g u t x .com.tr İpek yolu - Çin'i anlamaya götürürüm

Astell ve Kern'in ruhu ve felsefesi

"The Art of Astell and Kern" makalesinin sonunda, bir keresinde Tom Ford'dan geniş çapta dolaşan bir alıntı yaptım, "Beni Alexander McQueen ile karşılaştırma. O sanat yapıyor ve ben iş yapıyorum." Saygılı ama kendini küçümseyen bir açıklama birçok insanı karışık hissettirdi. Tabii ki, hem Tom Ford hem de merhum dahi McQueen, iş dünyasında şüphesiz başarılıdır. Bununla birlikte, sanatsal açıdan bakıldığında, McQueen'in yaşadığı her şov, sanattaki en doğrudan etki olan şokla doludur. Görünüşe göre sanat ve ticaret çelişkilerle dolu ama birbirlerini tamamlıyorlar. Çoğu zaman sanatın paranoyak ve saf olduğu, iş dünyasının tavizler ve ödünlerle dolu olduğu söylenir. Bununla birlikte, ticari olarak başarılı "sanatların" ortak bir yönü vardır, yani hepsinin bir "ruhu" ve derin bir "felsefesi" vardır. Bu yüzden bugün dinlemekten sıkıldığınız ses nitelikleri hakkında konuşmayacağız ve sizinle Astell ve Kern'in "ruhu ve felsefesi" hakkında konuşmayacağız.

"Gerçeğin" peşinde olma felsefesi

En temel ve saf ses arayışının birçok Hi-Fi markasının orijinal felsefesi olduğuna inanılıyor Sonuçta, Hi-Fi'ın tam adı "High Fidelity" dir. Ancak, "sadakat" konusu her zaman tartışılıyor gibi görünüyor, çünkü bazı insanlar her zaman "doğru, illa ki güzel değil" (en azından anladıkları güzelliği değil) düşünüyorlar. Ateşli yıllar boyunca, ben de bu tür bir kafa karışıklığı yaşadım, tıpkı "işitme kalitesine karşı işitme" gibi, her zaman görünüşte uzlaşmaz çelişkiler olacak. Tabii ki, "kalite ve işitme duyusu" tanımını duymuş olmalısınız (gülüyor) Görünüşe göre herkes farklı standartların bir "füzyonunu" takip ediyor.

İnsanlar genellikle "fenomenin özünü gör" derler. Takip ettiğimiz Hi-Fi ekipmanının özü şüphesiz bir grup elektronik bileşen tarafından yaratılan "gösterge" ve yanıltıcı "ayarlama" dır, ancak Hi-Fi'yi net bir şekilde görmek imkansızdır. "Olgunun" arkasındaki "öz" müziğin kendisidir. Her şeyi müziğe, felsefi ve duygusal bir şeye odakladığınızda, her şey net görünüyor. En sevdiğim orkestra şefi Cheli Bidak bir keresinde şöyle demişti: "Müzik dünyasında sadece gerçek vardır ve güzellik, gerçeğe giden yolda sadece bir yemdir." Müzik hayranlarının bu cümle hakkında farklı görüşleri var. , Ama standardı bir müzik çalma aracı olarak neredeyse mükemmel şekilde yorumladığını düşünüyorum. Bu doğru"! Bu "gerçekliği" Hi-Fi ekipmanının "yüksek kaliteli" yorumundaki "gerçek" ile karşılaştırırsanız, ilginç olmaz mıydı? Müzikte "Doğru" ve göstergelerde "Doğru", sözde "seyirci kalitesine karşı kalite" ye çok benziyor mu? (gülmek)

Astell ve Kern'i iyi tanıyorsanız, onların "hakikat" felsefelerinin nerede somutlaştığı konusunda hala kafanız karışabilir. Aslında, en kasıtlı olmayan yer çoğu zaman cevaptır, çünkü Astell ve Kern isminin kökenini asla önemsemeyebilirsiniz.

