Sinematografi Büyüteci | Cao Baoping: Bir film yaptığınızda iyi olup olmadığını anlayabilirsiniz.
"The Scorching Sun" ın sonunda Deng Chao'nun canlandırdığı Xin Xiaofeng idam edildi. Ölüm sahnesi kadar gerçekti. Üç yıl sonra, anakara büyük ekran o sahnenin neden olduğu sarsıntıyı geçebilecek bir sonraki bölümü beklemedi.
Filmin yönetmeni Cao Baoping, sahnenin üç dakika elli saniyelik uzun bir çekim yaptığını, Deng Chao'nun kan damarlarına sıvı enjekte edildiğinden, yüzündeki ifadede her saniye farklı değişiklikler görebildiğini söyledi. "Ders kitabı seviyesinde" bir oyun oynayın.
Zhou Xun bir keresinde, "Bu yönetmen, ona genel bir performans verirseniz, malları asla kabul etmez." Dedi. Bir zamanlar Cao Baoping ile muhtemelen en gizli yaşam deneyimini ortaya çıkardığı, sevecen, korkulu, histerik, çaresiz ve kayıtsız olarak çıkardığı "Li Mi'nin Varsayımı" nda işbirliği yaptı.
"Li Mi'nin Varsayımı" Cao Baoping'in 2008'deki çalışmasıydı ve "Scorching Sun" 2015'te piyasaya sürüldü. Tanınan iki başyapıt arasında, Cao Baoping aslında "Dog Thirteen" adlı bir film çekti. .
"Dog Thirteen" in kahramanı, her gencin avantaj ve dezavantajlarına sahip 13 yaşında bir kızdır. Basittir, kendi iradesiyle, küçük şeylerden mutlu olmak kolaydır ve yetişkinlerin gözünde küçük şeyler yüzünden bağırmak kolaydır. Ancak kısa bir süre sonra, büyük nüfus arasında "mantıklı" ve yetişkinler dünyasında itaatkar hale geldi. Büyüdü ve zamanın belirsiz bir noktasından sessizce geldi.
Film 2013 yılında çok az izleyici ile buluştu. O yıl Üniversite Film Festivali'nde En İyi Film Ödülü'nü kazandı ama Onüç Köpek resmi olarak sinemalarda göründüğü 2018 yılının sonuna kadar değildi. Bu filmi izlemek, gençliğimi adım adım, nasıl şimdi olduğum haline geldiğimi izlemek gibi. Ergenlik ayrıldığını duyurdu, bu arada herkesin kalbinin bir parçasını kopardı, sadece uzak durmasına izin verebilirsin, çünkü herkes burada, kabul et ya da etme, böyle devam etmelisin.
Bu, Cao Baoping'in bu kadar güçlü bir dayanıklılığa sahip bir film yaptığı ilk film değil.
Sinemadan çıktığımda söyleyecek bir şeyim var gibiydi ama ne diyeceğimi bilemedim Duygularımı açığa çıkaramadım ve tükürüğümü yıkayamadım.Sadece kalbimde kaldım ve normalde aklıma gelmeyen birçok şeyi sıçrattım. "Kavurucu Güneş", yargılamak için bir standart olsun ya da olmasın, insanları endişeli, iyi ve kötü, iyi ya da kötü yapar; "Onüçüncü Köpek" daha da huzursuz, büyüyen ve mantıklı, yani iki kelime çok korkunç.
Senaryonun yaratılmasından şimdiki sürümüne kadar, "Dog Thirteen" hikayesinin bu kadar çok insan tarafından görülmesi yedi yıl sürdü. WeChat'in bile yedi yıl önce henüz popüler hale getirmediği hayata dönüp bakıldığında, bugünden oldukça kopuk olduğunu hissedebilir. Ancak yedi yıl önce yaratılan büyüme ve aile hikayelerine bakıldığında, hala orta yaşa giren eski gençlerin ayağa kalkmasına izin veriyorlar.
