Yağmurlu havada bir açık hava defilesi neden sorunsuz bir şekilde ortaya çıkabilir?
Bu makale Sanlian Life Weekly, No. 44, 2019'da orijinal başlığı "Ekolojik ve Ahlaki Modayı Yeniden Şekillendirmek" ile yayınlandı.İzinsiz yeniden basılması kesinlikle yasaktır.İhlal araştırılmalıdır.
Yeni nesil genç moda tasarımcıları sosyal vicdana ve çevreye saygıya daha fazla önem veriyor ve yeni değerleri doğrudan giyim tasarımına entegre ediyor.
Metin / Zhong Heyan
Telif hakkı / (c) Marine Serre, Ronald van der Kemp, Bethany Williams
"Aşk için radikal bir çağrı" Doğu ve Batı'dan çeşitli stilleri ve referansları birleştiriyor
Kara gelgit
Eylül 2020'nin sonunda Paris Moda Haftası'nda Fransız tasarımcı Marie Serre (Marine Serre), Paris dışındaki bir yarış parkurunda kendi adını taşıyan marka lansman etkinliği için bir mekan seçti. Yeşil çimenli alan çok boş ve koyu gri muşamba kaplı podyum çimleri kesiyor ve sığ bir gölet üzerindeki bir duba köprüsüne kadar uzanıyor. O gün şiddetli yağmur yağıyordu ve seyirciler şemsiyeleri rüzgârla savrulmuş çalıların arasında oturdular. Modeller birbiriyle uyumlu kıyafetler giyse de rüzgardan ve yağmurdan korunaklı bir yerleri yoktu.
Normalde kötü hava koşulları performansı etkileyecektir, ancak bu sefer sağanak yağış bir artış olabilir. Dizinin adı Marée Noire olup, kelimenin tam anlamıyla "kara gelgit" anlamına gelir ve kasvetli bir hayali anlam içerir. Konferanstan sadece bir gün önce, 16 yaşındaki İsveçli sosyal aktivist Greta Thunberg, New York'taki Birleşmiş Milletler İklim Eylemi Zirvesi'nde ağlamaklı konuşmasını yaptı. Birleşmiş Milletler insan hakları uzmanlarının Eylül ayındaki son raporunda, "İklim Apartheid" (İklim Apartheid) uyarısı yayınlanmıştı, gerçek şu ki, küresel ısınma 2030'da 120 milyon insanı yoksulluğa sürükleyecek ve son 50 yılda azalmayı azaltacak. Yoksulluk ilerlemesi kayboldu.
Searlein eylemi, iklim değişikliği tartışmasını giyim perspektifine eklemek. Yıkıcı iklim savaşından yalnızca bir avuç insanın hayatta kaldığı bir iklim değişikliği sonrası kıyamet sahnesi tasarladı. Gösteri, ölüm çanı gibi çınlayan bir zil sesiyle başladı. Açıklığın ilk kıyafeti, fermuarlı bir ceketle eşleştirilmiş, çarpıcı yay şeklinde bir siluet oluşturan siyah hareli, ipek, diz boyu bir tutu etek. Rahatsız edici tema, koyu tonlar, modelin yüzündeki kızgın bir ifade ve kurşun grisi yağmurlu arka plan, tüm konferansın atmosferini oldukça kasvetli hale getiriyor.
Marée Noire koleksiyonunun ilk kıyafeti siyah hareli, diz boyu ipek bir tütüdür.
Kanca şeklindeki hilal ay deseni, Mary Searle'ın giyim tasarımında tekrar tekrar ortaya çıkıyor.
Marée Noire koleksiyonundaki giysilerin% 50'si geri dönüştürülmüş malzemelerden yapılmıştır
Tasarımcı daha önce nadiren siyah kullansa da bu sezonun cenaze tonu makul görünüyor. Tamamen kurgusal olmayan bir felaket olan iklim değişikliğinden esinlenen, piyasaya sürülen ilk 12 kıyafet arasında, askeri tarzda kıyafetler, kediler, geri dönüştürülmüş plastik rüzgarlıklar ve parlak botların tümü, çevresel değişimi hızlandıran yağ rengini gösterdi. Buna karşılık, modelin elindeki parlak kırmızı küresel kauçuk el çantası özellikle göz kamaştırıcı ve protesto ve uyarıyı temsil ediyor gibi görünüyor.
