Antropomorfizm ve "Excalibur 2" de Yaşamın Kaynağı Doksan Dokuz Tanrı
Silah (mekanik) kişileştirme, "Excalibur" serisindeki en önemli ayar olabilir. İkinci nesil kadın kahraman, "Kutsal Cennetin Kâsesi" adlı garip bıçaktır ve erkek kahraman Lex tam olarak onun usta kılıcıdır.
Ana akım pazara hitap etmek için, "Xenopus Excalibur 2" nin karakter ayarı, "kısmi gerçekçilik" ten doğrudan saf Japon stiline doğru orijinali temel alarak çok değiştirildi. Oyun yönetmeni Tetsuya Takahashi bu sorudan çekinmiyor - tutkulu adam, "Excalibur X" planlanırken 2014 yılının sonlarında kararlaştırılan antropomorfik sevimli anneler konseptiyle karşılaşıyor. Oyundaki nadir ve alışılmadık 30 bıçağın yaklaşık% 70'inin kadın olduğunu bulmak zor değil.
"Excalibur 2" nin itibarı patlatmasının nedeni, ortamda hileler olmalı. Ancak bu JRPG oynanışında ve sisteminde pek çok bariz kusur olduğunu itiraf etmeliyim. S.2'nin rutinleri ve dramatik olay örgüsü performansları, dünya haritasının devasa ama eksik rehberliği ve açık olmayan öğreticilere sahip savaş sistemi, hepsini satın almamanın nedenleri olabilir.
Buna karşılık, "bir eş çizmek için kutudan kurtulmak (farklı bıçak)", oyunun kişiliğinin potansiyelini tamamen harekete geçirdi ve insanların bir süreliğine Amway yapmaları için ana argüman haline geldi. Belki de kasıtlıydı, ancak bu ayar, kristal temizleme sıkıcı sürecini anahtar koleksiyonuna dahil ediyor, farklı bıçakların dengesiz çekilme ihtimaliyle birleştiğinde oyuncunun oyun süresini akıllıca uzatıyor.
Ancak, benzer ayarlar ACG'nin çalışmalarında uzun zamandır çürümüş durumda. Şu an için çok sayıda sevimli antropomorfik mobil oyunlardan bahsetmiyorum bile, "Emile Chronicles" hem çatala hem de bebeğe kadınsı bir silah statüsü verdi. Japonlar otobüs kartını bile bırakmıyorlar Capcom'un "Megami Meguri" (Megami Meguri) oyununda, oyuncuların "Nine Nine" otobüs kartı ruhu altında isteklerini yerine getirmesine yardım etmesi gerekiyor.
İlginç olan, "doksan dokuz" teriminin Japon folklorunun kemiklerinin derinliklerine inmesidir.
Egzotik Kılıç ve Doksan Dokuz Tanrı : Japon folklorunun antropomorfik bir eğilimiJapon edebiyatında ve sanatında nesnelerin antropomorfizasyonunun bir trend haline gelmesinin nedeni, folklordaki Fusangshen kavramı ile yakından ilgilidir.İnsanlar, nesnelerin 100 yıllık tembellikten sonra hayat kazanacağını düşündükleri için bunlara "Doksan dokuz Tanrı" denir. Bunun klasik bir animizm örneği olduğu söylenebilir.
Teori, toprağa dağılmış eserlerin, binaların ve hatta taşların ruhlara sahip olduğuna ve ruhların her şeye aktif olarak düşünme yeteneği verdiğine ve böylece çevredeki çevre üzerinde bir etkiye sahip olduğuna inanıyor. İnsanın dünyayı kavrayışının erken safhalarında, putlaştırılmış nesneler birçok fenomeni rasyonellikle donattı ve aynı zamanda fedakarlık ve şeytan çıkarma gibi dini davranışların ortaya çıkmasına neden oldu.
Bu, Japonya'daki "Şintoizm" fikri ile örtüşmektedir. Budizm, yerel halk inançları ve denizaşırı kültürün entegrasyonundan sonra, hayvanlar, bitkiler ve destansı kahramanların tümü tanrı, "sekiz milyon tanrı" ve "doksan dokuz tanrı" olarak kabul edilebilir. "Tanrı" kavramı da bundan türetilebilir.
