Dünyada artık pipa ruhu yok
Kapak haberi muhabiri He Xiyu
Liu Dehai gitti. Pipa Sınavı Ders Kitabının yeni versiyonunda, editörün sütunu kutu içine alınacaktır.
Yeni nesil piyanolu çocuklar onun özgeçmişini ve Çin halk müziği tarihindeki başarılarını okuyacaklar, ancak öğretilerini dinleme fırsatı asla olmayacak.
Piyano sesi ve canlı figürü her zaman ağ bilgi akışında oyalanacak, ancak mezhebi aşma ruhu ve zamanla yankılanan yenilik ruhu son bölümü bitirdi.
1
Oynak küçük şeytan kafa
Liu Dehai, 1937'de Şangay'ın bir şeridinde sıradan bir ailenin çocuğu olarak dünyaya geldi.
Liu Dehai, çocukluğundan beri aktif bir kişiliğe ve çok çeşitli hobilere sahip. Spor, resim, halk sanatı ve hatta dövüş sanatlarında oyunlar oynayabilir. Kendi sözleriyle, "Üç yüz altmış beş satırın hepsi sorgulamadır."
Liu Dehai, 13 yaşındayken okul grubuna dahil oldu ve bambu flüt çaldı. İlk melodiyi çalmayı öğrendiğinde, "O kadar mutluydum ki deliriyordum", eve döndükten sonra tekrar tekrar o melodiyi çalmaya devam etti. Bu, müzik aletlerine olan coşkusunu ilk fark ettiği anıdır.
Enstrümantal müziğe olan sevgisi uyandırıldıktan sonra, genç çocuk çeşitli amatör quyi gruplarına atladı, çalıyor, çekiyor, çalıyor ve şarkı söylüyor. "Çaldıktan" sonra, bir oyunu doğaçlama yapmak için bir Huqin bile kullanabilirdi.
Ancak kısa süre sonra gerçeklik ona ağır bir darbe vurdu: 16 yaşındaki Liu Dehai, müfredat dışı faaliyetlerdeki aşırı düşkünlüğü nedeniyle 1953'te lise giriş sınavında başarısız oldu.
Bir yıllık ders verdikten sonra, Liu Dehai tekrar liseye kabul edildi ve yoluna geri döndü. Bu yıl, Şangay Baxianqiao Gençlik Derneği olağanüstü bir halk müziği gösterisi düzenledi ve Liu Dehai yardım edemedi ama onu izlemek için koştu.
Baxianqiao Gençlik Kulübü, Şangay'daki ilk modern şehir kulübüdür ve genellikle konferanslar ve konserler gibi kültürel ve sportif faaliyetlere ev sahipliği yapar.Aynı zamanda Çin Komünist Partisi'nin erken propaganda faaliyetlerinden biridir. 1954'te YMCA, o zamanlar Şangay'da ünlü bir pipa oyuncusu olan Lin Shicheng'i ve öğrencilerini performans göstermeye davet etti. Lin Shicheng ünlü pipa süiti "On Tarafta Pusu" oynadı ve 17 yaşındaki Liu Dehai izleyiciler arasındaydı.
Qing Hanedanlığı'nın sonundan bu yana geleneksel büyük pipa performansı kademeli olarak azaldı. Birçok repertuar boş puanlarla kaldı ve kimse oynayamaz. 1950'lere gelindiğinde, Lin Shicheng'in bulunduğu Pudong Okulu da dahil olmak üzere ülkede "On Tarafta Pusu" oynayacak sadece dört tür vardı.
Pipa tekniğini geçmek için Lin Shicheng okul konseptini terk etti ve çıraklara ücretsiz öğretmek için kapıyı açtı. "Küçük müzik hayranı" Liu Dehai ayrıca arkadaşları aracılığıyla Dr. Shanglin ile iletişime geçti (Lin Shicheng'in ana uygulaması Çin tıbbıydı) ve sistematik olarak pipa çalma tekniğini öğrendi.