Cao Baoping tüm bunları senaryonun gücüne bağladı. Çok az yönetmen, iyi bir anlatı filmi yapmak için yönetmenin senaryonun sahnesinden dahil olması gerektiğini doğrudan kabul ediyor, ancak Cao Baoping bunun kesin olduğunu söyledi.
Sıradan bir ortaokul kızı olan Li Wan'da kamerayı kullandı ve coşkulu kalabalığın içinde ihmal ettiği ifadesini ve yetişkin dünyasına bakarken küçümseyen çaresizliğini kaydetti. Kamera duyguları ifade etmedi, sadece sonunda. Li Wanın babası "Looking Back" şarkısında gözyaşı döktüğünde, yetişkin ve çocuğun iki dünyası anında birbirine bağlandı.
Yönetmen, her filmi çekerken monitörün yanında otururken, filmin iyi mi kötü mü olduğunu zaten bildiğini söyledi. Ama "Köpek Onüç" Cao Baoping'in işlerinin sekansında daha da özel olabilir.Senaryoyu görünce bunun iyi bir film olabilecek iyi bir hikaye olduğuna ikna olmuştu.
"Dog Thirteen" in senaryosu büyümenin fiyatı hakkında çok şey yazdı. O zamanlar Zhang Xueying çok gençti, anlayabiliyor mu? Mesela küçük kardeşin doğum günü sahnesinde yüzündeki ifade çok güzel, duygularını nasıl harekete geçirdiniz?
Cao Baoping: Biraz anlayışa sahip olmalı.Burada bireysel farklılıklar var. Zhang Xueying için biraz daha zor olabilir. Şimdi düşünebilirim.Li'nin bu karakteri canlandırdığı her sahneyi karakter ve akılcılık perspektifinden ayırmaya çalıştım. Durumu, karmaşıklığı, psikolojisi vb. Daha sonra bazı zorluklar yaşadığı bulundu: Birincisi, o sırada on dört yaşında olması ve bilişinin bu düzeye ulaşmamasıydı; öte yandan, Li Wan ile büyüme durumunun farklı olmasıydı. Çok büyük, çünkü nispeten mutlu bir aile, çok küçük yaşta hareket ediyor, ailesi her zaman yanında, mutlu bir hayat yaşıyor, ki bu Li Wan'dan çok farklı, durumu takdir edemeyebilir. Bu yüzden daha sonra bu yöntemi diziler hakkında konuşmak ve karakterleri parçalamak için çok sık kullanmadım çünkü bunu aktaramadım. Ama başka işlerde de başarılı olduk, mesela oyuncu seçiminde bu yaş grubundan çok şey seçtik ve son seçmelerde ona karar verdik. Aslında, bir oyuncu olarak, doğal bir sezgiye ve icra etme duyarlılığına sahip. Örneğin, az önce bahsettiğiniz sahnede, yalnızlık duygusunu ifade etmesi gerekiyor ve yalnız olabilir. Nedenini anlamak için, bir tane olmayabilir. Olgun oyuncu çok iyi anlar ve mantık o kadar eksiksizdir, ancak yine de istediğiniz duruma ve duruma ulaşabilir. Bu aslında performanstaki sezgisiyle veya bir tür deneyimle ilgilidir. Daha sonra, bundan daha fazlasını kullandı. Yöntem, mevcut durumun onu gerektirmesi ve karakteri anlamasına ve ardından onu tamamen tamamlamasına izin vermek yerine mevcut görevi tamamlaması için ona ilham vermesidir.
Zhou Xun, eğer bir oyuncu sıradan bir performansı teslim ederse, "malları almazsanız" oyuncuyu tam potansiyeline iteceğinizi söyledi. Genç bir oyuncu için her zaman zorlanacak mı?