Doksan dokuz tanrının doğum süreci biraz farklıdır.Bazıları cennetin ve yeryüzünün aurasını emmiş, bazıları insan veya diğer yaratıkların kızgınlığını taşırlar.Bireyler arasında kişilik açısından büyük farklılıklar vardır. Bu kavram MS 5. yüzyılda ortaya çıkmış olsa da, canavarların imajının oluşturulması bizden çok uzak değil. Toriyama Shiyan, onların son canavar koleksiyonunda "Boşuna Yüz Aletler" koleksiyonunda görünüşlerini 1784 yılına kadar tasvir etmedi. .
Silahların kişileştirilmesinin atası olarak, "Excalibur 2" deki farklı bıçaklar doğal olarak doksan dokuz tanrıdan ayrılamaz. "Shiye" nin temsil ettiği silah sisteminin garip kılıcını örnek alırsak, "Boşuna Yüz Alet" de buna göre "Uzun Silah" adlı bir canavarı tasvir ediyor. Aynı zamanda "Onmyoji-Ping An Yao Yan in" adlı oyun imajına da sahip ve çalışma, yeşil cübbeli ve kızıl saçlı silahlı bir kıza dönüştü. Buna karşılık, eski kitaplardaki resim biraz sakattır, kıllı kafası ve bir tokmak tutmanın çok baskıcı görünümü ile.
Aynı zamanda bir silah olan Gu Kongsui, daha olumlu bir imaja sahiptir ve genellikle Wenche Demon, Muyu Dharma, Mulu Tuan ve Tengu ile seyahat eder. Kosoraho'nun hikayesi ancak Heian döneminde dolaşmaya başladı. İnsanlar bunu ilk önce "İyi Şans Tanrısı" nın büyüklüğünü vurgulamak için kullandılar. O zamanlar, tanrılara tapanlardan biri olarak belirlendi.
Zamanın gelişmesiyle birlikte Gu Kongsui'nin durumu sürekli iyileştirildi. Kamakura ve Muromachi dönemlerinde bebeklerin ve kadınların koruyucu azizi olmuş, bu ruhların sorunsuz bir şekilde reenkarne olmalarına yardımcı olmak için ölü bebekleri Gökkuşağı Köprüsünü geçmekten koruma misyonuna sahip olduğu söylenmektedir. Oda Nobunaga liderliğindeki savaş döneminde, Gu Soraho, insanların acılardan kurtulmasına yardım eden bir tanrıya daha da dönüştü.
Bu bir problemi gösteriyor.Japon efsanelerindeki canavarlar ve tanrılar arasındaki sınırlar bulanıklaşıyor.Eski eserlerin insanbiçimliliğinin kapsamı zamanla giderek genişledi.Bu, ikinci yaratılışın başlangıcı ve her şeyin zekâsı olduğu söylenebilir. Japon efsanesi olan rüzgar tanrısı ve dövme tanrısı "Ichimuri" yi örnek alalım: Silahlarla çok yakın bir ilişkisi olduğu için "Cehennem Kızı" nda samuray tanrısı olarak kabul ediliyor.
Hatta adından da anlaşılacağı üzere tanrılarla ilgili birçok farklı bıçak vardır.
Kılıç "Kagutu", Japon mitolojisindeki ateş tanrısından ( ) türetilmiştir ve yanan mavi bir elbise de kimliğini gösterir. En eski Japon tarih kitabı "Kojiki" ye göre Kagutu, cennetin ve yeryüzünün yaratılış tanrıları İzanami ve Izanagi'yi rahatsız eden bir karakter ... Oyundaki güçlü güç belli ki bu ortamı ödünç almıştı.
Farklı bıçak "Bharatsha" nın iki anlamı vardır: Japon kültüründeki koşuşturmayı ve muhteşemliği temsil eden "Basara" olarak tercüme edilebilir. Ayrıca, bir zamanlar Madhata ülkesini yöneten Pin Bhasara'ya atıfta bulunan "Bisara" olarak da tercüme edilebilir. İkincisi tarihte görünmüş olsa da, bir zamanlar Budizmin orijinal koruyucusu olarak Shakyamuni'nin iyi bir arkadaşı olduğu için, aynı zamanda birçok ilahi armoniye sahiptir, bu yüzden onu bir silah olarak kullanan ruh gerçekten haklıdır.