Daha sonra piyasaya sürülen giysiler, siyahın tersine çevrilmesidir: Vintage tığ işi masa örtüleriyle dokunan zarif beyaz bir elbise, baskılı bir tulumun üzerine kırmızı bir rüzgarlık ve rüzgarda dalgalanan parlak kırmızı bir başörtüsü, ancak siyaha benzer bir direnç ve hayatta kalma duygusu yayıyorlar. Sahnede yürüyen modellerin yaş ve cinsiyet ile hiçbir ilgisi yok, erkek, kadın ve hamile kadınlar var. 53 yaşındaki model Mary Sophie Wilson, 1990'larda çocuklarıyla birlikte piste çıktı.
Marine Serre giysilerinin ikonik bir logosu var - 2017'den beri defalarca ortaya çıkan kanca şeklinde hilal deseni. Ay, kadınların bir sembolü ve aynı zamanda çağdaş spor marka logolarını anımsatıyor. Bu sezon hilal ay deseni, düşük anahtarlı bir görünümle birkaç kez ortaya çıktı ve modelin kendi dövmesi gibi görünen beyaz yarı saydam bir üstün göğsüne basıldı. Ayrıca hilal benzeri bir kabartma efekti vermek için UV baskı işlemi uygulanmış bir parça geri dönüştürülmüş deri pantolon da bulunmaktadır.
"Marée Noire" serisinde, giysilerin% 50'si geri dönüştürülmüş malzemelerden üretiliyor ve kumaşın geri kalanı Fransa'daki bazı yünlü tekstil fabrikalarından geliyor ve yerel olarak üretiliyor. Geri dönüştürülmüş malzemeler, çeşitli yerlerden toplanan stok perdeler, çarşaflar, havlular, örme şallar ve diğer satılamaz öğelerdir ve yeniden bir araya getirilerek ilginç karıştır ve eşleştir stilleri haline gelmek üzere tasarlanmıştır. Örneğin, bir Djellaba'nın kumaşı (Djellaba, kapüşonlu ceket) altı adet yükseltilmiş kahverengi atkıdan oluşur.Farıklar orijinal olarak benzersiz baskılara sahiptir ve doğal boyalarla kırmızıya boyanmıştır. Geri dönüştürülmüş havlulardan yapılmış bir kazakta, havluların kenarları ve boruları kasıtlı olarak korunur ve bu da malzemenin orijinal özelliklerini gösterir.
Modelin taktığı takılar da değerli malzemeler kullanmıyordu. Geri dönüştürülmüş metal zincirler, boyalı yüzer ahşap ve oksitlenmiş alüminyum içecek kutusu parçaları şaman tarzı kolyelere dönüştürüldü. Halka küpelere asılan mercan kırmızısı kabukları El işi el işi.
27 yaşındaki Marie Searle, Fransa'nın güneybatısındaki Corrèze'de büyüdü ve etrafı ormanlarla çevrili beş ailenin yaşadığı bir köyde büyüdü. 2017 yazında, Belçika'daki La Chambre Mode College'da yüksek lisans yaptığı mezuniyet çalışması serisi "A Radical Appeal to Love" ile LVMH ödülü ve 300.000 euro para ödülü kazandı ve o zamanlar Balenciaga markasının tasarım asistanıydı.
En başından beri vizyoner, genç bir tasarımcı olarak görülüyordu, sosyal ve politik konuları tasarımlarına beklenmedik şekillerde sokmakta başarılıydı. "Aşk İçin Radikal Bir Çağrı", 2015-2016 yılları arasında Brüksel ve Paris'te meydana gelen terörist saldırıların temasına dayanıyor ve Doğu ve Batı'dan alacalı Arap cüppeleri, Türk önlükleri ve 19. yüzyıl Avrupa kostümlerinden çeşitli stilleri ve referansları birleştiriyor. , Artı 1990'ların spor giyim kumaşları ve terziliği. 19. yüzyıl Avrupa giyim silüetlerini 20. yüzyıl spor giyimiyle harmanlayarak, daha sonra Marine Serre markasının ayırt edici bir özelliği haline geldi. Searle'in de dediği gibi: "Geçmişi, bugünü ve geleceği aynı anda taşıyan bir elbise istiyorum."
