Dong Xiwen: Bir miktar para bin yıllık bir yükü taşıyacak
Dong Shalei, babasının ölümünden kırk yıl sonra Pekin'den Dunhuang'a bir yolculuğa çıktı. Uçak, Kuzey Çin Ovası boyunca ve Sarı Nehir havzasının alçak irtifalı uçuşuna doğru uçtu. Uçsuz bucaksız çöl ve yüzlerce kilometrelik çorak dağlar hafifçe görülebiliyordu. Dong Shalei, babası Dong Xiwen'in çizdiği dağları ve nehirleri hatırladı ve derin düşüncelere daldı. Dört buçuk saatlik havada uçmak çok yorucuydu, ancak anne ve baba kamyonlar, eşekler ve develer kullanarak bu uzun yolda üç ay boyunca "hac bölgesine" varmadan önce dönüş yaptılar. "Dunhuang. "Onları neyin desteklediğini bilmiyorum. Sanat uğruna, bir Puritan gibi bir hayat yaşıyorlar. Ahırdan dönüştürülmüş basit bir yatakhanede yaşıyorlar ve eksi 40 ve eksi 40 derece sıcaklığa dayanıyorlar. Aşırı soğuk, sanatı gerçekten inançları olarak görüyorlar. Ebeveynlerimizin büyük kişiliği ve yaşadıkları hayatla karşılaştırıldığında biz çocuklar ve torunlar utanmalıyız. Konu babasının büyüklüğüne gelince, Dong Shalei biraz heyecanlı ama bununla ilgili. Babasının sonraki yıllarındaki trajik kaderi hakkında daha fazla şey söylemek istemedi.
Modern Çin sanatı tarihinde, Dong Xiwen'in başarıları çok yüksektir, ancak, uzun bir süredir, ondan bahsederken, insanlar genellikle sadece, yayınlanmasının başlangıcında eşsiz bir şeref veren ünlü "Kuruluş Töreni" ni düşünürler. Daha sonra, siyasi kargaşa nedeniyle, el yazmasında beş değişiklik Çin sanatının acı dolu bir geçmişini içeriyordu. Zaman bizim için mesafeyi açtığında ve Dong Xiwen'in yaratıcı kariyerini yeniden ziyaret ettiğinde, "The Founding Ceremony" onun sayısız çalışmasından sadece biridir. Kapsamlı sosyal işlevi nedeniyle, orijinali örtbas etmek için çok fazla ilgi gösterildi. Dong Xiwen'in daha zengin ve daha üç boyutlu sanatsal başarılarına ait olmalıdır.
19 Aralık 2014'te, Merkez Güzel Sanatlar Akademisi'nde "Dong Xiwen'in Yüzüncü Doğum Sergisi" açıldı. Çeşitli koleksiyonlardan sonra, bu sergi Dong Xiwen'in hayatta kalan eserlerinin bugüne kadarki en büyük sergisi olarak birçok tarihi ilke imza attı. İnsanların genç yaşta ölen bu kadar yetenekli bir sanatçıyı tanımasını da sağlıyor.
1972'de Dong Xiwen, Zhongshan Park'ta bir fotoğraf çekti
Yağlı boya Çin tarzı kaşif
Dong Xiwen, 1914'te Shaoxing'de doğdu. Babası Dong Eqing gençken bir tefecide çırak olarak çalıştı, çok sayıda antik tablo, hat, yazıt ve porselene maruz kaldı.Zengin kültürel ve tarihi bilgisi ve iyi takdir yeteneği ile tanındı ve daha sonra tanınmış bir yerel koleksiyoner oldu. 1950'lerde Dong Eqing, yönetmek için çok çalıştığı koleksiyonların neredeyse tamamını, iki yüzden fazla kültürel kalıntıyı Saray Müzesi'ne ücretsiz olarak verdi.
Babasının koleksiyonu Dong Xiwen'i etkiledi. 18 yaşında, Dong Xiwen resim eğitimi almayı umarak liseden mezun oldu, ancak ressam olma garantisi olmadığı için babası tarafından engellendi ve Hangzhou Zhijiang Üniversitesi İnşaat Mühendisliği Bölümüne kabul edildi. Ancak hala resim öğrenmek isteyen Dong Xiwen, babasına söylemeden gizlice Suzhou Güzel Sanatlar Akademisine girdi. Yaklaşık bir yıl sonra, babası bunu öğrendi ve resim yapmayı gerçekten sevdiğini gördü, bu yüzden "çalışmayı bırakıp sanatın peşinden gitmeyi" kabul etti.
