Yönetmen sadece yan çizgisi, komedyen asıl işi
Scarlett Johansson, Piru Espey ve Takeshi Kitano'nun başrollerini paylaştığı bilim kurgu aksiyon filmi "Ghost in the Shell" kısa süre önce anakara tiyatrolarına indi. Bu canlı aksiyon versiyonu, 1995 Japon manga sanatçısı Shiro Masamune mangasından uyarlandı. Çekimler başladığından beri, dünyanın her yerindeki hayranlar tarafından büyük ilgi gördü.
Orijinal kitabın cazibesine ek olarak, hayranlar sadece dul kız kardeşin meyveleriyle ilgilenmiyor, filmdeki dokuz kamu güvenliği sınıfının lideri Daisuke'yi oynayan Takeshi Kitano daha da şaşırtıcı.
Takeshi Kitano'ya aşina olanlar, Takeshi Kitano'nun Tokyo Film Festivali'ne katılırken Hayao Miyazaki'yi bombaladığını bilir ve animasyon nefretinden söz ederken, anime izleyenlerin aptal olduğunu düşünür.
Akira Kurosawa ve Nagisa Oshima'nın bir anime uyarlamasına katılmasının ardından uluslararası düzeyde en etkili Japon yönetmen olarak tanınan Japon yönetmenin canlı aksiyon versiyonu. Karakterin benzersiz cazibesine ek olarak, muhtemelen filmin "moda eğlence tarzı ve kendi çalışması" "Farklı", Takeshi Kitano için büyük bir yenilik duygusu olan bu yaşlı yaramaz çocuk isteyerek filmi devraldı.
[Kitano Takeshi tarzı Gangster Dünyası]
Gerçekten de, "Ghost in the Shell" görsel olarak yenilikçi ve etkileyici, Kitano Takeshi'nin film tarzından çok farklı.
"Ghost in the Shell" in çekimlerini devraldığı yıl, Kitano bir gangster çetesinin hikayesini anlatan çete temalı "The Final Chapter" filminin yönetmenliğini ve başrolünü üstlendi. Bu Takeshi Kitano, yönettiği ilk film olan "The Fierce Man" den bu yana gangster temalarına özel bir ilgi duyan bir yönetmen.
Hou Xiaoxian bir keresinde Kitano Takeshi'ye şu yorumu yapmıştı: Filmleri her zaman gerçekliğin soğuğundaydı ... Üzüntü ya da özlem gibi duyguları aşırı dökmemeye dikkat edin. Kanlı şiddet, yalnızlık ve derinlik onun gangster dünyasıdır, ama kendisi değil. Tüm dünya.
Filmlerinde çetedeki insanlar hem utanmaz piçler hem de pervasız kahramanlardır, tıpkı "Ağabey" deki Yamamoto gibi, insanları cehennem gibi öldürür, umursamaz davranır, aynı zamanda çocuklarına sevgi dolu ve kardeşleri için yalnız ölmüştür.
"Extremely Evil" filmindeki saf gangster dünyasında bile, aşırı siyah şiddetinde olan her şey ihanet ve kullanmadır ve sonunda kopmuş parmaklarla özür dilemek için hala iyi niyetleri vardır.
Takeshi Kitanonun gangster dünyasının Japon gangsterinin efsanesini anlatması o kadar da değil, geleneksel Japon savaşçı ruhuna nostaljik olduğunu söylemek daha doğru olur. Kendisi bile filminin "derin şiddette saklı olan nihai hassasiyet" olduğunu söyledi.
[Akira Kurosawa'dan beklenti]
Ama Takeshi Kitano'yu ister film ister kendisi olsun tanımlamanız zor. Filmlerinin onun gibi güçlü bir kişisel tarzı var.
Film tarihinde onun gibi bu kadar çok çelişkiyi bir araya getiren birini bulmak zor. Filmleri hem şiddetli hem de soğukkanlı, aynı zamanda esprili ve seksi; hem derin hem melankolik, ama aynı zamanda masum; hem güneşli hem sıcak ama aynı zamanda karanlık ve eleştirel. Japon Bushido'nun kiraz çiçeklerinde ve kılıçlarda geçen ruhunu özledim ve o yaz sahildeki Japon yerli ailelerin karmaşık sevgisini yansıttım.
Hiç şüphe yok ki, Takeshi Kitano bugün Japonya'nın en yetenekli yönetmenlerinden biridir.Akira Kurosawa ölmeden önce, kendisine bir kitap revize etti, böylelikle mantosunu miras alabilecekti: Kitano, orada olmasaydın harika bir iş çıkardın, Japon sinemasının geleceği kaotik olacak. Umarım güvenimi hatırlar ve Japon sineması geleneğini sürdürmeye devam edersiniz.