İnsanlar bu markanın adlandırma kurallarının tanınmış Bowers ve Wilkins, Bang ve Olufsen ve hatta Dolce ve Gabbana'ya benzer olacağını kabul ettikleri için umursamıyorlar. Ancak, Astell ve Kern isimleri temsil etmiyor, ancak en temellerini temsil ediyor Felsefe ve arayış. Ses, evrendeki her şeyin şekillendirdiği güzel bir şeydir ve bizim arayışımız da onun kökenidir. Evrenin Kökeni, Ture Sesin Kökeni. Evrenin kökeni saf sesin başlangıç noktasıdır Bu bir "gerçeğin" keşfi ve arayışıdır, dolayısıyla "Nihai Müzik Çalar" dedikleri şeyi yaratır. Bir isim olarak "Nihai" kazasına ek olarak, "Nihai" aynı zamanda "tepe, temel ilke" anlamına da gelir.

Bir adlandırma pek bir şey açıklamayabilir. "Gerçek" herhangi bir alanda benzersiz görünse de, insanlar bu "benzersiz" hakkında binlerce anlayışa sahiptir. Bu "gerçeğe" giden yol da felsefenin bir tezahürüdür. Nerede. Astell ve Kern'in ses eğitimi onların "gerçeğe" giden yoludur. Daha önce "ayarlama belirsiz bir şeydir" demiştim. Sesin çalınması sanat olarak kabul edilirse, o zaman takdir edenin farklı bir ölçüm standardı vardır, bu da "zevk" olarak adlandırılır. Bununla birlikte, meraklılara da sık sık şunu söylüyorum, "Müziksiz ekipman hakkında konuşmak holiganlardır" (gülüyor). Bu nedenle, ayar standardını "gerçeği" aramanın başlangıç noktasından ölçmek için, yüzbinlerce ve milyonlarca metrenin ölçüm aletleri ve göstergeleri çok soluk ve zayıf görünüyor. Taşıyıcı olarak, ekipmanın çıktısı her zaman müziktir ve müzikten ayrılırsa "gerçeklik" nereden gelir? (Elbette yüksek sadakatin doğru olduğunu iddia edebilirsiniz)

Bu nedenle, Astell ve Kern'in ayarlama yöntemi, ifade ettiği felsefede "gerçeğe" ulaşmıştır. Astell ve Kern'in her amiral gemisi ürünü, müziğin kendisinin çalınmasında "gerçek" in nihai çekiciliği ile tasarlanmış ve ayarlanmıştır.Bir yargıç gibi tarafsızdır ve herhangi bir müzik türünü, enstrümanı veya ses frekans bandını tercih etmez. Dinleme deneyimi, "gerçek" amaca ulaşmak için çeşitli müzik türlerine mükemmel bir şekilde uyarlanabilir.Bu, Astell ve Kern'in akort felsefesidir. Genellikle belirli bir enstrümanın tını performansı için donanım onlarca kez revize edilmiştir. Astell ve Kern'in tuneri ve mühendisi bana, SP1000'in geliştirilmesi sırasında, bu "gerçek" ses dengesini elde etmek için, ayarlama işlemi sırasında iki binden fazla farklı müzik türünü defalarca dinleyeceğini söyledi. Bu süreçte hiçbir enstrüman, gösterge yok, sadece her zaman sanatı dinleyen kulaklar yok. Tekrarlanan donanım sürümü sonlandırıldıktan sonra, yazılımdaki "doğru" yu daha fazla araştırmak gerekir. Belki herkes Astell ve Kernin sisteminde PRO EQ adı verilen bir Ön Ayarlı EQ olduğunu hatırlar. Bu EQ, Astell ve Kernin sanat yaratıcılarının "gerçekliğe" doğru son adımıdır ve nihai EQ yöntemiyle nihai bir denge sağlar. Ayarlayıcı bana, bu EQ'nun "gerçek" e olan nihai mesafenin peşinde, çok az müzik türünün çalınmasındaki son küçük donanım ses kusurlarını oluşturduğunu söyledi.

"Işık ve Gölge" Felsefesi

Işığın olduğu yerde gölge vardır, bunlar dünyayı oluşturan iki enerji, ışık ve gölge. Her şeyde ışık ve gölge, özellikle sanat olmak üzere "güzelliği" göstermek için harika bir denge oluşturur. En sevdiğim barok sanat, ışık ve gölge arasındaki zıtlık oyununu en uç noktaya kadar oynamaktır. Işık ne kadar koyu olursa o kadar göz kamaştırıcı olur. Müzikte ışık müzik notalarını, karanlık ise huzuru simgeliyor ... Canlı bir melodiye sahip olabilecek tam da böyle bir etkileşimle. Mozart, "Müzik notalarda değil, aradaki sessizlikte." Dedi. (Müzik notalarda değil, derin sessizlikte) Arka planı olmayan sessizliğin canlı notaları olmayacak. Astell ve Kern ayrıca ışık ve gölgeyi tasarım felsefelerine entegre etti.

