Ressam size Şanghay'daki sergiyi gösterecek: ana vatanın nehirleri ve dağları çizgi, renk, kalem ve mürekkeple Sanat ve edebiyat, zamanın manevi yüksekliğine doğru

Zamanın manevi yüksekliğine doğru edebiyat ve sanat
Tarihe dönüp bakarken, zamanın gelişimini anlamak; tarihin düğümlerini anlatırken, zamanın ve tarihin misyonunu kazımak; mevcut yapı ve gelişmeyi vurgulamak için güzel ve sağlam bir gelecek hayal edin. Son zamanlarda Şangay, Yeni Çin'in kuruluşunun 70. yıl dönümünü çizgiler, renkler ve güçlü yaratıcılıkla kutlamak için bir dizi sanat sergisi planladı. Bugünün baskısında, üç ressam Huang Azhong, Li Xiangyang ve Jiang Jianzhong, okuyuculara "Kızıl Bayrak Manga: Yangtze Nehri Deltası Bölgesinde Sanat Müzesi Koleksiyonları ve Tanıtım Temaları Sergisi", "Era Stili-Şangay Gerçekçi Sanat Eserleri Sergisi", "I Sanat insanlara aittir - Wu Guanzhong'un Koleksiyondaki Eserleri de dahil olmak üzere üç serginin deneyimi.Farklı perspektiflerden gelişen çağdaş sanatı kesiyor. Değerlendirme ve analizde geçmişi hatırlayacağım, bugünü kucaklayacağım ve "bu Guanshan'ın dekorasyonu, şimdiki zaman daha iyi" ifadesini kullanacağım. duygular.
Kızıl Bayrak Adam Altın Sonbahar Rulo

Huang Azhong | Wen
"Red Flag Manjuan" sergisini izlemek için Henan Eyaleti, Jiyuan'daki Wangwu Dağı ve Taihang Dağı'ndan Şanghay'a geri döndüm. Çin Halk Cumhuriyeti'nin kuruluşunun 70. yıl dönümünü kutlamak için Yangtze Nehri Deltası'ndaki sanat müzeleri tarafından planlanan temalı sanat eserlerinin özel bir sergisidir.Aynı zamanda bölgedeki sanat müzeleri arasında kütüphaneler arası alışveriş ve işbirliğinin bir buluşmasıdır.

Liu Kaiqu "Anavatanın Harikaları"
Mao Zedong, "Liezi · Tangwen" deki "Aptal İhtiyar Dağı Hareket Ediyor" da Yugong'un evinin kapısını kazmayı asla bırakmadığı ve yolu tıkayan Wangwu Dağı ve Taihang Dağı'na bakan masalından alıntı yaptı. Niyeti tüm ülke halkına ilham vermekti, "Kararını ver. Fedakarlıklardan korkmayın, tüm zorlukların üstesinden gelin ve zafer için çabalayın. "Bence makale yazma niyetinin çok önemli olduğunu düşünüyorum. Niyetle bir açı, yükseklik ve duyguları ifade etme yönü olacak. Aynı şekilde bir sanat sergisi başarılı mı? Aynı zamanda kavramına, düşüncesine, okunabilirliğine, görünürlüğüne ve hatta tüm düzenine, sergi salonunun aydınlatmasına, rengine vb. Bağlıdır. "Kızıl Bayrak Manjuan" sergisi, Çin Halk Cumhuriyeti'nin kuruluşunun 70. yıl dönümünü kutlayan çeşitli temalı sergilerde benzersiz bir görünümle sunulabilir, şüphesiz kürasyon niyetinin ve vurgunun sonucudur.