Bir yıl sonra Liu Dehai, Lin Shicheng'in orijinal parçası "Öğrenci Egzersizleri" ile Şangay Ortaokul Öğrenci Birliği Performans Mükemmelliği Ödülü'nü kazandı. Liu Dehai ilk kez bir müzik performans ödülü kazandı. Liu Dehai, 30 yıl sonra canlı çalma deneyiminin hala taze olduğunu ve müzik kariyeri üzerinde derin bir etkisi olduğunu hatırladı.
Ancak şu anda Liu Dehai'nin gelecekte profesyonel bir müzisyen olacağına dair hiçbir fikri yoktu. 1957'de Liu Dehai, Zhejiang Normal Üniversitesi Matematik Bölümü'ne kabul edildi.
"Kaydolmak üzereyim. Öğretmen Lin (Shicheng) beni Müzik Merkez Konservatuarı'na götürmek için harekete geçirmek için eve geldi."
2
Sapkın Pipa Ruhu
Lin Shicheng birkaç kez Liu'nun evine gitti, Liu Dehai'nin ebeveynleriyle samimi bir konuşma yaptı ve sonunda onları oğlunun kuzeydeki okula gitmesi için kabul ettirdi. Ancak Liu Dehai, Merkez Müzik Konservatuarı'nın ilk dönemine girdi ve neredeyse dayanamadı.
Amatör olarak doğan Liu Dehai, "müzik teorisini hiç anlamıyor ve çıta yapmayı hiç öğrenmedi." Ve sıradan lisede sıkı çalışılan matematik, fizik ve kimya, onun müzik bölümüne hiç faydası yok. Liu Dehai okulu bırakıp Şangay'a dönmek istedi ve hatta kendi kendine çalışmak için bir ileri matematik kitabı satın aldı. Ancak Konservatuardaki ağır mesleki kursların kendine şefkat için vakti bile yoktu.
"Sınıf arkadaşım kim? Bao Huiqiao, Liu Shikun," Doğrudan Müzik Lisesinden Müzik Konservatuarı'na giden bu öğrenciler, "Teori hakkında konuşurken, eller piyano klavyesinde uçuşuyor, bu beni aptal yapıyor. Yukarı. "
Ama Liu Dehai ikna olmadı, "Çıta konusuna aşina değilim, ama aklımda çok fazla müzik var." Liu Dehai zihnindeki halk operasını "kusmak" istedi, bu yüzden temel becerileri uygulamaya karar verdi. Günde 7 saatten fazla piyano çalıyor ve gece geç saatlere kadar pratik yaptıktan sonra piyano odasında tamamen uyuyor.
Sınıf doğumlu öğrencilerden bir başka fark da Liu Dehai'nin ilk çalma deneyiminin piyano odasından değil sahneden gelmesi. Performansı için en büyük motivasyon, ifadelerin ifadesi değil, izleyicinin geri bildirimleridir.
1958'de Liu Dehai, okul grubuna kırsal alanlarda, fabrikalarda ve madenlerde performans sergilemek için eşlik etti ve kısa süre sonra seyircilerin "Yangchun Baixue" lerini anlamadığını hissetti.
Liu Dehai'nin aydınlatıcı Lin Shicheng de aynı fikre sahip. Lin Shicheng bir keresinde geleneksel piyano müziğinin zaman içinde geliştirilmesi ve modern insanların anlayabileceği eserler yaratılması gerektiğini ve bu performansın modern insanların tarzını yansıtması gerektiğini belirtti.
Bir işçi işini iyi yapmak istiyorsa önce aletlerini keskinleştirmelidir.Bu çalışma, müzik aletlerinin ve tekniklerinin dönüşümü ile başlar. 1950'lerde, Merkez Müzik Konservatuarı öğretmenleri ve öğrencileri halk enstrümanları üzerinde metal tellerle deneyler yapmaya başladı. Metal teller, modern sahne performansları için uygun olan geleneksel ipek tellerden daha yüksek ve daha parlaktır.
