığı, insanlığın başarı öykülerini ve olası geleceğini insan ve insan, insan ve makine, insan ve doğa olmak üzere üç boyuttan sunan 16 eser yer alıyor. İnsanların yapması gereken uyarlamayı keşfedin ve yeni fikirler sağlamak için "insan olmak için doğmuş" un anlamı üzerine düşünün. Merhemdeki sinek, mantıktan yoksun ve dağınık olan bazı yeni medya sanatı enstalasyonlarının tatmin edici olmamasıdır.Çinli sanatçılardan birkaç eser, belirli bir yapay saçmalık sergiliyor ve hatta insanlara temaya hitap eden bir taklit yaratma hissi veriyor. Avusturya'daki Linz Elektronik Sanatlar Festivali'nden seçilen sadece birkaç eser özünde ve soruları cevaplayabilir ve check-in yapmak ve fotoğraf çekmek için gelen izleyicilere ipuçları verebilir.
Yıldız derecelendirmesi: Samsung
19 Kasım'da, 798 Sanat Bölgesi'ndeki Hyundai Otomobil Kültür Merkezi'nde insanoğlunun sınırlarını araştıran "İnsanlarla Sınırlı: İnsan Sınırları ve Sınırlamaları" adlı yüksek teknoloji ürünü bir sanat sergisi açıldı. Bu sergi, Hyundai Otomobil Kültür Merkezi ve Avusturya Elektronik Sanatlar Festivali (Ars Electronica) arasındaki ikinci ortak sergi projesidir.İki küratör, serginin kendisini, insanın sonluluğunun bizim bağışımız mı yoksa evrimi engelleyen bir engel mi olduğunu keşfetmek için kullanıyor. İnsan, teknolojinin müdahalesiyle sonsuz hale gelebilir mi? Gelişmiş insan sonrası evrim mi yoksa dejenerasyon mu? Bu sergi kesin cevaplar vermeye çalışmıyor, ancak daha zorlu sorulara ilham vermeye çalışıyor. Ek olarak, bu sergi Pekin (11.19), Seul (11.22) ve Moskova'da (11.27) yerleri ve açılış saatleri olan üç uluslu bir karma sergidir.
sergi sitesi
Yavaş yavaş sergi salonuna girerken ilk olarak Türk sanatçı Refik Anadol'un "Karadeniz" videosunu gördük.Uzun ve dar görüntü tüm duvarı kaplıyor ve iş pikselli okyanus dalgalarını andırıyor. Yoğun bir şekilde kalabalık ve hatta çökmüş binalar gibi. Dinamik veri heykeli biçiminde sanatçı, olasılıkların sınırlarını aşmaya çalışan insanlarla ilgili teknoloji, sanat ve doğanın simbiyotik etkileşimini vurguluyor.Bu simüle edilmiş ortam, aslında doğanın kendisi kadar gerçektir. Sanatçı Marsanne Zell-Aviwei'nin çalışması, yerinde taranan izleyicilerin yüz tanıma bilgilerini kullanıyor ve bunları diğer izleyiciler tarafından oluşturulan görüntü veritabanına göre karşılaştırıp analiz ediyor ve bu standartlaştırılmış makineyi normal ve anormal insanları büyütmek için kullanıyor. Avusturya Elektronik Sanatlar Gelecek Laboratuvarı'nın interaktif video çalışması "Shadow Gan", dağların görüntülerini gerçek zamanlı olarak oluşturmak için katılımcının vücudunun siluetini kullanır.İzleyici vücudunu dans edebilir ve ekrandaki dağlarda farklı değişiklikler olacaktır.
Bu serginin içinde daha fazla teknoloji ve tasarımla ilgili uygulamaları barındırdığını belirtmekte fayda var.Her sanatçı, insan ve insan, insan ve doğa, insan ve teknoloji, insan ve toplum arasındaki biçim ve ilişkiyi vermiştir. Aralarında bir tür keşif ve düşünme. Sergi hakkında konuşurken bir profesör güldü ve sahnenin daha çok gelecekteki bir insanlık müzesine benzediğini söylerken, küratör Fei Jun gelecek için bir konsept mağazası gibi olabileceğini söyledi.