O bir öğrenciyken, Dong Xiwen son derece yüksek bir yetenek gösterdi. Öğretmeni Yan Wenliang onu övdü: "Senin için her şeyi yaptım!" Lin Fengmian, Li Chaoshi vb. De bu genç adamın "yapışkanlığı" olmadığını düşünüyordu. O zamanki çalışmaları Öğretmenin sergi odasında sergilenir.
1939'da Sanat ve Edebiyat Koleji'nden mezun olan Dong Xi, okul tarafından Vietnam Hanoi'deki Paris Güzel Sanatlar Akademisi'ne hazırlık öğrencisi olarak seçildi ve profesyonel Batı yağlı boya eğitimi aldı.Daha sonra iç savaş nedeniyle Çin'e dönmek zorunda kaldı ve eğitimine son verdi. kariyer.
Dong Xiwen'in üniversite günleri savaşla aynı zamana denk geldi. Okul Yangtze Nehri'nin güneyinden güneybatıdaki Yunnan-Guizhou bölgesine taşındı. Daha sonra Hanoi'de hissettiği canlı etnik gelenekler ve güçlü Güneydoğu Asya atmosferi, Dong Xiwen'in ilk resimlerini birlikte etkiledi. Bu dönemin başyapıtlarından biri olan "Miao Kadınları Tarlaya Gidiyor" Mavi tonlardaki uzun ve ritmik çizgiler, kır evinde dinamik bir geçim sahnesini tasvir ederek dağlarda yolculuk ritmine yol açıyor. Lu Sibai, "Bu Çin yağlı boya tablosu" dedi.
"Miao Kız Pazara Gidiyor"
1942'de Chang Shuhong'un Dunhuang kopya çalışmaları Chongqing'de sergilendi ve Dong Xiwen bundan şok oldu. Ertesi yıl 29 yaşındaki Dong Xiwen ve eşi Zhang Linying Dunhuang'a geldi.Doğal ortamın son derece zor olduğu Dunhuang'da Mogao Grottoes büyük duvar grubu Dong Xiwen'e büyük bir şok yaşattı. Mağaradaki bilinmeyen ressam tarafından yüz binlerce resmin yakıldığını hayal ettiler. Beden ve zihni eserlerin parlaklığıyla harmanladılar ve Budizm'deki halk masallarından kaynaklanan sabır ve fedakarlık ruhundan ve tüm canlılar için fedakarlık ruhundan etkilendiler ve bu muhtemelen soğuğa ve kuma direnmek için en önemli ruhtu. güç.
"İki buçuk yıl boyunca maddi hayatımı minimuma indirdim ve tüm zihnimi kadim insanların kollarına topladım. Yalnız ortam ve basit çalışma bana nereden geldiğimi doğal olarak unutturdu ... . "Dong Xiwen notlarına yazdı. Dunhuang'ın araştırma çalışması, Dong Xiwen'in gelecekteki yaratımı üzerinde büyük bir etkiye sahipti ve gelecekte "Çin tarzı yağlı boya" ve "yağlı boyanın ulusallaştırılması" nı keşfetmesi için derin bir kültürel temel oluşturdu.
1946'da, Xu Beihong'un daveti üzerine Dong Xiwen, Ulusal Pekin Sanat Koleji'ne öğretmen olarak girdi ve yeniliğin zirvesine girdi. "Denizin Kuşağı" ve "Kazak Çobanlığı", Kuzeybatı halk geleneklerinin basit ve yumuşak yaşam deneyimini gösterir. Bazı sahneler görkemli ve muhteşem, bazıları zarif ve zarif, doğal ilgi ve farklı tarzlarla dolu. Xu Beihong tarafından çok övüldü: "Çin Seddi'nin dışındaki manzara trajik ve görkemli duygularla dolu. Doğayı takdir etmek ve görevinizi yerine getirmek için görkemli bir fırça çalışmanız gerekir. Bu resmin teması eski ve kasvetli, üslup dikey ve yatay. Tang Cen Shen'in şiirlerini okumak gibi. Bu dönemde Dong Xiwen, "Halkın Kurtuluş Ordusu Halkın Kurtarıcısıdır", "Şehre Giren Beiping", "Şehre Giren Pekin" in halk Yeni Yıl resimleri ve Dunhuang duvar resimlerine dayandığı "Kurtarılmış Bölgelerde Üretimin Kendi Kendini Kurtarması" gibi devrimci temalara sahip eserler de boyadı. Tam kompozisyon, esprili ve canlı olay örgüsü, çok yaratıcı bir ifade biçimi olan Pekinin kurtuluşundan sonra insanların neşeli ve şenlikli sahnelerini gösteriyor.