Ancak, bu hareket geleneksel "sizhu müziğinin" doğasını kökten değiştirdi ve birçok eleştiri aldı. Aynı zamanda, metal dizilerin oyuncular için daha yüksek teknik gereksinimleri vardır.
Liu Dehai metal tellerin kullanıldığını duyduktan sonra pipanın ipek iplerini çıkarmaya ve yerine çelik teller koymaya karar verdi. Parmakları çelik sicim yüzünden yaralanmıştı ve akranlarından gelen her türlü eleştiriye katlandı, ama ısrar etti, "Tek bir inancım var: izleyiciye daha iyi hizmet etmek."
Aynı zamanda Liu Dehai, Lin Shicheng'in açık parmağını miras aldı ve üç parmaklı tekerlek ve beş parmaklı tekerlek kombinasyonunun kombinasyonuna öncülük ederek, başlangıçta küçük ve orta büyüklükteki parçaları çalmak için kullanılan pipayı, büyük ölçekli enstrümantal performanslar yapabilen solo bir enstrüman haline getirdi.
1960 Ulusal Günü'nde Liu Dehai, sınıf arkadaşı Lu Shaoen tarafından bestelenen "Langya Dağının Beş Kahramanı" adlı pipa solo çaldı. Bu şarkıda ikisi, "özgürleştirmek" için sol baş parmağını (geleneksel olarak piyanoyu tutmak için kullanılır) kırdı ve sesi elde etmek için dizelere bastı. Bu şarkı, yeni dönemde pipa'nın yaratılmasında kilometre taşlarından biri haline geldi ve ulusal pipa yarışması için belirlenmiş repertuar oldu. Liu Dehai bir çırpıda ünlü oldu. Shaoshan'daki Yoldaş Mao Zedong Anıt Salonunun derlemesine göre, Mao Zedong'un müzik koleksiyonunda Liu Dehai'nin pipa performansının birkaç kaydı var.
1965'te Liu Dehai ve Lu Shaoen, Çin Kayıt Ajansı tarafından 33 turluk kompakt kayıt "Langya Dağının Beş Kahramanı" nı kaydetti.
Liu Dehai'nin Mao Zedong tarafından toplanan "On Tarafta Pusu" kaseti
1970 yılında 33 yaşındaki Liu Dehai, Merkez Orkestra'da solist olarak çalışmaya başladı. 1973 civarında, Merkez Orkestrası şefi Li Delun, Liu Dehai'ye, "Hey, Pipa Jing, 3 yıldır orkestradasın, bırak orkestra ... Lao Wu (Wu Zuqiang) sana bir melodi yazsın."
Bu yüzden Liu Dehai, Wu Zuqiang ve Wang Yanqiao ile birlikte, pipa için ilk büyük ölçekli konçertoyu yaratan "Little Sisters on the Prairie" konçertosunu yazdı.
3
Sıfırdan öğrenin
Liu Dehai, Pudong hizipinin soyundan gelebileceğini söyledi, ancak istemedi. Giderek artan sık Çin ve yabancı sanat alışverişleri ve sürekli yeni fikirlerin aktığı en iyi çağda doğdu; aynı zamanda halk müziğinin düştüğü en kötü dönemdir. Bir türe bağlı kalmak yerine Çin pipasının mirasçısı olmalıdır.
1979 baharında, Çin'de bir senfoni kasırgası yaşandı. Uzun yıllar dış dünyaya kapalı kaldıktan sonra ilk batı senfoni orkestrası olan Boston Senfoni Orkestrası Çin'i ziyaret etti. Orkestra şefi Seiji Ozawa, performansa Çinli müzisyenlerle birlikte topluluk repertuarının dahil edilmesini önerdi. Daha sonra iki topluluk repertuarına karar verildi, biri piyanist Liu Shikun'un Liszt Konçertosu, diğeri Liu Dehai'nin orijinal "Küçük Kızkardeşler" Pipa Konçertosu.