Wu Qingxia "Tarım Aletleri ve Pirinç Dikim Teknesinde Yenilikçilik"
"Red Flag Manjuan" sergisi, Çin sanatının gelişimini bir taraftan gösteren, koleksiyonlar ve çeşitli sanat müzelerinin tavsiye edilen eserleri için yeni bir sergileme açısı buldu. Küratör, Yeni Çin sanatını 1949'dan 2019'a, "Kasvetli sonbahar rüzgarı şimdi ve dünya değişti", "Xiongguan Mandao gerçekten demir gibi ve şimdi baştan öne çıkıyor", "Bu Guanshan'ı dekore etmek, şimdi daha güzel" olmak üzere üç temaya ayırıyor. Yangtze Nehri Deltası'ndaki 31 sanat müzesi tarafından toplanan 70 temalı sanat eseri. Bu eserler eski ressamlar Liu Haisu, Ying Yeping, Wu Qingxia ve 1950'lerde yaratılan sosyalist inşanın ve çeşitli cephelerin başarılarını yansıtan diğer eserlerdir. Boyutları büyük değiller ama Liu Haisu'nun güçlü ve güçlü "Strike the Iron" adlı filmi, iki basit ve dürüst işçiyi demirle çalışan, ateş kırmızı, yüzler kırmızı ve göğüsteki coşku alevlendiren canlı fırça darbeleriyle; "Nehir Çamurunu Seçin" eski moda bir tarza ve canlı bir çekiciliğe sahiptir. Kıyıda çamur toplayıcılar, arkasında berrak nehir varken bankaya doğru ikili ve üçlü yürüdüler ve niyetleri ilgi çekici. Wu Qingxianın "Tarım Aletleri ve Pirinç Dikim Teknelerinde Yenilikçilik" tarımsal yapının yeni görünümünü başka bir açıdan gösteriyor ve tüm dünyada eşekleri boyayan ressam Huang Zhou ve "Eşek Şarkısı" eşeklere dayanıyor. Sincan halkının Yeni Çin'in güneşinin tadını çıkarmasının neşesi. Tüm bunlar "Xiao Se Qiu Feng şimdi yeniden dünyayı değiştiriyor" olarak tanımlanabilir.

Liu Haisu "Strike the Iron"
Ma Xiguang'ın "Dance in the Snow Region" ve Zhang Pincao'nun "Wanfang Music Plays Hotan" adlı eseri, en başından beri etnik azınlıkların kutlanması, yani sosyalizm yolunda şarkı söyleme ve dans etme; Wei Zixi'nin "Komünist" tasviri Halk Kurtuluş Ordusu ciddi işler yapıyor. Zheng Tianlunun "Şok Pınarı" ve Shen Hunun "Wu Jin Tu" adlı eseri, madene inen kömür madencilerini insanların yaşamlarını ve çalışmalarını anlatıyor; "İşçi Köyü" bir dizi suluboya ve guajdan oluşuyor Jiugongge, insanların barış içinde yaşamasının ve çalışmanın gerçek bir tasviri. Zamanın bize emanet ettiği sorumluluklar ve tarihin bize emanet ettiği görevlerin hepsi "Xiongguan Mandao demir gibidir ve şimdi baştan ilerliyoruz" temasında.

Shen Hu "Wu Jin Tu"
Serginin üçüncü bölümü "Bu Guanshan'ı dekore et, şimdi daha güzel görünüyor". Serginin bu bölümünde, "Güney Kıyısında Bahar Esintisi ve Yeşil Nehir", "Kuanglu'nun Şarkısı", "Yaz Çiçekleri Gibi Doğdu", "Kayısı Çiçekleri ve Güneyde İlkbahar Yağmuru", "Bahar Uzak Değil" ve anavatanın büyük nehirlerini ve dağlarını anlatan diğer eserler serginin teması olmalı. Jiuzhou topraklarını dekore etti; "Hasat, bahar ve yaz çiçeklerinin rüyasıdır" ve "Doğu Bahar Suyu · Suzhou No. 1", anavatana olan duygularımızı başka bir açıdan ifade ediyor. İzleyicilerin gönlünde duygular uyandıran sergide Japon Karşıtı Savaş, Kurtuluş Savaşı ve barış zamanında deprem rahatlamasını anlatan eserler de yer alıyor ve resimler bulaşıcı. Bu eserlerin sergiye gömülmesi, izleyicinin görsel ritmini ve duygusal iniş çıkışlarını etkiliyor, bu da küratörün niyeti.