Bu onun için en büyük övgü olabilir.
[İnişlerin ve Düşüşlerin Hayatı]
Kitano, 1947'de Japonya'da fakir bir ailede doğdu. Babası ressam, annesi ev hanımıydı. Annesi, eğitimin hayatı değiştirebileceğine yürekten inanıyor. Sıkı bir öğretmen olan Shimokitano, Japonya'daki ünlü Meiji Üniversitesi'ne kabul edildi. Öğrenci olduktan sonra, öğrenmeye olan ilgisini yavaş yavaş kaybetti. Sonunda ailesinin muhalefetine rağmen Meiji Üniversitesi Mühendislik Fakültesi'nden ayrıldı. toplum.
Kendini desteklemek için bar garsonu, taksi şoförü, striptiz şovunda komedyen ve daha sonra çapraz konuşma oyuncusu olarak çalıştı, baharatlı dili ve kara mizahı onu çok alkışladı.
Sahnedeki başarı yavaş yavaş kamuoyuna tanınan Kitano, aynı zamanda bir TV sunucusu, güncel olaylar yorumcusu, ressam, yazar ve daha sonra üniversite profesörü oldu. Hayatının kendisi bir efsanedir, yönetmen Ang Lee'nin, yanında durduğu sürece bir hikaye haline getirilebileceğini yorumlamasına şaşmamalı.
[Yönetmenlik onun yan çizgisidir]
Kitano'yu tüm dünyada ünlü yapan yönetmenlik, birkaç rolü olmasına ve ana kimliği bir komedyen olmasına rağmen, onun yan çizgisidir.
1983'te Nagisa Oshima'nın "Mutlu Noeller, Bay Lawrence" filmine katılma fırsatını yakaladı ve o zamandan beri profesyonel oyuncu olarak yola çıktı. Daha sonra, "The Fierce Man" de rol almaya davet edildi, ancak yönetmen aniden istifa etti ve Kitano Takeben yönetmen oldu ve o zamandan beri gişe rekorları kırdı.
Takeshi Kitano ünlendikten sonra kritik bir noktaya gelmiş gibiydi ve ağır iş ve yeteneğinin dış dünyadan eleştirilmesinden bunaldı. Bu şöhret deneyimi, "Take Takeshi Kitano" adlı otobiyografisinde şöyle diyordu:
"Fakir bir ailede doğdum. Gençken, hayatı deneyimlemeye hevesliydim. Herkesten daha fazla başarılı olmak için sabırsızlanıyorum ve üst sınıfa tırmanmak istiyorum.
Zengin olmak istiyorum ve o eksiklik dönemini yaşadıktan sonra istediğim her şeyi almaya hevesliyim. Ünlü olmak istiyorum, dağların ve denizin lezzetlerini tatmak istiyorum, güzel bir araba sürmek istiyorum ... Birkaç yıl sonra, istediğim her şeye sahip olduğumda kendi kendime düşündüm: 'Yani ha? Hayat bu kadar mı? Kungfu, sırf bu noktaya gelmek için mi? '' O sırada çok etkilendim ve bugün de aynı. Hala anlamıyorum, neden hayatta olduğumu bilmiyorum. "
[Ölümüne yaşama cesareti]
1994 yılında neredeyse canını alan trafik kazası, kariyerinin darboğaz döneminde ortaya çıkmış, kendisi bile bunun bilinçli ve çaresiz bir ölüme koşuşturma olduğuna inanıyordu. Ölümüne hayatta kalan Kitano, şimdi "çift taraflı Kitano Takeshi" olarak gördüğümüz şey pahasına yeniden hayatta kaldı: bir yüz normal şekilde hareket edebilir, bir yüzü neredeyse kalıcı olarak felçli ve bir bacak gevşek.
1997 yılında "Çiçek Ateşi" ile yeniden doğdu. Filmde Kitano'nun oğlu öldü, karısı kanserden muzdaripti ve kendi ölümü ya da sakatlığı nedeniyle aşırı derecede suçlu ve çaresiz kalan Nishijiajing, sonunda karısıyla kumsalda sona erdi.