Bu, reformun başlangıcındaki ve açılıştaki ilk klasik konser. Bu konser, sayısız Çinli müzikseverin klasik müzik sarayına girmesinin ilk durağı olurken, Çinli müzisyenler için "Little Sisters on the Grassland" in başarılı performansı "uluslararası müzik ailesine" katılmalarını sağladı.
1980 yazında Boston Senfoni Orkestrası Liu Dehai ve diğer Çinli müzisyenleri Amerika Birleşik Devletleri'ni ziyaret etmeye davet etti. "Batılı müzisyenlerin çeşitli çıkış yollarını bulmak için kafalarını kazdıklarını" buldu. Ancak Batılı Sinologlar, Çin'den gelen bu halk müzisyenlerini tarihi hazineler olarak görüyorlar. "En ilkel geleneksel müziği çalacağımı umuyorlar. bu iyi."
Liu Dehai "yaşayan bir antika" olmayı sevmiyor ve istemiyor. Geleneği miras alma temelinde, yenilik ve gelişimin gerekli olduğuna inanıyor. Kendisinin ve eski nesil pipa ustalarının dikenlerden keşfettikleri çağdaş teknikler, çağdaş gençlerin temel becerileri haline geldi. Yarım yüz yaşın üzerinde olan Liu Dehai, ancak "genç öğrencilerle yeni müzik pratiği yapmak, yeni teknik zorlukların üstesinden gelmek ... birlikte büyümek için sıkı çalışarak" pratik yapmakta ısrar edebilir.
1980'lerde, Çin halk müziği grupları karışmıştı ve eski alışkanlık hala yaygındı. Liu Dehai bir zamanlar modern düşünür Yan Fu'nun sözlerini ödünç almıştı: "Kanunsuz ata derin yasanın atasıdır." Matematikçi Hua Luogeng ile iletişim kurdu ve dizelerin telaffuzu en iyi konumdaydı. Hua Luogeng, onun için, uzun vadeli deneyim birikimi yoluyla keşfettiği, "toplam ip uzunluğunun on ikide biri" olan pozisyonla çakışan bir "optimum nokta" hesapladı.
Yerel gazetenin haberine göre, 1987'de Liu Dehai başkanlığındaki Çin Ulusal Enstrümantal Orkestrası Singapur'da konser verdiğinde
Ritimleri ve teknikleri "alakasız olan her şeyden" keşfetti: at arabası sürmekten ve kırbaçlamadan patlayıcı kullanım elde etmeye; belini germekten "kemeri sıkın ve gevşetin" fikrini aldı. Bir keresinde halk müziğinin çalma kurallarını bilimsel olarak özetlemek, tınıyı optimize etmek ve "temel vokal yöntemini birleştirmek" için Batı klasik müziği eğitim yöntemlerini kullanmayı umuyordu.
Liu Dehai bir usta olduğunu düşünmüyor, en iyi ihtimalle bir "usta" olduğunu söyledi. Öğrencilerinin onu en çok duyduğu şey bir "dağcı" olmaktır.
"Beş bin yıllık kültür, elliden fazla etnik grup, üç yüz tür opera, bin müzik enstrümanı, sayısız melodi: Çinli müzisyenler bunu zirvenin temeli olarak kullanıyor ve şartlar açısından eşsizler."
Gelecek için yeni bir gelenek yaratmak istediğini söyledi. Günümüzde hemen hemen her piyanolu çocuğun sırt çantasında öğretici malzeme çalan bir pipa vardır. Ama gelecekte artık "Pipa Jing" olmayacak. 11 Nisan 2020 saat 14: 25'te müziği tamamen durduruldu.
[Haber ipuçlarınız varsa, bize bildirmekten memnuniyet duyarız, kabul edildikten sonra ücret için bir ücret alınacaktır. Bizi WeChat'te takip edin: ihxdsb, QQ: 3386405712]