Cao Baoping: Evet, çünkü "Onüç Köpek" o kadar büyük ölçekli bir film değil. Asıl hikaye 13 yaşındaki bir çocuk hakkındadır, ancak senaryo ve karakterlerin karmaşıklığı, ideolojinin zenginliği ve karmaşıklığı aslında birazdır. Çocuklar basit değildir, bu yüzden bu sorunlarla da karşılaşacaklardır.Bazı sahnelerde oyuncu veya karakterin duyguları bol ve karmaşıktır.Bunlar aynı ihtiyaçlar ama yöntemler farklı. Olgun oyuncular için, olgun oyuncular için, onun gibi tamamen olgun olmayan gençler için yöntemler var, onun için yöntemler var ve köpekler için farklı medyayla baş etmenin farklı yolları var.
Li Wan'ın dövüldüğü sahne çok gerçekçi geldi Senaryo ayrıntılarda açıkça yazılmış mıydı yoksa oyuncuların performansından mı?
Cao Baoping: Bu senaryoyu net bir şekilde yazmak imkansız. Bu davranış ve olayın kendisi senaryoda. Belirli ortam ve koşullar nedeniyle çekimler sırasında belirli programlamanın yeniden tasarlanması gerekiyor, ancak dramanın tamamlanmasında büyük bir sorun yok. . (Öğretmen Guo Jinglin özellikle deneyimli olduğu için mi?) Evet, bununla bir ilgisi var, çünkü bu rakip bir drama, rakip sizi yukarı çıkarabildiği sürece olay örgüsüne kolayca girebilirsiniz.Ayrıca, bu dizi aslında karmaşık değil. Tam tersine karakterlerin duyguları ve drama görevleri o kadar karmaşık değil, bilinçaltındaki şiddet korkusuyla yüzleşmek için on üç yaşında bir çocuğun ulaşması da kolay.
Film büyümek için çok acımasız bir şeyden bahsediyor ama aynı zamanda sakin bir bakış açısıyla bu kadar acımasız bir duyguyu da aktardınız, böyle bir dengeyi nasıl sağladınız?
Cao Baoping: Aslında acımasız olduğunu düşünmüyorum, karışık bir çanta, bu terim daha doğru. Çünkü büyüme sürecinde her türlü çeşitli şeyler olmalı, bir anda neşe gelecek, bir anda üzüntü veya acı gelecek, bu ergenlik ve ergenlik dönemindeki en mutlu şeydir, her şey bir anda temizlenir. Önünüze gelecek ve sırtınızda belli bir miktarda şey büyüdüğünüzde, bu kadar basit duyguların size doğrudan ulaşması zor. Öyleyse Li Wan'ın hikayede yaşadığı şey aslında büyüme sürecidir. Söylediğiniz şeye gelince, eğer sakin bir şekilde çekim yaparsanız, duyguların gösterilip gösterilemeyeceğini düşünüyorum, bunun yöntemle hiçbir ilgisi yok ama senaryodaki karakterler ve hikayenin kendisi zaten çok karışık bir yoğunluğa sahip, o zaman Sakin bir şekilde ya da başka bir şekilde çekim yaparsanız, o güce sahip olabilirsiniz, ancak ne tür bir tarzla başa çıkmayı benimsediğiniz, bu bir filmdeki estetiğinizle ilgilidir, onu yapmak istersiniz. Karışık tatların yoğunluğunun nasıl bir tonalite veya üslupla ilgisi yoktur?
Seyirci de filminizin çok dayanıklı olduğunu düşünüyor, bu dayanıklılığı senaryo da getiriyor mu?
Cao Baoping: Evet, verdiğiniz karakterin karmaşıklığından ve 100 dakikadan fazla filmin sunumundan dolayı bir süre ondan kurtulamayabilirsiniz, sözde dayanıklılık aslında bu karmaşıklıktan kaynaklanıyor. .
"Dog Thirteen" ve yaptığınız her film dahil.Kalbiniz çok kırıldığında monitörün arkasında mı oturuyorsunuz?