"Banhai"
"Kazak Çoban"
"Kuruluş Töreni" ni boyamadan önce Dong Xiwen, yağlı boya resminin Çin özelliklerini nasıl boyayacağını düşünmeye başlamıştı. İlk yıllarında babasının koleksiyonunda gelişen geleneksel Çin sanatının kavrayışı ve duygusu ile Dunhuang'daki karakterlerin canlı tasviri ve renklerin cesur kullanımı üzerine yapılan titiz araştırma, Dong Xiwenin geleneksel milliyet estetiğine derinden ilham verdi. Düşünerek, Çinli ressamların Çinli ressamların niteliklerine, kendi fikirlerine, görüşlerine ve yaşamın ifade gücüne sahip olması gerektiğine inanıyor. Çin Halk Cumhuriyeti'nin kuruluşunun ilk günlerinde Sovyetler Birliği'ni inceleme eğiliminde Dong Xiwen, yağlı boya Çin tarzı sanatsal önermesini cesurca öne sürdü. Ulusal sanat formunu derinlemesine kavrayarak, Çin resminin "basit" anlatım tekniklerini, "fırça işçiliğini", "boş" ve diğer sanatsal ruhları sanatsal uygulama düzeyinde yağlı boyaya aktarabildi. Yaratılışta.
O, "Çin resminin genellikle bir vuruşta imge, doku ve yaşam faktörlerinin kombinasyonunu, bu tür bir ifadeyi hem biçim hem de ruhla, bu tür olağanüstü doğal yaşam özellikleri ve fiziksel özellikler arayışı, ki bu son derece yüksek gerçekçilik gerektirdiğine inanıyor. Cinsel yaratım yöntemi. Çeşitli yağlı boya teknikleri ve formları oluşturmak için yağlı boyayı kullanmanın imkansız olabileceğini düşünüyorum. "Onun yağlı boyamada Çin stilini yaratmasını sağlayan bu özgüven.
"Çin tarzı yağlı boya" başarısı "Kuruluş Töreni" nde patlak verdi. Dong Xiwen "Kuruluş Töreninin Yaratılış Deneyimi" başlıklı yazısında "Kurucu Töreni" tablosunu yaratmaya başladığımda daha sıradan bir resim yapmaya çalıştım. Batı tarzı resimler ulusal tarzdaki resimlerden farklıdır ". Dunhuang resimlerinin dekoratif tarzı olmadan, parlak renkli "Kuruluş Töreni" mümkün olmazdı. Yağlı boya resminin odak bakış açısını benimsemiş olsa da ona bağlı kalmamış, kompozisyonda kulenin batı tarafındaki, büyük bir ülke tarzında daha zengin olan ve gerçeğinden daha yüksek bir seviyeye ulaşan bir sütunu cesurca kaldırmıştır. Kendi önermelerini uyguladığı ve Çin resminde çizgilerin gerçek kullanımını ifade etme şeklini basitçe taklit etmediği, ancak geleneksel Çin resminde sanal gerçekliği, yoğunluğu ve yoğunluğu kullandığı "Ülkenin Kurucu Töreni" ifadesinin formundan anlaşılmaktadır. Kalınlık, boyut ve yoğunluk gibi zıt yöntemlerin işlenmesi, yağlı boyanın özelliklerini zayıflatmaz, tam tersine ifade gücünü zenginleştirir.Bu, Dong Xiwen'in yağlı boyanın millileştirilmesini keşfetmeyi başardığı yerdir.
"Kuruluş Töreni" 1971 Baskısı
Hayatın güneş ışığını ve rengini yakalayan
Dong Xiwen'in sanatsal yaratım özelliklerine gelince, hayatın güneş ışığı ve renk güzelliğinin yakalanması, fotoğraflarını taze, coşkulu ve zarif kılıyor. Tibet, Dunhuang ve Dong Xiwen için ikinci en önemli ilham kaynağıdır ve burada yaşamın güneş ışığını ve insan doğasının özgürce övgüsünü yakalamasını kalemine koymuştur.