Elbette, "Yendu Excalibur 2" ile Japon folkloru arasındaki doğrudan bağlantı bunun sadece bir parçası.Oyun hala doksan dokuz tanrıdan türetilen "antropomorfizm" fikrini miras alıyor. Bununla birlikte, antropomorfik tekniklerin animasyon ve çizgi romanlarda ve oyun alanında sonradan uygulanması ve patlaması aslında neredeyse kırk yıl geçti.
Oyun kişileştirmenin gelişimi: söylemden sevimli kişileştirmeye1979'da TV Asahi'de gösterilen animasyon programı "Çiçek Perisi", zarafet ve nimf kullanan ilk ACG çalışması olabilir. Bu dönemin antropomorfizmi de anlatıdaki retoriğe dayanır Animasyonda bitkinin imajını vermek için ağırlıklı olarak çiçek dilini kullanır ve çocuk odaklı doğası da yapım ekibinin kadın cinselliği üzerinden bir satış noktası yaratamayacağını belirler.
Korkarım "Simyacı ( )" adlı bir Japon oyun şirketi sayesinde "sevimli kişileştirme" kelimesi halkın görüş alanına girdi. 2002 yılında "Forever You Expect" DC platformunun naklini tamamladıktan sonra kendi projelerini planlıyorlar.
Pazarlama rollerinde iyi olan simyacı, 2003 yılında karikatürist Ekusa Tenjin'i işe aldı ve Binchotan'ın çizgi roman hikayesini planladı. Başlangıçta Edo döneminde popüler olan sivil mangal kömürü "Binchotan", dağlarda tek başına yaşayan küçük bir kıza dönüştü, kısa mavi saçları ve yuvarlak şekli birçok insanın sevgisini kazandı. Eserlerdeki tussah kömürü, bambu kömürü ve okaliptüs kömürü gibi karakterler, sevimli kişileştirmenin tiplendirilmesi ve serileştirilmesi için de ilham veriyor.
2000 yılından bu yana, sevimli kişileştirme animasyon ve manga alanlarında sürekli olarak gelişmektedir. Mürekkepbalığını sevimliliğe dönüştüren "Kalamar Kızı", ülkeye ve rolüne karşılık gelen "Hetalia" ve hatta hamamböceği ve Cthulhu tanrısının sevimli kişileştirilmesi. Karakterlerin çok sayıda izleyici kitlesi var. Aksine, ilgili oyunlar bu dönemde sessizce güç biriktiriyor.
2010 yılında Idea Factory ve Compile Heart, "Super Dimensional Game Neptune" adlı bir oyun yarattı. Geliştiriciler, oyun üreticilerini, ürünleri ve endüstri konularını işlerine tuhaf bir şekilde entegre ettiler, böylece karakterlere, yer adlarına ve hatta tüm dünyanın belirli olaylarına gerçekçi bir anlam kazandırdılar.
Karakter modelleme ve donanımdaki değişikliklerle oyun konsolunun özellikleri sevimli unsurlara dönüştürüldü. Küçük bir karşılaştırma, dört kahramanın Sega, Sony, Nintendo ve Microsoft altında "belirli" bir ürünü temsil ettiğini ortaya çıkaracaktır. Ek olarak, Lastation ve Leanbox gibi yerlerin isimleri de açıkça onun ana konsol platformunu sıkıştırdı.
Bundan ilham alan Sega, 2014 yılında sınır ötesi bir çıkış yaptı ve kendi konsolu ve aksesuarlarının sevimli bir animasyonunu yaptı - "Sega Hardware Girl". Dreamcast, Saturn, Mega Drive, Game Gear ve diğer donanımların hepsi o dönemde işlerde yer aldı.
Ancak, Meng antropomorfikinin büyük oyun üreticileri tarafından kullanılmasının nedeni, nihayetinde Nisan 2013'te ortaya çıkan "Fleet Collection" dan (gemi Colle) kaçınılmazdır. Bu oyun esas olarak 2. Dünya Savaşı'ndan kalma savaş gemilerini bir satış noktası olarak kullanır.Oyuncular, düşmanla savaşmak için eğitimlerini geliştirmek için antropomorfik gemiler toplamalıdır.