Cao Baoping: Bence bir film iyi ya da değil Az önce söylediğin şey özellikle doğru.Çekim sürecinde, monitörün yanında oturmak aslında filmin iyi olup olmadığını söyleyebilir, çünkü tüm çekim sürecinde hangi aşamaları bileceksin. Aslında hepsi bol ve gösteriler bulaşıcı, o zaman yargılayabileceksiniz.
Her filmde ileride izleyiciyi empati kuracak o sahneler, sahneler ve performanslar olacak, aslında monitörün yanına oturup çekim sırasında izlediğinizde empati ve duyarlılık doğrudan size verildi. Nadiren canlı izlediğimde kayıtsız kaldığımı ve hissetmediğimi söylüyorum, kurgudan sonra aniden hissettim, bu imkansız.
Bu film Berlin Film Festivali'nde ve Üniversite Öğrenci Filmleri Festivali'nde ödüle layık görüldü, ancak beş yıl sonra gösterime girdi, ortada bir hikaye var mı?
Cao Baoping: Özellikle karmaşık bir hikaye yok, çünkü bu 13 yaşındaki bir kız ile toplum ve aile de dahil olmak üzere çevredeki çevre arasındaki ilişkiyle ilgili bir hikaye.Böyle bir hikaye, beş yıl önceki gibi bir pazar ortamında bulunmamış olabilir. Özellikle uygun bir sıcaklık ve toprakla, ölme olasılığı yüksektir veya ciddiye alınmaz. O zamanlar hala bir koşuşturma olduğu için, o canlı şeylerin peşinden koşan daha çok şey olabilir. Bu film için tekrar söz veriyorum, duygu dolu ve kafasının karışmasını ve geçip gitmesini istemiyorum, bu yüzden onu önce oraya koymak istiyorum, çünkü elimde çekilecek başka sahneler var diye şimdilik bir kenara bırakıyorum. Ve geçen yıldan beri bu ortamın değiştiğini düşünüyorum.Birçok insan gürültüden daha az etkilenmeye başlıyor.Onun empati kurmasına ve sinirlerine dokunmasına neden olabilecek türden filmler giderek daha kolay uyum sağlayabilir. Aranacak, şimdi iyi bir zaman olabilir.
Ama "Ben Bir Tıp Tanrısı Değilim" veya "İsimsiz" olsun, bu iki kara at filmi hala izleyiciyi güldürüyor ve ağlatıyor gibi görünüyor. "Onüç Köpek" in özü, seyircinin bunu deneyimlemeyeceğinden endişe ederek dikkatlice düşünülmelidir. Bu tür bir rezonans mı?
Cao Baoping: Bence bu kesinlikle barındırılabilecek en iyi zaman, çünkü ebeveyn kuşağı da dahil olmak üzere her seviyeden insanı etkileyebilir ve okuduktan sonra kendinizi karışık hissetmenize neden olabilir, çünkü herkes Bu tür bir deneyimle, büyüme sürecinde kendi çocuklarınızın talihini ve Li Wan'ın kaderine ne kadar benzediklerini düşüneceksiniz. Ebeveynlerin neslinden yirmili yaşlarındaki gençlerin kuşağına kadar her açıdan bakılacağını düşünüyorum. Yani hayatlarında birlikte yaşadıkları zamanın gölgesi, bu gölge herkesin hissedebileceğinden farklı olabilir.Örneğin çocuklar, çocukların bakış açısından karışık duyguları hissedebilirler ve ebeveynlerin ebeveynleri var. Aslında bu filmi düşünüyorum Daha çok bir haritalama gibi, herkesin önceki sürecine haritalama Bu süreçte empatinin gücünün büyük olması gerektiğine inanıyorum.
Filmdeki ebeveynler ve çocuklar arasındaki ilişki 80'lerin sonrasına çok tanıdık geliyor, ancak 90'lar sonrası ve hatta sıfır sonrası ve ebeveynleri arasındaki ilişki hala böyle mi?