Kızı He Yisha inanıyor: Dong Xiwen'in resimlerinde "Canlılık" ruhtur. Sanatı boyunca bir tür canlılık peşinde koşuyor ve "canlılık" teriminden de bahsetmeyi seviyor. Bu tür bir canlılık, yalnızca belirli bir birey için değil, tüm insanın veya doğanın canlılığına bir iltifattır, bu nedenle şeffaf karla kaplı dağlar boyamayı ve dağlardaki ateşli gün batımının yoğun renklerini boyamayı tercih eder. Sessiz göl çok huzurludur, ancak bu sessizlikte, hayata umut ve hayal gücü getirebilecek bir hareket hissi vardır. Tibet gezisi sırasında eskizlerinin rengini takdir ederek, vücudunuzda güçlü hissedeceksiniz. Renkler çarpıştığında resimde çınlama sesi çıkardıklarını kendisi söyledi. Kalbin atmosferini ifade eden küçük çalışmaları, her zaman yaratılışın canlılığını yayar.
Banyou Nehir Kenarı
"İyi Bir Kamış Arpa Hasadı"
Dong Xiwen bir keresinde bir ressamın sanatta olgunlaşana kadar nasıl resim yapacağını bilemeyeceğini söylemişti: Sebepsiz resim yapmak, akılla resim yapmak ve duygu ile resim yapmak gibi üç aşamadan geçmek zorunda. Tibet çalışıyor. Ressam Shuitian, Dong Xiwen'in Tibet temalı çalışmalarını son derece değerlendirdi: 1960'larda, Tibet halkını ve terörleri betimleyen bu çalışmalar, insanlara samimi, basit, basit ve güçlü bir ilgi bıraktı. Gösterişçilik ve idealleştirme, fark edilmeyecek kadar yaygın bir atmosferdir. Bu tür bir atmosferin etkisi Dong Xiwen'in eserlerinde de bulunabilir, ancak Dong Xiwen'in Tibetliler ve yayla manzaraları için duyguları samimi ve güçlüdür. Resimdeki bu coşkunun doğal ifadesi, atmosferin istilasından kaynaklanan kusurları genellikle zayıflatır veya telafi eder. "
Dong Xiwen'in yazılarında rahatlama, sadelik, canlılık ve tazelik Tibet'in soluğudur. 1954'te Tibet'e ilk ziyaretinden dönen Dong Xiwen, "Tibet'e İlkbahar" resmini çizdi. Bu tablo, geleneksel Çin parşömen resimlerinin özelliklerini taşıyor. Sessiz ve rahat. Dong Xiwen'in amacı, görebilmeniz için "sessiz, güzel ve düzenli resim yapmak" Ressam sakin bir ruh hali içinde ve takdir ediyor. "
"Ode to the Himalayas" daki aynı güzel sanatsal anlayış, tıpkı şefkatli bir eski şarkıcı gibi, karanlık alacakaranlık ve melodik flüt sesiyle sarhoş olan lirik, akıcı bir pastoral müzik mırıldanan büyüleyici bir şiirsel tada sahiptir. Sürüde, birkaç konuda uyumak üzereler. Bu, belirli bir sakin duyguya sahip sarhoş edici bir resim. Folklor ve doğadaki bu sarhoşluk hissi, sanatsal anlayışta "A Million Heroes Under the Jiangnan" daki devrimin kargaşasını erken tanımlamasından ayrı bir dünyadır, ancak her ikisi de Dong Xiwen'in masum kalbini ve derin duygularını gösterir. Bir dereceye kadar, teknik incelik de duygusal derinlikten gelir.