Likra ve Velcro'dan serigrafi baskılı hareli ipeğe kadar, "aşkın radikal cazibesi" çok sayıda kumaşı ve terzilik tekniğini birleştirir. Yeteneği, ünlü İspanyol tasarımcı Cristóbal Balenciaga'yı (Cristóbal Balenciaga) anımsatan, göz alıcı bir açık yakalı ceket oluşturmak için turuncu geri dönüştürülmüş yün battaniyeler ve dekoratif kurdeleler gibi bazı detaylarda yatmaktadır. İşler. Diğer ceketin yakası, aslında porselen bir kapı kolu olan küçük gözyaşı şeklinde porselen bir düğme ile sabitlenmişti. Serinin renk uyumu da çok iyi: özel dikim deve ceketi, parlak turuncu astarlı çan biçimli kollar, parlak yeşil spor ceket gök mavisi etekle kontrast oluşturuyor.
Ödülü kazanmadan önce, fon eksikliği nedeniyle, Searle genellikle hazır ürünleri dönüştürerek fütüristik giysiler yaptı. İkinci el kıyafetlere olan sevgisi, gençken bit pazarlarında çok zaman geçirme deneyiminden kaynaklanıyor olabilir. "Hiç yeni kıyafet satan bir mağazaya gitmedim. Hafta sonları hep ikinci el çarşıda takılırım. Antika kıyafet topluyordum. Dikmeyi öğrendikten sonra çeşitli şekillerde değiştirmeye ve yeniden yapmaya başladım. tasarım. "
Marine Serre2018 sonbahar ve kış serisinde 20'den fazla satılmamış erkek gömleği, katmanlı haute couture elbiseleri oluşturuyor.
Marine Serre2018 sonbahar ve kış serisinde, modifiye edilmiş hibrit giysiler, karmaşık üretim teknikleri içerir
Yükseltme döngüsü
LVMH ödülünü kazandıktan ve kişisel bir marka yaratmak için fon aldıktan sonra Searle, moda kıyafetleri yapmak için geri dönüştürülmüş satılmamış malzemeleri kullanmaya ve markasını uygun fiyatlar ve geri dönüştürülebilir üretim yöntemleriyle çalıştırmaya karar verdi. Her nerede
Her zamanki moda markaları gibi bir seferde onlarca kumaş ve desen geliştirmek ve sonra yarısını iptal etmek yerine bu tür malzemeler izlenebilir olmalıdır.
Şubat 2018'de, aynı markanın ilk koleksiyonunu Paris Moda Haftası'nda yayınladığında, kumaşların% 30'u çoktan yenilendi. Başlangıçta, izleyicinin tasarımın kendisine odaklanacağını umarak bunu medyaya ve alıcılara açıklamadı. İnsanlar galeriye gelinceye kadar açıkladı: "Bu arada, bu giysiler aslında iyileştirilmiş kumaşlardan yapılmış. Hala satın almak istiyor musunuz?"
27 yaşındaki Fransız moda tasarımcısı Marie Searle
Alışılmış giysi tasarım yöntemiyle karşılaştırıldığında, yükseltme ve yeniden yapma zaman alıcı ve zahmetli bir süreçtir. İlk olarak, hammadde elde etmek, temizlemek ve sökmek, kusurları gidermek ve ardından mevcut malzeme yelpazesi dahilinde tasarım yapmak çok zaman alır. Bu bir dizi el işi iş akışıdır. Marine Serre markasının şu anda, çoğu yeniden kullanılan öğelerin araştırma ve geliştirilmesinden sorumlu olan 35 tam zamanlı çalışanı bulunmaktadır.
Moda endüstrisinde, ikinci el kıyafetlerin veya nesnelerin kullanılması ve dönüştürülmesi yeni bir kavram değildir Belçikalı moda tasarımcısı Martin Margiela, atık geri dönüşüm tasarım yöntemiyle tanınır. Bununla birlikte, antika giysilerin dönüşümü hiçbir zaman üst düzey hazır giyim üretimine doğru genişlemedi, Searle'in çalıştığı yön bu. Dedi ki: "Bugünün aşırı tüketiminde, eskiden yeniye döngüsel bir süreç yaratmak önemlidir. Dönüşüm yöntemleri gelişmeye devam ettiği sürece, döngü asla durmayacaktır."
