Birinci sınıf bir erkeğin yatak odası neye benzemeli?
Bu makale, izniyle çoğaltılmıştır. | ŞİMDİ
İD | nowre_official
Yazar | Tarring Lee
Kıyafetleri seven, sanata takıntılı ve müziği seven gençlerin sayısı gün geçtikçe daha fazla günlük ayrıntılara ve bir zamanlar ihmal edilmiş yaşam tarzına önem vermeye başlıyor. Kısa bir süre önce, Barselona'nın iç tasarım dergisi "Apartamento", Koreli bağımsız grup Hyukoh'un solisti ve gitaristi Oh Hyuk ile "yaşam tarzı" konusunda bir araya geldi. Popüler müzisyenin evini ziyaret etti ve nadiren duyuruldu "Yaşamak".
Bağımsız grup Hyukoh'un solisti Oh Hyuk (Resim kaynağı: Google)
Elbette, birçok tasarımcı ve müzisyen arasında, seçkin zevklere sahip birçok "fetişist" var, sadece kendi alanlarında benzersiz bir kamu imajı elde etmekle kalmayıp, aynı zamanda yaşamda canlı rolünü de oynadılar. . Bu reklam grubunun çalışmalarını derinlemesine yorumlamak istiyorsanız, "sahne öncesi" nin göz alıcı setini bilmek ve eğlence medyasında oluşturulan raporları okumak, öğrenmek için onların yerine gitmekten çok daha azdır. Hayatta saklı olan küçük zevkler hakkında konuşun. Çünkü günlük hayattan yavaşça zevk almak ve kişisel nesnelerle dolu çok gizli bir alanda olmak, dış dünyadan gelen rahatsızlıkları kesmenin, yaratıcı ilham arayışının ve gerçek benliğini korumanın yoludur. Sonra, şu insanların "hayatına" girip bunu hissedebilirsin ...
Üniversite çağı olan gerçek bir moda tasarımcısı olmaya karar vermeden çok önce Raf Simons Sadece endüstriyel tasarım okudum ve mezun olduktan sonra mimarlığa geçtim. Bu sahneden ilham aldığı Maison Margiela 1990 ilkbahar ve yaz dizisini izledikten sonra nihayet ailesini modayla meşgul olacak şekilde değiştirdi. Onun gibi kimliği neredeyse belirsiz bir şekilde tanımlanan yaratıcı bir dahi, Anvers'teki özel dairesiyle uğraşırken gevşememelidir.
Raf Simons (Resim kaynağı: Fantastic Man)
1968 yılında inşa edilen bu açık plan daire, tüm vücudu üzerinde on dokuzuncu yüzyılın ortalarında modernizmin izlerini taşımaktadır ve sahibinin sevgisi ve derinlemesine sanat ve mobilya çalışmaları bir zarafet duygusu katmaktadır. Ekli salonun yanında fasulye ağacı kütükleri ile döşenmiş bir merdiven ve halının ortasına beş asimetrik ayaklı bir Noguchi Yuda sehpa yerleştirilmiştir. Uzun modifiye edilmiş "Conoid" Windsor sandalye pencereye doğru eğilir. Bunlarla birleşen eski ahşap tasarımlar, sadece Raf Simons'un işlev ve biçim tercihinin ideolojisini miras alan heykelsi bir yapıya ve net çizgilere sahiptir.
Mike Kelley'nin elle boyanmış pankartı oturma odası duvarında asılı
Salonun yan tarafında tavandan tabana geniş bir pencere var, Fransız mobilya ustası Pierre Jeanneret'in tahta ayaklı koltuğuna uzanmış, dairenin etrafındaki yeşilliği görebiliyorsunuz. Picasso'nun sonraki yıllarında oyduğu porselen ve şişeye birkaç vuruşla zarif kadın, hafif mat kahverengi ahşap bir dolapla süslenmiştir. Yukarıda, 20. yüzyılın kavramsal sanat akımının en etkili figürü olan Mike Kelley'nin (şeytan maskeleri, kafatasları ... ve diğer punk unsurları) elle boyanmış sekiz bayrağından oluşan bir sekans var ve Simons, erken kişisel markasının yaratıcı kaynağı olarak görülüyor.