Bir keresinde AK240'ı tasarım okuluna götürdüm ve eğitmenim Astell ve Kern'in tasarımını tanımlamak için "hasta" ifadesini kullandı (yanlış anlamayın, anormal olamayacak kadar iyi demektir). Çünkü AK240'ın alışılagelmiş yolu izlemeyen asimetrik tasarımı o zamanlar beni gerçekten şaşırttı, bu yüzden paylaşmayı en sevdiğim tasarım olarak tasarım okuluna götürdüm. Aslında, AK240 aynı zamanda Astell ve Kern'in de dönüm noktasıdır.Astell ve Kern, ışık ve gölge felsefesini tasarım konseptine ilk kez AK240'ta dahil etmişlerdir.

Bir ışık kaynağı bir nesnenin üzerine parladığında, ışık kaynağının diğer tarafında nesnenin bir gölgesi oluşacak, bu da nesnenin görsel olarak daha üç boyutlu görünmesini sağlayacaktır.Tasarım Okulu'nda el boyama dersini aldığımda gölgenin nesnenin güzelliği üzerindeki rolünü öğrendim. AK240, gölge unsurlarını ve eğimleri doğrudan genel tasarıma entegre eder. Vizyondan deneyime bir ürün tasarımı klasiğine ulaşın. Bu yüzden başkanın bir sözü var: "Astell ve Kern yüksek kaliteli müzik çalarları tanımlarsa, AK240, Astell ve Kern'i yeniden tanımlamaya eşdeğerdir!"

AK240'tan sonra, Astell ve Kern'in ışık ve gölge etrafında kendi benzersiz tasarım dilleri var. Ve sonraki ürünlerinde derinleştirin. Daha sonra AK380, açıların ve bölümlerin tasarımında ve uygulamasında daha esnekti. AK380'i ışık ve gölge açısından anladığım, AK380'in AK240'ın izometrik tek ışık kaynağına dayanan iki ışık kaynağından oluşan iki noktalı bir perspektife dönüştüğüydü. Karşılıklı parlaklık, farklı açılar ve farklı gölgeler tarafından oluşturulan benzersiz bir üç boyutlu efekt oluşturur. Tasarımcı ile iletişim kurduktan sonra, AK380'in ifade etmek istediği şeyin "ışık ve gölge arasındaki dönüşüm" olduğunu keşfettim. Tek bir ışık kaynağının hareketinin gölgeyi değiştirdiği süreç. O zaman fark ettim. Bu nedenle, AK380'i farklı açılardan aydınlatmak, farklı gölge kombinasyon efektleri elde edebilir ve tamamen farklı bir tasarım anlayışı elde edebilir.

Işığın ve gölgenin güzelliği için aslında kadim insanlar bizden nasıl sanat yaratılacağını biliyordu. KANN'ın Roma sütun tasarım konseptini tanıtması, aynı zamanda insan uygarlığının büyük bir mirası olan ışık ve gölgenin güzelliğinin bir başka somut örneğidir.

Bu nedenle, en son amiral gemisi AUltima SP1000'e gelince, görünüşünün güzelliğini tanımlayan çok fazla canlı kelime olmayabilir. Işık ve gölge felsefesi, yeni tasarlanan düğmelerin süslemesiyle birleştiğinde hala var olmasına rağmen, ışık ve gölge felsefesinin zayıflamasını gizleyemez. Hacmi artırma öncülüğündeki deneyimden ödün vermeden endüstriyel tasarım felsefesinde en üst noktayı takip etmek zordur, bu yüzden bu sefer azaltılmış ikonik öğeleri yepyeni bir dünyaya, yani kullanıcı arayüzüne entegre etmek için bir çıkarma yaptılar.

SP1000'in kullanıcı arabirimi tasarımı, "Ses" dinamiklerine dayanan benzersiz bir "Uzamsallığı" vurgular ve ardından genel bir "derinlik" elde etmek için bazı son derece ince görsel optimizasyon işlemleriyle ( Derinlik), böylece nihai hedefte dinamik "ışık ve gölge" felsefesini sunar.