Avusturya'daki Linz Elektronik Sanatlar Festivali'nin eserlerinden seçildi
Sergilenen tüm eserler, yaşamla ilgili tüm yönlere daha erişilebilir bir şekilde yanıt veriyor. Sırasıyla Hollanda ve Danimarka'dan Bjørn Karmann ve Tore Knudsen'in "Project Alias" adlı çalışmaları Sıradan bir akıllı konuşmacı gibi görünüyor, ancak aslında özelleştirilebilen ve gizliliği koruyabilen akıllı bir yardımcı. . Çalışmalar, Hyundai Otomobil Kültür Merkezi'nin birinci ve ikinci kat alanlarına yerleştirilerek seyirciye görünmez bir anlatı ipucu gömülüyor.İlk kattaki eserlerle ilgili şüpheler dolduğunda, ikinci kattaki alan metin, video vb. İle yorumlanacak. Cevabı açın. Merhemdeki sinek, mantıktan yoksun ve dağınık olan bazı sanat enstalasyonlarının tatmin edici olmaması ve birkaç eserin belli bir yapay saçmalık göstermesi ve hatta insanlara temaya hitap eden bir taklit yaratma hissi vermesidir. Avusturya Elektronik Sanatlar Festivali'nden seçilen sadece birkaç eser özünde ve soruları cevaplayabilir ve check-in yapmaya ve fotoğraf çekmeye gelen izleyicilere ipuçları verebilir.
Serginin girişinde yer alan çalışma Çinli sanatçı Qiu Yunun "Mekanik Kontrolün Gözleri Onu Görerek Aynada Kontrol Edilen Gözleri Görüyor". Öncelikle makinelerin bilinçli olup olmadığı ve bir gün vücudumuzun yerini alıp almayacağı sorusu gündeme geliyor. Soru; Sloven sanatçı Maja SMREKAR'ın "! Brute_force", yapay zekanın köpeklerden neler öğrenebileceğini yanıtlamak istiyor ve kendini köpekler tarafından programlanan yapay bir sinir ağı algoritması açmaya adamış. Song Youyangın "Yeni Biyomateryalleri", MIT Media Labin "DuoSkin" i ile yan yana getirildi. İlki, muz, portakal kabuğu ve soya sütü kalıntılarını matris olarak doğal bağlayıcılarla birleştirerek bilgi üretimine geri dönme düşüncesine yanıt veriyor. Ortaya çıkan biyokompozit malzeme, doğanın tam döngüsü ilkesini izleyebilir ve "sıfır atık" doğal bir ürün yaratabilir; ikincisi, mücevherlere benzer bir cilt cihazı oluşturmak için altın varak dövmelerin estetiğinden yararlanır.
MIT Media Lab'in "DuoSkin" çalışması
Buradan da anlaşılıyor ki, sanat alanında sözde sanattan tasarıma ve hatta ürünlere kadar olan sınırlar gerçekten kırılmış, sanat tasarımı için klasiklere veya eserler ile ürünler arasındaki sınırlara takıntılı olmamıza gerek yok. Bu sınır aşıldığı için bugün bu genç sanatçıları görüyoruz, kimlikleri çok karışık, onlar tasarımcı, sanatçı, mühendis ve muhtemelen girişimci. Sergi, sadece giderek şekillenen ve etkilenen dünyada insanoğlunun kendini gerçekleştirme ve kimliğe kavuşma mücadelesi hakkında bir hikaye anlatmaya çalışmakla kalmıyor, aynı zamanda dünya ile ilişkimizi netleştiriyor ve insanların yarattığı bağlantıları ve bağlantıları araştırıyor. İlişki ve tüm sonuçları. (Metin / Ding Ning)