Sterling Ruby'nin ikinci katta ayrı bir sergileme alanı vardır
Üst kata tırmanırken karşınızda Brian Calvin'in büyük bir portresi çıkıyor. Parlak gözleri ve hafif açık dudakları ve dişleri olan narin yüzüyle kadın, "Bai Meisheng" in güzel görüntüsüne sahip değil, unutulmaz bir çekiciliğe sahip. 2013 ilkbahar ve yaz serisinin tasarımında Raf Simons kullandı. Baskıda kullanılan eserlere örnekler. Simons'un en yakın arkadaşı Sterling Ruby'dir. Porselen heykellerinden ikisi, yere çömelmiş mermer çiçek vazolarıyla yankılanan özel alanda bağımsız olarak yaşıyor. Köşede, Evan Holloway'ın asma tavan montajı ve Ron Arad'ın yarı yaylı çelik sandalyesi birbirini "seyrediyor". Holloway, onun ilk büyük ölçekli sanat koleksiyonudur.
Sol üst: Brian Calvin portresi; sağ alt: Ron Arad çelik sandalye (yukarıdaki fotoğraf kaynağı: WSJ)
"Arada bir tazelik yaratmak için mobilyaları düzenlemeye çalışacağım." Raf Simons ev ipuçlarından bahsetti, "Nakajima Katsuju'nun yanı sıra Gio Ponti ve Finn Juhl'un tasarımlarına da hayranım. Zaman geçtikçe evdeki koleksiyonları daha zengin hale geldi ve bu güzel şeylerle çevrili. Modadan vazgeçebilirim ve yaratmaya hiç katılmadığım bir dünyayı takdir edebilirim. "
Raf Simons x Kvadrat'ın mobilya işbirliği hararetli tartışmalara neden oldu (Resim kaynağı: Google)
Jonathan Anderson, Biri moda endüstrisindeki birçok isim anlamına geliyor. Küçük yaşta LOEWE ve J.W. Anderson'ın yaratıcı direktörlüğünü yaptı ve sanat çevresine transfer edilmiş olsa bile birçok kişi onun bir koleksiyoner ve hatta bir küratör olduğunu biliyordu. Hayatının her çeyreğinde aralıksız moda tasarlamakla meşgul olan bu koca çocuk, eski oyuncuların evlerini yönetmeyi seven bir uzmandır.
Jonathan Anderson
Küçük bağımlılığı, büyükbabasının çocukken çeşitli ülkelerden gelen porselenlere olan takıntısından kaynaklanıyor ve Prada pencere dekorasyonunda iş tecrübesi olmadan yapamaz. "Yan sehpanın altındaki irili ufaklı seramiklere bakın. İster çömlek ister kase veya çiçek olsun, yaşlı bir hizmetçi gibiyim, her zaman Lucie Rie ve John Ward'ın çalışmalarını arıyorum." Jonathan Anderson, evi dekore etmek için farklı bir yola sahip. Obsession, "Koleksiyon, ilk İngiliz tekstilinden siyah beyaz fotoğrafa, özellikle Lionel Wendt'e, soyut resim ve heykele kadar bir disiplin gibidir. "Geçmiş" ile "şimdiki zamanı" birbirine karıştırmayı severim. "
Anderson'ın evde en sevdiği şeylerden bazıları (yukarıdaki resim kaynağı: New York Times)
Bu Viktorya tarzı ev, Jonathan Anderson'ın İngiliz duygularıyla dolu ve tasarımcı statüsünden farklı olan estetik ve kişiliğe sahip. Oturma odasının sol tarafında William Morris'in siyah-beyaz bir baskısı var Uzaktan bakıldığında özel bir çalışma yok, ancak bir baskı kilometre taşına dahil edilebilecek bir yıllık sanat.