Marine Serre2018 sonbahar ve kış serisinde, aslında 20'den fazla satılamaz erkek gömleğinden gelen özenle hazırlanmış, katmanlı, haute couture bir elbise var. Searle, bu satılamayan erkek pamuklu gömlekleri depodan alıp kumaş ve renge göre sıralandıkları, yıkandıkları ve boyandıkları stüdyosuna geri getirdi. Bundan sonra, yaratıcı süreci gerçekten başlayabilir.
Bu yavaş hareket eden ürünlerin her biri 2 ila 3 avroya mal oluyor ve bunları pistte piyasaya sürülebilen hazır giyime dönüştürmek, yeni kumaş kullanmaya kıyasla iki kat daha fazla yatırım gerektiriyor. Dönüşümün sonucu, karmaşık üretim teknikleri içeren, fırfırlı bir elbiseye bağlı spor taytları olan hibrit bir elbise. Bu, parçaların kendilerinin eşleşmediği bir yapboz oyunu gibidir.Tasarım ekibi, sivri uçlu gömlek parçalarını bulmacaya uygun bir şekilde kesmeli ve ardından eteğin her katını kesip dikmelidir. Searle, "bunun aslında mükemmel terzilik becerileri gerektirdiğine ve aynı zamanda hazır giyimin ticari kısıtlamaları olmadan çok fazla eğlence ve özgürlük olduğuna" inanıyor.
Tekstil atıklarının küresel endüstri tarafından rahatsız edildiği bir çağda, satılamayan kıyafetleri ve yüksek modayı birleştirmek sorunu çözme girişimidir. Bununla birlikte, markasının tek cazibesi sürdürülebilirlik değil. "Yükseltmek marka kimliğimin bir parçası olsa bile, insanların onu bu yüzden satın almasını asla istemiyorum. Tasarımın kendisi güzel olmalı, aksi takdirde anlamı yok."
Searle, yeni bir Avrupalı genç tasarımcı dalgasına ait, moda dünyasına giren çevre koruma alanında seslerin ve protestoların birikmesi ile eylemlerini yanıt vermeye başladı. Ekolojik ve etik değerleri sezgisel ve göze batmadan kıyafet tasarımlarına entegre ediyorlar, önemli olan el sanatları, iyileştirme ve sürdürülebilir üretim yöntemleridir.
2014 yılında Hollandalı tasarımcı Ronald van der Kemp kendi haute couture markasını kurdu ve ilk kez lüks özelleştirme endüstrisi için yeni bir etik seti önerdi. "Geçtiğimiz birkaç yılda moda üretiminin hızı artıyor. Daha fazla koleksiyon oluşturmanın sonucu aşırı üretime yol açtı. Bir yandan gerçek lüks kavramını kaybediyorsunuz. Diğer yandan kendinize şu soruyu sormalısınız: Satılmayan tüm işlerle ne yapmalısınız? uğraşmak?"
Sürekli daha fazla iş yaratma baskısına direnmek için önce hazır giyimden vazgeçip yarı yüksek moda ve yüksek modaya odaklanmaya karar verdi. Eklektik serisinde patchwork kotlar, pamuklu dimi takımlar, drapeli elbiseler ve kusursuz terziliği yüksek kaliteyle birleştiren erkek giyiminden ilham alan ekose yün pantolonlar yer alıyor. Bu geniş çeşitliliğin nedeni basittir: aşırı üretimin neden olduğu daha fazla kirliliği önlemek.
Bu sınırlı sayıda üretilen işler, küçük bir Hollanda atölyesinde el yapımıdır ve özel müşterilere özelleştirilmiş bir şekilde satılır. Genellikle müşterileri, yüksek modanın çok pahalı olduğunu düşünen, ancak elbisenin güzelliğinden ve ayrıcalığından ödün vermeyen kişilerdir.
