Andy Lau ve Louis Koo ile "Anti-Drug 2" neden hala kötü bir film?
5 Temmuz'da yayınlanan "Sweeping Drugs 2" Andy Lau ve Louis Koo tarafından kutsandı ve yaz arşivini ilk patlatan kişi oldu. Maoyan, bunun bir milyara yakın olacağını ve film sayısının birkaç gün boyunca% 40'ın üzerinde olacağını tahmin ediyor.
Ancak bu gişe performansının filmin kalitesiyle çok az ilgisi var. Üç hilesi vardı: Birincisi, iyi bir zamanda sıkışmıştı ve yazın diğer rakipleri henüz piyasaya sürülmemişti. Önceki "Örümcek Adam: Kahramanlar Seferi" ve "Ruhların Kaçışı" zaten "güçlü yaylı tüfeklerin sonu"; Anakara izleyicilerinin her zaman Hong Kong tarzı polis ve suç filmlerini merak etmesinin nedeni budur; üçüncüsü, doğal olarak seyircilerin Andy Lau ve Louis Koo'ya olan hislerinden kaynaklanmaktadır.
Başka bir deyişle, iş stratejisi iyidir. Filmin kendisine gelince, bu tamamen başka bir mesele.
"Sweeping Drugs 2" nin konusu tek bir cümleyle özetlenebilir: finansör Yu Shuntian (Andy Lau tarafından canlandırılıyor) kendi tecrübesinden dolayı uyuşturucudan nefret ediyor ve uyuşturucu lordu Jizo (Gu Tianle tarafından canlandırılıyor) ile savaşmaya kararlı. Duman geçtikten sonra herkes öldü.
Film, "Ejderhanın Peşinde" ve "Tel Çalmak" gibi "ikili kahraman modunu" kullanıyor. Odak noktası esas olarak Yu Shuntian ve Di Zang arasındaki mücadeledir. Sanırım "Polis ve Haydut Hesaplaşması" çok eski moda ... Bu seferki ana çizgi "İş ve Haydut Hesaplaşması".
Ancak bu ayar, senaryonun mantığını kökten sarsıyor.
"İki Kahraman Modu" iyi çekilecekse, çelişkiler ve konumlar net olmalıdır. Bazı başarılı benzer filmlere atıfla, "Dark War", "Infernal Affairs" ve "The Wire of Fire" polislere karşı haydutlar ve meslekte doğal muhalefetler var; "Young and Dangerous" dizisi ve iki "Underworld", pozisyon için savaşan iç çetelere odaklanıyor. Çıkar çatışmaları uzlaştırılamaz.
Ancak "Sweeping Drugs 2" bu konuda başarısız oldu. Yu Shuntian polis kimliğine sahip değildi, selefi gangsterdi.Kıyıya finansal badana ile geldi, bir girişimciye dönüştü, aniden uyuşturucu karşıtı çağrıda bulundu. Kendine güveni yok gibiydi. Bu tür bir üzüntü, "Binlerce insan devam edecek olsa da" insanları sempatik hissettiriyor.
Kısacası, Yu Shuntian ve Di Zang arasında temel bir çıkar çatışması yoktur. Bu, yönetmenin Yu Shuntian'ın davranışının rasyonelliği üzerine çok fazla yazı harcaması gerektiği anlamına gelir. Yu Shuntian'ın çocukluğunun gölgesi ve oğlu Danny'nin aşırı doz alması ve zıplamasıyla, ana çizgiyle hiçbir ilgisi yok gibi görünen bu komplolar buradan geliyor.
Böylece olay örgüsü dağıldı.
Dağılmış olsa da kötüydü, bu sahneleri geçirdikten sonra yönetmenin verdiği açıklama sonunda başarısız oldu. Yu Shuntian'ın çocukluğunun gölgesi ve eski karısı ve oğlunun ölümü doğrudan Ksitigarbha'dan kaynaklanmamaktadır. Yu Shuntian, Amerika Birleşik Devletleri ile uyum içinde yaşıyor ve çaresizliğe sürüklenmedi. Onu etkileyen şey, vazgeçilebilir bir düğümden başka bir şey değildir.
Ksitigarbha'nın ruh işkencesini göndermesinin nedeni budur: Beni becermekte iyi misin, hasta mısın?
Bu cümle aynı zamanda dinleyicinin sesidir.
Yetişkinlerin bir şeyler yapması için ilk başlangıç noktası, aile ve pratik ilgi alanlarıdır. Çocukluk karmaşasını tatmin etmek için, aileyi bilge kişilerin ulaşamayacağı tehlikeli bir duruma sokmakta tereddüt edin. Konu öylesine düzenlenmiştir ki, Yu Shuntian karakteri bir bütün olarak bebeklik durumundadır.
"İki Kahraman Modu" nda, iki kahraman her zaman birbirini etkiler. Güçlü olduğunda güçlü, zayıf olduğunda. "Ateş Hattı" yaklaşık üç saat uzunluğunda.Polis Al Pacino ve soyguncu Robert De Niro karşı karşıya gelir ve sonunda bir sempati durumuna ulaşır. Güçlüler arasındaki anlayış budur.