J.W. Anderson, Jamie Hawkesworth'u tanıtım fotoğrafı çekmeye davet etti
Oturma odasına dönen bir çift V yakalı John Ward siyah beyaz mutfak eşyaları sararmış şöminenin üzerinde duruyor. Bej bir paltoyla kafasında siyah bir fularla hızlıca yürüyen bir çocuğun görüntüsü, tasarımcının kendi markası olan J.W. Anderson'ın Benjamin Bruno tarafından modellendiği ve Jamie Hawkesworth tarafından çekilmiş bir tanıtım filminden alınmıştır. Kitap rafının yakınında, tipik olarak de-komplikasyonu ve modernizmi teşvik eden İngiliz mimari efsanesi Baillie Scott'un kaplama arkalıklı ahşap sandalye vardır. Doğrudan yukarıda asılı, koyu turuncu-kırmızı ve mavi-yeşil bloklarla birleştirilmiş, soyutlama ve geometri ile bir arada var olan Vanessa Bell baskılı kumaş. Uzaktaki sehpada, Jonathan Anderson'ın ikinci el pazarından satın aldığı 1930'ların öncü sanat dergisi "CIRCLE" ı belli belirsiz görebilirsiniz.
Süslemesiz radikal tasarım (yukarıdaki resim kaynağı: PENCERE)
Yaşam ve iş ayrılmaz bir şekilde birbirine bağlıdır.Anderson kısa bir süre evde kalsa bile özel zamanını mobilya ve dekorasyonla geçirecek. "Çevrenizdeki yaşam ortamı her zaman kim olduğunuzu yansıtabilir. Evim bitmemiş bir yaşam yolculuğu gibidir. Hala bitmemiş."
Kitap seçimi, bir kişinin ilgisinin ve uygulamasının bir tasviridir (fotoğraf kaynağı: New York Times)
Kişisel markanın yaratılmasından bu yana on yıl geçti, Christophe Lemaire Her zaman anti-moda (anti-moda) tasarım ilkelerine bağlı kalın, görünüşte basit ama basit değil, cinsiyeti seyreltin ve mevsimleri kovalamayın, çünkü iyi kıyafetler insan odaklı olmalı, böylece "zamansız" dünyasına uyabilirler.
Christophe Lemaire ve Sarah-Linh Tran
Christophe Lemaire ve eşi ve iş ortağı Sarah-Linh Tran'ın özel dikim giysilerden yaşam tarzına göz atmaya çalışırsanız, o zaman sahaya silahsız bir şekilde dönüş, tıpkı dikişlerinin altındaki basit beyaz gömlek gibi, hızlı bir bakışla. Daha yakından bakmak aslında mükemmel. "Kendi tarzını anlayan ve ideal olarak zarif bir hayat yaşayan kadınlar için kıyafet tasarlamayı hedefliyoruz." Tran'ın açıklaması daha net olamazdı ve bu aynı zamanda bu tasarımcı çiftinin günlük yaşamlarında aradığı manevi tatmin.
Güney Fransa'nın komşu köylerine taşınan bir grup tasarımcı
Pastoral, güneş ışığı, gölge, atmosfer ... "Kolay tanımlanamayan koleksiyonları seviyorum. Çok samimi bir yerde, güzel ve kendine özgü bir ortamda şiir gibi yaşamak." Paris'in merkezinde muhteşem bir konak seçmek yerine Lemaire Çift yakındaki bir kasabaya taşındı ve küçük bir tatil yaşadı. Moda endüstrisi düzgün görünümünü kaybetse bile, hayat gerçek anlamından mahrum bırakılmamalıdır. Sadece bir kişinin girip çıkmasına izin verecek kadar dar olan beyaz ahşap kapı, alnını düşük basınçlı yeşil yapraklarla kapladı. Dışarıdan ilk bakışta burada yaşayan birinin bir zamanlar Hermès kadın giyiminin kreatif direktörü olan bir moda tasarımcısı olduğunu tahmin edemezsiniz.