Van der Kemp için, endüstrinin geri kalanı yaratıcılığını ifade etme fırsatıdır. 2014 yılında, işlerinin% 90'ından fazlası yeniden kullanılan biriktirme materyalleri ile yapıldığında, hala yalnız bir sesti. "Her türlü eski moda gelişmiş özel kumaşı geri dönüştürüyorum ve kullanılmayan envanter elde etmek için farklı şirketlerle iletişim kuruyorum. Zaten çok sayıda mükemmel kumaş hazır olduğunu, neredeyse kendi başıma üretmeye gerek olmadığını düşünüyorum. Üretilirse, olduğundan emin olmalıyım. Çevre dostu ".
Yılda iki kez, Paris Haute Couture Haftası'nın kenarında defileler yayınlıyor, her defasında seriye kısa İngilizce kelime "Wardrobe" adını vermiş ve ardından bir rakam koyuyor. 2019 bahar koleksiyonunda geri dönüştürülmüş kottan yapılmış güzel pileli korseler var ve Hollandalı Moooi tasarım stüdyosu tarafından bağışlanan abajur gazlı bez muhteşem bir kabarık uzun eteğe, 1950'lerin bayan tarzı gelinlik ve pelerinlerden oluşan bir sete dönüştü. Başlangıçta nakışlı bir küvet örtüsüydü.
19. yüzyıl Avrupa giyim siluetleri ile 20. yüzyıl spor giyiminin birleşimi Marine Serre markasının ayırt edici bir özelliğidir.
Marjinal gruplarla çalışmak
İngiliz erkek giyim tasarımcısı Bethany Williams (Bethany Williams), İngiltere ve İrlanda arasındaki Isle of Man'de doğup büyüdü ve çocukluğundan beri moda ve tekstil ile çevrili. Uzun bir süre moda tasarımcısı olarak çalışmaktan kasıtlı olarak kaçındı. "Tekstil endüstrisinin neden olduğu atık ve kirlilik miktarı hakkında çok fazla şey biliyorum." Bu nedenle, ilk olarak Brighton Üniversitesi'nde sanat okumayı seçti. Aşkı hala kaçınılmaz olarak onu Londra Moda Okulu'na itti.
Sadece erkek giyim sektöründe değil, hümanizm ve yardım alanlarında da dikkat çeken, sosyal ve çevresel konuları ve ikisi arasındaki bağlantıyı araştıran ilk mezuniyet dizisi "Poverty Line" ı 2016 yılında yayınladı. Orijinal yöntemi, geri dönüşümü ve sosyal yardımı entegre etmek ve gıda deposu kullanıcılarının evlerinde taze meyve ve sebzeleri atık olarak değiştirmek için Vauxhall Foodbank ve süpermarket zinciri Tesco ile işbirliği yapmak ve ardından geri dönüştürülmüş atıkları içine entegre etmektir. Giyim serisinde. Bu süreçte karton kullanarak yepyeni bir kumaş bile geliştirdi.
Her bir giyim serisi farklı topluluklarla işbirliği yapıyor ve ardından kooperatif topluluğuna kıyafet satışından elde edilen kârın% 20'sini geri veriyor. Bu nedenle Williams topluma geri vermenin anlamlı bir yolunu buldu. İlkbahar / Yaz 2019 serisinin "Sabit bir adres olmadan katılabilirsiniz" serisinin ortakları İngiliz Hachette Press ve Quaker Mobile Library'dir. Quaker, sosyal statüsü olmayan marjinal gruplara kitap sağlayan yenilikçi bir kütüphane yardım kuruluşudur ve bu kişiler genellikle halk kütüphanesi hizmetlerine kaydolmak için gereken kalıcı ikametgahlara sahip değildir.
Van der Kemp için sektörün geri kalanı yaratıcılığını ifade etme fırsatıdır.
2018 İlkbahar / Yaz koleksiyonunda, London School of Fashion ve İtalya'daki San Patrignano rehabilitasyon topluluğu arasında devam eden bir işbirliği projesine katıldı - "Women Made for Change" ve ayrıca Londralı yönetmen C. Lake Stevens, bir filmin yapımcılığını üstlendi.
San Patrignano topluluğu, uyuşturucu bağımlılığı ve marjinalleşmeden muzdarip insanlara bir rehabilitasyon süreci sunarak yeni bir hayat kurmalarına yardımcı oluyor ve yaklaşık 40 yıl önce Vincenzo Muccioli tarafından kuruldu. 200 hektarlık araziyi devraldıktan sonra otel işletmecisi, Rimini yakınlarındaki bağımlılar için bir şeyler yapmayı umuyor.