Pang Jun, "Poshan Tapınağı'nın Doğu Avlusu"
Üç bölümün sergilenmesi boyunca tutarlı bir çizgi oluşuyor, tarihsel belge işlevi görüyor, tarihe bakmamızı ve resim yöntemi, tekniği ve anlayışı ne olursa olsun zamanın gelişimini anlamamızı sağlıyor. Tesadüf mü yoksa kasıtlı bir plan mı bilmiyorum, bu üç grup eserin başlıkları tek bir "şimdi" ye giriyor. Bence "şimdi" kelimesi, bugün hala savunmak istediğimiz Yugong Yishan'ın ruhu olmalı, "orijinal özlemlerimizi unutmamak ve misyonumuzu aklımızda tutmak"; aynı zamanda bugünün Ekim altın sonbahar tatlı kokulu osmanthus kokusu.
yazar hakkında

Huang Azhong (solda) ve Çin Sanat Akademisi Dekanı Xu Jiang sergiyi izliyor
Şangay Tiyatro Akademisi'nden mezun olan Huang Azhong, şu anda Çin Sanatçılar Derneği üyesi, Çin Yağlı Boya Derneği üyesi, Şangay Edebiyat ve Tarih Müzesi kütüphanecisi, Şangay Sanatçılar Derneği'nin yönetici direktörü, Şangay Sanatçılar Derneği Yağlıboya Resim Sanatı Komitesi direktörü, Şangay Yazarlar Derneği üyesi. Şangay Changning Bölgesi Sanatçılar Derneği Başkanı, Şangay Chongming Bölgesi Sanatçılar Derneği Başkanı, Şangay Üniversitesi Güzel Sanatlar Akademisi profesörü ve doktora danışmanı.
Yeni çağın kentsel ruhunu vurgulayın

Li Xiangyang | Wen
Son yıllarda ortaya çıkan tema yaratımı, gerçekçi sanat yaratımının kalıtımını ve gelişimini nesnel olarak teşvik etti, ancak aynı zamanda yaratıcı mekanizması, inceleme sistemi ve yazarlık nedeniyle de sınırlamaları var. Ancak tema aynı zamanda bir ilk ... Çin Sanat Müzesi'nde sergilenen "Era Stili-Şangay Gerçekçi Sanat Eserleri Sergisi" olağanüstü ... Oniki Sanat Festivali Ulusal Mükemmel Sanat Sergisi için de 18 eser seçildi.

Qiu Ruimin, Shi Qiren, Ma Hongdao "Hayal Gücü · Pujiang"
Açılış töreninin olduğu gün olay yerinde durdum, esintinin esintileri aklımdaki endişeleri ve endişeleri silip süpürdü. Bu önermelerin çoğunlukla haber noktaları olmasından ve resimlere girmenin zor olmasından endişe ediyorum. 3,5 metrelik bu kadar çok büyük resmi tamamlayabilecek gerçek duygu ve gerçekçilik becerilerine sahip bu kadar çok insan bulabileceğim için endişeliyim. Artık proje tamamlandığında, genel etki nihayet sunulmuştur: sıcaklık, renk, çağrışım ve ritim vardır. Öncelikle bu serginin fikirleri var. Sergi ağırlıklı olarak proje tarafından imzalanan 88 esere dayanıyor ve birkaç yıl önce tamamlanan "tarihsel bağlam" yaratma projesinin çeşitli eserlerini ve koleksiyonlarını uygun bir şekilde ekliyor. Üç bölüme ayrılıyor: "şehir misyonu", "kentsel ruh" ve "kentsel yaşam". Reformdan ve açılıştan bu yana Şangay'da çeşitli alanlarda meydana gelen büyük değişiklikleri, özellikle de Şangay'ın tarihi misyonunu akılda tutarak, yeni çağda şehrin ruhunu vurgulayarak ve insanların geçimini ısıtmanın güzel vizyonunu gerçekleştirerek, seyirciler için ziyaretçi rotaları tasarlıyoruz. Aynı zamanda düşünmek için de bir yol sağlar. Her zaman bir grup iyi eserin iyi bir sergi olamayacağını düşünmüşümdür ve bir sergide iyi işler sergilemek, organizatörün kapsamlı yeteneğini yansıtır.