Düşük anahtar, Lemairelerin ilk izlenimidir
Oda hayal edildiği kadar geniş değil, sadece Fas retro tonuna sahip değil, aynı zamanda bohem bir rahatlık dokunuşuna da sahip. Lemaire ve karısı tarafından yetiştirilen yavru kediler, bordo renkli el dokuması bir battaniyeye yapışmış durumda. Salonda kısa ceviz sehpaları var, sıcak bir ışıltı ile giyilip giyildi. Çarpıcı olan, tezgahın üzerindeki dev Edison tipi ampul. Kanepeye serpiştirilen yastıkların kendine has desenleri ve kumaşları vardır.Yanlarında mavi ve beyaz seladonlarda kaplan-piran, omuz omuza taba fırınında hurma avuç içi ve yere güneş serpilir. Nanfa Köyü'ndeki tek kişi çok rahat.
Yeşil bitkiler eve hayat katar
Ofis alanı kıymetli sanat eserlerinin dekorasyonunu terk etti ve literati benzeri parşömenler ofis alanına geldi, yağ yeşili ayçiçeği ve biraz eski mobilyaların karşısına yerleştirildi ve tavandan tabana ince ahşap dolabın üzerine bir dizi antika gümüş eşya yerleştirildi. Çiftin içmesi için kırmızı şarap da var ve sıradan günlük yaşam dünyadan uzak durmanın rahatlığını gizliyor. Christophe Lemaire'i kanepede uzanmış ve İtalyan fotoğrafçı Luigi Ghirri'nin kitabını karıştırırken gördüğünüzde, yaratılış ve hayat-şiir arasındaki algının ortaklığını bulduklarını görebilirsiniz.
Dekorasyon basit ve sıradan görünmüyor (yukarıdaki resim kaynağı: Apartamento)
61.Grammy Yılın Yapımcısı Ödülü'nü kazandı Pharrell Williams , Hiç kimse onun Avrupa ve Amerikan müziği ve popüler kültürdeki konumunu sorgulamayacak. Nitekim, Filipinli Dong, markalaşma, hip-hop yaratma, sınır ötesi sanattan sorumlu çeşitli alanlarda bölgeyi genişletmeyi durdurmayı düşünmedi ... Özgeçmişinin doldurması için muhtemelen birkaç satıra daha ihtiyacı var. Bu arada, unutma, o aynı zamanda tasarım medyasında defalarca yer alan bir ev tasarımcısı.
Pharrell Williams'ın çok çeşitli alanları vardır (Resim kaynağı: Google)
Pek çok başlık bir arada olduğu için, insanların Pharrell Williams'ın ev hayatı hakkında bilgi edinmek istemesi kaçınılmazdır. Filipin Dongun 9 metre yüksekliğindeki muhteşem kavisli çatıya sahip deniz geçişi villasının duvarları Venedik sıvasıyla kaplanmıştır. İtalya'dan alıntılanan delikli taş zemin, Snaidero'nun en iyi mutfak eşyaları ile uyumludur. Çıkmazları olmayan şeffaf tavandan tabana pencerelerle çevrili, bol doğal aydınlatma ve sonsuz geniş mesafeli görüş çerçevesi, insanları anında rahatlamış ve rahatlamış hissettiriyor.
Çıkmaz sokakları olmayan deniz manzaralı oda (fotoğraf kaynağı: TODAY)
"Her gün bulutları ve denizi seyrederek bir gün yaşamayı umuyorum. Hayat bir akvaryum gibi, renkli olmalı." Kendini tanımlamak için belirli bir terim seçmesi sorulduğunda, Pharrell Williams tereddüt etmeden "çocukluk" tanımını çıkardı, "Büyümekte zorlanıyorum." Sade beyaz bir tişört, gündelik BBC kot şortları giymişti ve Oturma odasının karşısında, Fransız doğa bilimci tasarım ustası Christian Liaigre'nin kol dayama koltuğunun önünde, en sevdiği bir Pac-Man oyun konsolu var ve hatta ev sineması tamamen Mario Kart oynamak için. İnşa edilmiş.