Cao Baoping: Görüyorsunuz, bu bir yanılsama, tam da başından beri böyle olduğunu düşünmediğim için, bu film çekildiğimizden beri beş yıldan fazla oldu ama yedi yıl oldu. Senaryo da yazarın birçok kişisel deneyimine sahip. , Senaryonun yazıldığı andan itibaren en az on yıl olmuş olmalı, on yıl önceki nesillerin ebeveynleriyle ilişkileri böyleydi. Ama yakın zamanda vizyona gireceği zaman, bir çok sinema salonu yaptık 90'lardan sonra, hatta sıfırlardan sonra bile birçok sinema salonu görmeye gitti.Dün birçok anne baba çocuklarını götürdü ve çocuklar da bahsetti. Pek çok sorun var, bu nesilde ebeveynler ile çocuklar arasındaki ilişki tamamen aynı. Çin'deki aile ortamının yapısının değişmediğini düşünüyorum, bir anlamda aile aslında toplumun bir mikrokozmosu.
Her zaman bir tür film yönetmeni olduğunuzu iddia ettiniz ama hayranlar, filmlerinizin çok edebi ifadeleri olduğunu düşünüyorlar, bu filmleri neden edebi film olarak görüyorlar?
Cao Baoping: Aslında, türe dayalı bir yönetmenim ve yazarın ifade ettiği biriyim, bu yüzden kesinlikle saf tür filmlerden farklıyım ama yazar filmlerinden farklıyım, sınırda bir şeyler yapıyorum.
İyi bir film yapmak için yönetmenin senaryo aşamasından müdahale etmesi gerekiyor mu?
Cao Baoping: Anlatı filmleri veya ana akım uzun metrajlı filmler için bu kesindir.
Anlatı filmi değilse, komedi ise filmin başarısının yönetmenle ne kadar ilgisi var?
Cao Baoping: Filmler sonunda yönetmenlerin işleri olarak etiketlenecekleri için yönetmenle bir ilişkisi olacak. Ama özünde yönetmenin rolünü ve bu rolün değerini nasıl anladığınıza bağlı, çünkü örneğin, pek çok TV şovu. Diğer bir deyişle, yönetmenin video dili için alan çok sınırlı, hikaye daha alakalı ve senaristin rolü daha güçlü olacak. Komedi gibi benzetmeler de farklı vurgulara sahiptir, ancak komediler aynı değildir.Komedilerde yönetmenin video alanında da komediler vardır.Komediniz sadece saplar ve çizgilerle ve çeşitli ağ paragraflarıyla oluşturulmuşsa, yönetmenin videosunda ifade edilmelidir. Çok önemli değil.
Gişeyi belirleme konusunda ağızdan ağza konuşma zamanı geldi mi?
Cao Baoping: Durum böyle görünüyor, çünkü her başarılı vakanın kendine özgü bir özelliği var Burada analiz etmek daha karmaşık olabilir ve hatta dinleyicinin psikolojik seviyesini bile içerebilir, bu yüzden genelleme yapmakta zorlanıyorum. Her başarının, başarı için her türlü nedeni vardır. Genel olarak, pazarın daha iyiye doğru geliştiğini düşünüyorum, herkes bir şeyin içeriğine dair daha fazla beklenti koymaya başlıyor, bu değişiklik doğru ama bu değişimin ana akım haline geldiği anlamına gelmiyor. Bir de yüksek kaliteli içerik olacak ve gişe tatmin edici olmayacak, çeşitli sebepler olabilir. İçeriğe dikkat edin, en azından bugün, bir anlamda bir durum ve etki oluştu ama söylenmeden her şey değişti. İçerikte de farklılıklar var.İyi reklam filmlerinin içeriği olmadığı söylenemez.İyi reklam filmlerinin bazıları esas olarak görseldir, bazıları aksiyon, bazıları ise esas olarak hayal gücü ve bilim kurgu. Bu da içeriğin bir parçasıdır, ille de değil Hikaye tüm içeriğin bir parçası, bu yüzden bu şey daha da karmaşık.