Ancak Yu Shuntian'ın gençliğinden dolayı, Ksitigarbha'nın büyük bir uyuşturucu baronundan küçük bir gangstere indirgenmekten başka seçeneği yoktu. İki kahraman arasındaki düello çocuklar arasında bir çatışma haline geldi ve tüm filmin formatı çok daha küçük hale geldi.
İki kahraman hem saf hem de izleyiciye eziyet ediyor. İki kahraman filmi bir örnek oluşturmaya odaklanır ve izleyicinin "Onun kadar havalı olmak istiyorum" psikolojik bir projeksiyonunu yapmasına izin verir. Ama ne Yu Shuntian ne de Ksitigarbha, belli ki nitelikli değiller.
Komut dosyası oluşturma birbirine bağlı bir sistemdir. Stand kırıldığında, karakterin kişiliği doğal olarak bozulacaktır.
"The Godfather" daki Corleone ve oğluna saygı duyulmasının nedeni onların bilgeliği ve karakteridir. En büyük oğlu Sonny'nin ölümünden sonra, yaşlı Corleone hemen intikam almayı seçmedi, bunun yerine barış aramak, düşmanın uyanıklığını azaltmak ve katili ve tecavüzü bulmak için inisiyatif aldı. Tüm süreç uzun ve sabırlıdır ve mantıksal olarak mantıklıdır.
Öte yandan, "Sweeping Drugs 2", ister iki ana kahraman olsun, isterse çeşitli yardımcı roller olsun, oldukça başarısızlık olarak tanımlanabilir.
Yönetmen, Jizo'nun zulmünü ve anormalliğini vurgulamak için birçok sembolik sahne kullandı. Sorgulamalar, fahişeler, mezbahalar, para yığınları vb. Ksitigarbha ile Avrupalı ve Amerikalı fahişeler arasında en az üç etkileşim sahnesi var.
Cinsel istek kesinlikle insanların açgözlü tarafını yansıtabilir, ancak aşırı olursa güçlü olmamanın zayıflığını ortaya çıkaracaktır. Açgözlü ve şehvetli bir karakter seti, "The Wolf of Wall Street" gibi küçük bir yalancı için uygundur, ancak bir gangsterde kullanıldığında büyük bir düşüş olur. Çünkü ikincisi yönetim becerileri gerektirir ve ahlaksız insanlar genellikle sadakatsizdir ve kalabalığı ikna etmek zordur.
Jizo, "Young and Dangerous" daki Liangkun ve Crow'dan farklıdır. Son ikisi doğal olarak anormaldir, ancak Jizo'nun derin bir motivasyonu vardır: intikam. İntikam yönlüdür , Şarabın içindeyken, geri tutan nefes görünmez bir şekilde koştu. Seyirciler için intikam endişesi doğal olarak zayıflar.
Film tarihi boyunca hem yurt içinde hem de yurt dışında başarılı ve saygın bir gangster imajını canlandıran kadın avcısı yoktur. Kitano Takeshi'nin "Ağabey" i ufak bir istisna, tam tersini yaptı, seyirciye kasıtlı olarak şaka yaptı, çirkin bir kadını tanıttı ve patronun gizemli dünya görüşünü sıradan insanlardan farklı bir zevkle karşılaştırdı.
Jizo ile karşılaştırıldığında, Yu Shuntian'ın karakter imajı daha da kötüdür. Jizo'nun psikolojik motivasyonu en azından parmağın kesilmesine atfedilebilir (bu motivasyon da zayıf olsa da, hiç yoktan iyidir). Ve Yu Shuntian'ın psikolojik motivasyonlarının neredeyse tamamı, yalnızca çok sayıda geri dönüşle ifade edilebilen çocukluk gölgelerinden geliyor.
Filmde karakterlerin motivasyonlarını açıklamak için geri dönüşler kullanmak son derece sorumsuzca. Bunu dizide yapsanız da önemli değil, çünkü hacim büyük, geri dönüş bir ön haber olarak değerlendirilebilir ve çelişkiyi yavaş yavaş çözülmeye bırakılır. Daha sonraki aşamada çözülmese bile seyircinin çoğu unuttu. Ancak filmde, tüm çelişkilerin "başlangıç-fermantasyon-doruk-çözümleme" sürecinden sonraki iki saat içinde tamamlanması gerekiyor. Şu anda, flashback kullanmak, ilk üç halkayı doğrudan atlamaya eşdeğer, ki bu tembel. Karakter hemen kalınlığını kaybeder.
Bir karakter kalınlığını kaybettiğinde doğal olarak bilgeliğini kaybeder. Mali bir başlangıç olarak, Yu Shuntian'ın tek entelektüel oyunu, bir uyuşturucu satıcısının başına 100 milyon yuan ödül sunan bir reklamdı. Bu numara için bir eşik yok ve paran varsa yapılabilir, büyük bir patrondan çok bir çocuk oyununa benzer.