"Tibet'e Bahar"
"pastoral"
"Himalayalara Ode"
Dong Xiwen'in yöntemleri "yarı" ve "acımasız" olarak övülür. "Yarı" onun yaşam için tutku ve duyguları olduğu ve yarattığı imaj her zaman enerji ve yaşam dolu olduğu anlamına gelir. "Zalim", karmaşık görüntüleri genelleştirmek ve seçmek için güçlü bir kalem kullanarak net, rafine, gerçek ve hareketli bir görüntü yaratan kararlı kalemi ve canlı kalem ve kalemini ifade eder. Ve Dong Xiwen'in öğrencisi olan Yuan Yunsheng bir keresinde resim sürecini şu şekilde tanımladı: Sakin düşünme yeteneğine sahip, ama aynı zamanda hevesli bir sanatçı. Resimlerini her zaman düzenli bir şekilde düzenliyor, belirli duyguları ifade etmek için neyin gerekli olduğunu araştırıyor. Renklerin kombinasyonu, dikkatli imge ve genel duruma odaklanan yapı, fırça darbelerinin her parçasına kadar her şey geri çekilir ve kalemin sonuna kadar bir derece, öncelik, kalınlık ve kalınlıkta yerleştirilir.Aynı zamanda duyunun keskinliğine güvendiğini göreceksiniz. Son derece odaklanmış bir zihinsel durumda, karmaşık ve karmaşık karar verme süreci yanlışlıkla tamamlandı. Resim yaptığında, sigara daha sıkı ve daha derindi ve resmettiği bakış bana Bingding Jie Niu'nun hikayesini hatırlattı. "
Dong Xiwen öğrencilere ders veriyor
Kalbinden büyük olan bir adam
Eleştirmen Yuan Shaojun'a göre: Dong Xiwen'in tüm tematik yaratımlarında, duyguların ifadesini vurgulamanın önemli bir özellik olduğunu ve gerçekçiliğin romantizmi olduğunu görebiliyoruz.Sonra, insanlar genellikle politik öneme sahip sanat eserlerini siyasi hizmetler olarak gördüler. Reddetmek ya da inkar etmek, ama böyle bir tutum açıkça çok basittir. Sorunun özü, yaratılışın siyasi önemi ifade edip etmediği değil, gerçek duygulara dayanıp dayanmadığı, gerçek yaşamı gerçekten yansıtıp yansıtmadığı, hayattaki gerçeği, iyiliği ve güzelliği övmesi veya sahte ve çirkinliği eleştirmesi ya da sahte yaratım, aklama, övünme üzerine kurulu olup olmadığıdır. Örtün ve hayatı uydurun, insanları kandırma ve kandırma amacına ulaşmak için belirli bir ideolojiye gerçekten hizmet edin ve kullanın. Bu tür bir gerçekçiliğin ve gerçekçilik karşıtlığının yaratıcı sonuçları çok farklı ve çok farklı. Aynı şey devrimci tarihin, özellikle de "Kültür Devrimi" nin devrimci tarihinin resmidir.Birçoğu tarihte kaybolmuştur, ancak Dong Xiwen'in tema resimleri, düşüncelerin ve siyasetin içeriğini duyguların ifadesiyle doğru bir şekilde bütünleştirmektedir. Gerçek yaşamı yansıtırken insana güzelliğin keyfini yaşatır, böylece insanlar tarafından anılır ve övülür. Aslında, Dong Xiwen'in acısına gerçekte neden olan şey, politik olarak önemli temaların kendisi değil, bu yaratıcı liderliğin sansürü ve arkasındaki klişe kolektif bilinçsizlik ve aşırı solculuktu.
"Yangtze Nehri'nin Güneyine Giden Bir Milyon Aslan"
"Kızıl Ordu Çayırı Geçerken"
Daha 1957'de "Kültür Devrimi" nin başlamasından önce Dong Xiwen, sadece Dunhuang fresklerinin pürüzsüz ve sade renklerine sahip olmakla kalmayıp aynı zamanda modern ruhani anlatım resimlerinin özelliklerine sahip olan ve aynı zamanda insanları da yapabilen devasa bir yağlı boya "Çayırları Geçen Kızıl Ordu" yarattı. Greco'nun manzara resimlerini düşündüklerinde, "devrimci karamsarlığı desteklemekle" suçlandılar! Bu sağcı karşıtı fırtına sırasında Dong Xiwen, parti tarafından ciddi şekilde eleştirildi ve onaylandı.
"Himalayalara Ode" ve "Yarlung Zangbo Nehrinin Şarkısı" nın ilk olarak Büyük Halk Salonunun Tibet Salonu için boyanması planlanmıştı. Bu amaçla boyanmış küçük taslaklar, bu büyüleyici ve güzel şiirle Xinxi Mao'ya olan sevgilerini ve hayranlıklarını ifade ediyor. Bu lirik tarz "Tibet'e Bahar" a benzer. Bununla birlikte, bazı liderler onun lirik resim dilini anlamıyor ve grafik içerik listesine alışkınlar, bu da ona pek çok uygunsuz talep getiriyor. Bu konuda çaresizdi ve derin bir acıya düştü.