Böyle büyük bir evde otururken aklımdan sadece "hayatta kazanan" kelimesi çıktı
Bu Filipin Dongun özel evlerini dahil etmeniz gerekiyorsa, hayal edebileceğiniz en doğru kelime "Çağdaş Sanat" olabilir. Zaman zaman son derece ikonik çağdaş sanatçıların eserlerini sergileyeceğiz. New York sokak sanatçısı KAWS'ın bir başyapıtı olan spiral merdivenin her iki yanında asılı duruyor KAWS CHUM'un (Michelin modelinde) dev bir koleksiyon seviyesi oyuncak enstalasyonu Atlantik sahiline bakan cam duvara yaslanıyor. Ayrıca SpongeBob SquarePants, Simpsons ve The Smurfs gibi klasik görsellerin tamamı Philip Dong'un hayran kaldığı çizgi film karakterleri ve evin her köşesinde karşımıza çıkıyor. Diğer tarafta, binlerce muhteşem ayçiçeğinden oluşan Murakami küresi salonda duruyordu.
Sadece bir koleksiyoncu değil, aynı zamanda bir tasarımcı
İkinci kattaki yatak odasında, ortada pop art ustası Keith Haring'in bir uçan daire resmi gömülüdür. Koridor boyunca, KAWS tarafından kurcalanmış KANAL NO. 5 parfüm serisi afişi var. MEDICOM TOY ve SILLY THING, Williams'ın koleksiyon listesinde yer alan efsanevi grup Beatles'a dayanan "Can't Buy My Love"% 1000 nadir set figürünü yarattı. Eğlence alanının köşesinde, boş zamanları okumak için kitaplar ve parlak kırmızı Verner Panton kalp şeklindeki sandalyenin yanı sıra, Philippine Dong ve Domeau ve Pérès tarafından tasarlanan "Perspective" insan bacaklı sandalye de var.
Evin içinde ve dışında her türlü eğlence tesisi vardır (yukarıdaki resim kaynağı: Google)
2014'teki ilk çıkışından bu yana kıllı kafa takan, kaşlarının yarısını kesen ve üst ve alt dudak çivileri olan, Wu Hyuk Kendi sesi ve elbisesiyle hızla popüler oldu. Popüler Koreli bağımsız grup Hyukoh'un ruhu olarak popülaritesi yaşından oldukça farklı görünüyor, ancak yeni nesil gençlerin idolü olma hızını yavaşlatmadı.
Wu Hyuk unutulmaz bir görünüme sahip
İç tasarım dergisi "Apartamento" tarafından özel bir konu üretmesi için davet edilen Wu He, özel evini ilk kez teşhir etti. Hongik Üniversitesi Sanat Bölümü'nden mezun olan bu genç yetenek, tıpkı müzik yaratımına dair eşsiz anlayışları gibi, eve karşı kişisel bir sevgiye sahip gibi görünüyor.
Turdayken ilginç şeyler "arama" alışkanlığına sahip olun
"Görsel estetiğim kimliğimi büyük ölçüde etkiliyor ve kişiliğimi şekillendirmeye devam ediyor." Wu Hyuk farklı şeylere ilgi duyma eğilimindedir. "Durgunluk suyu kokar. Her yeni şeye karşı açık tavrım var." Burası aynı zamanda Wu Hyuk'un her zaman en sevdiği küçük şeyleri topladığı ve nakliye için paketlediği yerdir. Kore'ye dönme sebebi, onların sanat, müzik ve yaşam anlayışını yenileyen bir su döngüsü gibi olmalarıdır.
