Gişe getiri oranının 700 katı Bu aktör, Japon kült filmini neden kitle fonlaması yapabiliyor?
Yazar / Sun Chang
Kısa süre önce Japonya'da düşük maliyetli bir film gişede karanlık bir at olarak ortaya çıktı. "Kamerayı Durdurma!" Filminin maliyeti sadece 3 milyon yen (180,000 yuan). Haziran ayında yayınlanmasından bu yana, gişe, yaklaşık 700 kat geri dönüş oranıyla 2.4 milyar yen'in (120 milyon yuan) üzerinde birikmiş ve yüksek bir itibar kazanmıştır.Son yıllarda Japon filmlerinde nadir görülen bir kara at olduğu söylenebilir. .
34 yaşındaki Ueda Shinichiro kendi yazdı ve yönetti Tokyo Yönetmen ve Oyuncu Eğitim Okulu ENBU Semineri'nin müdürü yapımcılığını üstlendi.Öğrenci oyuncular ceplerinden para ödedi ve kitlesel fon sağladı. Böylesine basit görünen bir okul projesi yarım yıl içinde ağızdan ağıza büyümeye devam etti ve iç gösterimlerden, film festivali galalarına, sanat tiyatroları deneme gösterimlerinden Japonya'da 300'den fazla tiyatroya ve ekranlardan çok sayıda "musluk suyu" izleyicisini kendine çekti. Zhou, hala haftanın en iyi 10 gişesinde yer alıyor.
Öyleyse bu filmin sadece ağızdan ağza güvenerek bu kadar popüler olabilmesi için özel olan yanı nedir?
Yüzeyde, bu B seviyesi bir zombi filmi. Bağımsız bir film ekibi, bir zombi filmi çekmek için derin bir dağın kalıntılarına gitti.Zombilerin oraya saldırdığını kim bilebilir. Yönetmen çok sevindi ve ekip üyelerinin birer birer zombi haline gelmesini kaydetmek için uzun bir çekim yaparak çekimlere devam etti.
Seyirci geri bildirimlerine göre, bu filmin yalnızca ilk üçte biri. Filmin ikinci bölümü, sürekli tersine çevrilen ve birbirine kenetlenen "oyunda ikili oyun" yapısı kullanıyor ve yönetmenin hayranlık karmaşası filmin her yerinde ortaya çıkıyor. Filmin kendisine ve yapımına duyulan sevgiyi ifade etmek için bir film kullanmak, aynı zamanda izleyicinin büyük resmi küçük bir şekilde görmesine ve film mesleğinin ötesinde hayatın gerçeğini görmesine olanak tanır.
Bu tür aşırı uyarıcı vizyon ve konu, IP tarafından işgal edilen Japon filmlerinin mevcut durumunda nadirdir ve bu da spontan ağızdan ağza iletişime katkıda bulunmuştur. Öyleyse, bu yazar tarzı film üretim ve pazar düzeyinde yeniden üretilebilir mi? Çin'in film endüstrisi için herhangi bir referans var mı?
"Kamerayı durdurmayın! "Tanıtım için neredeyse hiç para harcamadı, sonuçta filme ve prodüksiyona harcanan para bile oyuncular tarafından kitle fonlaması yoluyla elde edildi. Bu, şu anda tanıtımı desteklemek için para yakma yöntemlerini kullanan çoğu ticari filmle tamamen çelişiyor.
Bu filmin ilk deneme gösterimi Ekim 2017'de gerçekleştirildi. Sadece çalışanlar içindi ama şimdiden büyük övgüler almıştı, daha sonra sektördeki kişiler ve kıdemli hayranlar için arka arkaya 6 gün gösterildi. Bu, ana yaratıcı ekibin güvenini büyük ölçüde artırdı ve film festivaline katılmaya başladı.
Nisan 2018'de prömiyeri için Udine Uzak Doğu Film Festivali'ne (Udine Uzak Doğu Film Festivali) giden film, bu Avrupa bölgesinin en büyük Asya film platformunda nihayet Seyirci Seçimi Ödülü'nde ikinci oldu. Yönetmen Shinichiro Ueda şaşkınlığını şöyle ifade etti: "Bu son derece düşük maliyetli film, oyuncu kadrosu ve ekibi bilinmiyor, ancak sonuçta film endüstrisindeki seçkin işlerden sadece bir adım uzakta, inanılmaz."