Li Qian "Şube Yukarıda İnşa Edildi"
İkincisi, sergilenen eserlerin çeşitliliğidir. Yağlı boya her zaman gerçekçi temalar üzerine anlatı tabloları için en iyi araç olmuştur. Qiu Ruimin, Shi Qiren ve Ma Hongdao'nun ortak yazarı olan "Hayal Gücü · Pujiang" bir klasik haline gelmiştir. Li Qianın "Üst Katta Şube İnşa Etmesi", saf dilde bir tane tamamlamıştır. Yargıçların göz alıcı önerileri. Han Shuo'nun geleneksel Çin resmi "Dünyanın İlk Klon Maymunu Şangay'da Doğdu", insan hayatının hikayesini hassas fırça işçiliğiyle anlatıyor. Zhang Peicheng'in "Dance of the Soul", Degas ile diyalog kurmak için renkli mürekkep kullanıyor. Heykel çalışmaları arasında Yang Jianping'in hâlâ çok özlü, özgür, kolay ve canlı olan "Profesör Zhong Yang" ı da bulunuyor.Jiang Tieli'nin "Şampiyonayı Kazandık" hala vücut diliyle gurur ve güç taşıyor. Bu eser aynı zamanda baskıları da davet etti. Küçük baskılar bu sergiye özel bir görünüm kazandırdı. Lu Zhiping'in "Pujiang Nehri, Yeşil Dağların Altında ve Yıldızlı Gökyüzü", Xu Zengying'in "Gökyüzüne Girmek" vb. Hepsi bizi yepyeni bir hale getirdi. Sergi salonunda sergilenen görsel deneyim ve yaratıcı eskiz ve el yazmaları sadece tarzı zenginleştirmekle kalmıyor, aynı zamanda sanatçı ile izleyici arasındaki manevi etkileşimi de güçlendiriyor.

Zhang Peicheng "Ruhun Dansı"
Üçüncüsü, yaratıcı dillerin çeşitlendirilmesidir. Listeye bakarsanız, bu yazarlar arasında sektörde tanınan hem öncüllerin hem de öğretmenlerin yanı sıra filizlenen genç yetenekler olduğunu göreceksiniz. Savaşı yaşamış olan selefler bundan bahsetmeyecek, en çok kazananlar yeni gelenler olmalıdır. Geleneksel kalıplama yöntemlerinde iyi olmadıkları veya hoşlanmadıkları için dünyayı kendi gözleriyle görmekte ısrar ettiler ve öğretmenlerin teşvikiyle dünyayı boyayarak sergi salonuna birkaç parlak renk kattılar. Örneğin, Shi Zhiying'in "On Yılda Bir Kılıç", Tang Qian ve Li Xiangqun'un "Fashion in Shanghai", Luo Junying'in "Fresh Direct · Smart Sharing", Zhou Yuan'ın "Beautiful Home · Happy Life", Ding Yang'ın "Pull Back Shoes" İş Felsefesi, Li Qianyunun Kuzey Bunddaki Kırmızı Bulutlar vb. Daha övgüye değer olan şey, şimdiden ünlü olmuş bu güçlü grupların sanat arayışlarından ve keşiflerinden asla vazgeçmemiş olmaları ve kişisel stil dillerini tema yaratmada başarıyla uygulamış olmalarıdır. Örneğin Liu Manwen'in yağlı boya tablosu "Blue Melody-Şangay Uluslararası Otomobil Fuarı" eşsiz mavileriyle bizi geleceğin dünyasına getiriyor ve He Xinin "Dünya Standartlarında Eko-Adası" akıllı fırça darbeleriyle şehrin dışında bir yer yaratıyor. Sakin ve dingin ve Yang Dongbainin "Tüm nehirleri kapsayan, mükemmellik arayışı, aydınlanma, bilgelik ve tevazu" heykeli, en sevdiği malzemelerle Şangay ruhunun soyut bir yorumu. Bu serginin Şangay sanat dünyasının mevcut durumunun daha kapsamlı bir gösterimi olduğu söylenmelidir. Ve stil.