Mobilya ağırlıklı olarak saf beyaz ve minimalist çizgilerdir
Wu Hyukun Seul yakınlarındaki konutu, çoğu sanatçının evinin dekorasyon modelini takip etmedi ve ünlü sanatçıların çok fazla şaheserini içermedi. Aksine, bazı parçalı küçük süslemeler ve klasik Avrupa tarzı mobilyalar en sevdiği nesneler haline geldi. Duvarlar temiz beyaza boyanmıştır ve hatta gardıroplar, kitaplıklar, yemek masaları ve diğer mobilyalar, cesur yenilikleriyle ünlü Verner Panton masa ve sandalyeleri ve mekanda kullanılan Danimarka lambaları ve fenerler dahil olmak üzere karşılık gelen tonu benimsemiştir. Marka Louis Poulsen. Masada Koreli sanatçı Park Gwang-soo'nun iki sıra çalışması var ve Hyukoh'a "Tomboy" için bir müzik videosu hazırlamasında yardımcı oldu.
Müzik, Wu Hyuk'un iş dışında hala vazgeçilmez bir parçası
Üst katta izole edilmiş küçük alan, grup üyelerinin Wu He'nin evine birlikte müzik yapmak için geldiği, mikrofon, gitar, elektronik davul, amplifikatör gibi profesyonel ekipmanlarla donatılmış fonksiyonel bir odadır. Wu He, çalışma saatleri dışında genellikle köpeği Oye ile üst kattaki yatak odasında kalmayı ve ara sıra oturup film izlemek ve müzik dinlemek için alt kattaki kanepeye gitmeyi tercih ediyor.
Aptal Oye'a sahip olduktan sonra, boktan bir kürekçi olmak mantıklı.
Wu Hyenin yatak odasının duvarındaki fay tezgahları mobilya yığınları ile kaplanmıştır. New York sokak sanatçıları KAWS ve KARIMOKU tarafından başlatılan ahşap COMPANION sağ üst köşede ve hemen yanında GÖZ ALTI GILAPPLE Apple ışıkları. Aşağıda, yeniden yapılandırılmış moda ustası Maison Margiela'nın erken dönem "Replica" spor ayakkabıları ve "Tabi" düz çizmelerinden oluşan bir yığın yığılmış. "Geçtiğimiz birkaç yılda, vintage Margiela, Helmut Lang ve Raf Simons'u toplamaya takıntılıydım. Bunlar evde asla kaybetmek istemediğim şeyler." En sevdiği nesneler söz konusu olduğunda, Wu Hyuk açıkça kıyafetlere her şeyden çok değer veriyor. önemli.
Wu Hyukun hayattaki zevki müziğinkinden daha az değildir (yukarıdaki resim kaynağı: Apartamento)
En iyi işim hayatım Duchamp
Çiçekçilik sektörünün derinliklerine inen Raf Simons, Jonathan Anderson, Christophe Lemaire gibi tanınmış tasarımcılar, yaptıkları iş nedeniyle çoğu zaman dünyanın en güzel moda başkentine seyahat ediyor, ancak yine de adı verilen şeyde kalmaya hevesli. Küçük "ev" dünyasında, hareketli şehirden uzak olsa bile. "Böyle bir alanda, bir gün başka bir yerde çalışacağımı biliyorum, ancak Paris veya New York'ta ne kadar meşgul olursam olayım, Antwerp'imi her zaman evde tutacağım." Bugün Raf Simons olmasa da Anvers'te yaşamak için o kadar çok zaman var ki, "ev tüm romantik unsurlara sahip ve aynı zamanda benim sığınağım."
İster tasarımcı ister müzisyen olsun, "Yaşamı", tüm sanat kariyerlerindeki en uzun ve en eksiksiz çalışma olarak etiketleyebilirsiniz. Kişisel çıkarları tatmin etmek için yalnız alanda var olan günlük parçaları ve parçaları sunmakla kalmaz, daha da önemlisi, yaşamın cephesi, ona yaratılış kadar sert davranan bir grup insanı da yansıtır. Ancak bu özel dünyada hayat, algılanamaz bir şekilde etkilenemez, saflığın tadını çıkarabilir ve gerçek anlamda bir kişinin - "sanat eseri" nin temsilcisi haline gelebilir.