Bu, Kitano Takeshinin araba kazasından önceki ve sonraki hayatı düşünmesi olmayabilir. Bu, Kitano Takeshinin en ağır filmi. Filmdeki muhteşem ama kısa süren havai fişekler, Japon kültüründeki hayatı tamamen ölümüne yorumlayan derin bir umutsuzluk ve sakinliği gözler önüne seriyor. Yaşam felsefesi.
Kitano, filme ek olarak, bu filmle Venedik Altın Aslan Ödülü'nü kazandı. Aynı zamanda hayattaki yönünü de buldu: Sürekli kendini kırıyor, değişiyor, aynı kalmayın, kendini zenginleştirmek için her zaman tazelik istiyor, tıpkı otobiyografisindeki alt başlık gibi. --- Sıkıcı bir hayat, ölmek istemiyorum.
[Aşktan nefret eden baba]
Yönetmenin bir kenarı bile, bunu eğlence için yapıyor, "Aslında önce kendimi eğlendirmek için filmler yapıyorum. Filmlerimin her birine oyuncak gibi davranıyorum. Film yapmaktan daha mutlu bir şey olmadığını görüyorum ve Kendimi topaçla oynayan bir çocuk gibi görüyorum ... "
Bunun çocukluğuyla çok ilgisi var.Babası sessiz, sarhoş ve beceriksizdi, karısını ve çocuklarını dövdü; annesi zehirli ve sertti ve sadece çok çalışmasına izin verdi.Sıcak ve doymuş oyuncaklar bu fakir aile için bir lüks.
Çocukluğunu sular altında bırakan bu acı dolu anılardır. Kitano'nun birkaç mutlu anısı plajda babasıyla oynamaktadır. "Onunla sadece bir kez oynadığımı ve beni Enoshima Plajı'na denize götürdüğünü hatırlıyorum. Hadi. Sahip olduğum tek anı bu. Bunun bir mutluluk ve gerçek paylaşım anı olduğu söylenmeli. "
Çocukluğun en mutlu ve en acı dolu anıları babasından gelir ... Büyüdükten sonra aileden kaçmaya can atan Kitano, ailenin zincirlerinden kaçamaz.
Çalışmalarında çoğu zaman babası gibi kırılgan, acınası ve iyi kalpli küçük insanlar, acımasız ve başarısız gangsterler, kilo verme cazibesine dayanamayan boksörler ve sık sık deniz görünür. Kitano, babasının ölümünden sonra, babasının kalıntılarında, babasının adını yazmaya çalıştığı birkaç kağıt parçası gördü - Kikujiro Kitano ve hemen gözyaşlarına boğuldu.
Çocukken babam sık sık Kitano'yu azarladı: "Yazabilirim ve kıç kullanabilirim, ama duvarı boyarken yazmaya ihtiyacım yok!" Babam hayatında Kitano'yu sevdiğini hiç söylemedi ve sonunda itirafını ve suçunu göstermek için kaligrafi kullandı.
Kitano Takeshi, en hassas filmi olan "Summer of Kikujiro" yu çekti. Filmde çocukluğuna gitti ve küçük bir çocuk Masao ile tanıştı. Masao ile anne bulma yolculuğu, aynı zamanda babasının çocukluk anılarını mükemmelleştirdiği bir süreçti.Bu, bir oğlunun babasıyla isteksizliği, anlayışı ve barışması ve aynı zamanda Kitano Takeshi'nin aile sevgisinin geri dönüşüdür.
[Anneye kaybetmeye istekli]
Annesinin sertliği ve zehirli dili Kitano'nun her zaman kaçmak istediği bir şey olmuştur. Annesini nasıl kandıracağını ve annesiyle nasıl çelişeceğini düşünüyordu. Üniversiteden ayrıldığında bile, annesinin etkisi hissediliyordu çünkü okul anne.
Kitano ünlü olduktan sonra, annesi pervasızca Kitano'dan harçlık istedi ve başarıları ne kadar büyük olursa, annesi o kadar çok para istedi. Annesi vefat ettikten sonra iki vasiyet, bir mektup ve bir hesap cüzdanıyla Kitano'dan ayrıldı ve mektupta "Oğlum, çocukluğundan beri sürtüksün ve gelecekte hiçbir şeyin olmayacağından endişe ediyorum ..." Kitano'nun almak istediği tüm para.
Yıllardır annesine öfkeliydi, her şeyi kazandığını sanıyordu ama sonunda annesine kaybetmek istiyordu.
Bunların hepsi bugünün Kitano'sunu, bir nezaket, inat, delilik, umutsuzluk, mizah vb. Karışımı, başkalarının gözünde bir uzaylı ve çok sıradan bir Japon yarattı.