Yang Dongbai "Tüm nehirleri kapsayıcı, mükemmelliğin peşinde, aydınlanmış bilgelik, cömert ve mütevazı"
Ülkenin dağları ve nehirlerinin hepsinin kırmızı olduğu kırmızı ışık çağında bile, Şangay sanatçılarının tema yaratımı da net bir kişisel estetik taşıyor. Neyi kaydedeceklerinden veya resmin söylediklerinden memnun değiller, yaratıcı temaları keşfederken resmin kendisine daha çok dikkat ediyorlar. Sonuçta sergi, konuşacak işlere dayanıyor, hangi aksanını konuştuğun önemli değil, sadece samimi. Etrafa bakınca, yıllar içinde sanat dünyasının gelişimi ve değişimi, Yeni Çin'in kuruluşunun 70. yıldönümüne bir övgü niteliğindedir!
yazar hakkında

Li Xiangyang (soldan birinci) ve ressamlar Qiu Ruimin ve Zheng Xinyao "The Style of the Times" ın açılış töreninde
Li Xiangyang, art arda Şangay Sanat Müzesi'nin yönetici küratörü, Şangay Yağlı Boya ve Heykel Enstitüsü Dekanı, Şangay Görsel Sanatlar Enstitüsü Güzel Sanatlar Okulu Dekanı, Şangay Çağdaş Sanat Müzesi Hazırlık Ofisi Direktörü, Çin Sanatçılar Birliği Direktörü, Şangay Sanatçılar Derneği Başkan Yardımcısı olarak görev yaptı. Sanatçılar Derneği Danışmanı, ulusal birinci sınıf sanatçı.
Jiangnan'ın Oğlunun Sanatsal Keşfi

Jiang Jianzhong | Wen
Çin Halk Cumhuriyeti'nin kuruluşunun 70. yıldönümünde, Wu Guanzhong'un "Benim Sanatım Halklara Ait" koleksiyonundan yapıtlarından oluşan sergisi, Şangay seyircileri için bir resim şöleni olan Çin Sanat Müzesi'nde izleyiciyle buluştu. Yağlı boya ressamlarımız için Wu Guanzhong'un çalışmaları, 1970'ler ve 1980'lerdeki pek çok kişi kadar değerliydi. Bununla birlikte, "Lu Xun'un Memleketi" yağlı boya tablosunun önünde durduğumda, hala resimdeki geleneksel Çin kültürel ruhu tarafından çekildim. Yaratılış yılına bir göz attım: 1976. O zamanlar, Güzel Sanatlar Akademisi üniversiteye giriş sınavına devam etmemişti ve Çin'deki çoğu insan yağlı boya hakkında basit bir anlayışa sahipti. Wu Guanzhong zaten Çin unsurları ile yağlı boya dilinin aşılanması ve kaynaşması hakkında düşünüyordu. Ne kadar ileri!

Wu Guanzhong "Lu Xun'un Memleketi"
Wu Dayu ve Lin Fengmian'ın sanatsal fikirlerini reformun başlangıcında ve açılışında eski Sovyetler Birliği modelinden miras alan öncüdür. Resimlerindeki dallar, "Lu Xun'un Memleketi" resminde mükemmel bir şekilde temsil edilen Doğu kültürünü Batı fikirleriyle harmanlayarak ve birleştiren Bada Shanren'inkilerle tamamen aynı. Belki de Bay'ın yağlı boya tablosu, mürekkep deneyinden ayrılamaz. "The Mansion" adlı mürekkep resminde, karoları işlemek için büyük ölçekli kalın mürekkep kullanmak cesaret ister. Mürekkeple boyamada batı kompozisyonu, siyah beyaz ritim ve düz boyama kullanımı Geleneksel Çin saçılım perspektifine meydan okuyun. Bay Wu'nun çalışmalarına yaklaşırken, kişi kemiklerinde bir tür bağımsızlık olduğunu kuvvetle hissedebilir ve o, sanat formlarının önemini savunur. 80 yaşın üzerindeki çoğu insan sakinleşmeye başladığında, bu küçük Jiangnan adamı kendi yoluna gitti ve rutin olmayan kartlar oynadı.