SP1000'in UI arayüzünde, derin bir ışık ve gölge kontrastı, alçakgönüllü ama canlı bir dinamik ve bu küçük ekranda son derece üç boyutlu bir alan oluşturan sert bir çizgi ve simge var ki bu başka bir anlama sahip. Kullanıcılara görsel bir "ışık ve gölge" deneyimi yaşatır.

Işık ve gölgenin iç içe olduğu bir dünyada müziğin "gerçeğini" aramak Astell ve Kern'in felsefesidir.

Felsefenin arkasındaki ruh Liu Guoyi

Genellikle başarılı bir markanın ruhu felsefesi ve yarattığı değer değil, markanın arkasındaki kişi, felsefi yolunun sonuna doğru onu destekleyen ve destekleyen kişidir. Astell ve Kern'in ruhu böyle bir insan, Hongik Üniversitesi Tasarım Okulu'nda profesör ve Astell ve Kern'in tasarımcısı Guoyi Liu, AK240 döneminden beri Astell ve Kern'in baş endüstriyel tasarımcısı değil, aynı zamanda Astell ve Kern. Ruh ayarlayıcı. (Alayım, başta böyle tepki verdim) Belki Hongik Üniversitesi bilmiyorsunuz, Asya'daki en iyi sanat ve tasarım okulu. American School of Design'da endüstriyel tasarım okurken çevremde pek çok seçkin Koreli öğrenci vardı ve bazıları uluslararası ödüller kazanmıştı. Onlarla Hongik Üniversitesi hakkında konuştuğumda, "Hey, sınavı geçemezsem Amerika'ya geldim. "(Ne oluyor be)

Tasarım Okulu'nda tuğlaları taşırken her zaman Astell ve Kern tasarımcılarıyla tanışmak istemişimdir. 2018'in sonunda nihayet tüm zamanlarımı yerine getirdim. Yemeğin bir köşesinde, Profesör Liu hâlâ bir palto giyiyordu ve bir postacı çantası taşıyordu. Belki de kim olduğunu söylemeden kimse bu derin yüzlü kişiyi fark etmezdi ve hiç kimse Leica için bir kamera tasarlayan harika bir tasarımcı olduğunu düşünmezdi. Sırt çantasını ve paltosunu bırakıp kalabalığın arasına girdiğinde ve bir kutu bira açtığında, resim tarzı hemen değişti. "Yaşlı yaramaz çocuk", Profesör Liu hakkındaki ilk izlenimimdir.Genellikle oldukça derin olduğunu düşünse de, içerken ve sohbet ederken olağanüstü derecede dizginlenmemiş ve komik görünüyor. Yemekli partideki en klasik eylem, parmaklarınızı her köşede duran insanlara kaldırıp onları gelip birlikte içki saflarına katılmaya çağırmaktır.

Bana şarap ve müziğin dünyanın en iyisi olduğunu düşündüğü iki şey olduğunu söyledi.Bütün başarılarını başardılar.Bu iki şey beyninizi daha yaratıcı hale getirebilir. Tasarım alanında, Profesör Liu, metal sanatına fanatik bir hayranlık duyuyor ve çeşitli metalleri hayal edilemeyecek düzeyde yontup inceledi. Uzun süreli müzik sevgisine dayanarak, müzik sanatını göstermek için metal sanatını kullanma fikrini ortaya attı ve boş zamanlarında Metal Ses Tasarımı stüdyosunu kurdu (ilgileniyorsanız, lütfen adresini ziyaret edin) elle metal yapmak için. Hoparlör, Kore'deki en iyi Hi-End hoparlör markası haline geldi. (Eh, bir çift küçük kitap rafı 100.000 Euro'dan fazlaya mal oluyor.) Bu nedenle, Profesör Liu aynı zamanda dünyada bir akort aleti olarak tanınır ve genellikle bazı Avrupalı hoparlör üreticileri tarafından ayarlama tavsiyeleri için aranır. Güney Kore'de, kendisi tarafından tasarlanan ve üretilen en son iki yollu yer tipi hoparlör sistemi Planet II'yi duyduğum için şanslıydım.Sesin ayrıntı ve inceliğinin yanı sıra gerçeklik duygusundan çok etkilendim. Astell ve Kern'in "gerçeği" aynı zamanda Profesör Liu Guoyi'nin "hakikat" anlayışını ve yorumunu temsil eder.