1969'da, şiddetli mide problemleri yaşayan Dong Xiwen, bir çelik fabrikasında çalışmaya zorlandı ve bunun sonucunda mide kanaması yere düştü, ancak hemen hastaneye gönderilmesine izin verilmedi. Ailesinden birkaç yalvarışla onaylandı. Beşte üçü gastrektomi yaptı. Bir noktada gecikti ve canını aldı. Ertesi yıl iyileşmedi, bitkin ve zayıf olarak tanımlandı, her seferinde sadece biraz yiyebilirdi, ancak yine de ordu çiftliğinde çalışmak zorunda kaldı, suda yalınayak yürümek ve her gün yabani otları kesmek zorunda kaldı. Sadece mide problemlerinden dolayı daha çok yemek yemek zorunda kaldı ve biraz yemek için sürekli cebindeki kuru mamayı çıkardı, ancak ilaçların yeni püskürtüldüğü tarlalarda sağlık koşulları son derece kötüydü. 1971'de buna dayanamadı ve tekrar düştü. Sonra kendisine kanser teşhisi kondu.
Dong Shalei'nin anılarında, babasının nezaketi ona en derin izlenimi bıraktı: "Lhasa'ya gittiğinde, yol kenarındaki demircinin ilkel yöntemlerle bıçak yaptığını gördü. Çok zor ve zordu. Daha sonra Pekin'e döndü ve kasıtlı olarak Büyük mağazanın donanım bölümüne gittim ve o sırada satın alabileceğim en iyi dosya ve donanım araçlarını satın aldım, sonra bunları kutulara koyup Lhasa'ya gönderdim. "
"Üç yıllık doğal afet döneminde birçok çiftçi artık evinde yaşayamıyordu. Taşradan şehre yüklerle dolaştılar. Birkaç hafta yüzlerini ve ellerini yıkamadılar. Yırtık pırtık aile kapıyı çaldı ve merkeze vurdu. Güzel Sanatlar Akademisi'nin yurduna gittim ve babam onları evin yanındaki avluya yemek pişirmeye davet etti. "
Kızı He Yisha, babasının son günlerini hatırlatarak şunları söyledi: Kanserin ileri evresinde yıllarca topladığı kırık Song Hanedanı porselen vazoyu hastaneye kaldırılmadan önce buldu ve dışarıdan tek başına fayans buldu. Öğütüldükten ve kırılan mıknatıs parçaları, eksiksiz bir "porselen şişe" oluşturacak şekilde dikkatlice birbirine yapıştırılır. Hala net olarak hatırlıyorum, sırtı ışık altında yoğunlaşmıştı. Hayatının son anında, tıpkı son işini bitirir gibi, bu şekilde vedalaşır ve kendini de bitirir. Sık sık şöyle dedi: "İşleri eksiksiz yapın ve doğru davranın."
Öğrenci Yuan Yunsheng, Dong Xiwen'i hatırladığında şunları yazdı: "O aşırı derecede disiplinli ve güçlü bir görev duygusu olan bir adamdı. Tıpkı Çin tarihindeki o tipik entelektüeller gibi, her türlü çelişki göğsünde yoğunlaşmıştı ve ağlamadı. Acı çekiyor. Sanat idealinin tüm bunlardan daha önemli olduğuna sıkı sıkıya inanıyor. Yaşamı boyunca yağlı boya resminin millileştirilmesi hedefinde ısrar ediyor ve öğrencilerini "bin yıldır büyük bir görev" konusunda uyarıyor. Tüm enerjisini her sınırlı fırsatı değerlendirmek ve uygulamak için çok çalışmak için kullanıyor. , Zihni tüketmek. Kader ortamı ona, yeteneği ve çalışkanlığıyla o kadar sert gelmiyorsa, ne kadar anlamlı şeyler yapmalı! "
"Xiongguan Mandao gerçekten demir gibi ve şimdi baştan atlıyoruz" oğlu Dong Shabei'nin kanserden muzdarip olduktan sonra kazındığı bir mühür ve bu aynı zamanda onun inatçı ruhunu temsil ediyor, zamanın felaket ve ıstırabıyla yüzleşti, yapmadı Onun iradesini ve ruhunu kaybetti. He Yisha'nın yazdığı "Peder Dong Xiwen'i Hatırlamak" adlı makalede, babasını hatırlamak için Romalı Roland'ın bir atasözünden alıntı yaptı: "Kahraman dediğim şey düşünce veya güçle egemen olan bir kişi değil, yalnızca yürekten Ve harika insanlar. "