Wu Guanzhong "Köşk"
Bay Wu Guanzhong'un çalışmalarından bahsetmişken, 1983 sonbaharının sonlarında, onunla 30 günden fazla temas kurduğum için şanslı olmam bir tesadüf. O zamanlar, Halk Kurtuluş Ordusu Sanat Akademisi'nden yeni mezun olmuş, sahne sanatında eğitim almıştım ve sahne sanatı tasarımıyla uğraşmak üzere Pekin Genel Siyasi Şarkı ve Dans Grubuna tayin edilmiştim. Şiddetli rüzgarlı bir sabah olduğunu hatırlıyorum. Şarkı ve Dans Topluluğu Wanshou Tapınağı'nın avlusunda askeri bir cip durdu, uzun boylu olmayan ve gözlerinde bilgelik olan Bay Wu Guanzhong arabadan indi. Bu kez, Bay Wu, şarkı ve dans grubu için "Tek bir kıvılcım, bir çayır yangını başlatabilir" adlı büyük bir yağlı boya tablo yaratmaya davet edildi. Bay Wu'nun resimleri, 1970'lerde beyaz duvarlar ve siyah çiniler, ağaç gövdeleri ve asmalarla kendine özgü bir kişisel sanatsal tarz oluşturdu ... Geniş ve düz beyaz fırça darbeleri, sıcak renklerin sıcak ve sıçrayan çizgileriyle karıştırılır, sanal ve gerçek arasında değişen, erkeksi dişil hale getirir. . Batı resimlerinden öğrendi ama çamurdan değil ama doğadan ilham aldı ve modern estetiğe entegre oldu. Resimleri, dengeli ve zarif, ölçülü bir çekicilik ve 1980'lerde yağlı boya kampında ortaya çıkan benzersiz bir stille. Bay'ın resmi, ışık kaynağı projeksiyonunu cesurca terk ediyor, perspektif ilkesini sarsıyor, ancak bir yama şeklinde Wu tarzı bir Jiangnan manzarası sunuyor. Çamur ve kumun altında her yerde gürültülü gibi görünen bu dünya, aslında sizin kendi dünyanızdır. Netseniz, dünya temizdir; basitseniz, dünya karmaşık olamaz. Wu Guanzhong'un sanatsal yolculuğu, Batılı bir ustanın ayakkabılarını giyerek, karmaşık sanat tarihinde Doğu'ya yürüme sürecidir. Özü emer, tozu yıkar, başkalarının dış kabuğunu soldurur ve sonunda kendini basit ve temiz bir benliğe dönüştürür.

Wu Guanzhong "Rüzgar Yok Uzun Gün"
O gün, Bay Wu Guanzhong gülümsedi ve bana Fransa'da okurken Van Gogh, Matisse ve Cézanne'ı çalıştığını ama sonunda kalbini bundan aldığını söyledi. "Hala gençsin, şimdi efendinin terlikleriyle yürümelisin, ama bir çift terlik çıkarmalı ve kendini bulana kadar etrafta dolaşmalısın." Şimdiye kadar, iskelede durduğunu ve bir fırça tuttuğunu ve yüzünü işaret ettiğini açıkça hatırlıyorum. Arkamdaki ışık kaynağıyla bana öğrettiği an. Bir aydan fazla bir süre Bay Wu'nun boyamasına, çeşitli şeyler yapmasına yardım ettim ve altın ve güzel sözlerini dinledim. Wu Guanzhong'un çalışmaları basit ve nettir, derin şeyleri basit bir şekilde açıklar, kafa karıştırıcı becerilere, yüksek seslere ve metafiziksel belirsizliğe sahip değildir. Geleneksel Çin kültürünün estetik zevkini Batı yöntemleriyle sağladı ve Doğu ve Batı kültürlerinin dönüşümünde kapıyı açmak için bir anahtar buldu. Jiangnan'da doğmuş yetenekli bir adam olarak, Çin ve Batı yapımı yemeklerin nasıl sunulacağını biliyor. Kocası memleketini anlattı.Nisan ayında Yangtze Nehri'nin güneyindeki çiseleyen yağmurda, bazen yaşlı hanımı arkasında onun için bir şemsiye tutardı. Bu anda, Bay Wu düşünceli bir şekilde memleketinin beyaz duvarlarına ve siyah karolarına boş boş bakar ve sonra boyayı sessizce lekelerdi.Fırça darbeleri bazen kuvvetli ve bazen de yumuşaktır, retorik olmadan.