Geleneksel İtalyan işçiliğini ve toplum bilincini öğretmek, sakinlerin mobilya imalatı, tekstil dokuma ve el çantası yapımı gibi üst düzey geleneksel el sanatlarını öğrendikleri San Patrignano'daki ana çalışma şeklidir. Mal satan diğer rehabilitasyon merkezlerinin aksine, en iyi İtalyan restoranlarına, moda evlerine ve mimarlara satılan yüksek kaliteli ürünler üretmeye kararlıdır. SanPa'nın rehabilitasyon felsefesine göre, mükemmel işçilik özsaygı oluşturmak için gereklidir ve planın başarısını ve sürdürülebilirliğini sağlayabilir.Her el sanatları sektörü bu fikri farklı bir şekilde geliştirmiştir.
Hollandalı tasarımcı Ronald van der Kemp, kendi haute couture markasıyla lüks özelleştirme endüstrisi için yeni bir dizi etik önerdi.
Bugün çiftlikleri ve üzüm bağlarını içeren, 642 dönümlük bir alanı kaplayan SanPa Park, yaklaşık 1.500 sakini ve 300 çalışanı var ve 26.000 kişi rehabilitasyonunu burada tamamladı. San Patrignano'da yaşamak ücretsizdir Sakinlerin sıkı çalışmasından elde edilen gelir, topluluğun işletme bütçesindeki 27 milyon avronun yaklaşık% 60'ını oluştururken, geri kalanı milyarderlerden ve kar amacı gütmeyen özel kuruluşlardan gelen bağışlardan geliyor.
Williams, 2018 ilkbahar ve yaz serisinde, yeni bir özelleştirilmiş geri dönüştürülmüş malzemeyi tamamlamak için San Patrignano'nun el örgüsü departmanıyla birlikte çalıştı.Elektrikli bant ve şarap şişesi ambalajı, ceketi yapmak için kullanılan dayanıklı tekstillere dokundu. Stevens'ın filmi İkinci Şans temasıyla iki paralel çizgi sunuyor: Geri dönüştürülmüş kumaşlar atık malzemelere ikinci bir şans veriyor ve inovasyon planına katılan marjinal kadınlar hayatta ikinci bir şans elde ediyor.
Benzer şekilde, bu seride satılan her giysi için, kârın% 10'u San Patrignano'ya iade edilir ve diğer% 10, yeni makineler satın almak için London School of Fashion'un "Women for Change" projesine bağışlanır. Anlamlı bir gerçek şu ki, erkekler dizideki ürünleri satın aldıklarında, aslında toplumdaki marjinal kadınları kısmen destekliyorlar.
Williamsın "Poverty Line" serisi, geri dönüşüm ve sosyal yardımı entegre ediyor
Her Williams giyim serisi farklı topluluklarla işbirliği yapıyor ve ardından kıyafet satışından elde edilen kârın% 20'si kooperatif topluluğuna iade ediliyor.
Williams, bu yıl Queen Elizabeth II İngiliz Tasarım Ödülü'nü kazandı ve ayrıca 2019 LVMH Ödülleri'nin sekiz finalistinden biri. O sırada, LVMH Ödülleri jürisi ona gerçekçi bir kar ve zarar sorusu sordu: Tamamen geri dönüştürülebilir malzemelerden yapılmış% 100 el yapımı bir giyim hattı için uygulanabilir bir iş modeli nasıl yaratır ve kar elde edersiniz?
"Zaten modelimin uygulanabilirliğini kanıtlayan birçok satış noktam var." Williams, "Sürekli büyümeye ve genişlemeye dayanan önceki nesil markalardan farkı, üretimi artırmaya gerçekten ihtiyaç olduğunu düşünmememdir. "Belki de bu cümleden, yeni nesil tasarımcıların genel ruhunu görebiliriz. Önceki başarılı prototipler ve konseptler tarafından tuzağa düşürülmeyi ve baştan çıkarılmayı reddediyorlar ve daha da önemlisi, kendi inançlarında ısrar ediyorlar.