PLANET II metal iki yönlü zemin hoparlör sistemi (Fotoğraf: Li Ling Jiaqi)

İlk bakışta, Profesör Liu beklediğim mizaca sahip değil, ancak bazı fikir alışverişlerinden sonra, bir sanatçı olarak kendine özgü cazibesini bulacak. Sanatçıların genellikle eksantrik veya paranoyak bir yanı vardır ve Profesör Liu da öyle.Şarap ve müzikten hoşlanır ama yağmurdan nefret eder. Yağmurun onu bir karanlığa sürükleyeceğini ve yağmurlu bir günde sadece iki şey yapacağını söyledi: İçmek ve kasvetini gidermek için normalde dinlemeyeceği müzik dinlemek. Bana çalışamayacağını, tasarım yapamayacağını ve yağmurlu günlerde akort edemeyeceğini söyledi, çünkü bu kasvet işini bir tür bilinmezliğe götürürdü ya da belki sadece benim gibi sadece geceleri çalışabilen bir kişilik. Ben de ona sordum, "Yağmur mevsimi ne olacak?" Gülümsedi ve "O zaman içmeye devam et" dedi. (Gülüyor)

Profesör Liu Guoyi'nin tasarım çalışmaları

Profesör Liu tasarım hakkında konuşurken duramadı, sohbet sırasında Astell ve Kern oyuncu ürünlerinin endüstriyel ve mühendislik tasarımının detayları hakkında birçok spekülasyonu doğruladım. Niş bir üst düzey tüketici ürünü olarak, ayrıntıların deneyiminin görünüşte aşırı bir görünümde nasıl değerlendirileceği çok zor bir şeydir. Astell ve Kernin açıları, düğmeleri ve düğme konumları kesin olarak hesaplanmıştır. Örneğin, SR15 ekran eğim açısı, sol el makineyi çıkardığında kol ve vücut arasındaki bilinçaltı açıyı ifade eder ve sonuçta SR15'i sol elde tutarken göze yönlendirir. Gelen ekran kesinlikle olumlu. Başka bir örnek olarak, SE100'ün sol ve sağ taraflarındaki eğimin açısı, sol eli tutan elin kaslarının dağılımına ve her parmağın kavrama durumuna göre hesaplanır. Hatta SE100'den bahsederken Profesör Liu, bu çalışmanın geleceğin bir tanımını simgelediğini söyledi, bu nedenle SE100'ün tasarım dili daha gelişmiş ve ayrık, yan taraftaki parabol ve gövdenin sert hatları güçlü bir tezat oluşturuyor. Ses düğmesi, fırlatmanın yörüngesini ve gelecekteki yönünü ana hatlarıyla belirleyen yere sıçrayan bir nokta gibidir. AFutura'daki Futura, geleceği temsil eden Latince for Future'dur. SE100'ün SE'si Özel'i temsil ediyor ve SE100 çok farklı.

Bu kadar çok şey söyledikten sonra, Profesör Liu'nun bir fotoğrafını veya grup fotoğrafını neden eklemediğimi merak ediyor olabilirsiniz. Aslında, asıl hikaye ve düzenleme ona bir tasarımcıyla röportaj vermekti, ama o reddetti. İstemediği için değil, hiçbir mülakat veya mülakat faaliyetine katılmamıştır. Herkesin spot ışığında durmak ve gücünüzü dünyanın görmesine izin vermek istediğini söyledi.Ancak, sizi ne kadar çok şarkı söyleyip överlerse, gurur duymanız, tembellik etmeniz ve bir tür durgunluğa ve durgunluğa düşmeniz o kadar kolay olur. Bu yüzden, gösterme arzusunu sınırlamayı ve sessizce kendini spot ışıklarının dışına koymayı seçti, böylece sürekli üst sınırını aşıp kendini daha güçlü hale getirebilecekti.

Bir tasarımcı, bir akortçu ve Astell ve Kern'in sanat yaratıcısı olan o kadar düşük anahtarlı bir sanatçı ki, güzellik arayışı bir çift göz aracılığıyla ışık ve gölge felsefesini şekillendirdi ve bir çift kulak aracılığıyla 2.000'den fazla müzik parçasına atıfta bulunarak bu hakkı elde etti. Müzik "gerçek" takıntısı. O, Astell ve Kern'in ruhudur.

Bu Astell ve Kern,

hakkında çok az şey biliyorsun.