Wu Guanzhong "Yangtze Nehri'nin Üç Boğazı"
Yıllar geçtikçe, Bay Wu, sırtında ağır bir resim kutusuyla karada dolaştı Batan güneşin ardındaki parıltı, ince ve hafif kavisli sırtını yansıttığında, o ve Jiangnan köyü bütünleşmiş gibiydi. Bay'ın resimleri bu sıcak topraklarda doğdu ve her şeyi bu topraklardaki insanlara adadı ... Bay Wu bizi terk etti ve gitti ve geride bıraktığı zengin bir sanatsal hazine. Aslında, Wu Guanzhong'un Tibet Resimleri sergisi sadece görsel estetik sağlamakla kalmıyor, aynı zamanda Bay Wu'nun 1970'ler ve 1980'lerdeki sanat formlarının keşfindeki sağlam inancını ve adımlarını da gösteriyor. yazar hakkında

Jiang Jianzhong yaratıyor
Çin Halk Kurtuluş Ordusu Sanat Akademisi Güzel Sanatlar Bölümü'nden mezun olan Jiang Jianzhong, Şangay Üniversitesi Güzel Sanatlar Akademisi'nde (şimdiki Şangay Güzel Sanatlar Akademisi) Sanat Modelleme Bölümü Direktörü ve Yağlı Boya Bölümü Direktörü olarak görev yaptı. Halen Çin Sanatçıları Derneği üyesi, Çin Yağlı Boya Derneği direktörü, Şangay Sanatçılar Derneği Yağlı Boya Komitesi direktör yardımcısı ve Şangay Güzel Sanatlar Akademisi'nde profesör ve doktora süpervizörüdür. "Şangay Güzel Sanatlar Akademisi, Şangay Üniversitesi Beton Deney Stüdyosu" nu kurdu.

Yazar: Huang Zhong, Li Xiangyang, Jiang Jianzhong Taslak hazırlama ve düzenleme: Wang Xueying Sorumlu editör: Lu Mei

* Literary Newspaper'dan özel el yazması, lütfen yeniden basılması için kaynağı belirtin.

Bir kadın 30 yaşını doldurduktan sonra bu "yerli ürünü" her gün sürüyor, cildi açık ve yarı şeffaf
önceki
Dişlerin arkası siyah ve sarıdır, size doğru bakım yolunu öğretir, diş etlerini korur ve dişleri daha sağlıklı hale getirir
Sonraki
Ekim ayında Şangay sahnesinde, tarihsel hafızamızı ve ideallerimizin vizyonunu söyledik | Edebiyat ve sanat, zamanın manevi yüksekliğine doğru
Wang Meng: Yaratılış, edebiyatın ideallerini, arayışlarını ve şiirlerini aydınlatan bir tür yakma türüdür Gece Okuması · Yıldızlar ve Yankılar
Kullanımı son derece kolay olan "yerli" kozmetikler, güzel ve besleyici bir cilt
Londra Üniversitesi'nden bir profesörün yeni bir kitabında, Avrupalılar düzgün porselen yapmak için hayatlarının bedelini ödedi.
Son direğe geçin! Milli Günden Sonra Emekli Olun ...
25 yaşın üzerindeyseniz kızlar kendilerine bakmalı, bunu göz altı torbalarından kurtulmak için kullanın ki bu hırsızlar için kolaydır.
NBA başkanı, Morey'ye desteğini açıkça ifade etti ve netizenler tarafından çifte standart hakkında sorgulandı! NBA ve Rockets birçok parti tarafından "çıkarıldı"
İlkbaharda cilt kuruluğu olan kadınlar, yatmadan önce her gün bir damla "plasental süt" üflemeyin ve iki hafta sonra onları görmez.
Medicare Şehrinde ara sıra görülen nadir bir eski yerli ürün, sabah ve akşam yüzleri boyanır ve cilt hassas ve pürüzsüzdür.
Yılbaşı Tavsiyesi: Yüzünde kırışıklıklar olan bir kadın! Eczaneye gidin, yeni "kremin" kullanımı çok kolaydır ve pahalı değildir
Büyük eczanelerde yaygın olarak bulunan, kadınların beyazlatan kutsal eşyaları olan 7 çeşit krem vardır, sabah akşam yüze sürüldüğünde kırılabilir.
Sonbaharda seyahat etmeyi planlayanların bu "küçük şeyleri" bagajlarıyla birlikte getirmeleri tavsiye edilir, böylece yolculuk rahat ve özgür olsun.
To Top