Bir kez gerçek bir ikilemle karşı karşıya kaldığında - karısı başıboş bir kurşundan öldü - Yu Shuntian'ın ilk tepkisi, hayatı için bizzat savaşmak ve finans, uyuşturucu ve çetelerin daha zengin hikayelerini yaymak için birkaç basit ve kaba eylem sahnesi kullanmak oldu. Aceleyle geçti.
Böylesi bir uyuşukluk, orijinal üzüntünün sonunda üç adamın silahlarla birbirlerini gösterdiği sahneyi, anlamını yitirip saçma bir hale getirir. Bu sahnenin bir şekilde "Infernal Affairs" için bir övgü niteliğinde olduğunu görmek zor değil, ancak erken haber verme yeterli olmadığından, nihai etki yalnızca bir etkidir.
Her iki kahraman da, destekleyici rolleri bir yana, bu şekilde yazılmıştır. Dört büyük uyuşturucu lordundan diğer üçünün bilgeliklerinde, karakterlerinde ve hatlarında parlak noktalar yoktur. 1991 "Dört Büyük Ailenin Kardeşleri ve Kardeşleri" nde, olay yerine beş dakikadan fazla katılmayan bir Chaozhou adamı, "nehirlerin ve göllerin insanları nehri geçen askerlerdir ve nehirler ve göller geri dönüşü olmayan yoldur" diyebilir. Önünüzde parlayan çizgiler. Şimdi 28 yıl geçti, geriye hiçbir şey kalmadı.
Diğer yardımcı oyunculara gelince, polisin karısı kesildi ve öldü, kızının sınıf arkadaşı aşırı dozda uyuşturucudan öldü ve Yu Shuntianın karısı kısırdı. Filmin perspektifinden bakıldığında, bunların hepsi oynamaya zorlanıyor - bu insanların kaderi nedir, hamile veya kısır Ana arsa ile bir ilgisi var mı?
Film eleştirmeni Shi Hang Parrot'un yorumuna da uyuyordu: Filmin tamamını izledikten sonra bir karakteri hatırlayamadım.
Bu rollere anlam vermeniz gerekiyorsa, sadece "Sweeping Drugs 2" nin aslında bir uyuşturucu kontrolü propaganda filmi olduğunu söyleyebilirsiniz, başka bir şey değil.
Doğrusu, "Sweeping Drugs 2" hala teknolojide bazı önemli noktalara sahip.
Örneğin finalde araba yürüyen merdivenden daldı, dar yeraltında soldan sağa koştu. Kuşkusuz Hong Kong yönetmenlerinin becerikli çekim tekniklerini yansıtıyor.
Arabalar yüksek hızda hareket eden nesneler, metro istasyonları ise dar ve yoğun nüfuslu yerler ... İkisi doğal olarak bir çelişki oluşturuyor. Seyirci şok olacak mı, araba kovalamaca sahnesi böyle çekilebilir mi?
Ancak filmin özü senaryoda yatıyor ve resimlerin sunumu yalnızca yardımcı bir işlev. Üstün teknolojiye sahip kalitesiz senaryolar sunmak, arabayı atın önüne koymaktır.
2017 Ulusal Gün dosyasında, Wang Jing'in "Chasing the Dragon" adlı filmi olumlu karşılandı ve sonunda 577 milyon gişe kazandı. Bu, Hong Kong'un yerel polis ve suç temalarının hala canlı olduğunu kanıtlıyor. Ertesi yılki "Wu Shuang" da bu görüşü doğruladı: Anakaradaki gişe 1.273 milyara ulaştı ve o yıl neredeyse Altın İmaj Ödülü'nü kazandı.
Ancak, Hong Kong film yapımcılarının genellikle bir sorunu vardır: Ne zaman kazançlı bir konu görseler, toplanırlar, konuyu kötü çekerler, kısa vadeli para kazanırlar ve nadiren uzun vadeli canlılığını düşünürler. "Ejderhanın Peşinde 2" ve "Yolsuzlukla Mücadele Fırtınası" serileri ve hatta bugünün "Uyuşturucu Karşıtı 2" bile bu alışkanlığın ürünleridir.
Film endüstrisi yaratıcı bir endüstridir ve yaratıcılık kopyalanamaz, bu da doğal olarak sermayenin kendini büyütme ihtiyacına ters düşer. Bir proje ne kadar büyük olursa olsun, çekirdek sadece küçük el sanatları endüstrisinin mantığını takip edebilir. Bununla birlikte, sermayenin her zaman yaratımı engellemesi ve montaj hattı üretimini gerçekleştirmeye çalışması üzücü ...
Bu sefer, "Sweeping Drugs 2" iş dünyasında şüphesiz başarılı olan güzel bir gelir rakamına ulaştı. Ancak uzun vadede, bu tür bir başarı, izleyicinin Hong Kong filmlerine olan güvenini aşacak. İşler böyle devam ederse, anakara izleyicileri er ya da geç bazı Hong Kong yöneticilerinden beklentilerini kaybedecek.