Kadokawa, başlangıçta Colle gemisinden çok fazla beklenti oluşturmadı. Bu oyunun geliştirme maliyeti sadece 50 milyon yen (yaklaşık 2.89 milyon yuan). Maksimum oyuncu sayısı 100.000'e ulaştığı sürece karlı olacaktır. Ancak oyunun lansmanının başlangıcında pazar performansı operasyon departmanının tahminlerini aştı.Nisan 2015 itibarıyla Twitter'dan karikatürist Kota Hirano'nun yardımıyla oyunun toplam oyuncu sayısı 3 milyonu aştı.
Şirket hemen bir "IP'nin yeniden kullanımı" pazarlama stratejisini uygulamaya koydu ve ardından animasyon, çevre birimleri ve diğer türev ürünleri piyasaya sürdü. DMM.com'dan alınan verileri aktaran Nikkei Shimbun'a göre, Mart 2014 sonu itibariyle Colle gemisinin satışı, geliştirme maliyetinin 140 katı olan 7 milyar yen'e ulaştı.
Nesnel olarak konuşursak, Colle gemisinin oyun sistemi ve oynanışı çok parlaktır.Farklı performanslara sahip gemi özellikleri, sofistike ekipman konfigürasyonu, belirli seviyeler için filo organizasyonu ve her çeyrekte konularla dolu son derece zor aktiviteler oyuncular içindir. Eğlence getiriyor. Bununla birlikte, en övgüye değer yeri, sadece pazar ihtiyaçlarını karşılamakla kalmayıp aynı zamanda tarihe yakın olabilen mükemmel kişiliğinde olabilir.
Big Seven olarak bilinen "Nagato", oyunda kahraman bir kız kardeş olarak karşımıza çıkıyor.Sanatçı, gerçekte ilk köprüye işaret bayrakları asmak için kullanılan çıkıntılara değinmiş ve dikey resimde karaktere iki karakter eklemiştir. Boynuz şeklindeki kafa aşınması. "Tianlong", insanları tek bir gözle göstermek için bir göz bağı takıyor. Bu sadece havalı olmak için değil.Tarihde, gemi bir deniz savaşında bir ışıldak tarafından kırıldı. Ayrıca parçalanan "Canglong" resimleri de tarihi gerçeklerde geminin vurulduğu parçalarla birebir yazışıyor.
Tarihsel gerçeklere dayanarak, karakterin karakteri ve çizgileriyle birleştiğinde, Jianniang imajının aslında oldukça dolu olduğunu bulmak zor değil. Sevimli antropomorfizmin mükemmel kullanımıyla, Colle gemisi sadece hafif oyuncuların dikkatini çekmekle kalmadı, aynı zamanda azınlık çemberindeki askeri evlere biraz da yakınlık getirdi.
Elbette, tüm sevimli antropomorfik oyunlar piyasada bir yer edinemez.App Store'da "antropomorfik" kelimesini yazarak çok sayıda ilgili oyun bulabilirsiniz. Tek bir nesne insana benzetilse bile, farklı bakış açıları, teknikler ve dönemler nedeniyle farklı etkiler alacaktır. Antropomorfik nesnenin unsurlarını yapısızlaştırmaz ve vurgulamazsanız ya da yanlış yöne gitmezseniz, doğal olarak yapıya "Dokuz Dokuz Tanrı" gibi bir ruh veremezsiniz.
"Süper Boyutlu Oyun Neptün" veya "Filo Koleksiyonu" olsun, sevimli antropomorfik yöntemleri hikayeye, arka plana ve hatta duyguya dayanmaktadır ve sonunda öne çıkabilirler.
Bu nedenle, insanbiçimleştirme tam olarak bir hile değildir, işin yaşam kaynağı olma yeteneğine sahiptir. Sadece "Exotic Sword 2" perspektifinden bakıldığında, bu oyunun antropomorfik tasarımı şüphesiz ana akım oyuncuların estetiğine uyuyor. Ve karakter edinme ve oyunun derinlemesine entegrasyonu nedeniyle, tarihsel ve halk gelenekleri unsurları ile birleştiğinde, mükemmel olmasa da, geliştirici Monolith Soft en azından bu noktada en iyi şekilde kullandı.