Film, 23 Haziran'da Tokyo'daki iki küçük sanat tiyatrosunda halka açıldı. Shinjuku'daki 84 kişilik mini sinema "K's Cinema" da 5 hafta içinde 77 gösteri gösterildi ve her şov doluydu. Sinema biletleri sabah açılıştan sonraki 5 dakika içinde tükendi.
3 Ağustos'tan itibaren film büyük ölçekli sinemalarda gösterilmeye başlandı ve 316'dan fazla sinema salonu gösterildi. Ağustos ayından bu yana, film Güney Kore'de halka gösterilecek ve Ekim ayında Çin'in Hong Kong kentinde gösterime girecek ve birçok denizaşırı film festivaline davet edilmek üzere Doğu Asya'nın yarısına yayılacak.
Shinichiro Ueda, sonuçlara şaşırdığını ifade ederek, "Gişeyi hiç düşünmedim, ancak sadece 'birinin en büyük şaheseri olarak kabul edilebilecek bir şey yapmak' ve '5000 kişinin izleyeceğini umarak' yaptım. Yüksek hedefler. "
Aksine, çok sayıda musluk suyu hayranını çeken, o kadar saf bir amaç altında yapılmış bir filmdi. "Şımartmanın yolu yok, hadi kendin izleyelim!" Gibi yorumlar ağızdan ağza bir iletişim etkisi oluşturuyor ve birçok izleyicide merak uyandırıyor. Hatta "Kamerayı durdurmayın! Enfekte" ve "Kameraya gittiğinizde durmayın!" Gibi sosyal medya hesapları bile var.
Film eleştirmeni Suidobashi, "Aşırı film sevgisiyle dolu bu film, Japonya'da düşük bütçeli bağımsız bir kült film olarak da sevilmeli. Onun övgü ve değerlendirmesi Japonya'yı sıçrayacak ve dünyada asla bitmeyecek. . İlginç senaryolar ve fikirler, doğrudan film izleyicilerine ulaşmak için bütçelerin ve sınırların ötesine geçecek. "
Gişede küçük bir maliyetle çifte kabul kazanan tüm filmler filmin kendisi üzerinde bir kargaşa yaratıyor, "Kamerayı durdurmayın! "İstisna yok. Küçük maliyetli prodüksiyon, büyük sahnelere güvenmek imkansız, ancak senaryo yapısı ve kamera becerileriyle oynayabilirsiniz.
Zombi temalı B seviyesi filmler yeni değil, ancak zombi filmlerinin sınırlamalarından gerçekten kaçabilecek çok fazla film yok ve "Kamerayı durdurmayın!" "Zombi filmlerinin kabuğunun yardımıyla, film yapım işinin tam bir yansıması, film yapımına duyulan aşk ve hatta iş felsefesi hakkında düşünme gibi zombiler dışındaki temaları ifade ediyor. Bu zaten diğer zombi filmlerinden farklı.
Bu büyük temaların tümü, "mürettebatın harabeye girip filme girmesi" nin küçük bir kurgusundan başlıyor. Birbirini izleyen kıvrımların ve dönüşlerin tersine çevrilmesiyle, senaryo açıkça üç bölüme ayrılmıştır.
İlk bölümde zombi filmi çeken ekip gerçek bir zombi ile karşılaştı.Yönetmen sadece kesmedi, aynı zamanda iki sahnede de bir beceri gösterisi olan 37 dakikalık uzun bir çekim yaparak çekime devam etmeye karar verdi.
İkinci kısım, el tipi lensin piyasaya sürülmesidir ve bu uzun lensin aslında bir web yayını planı olduğu ortaya çıktı. Bu bölüm, mürettebat oluşturma ve tartışmanın tüm sürecini sunar.
Üçüncü bölüm yine tersine çevrildi, öndeki haberi ve ipuçlarını yansıtıyor, olay örgüsünü doruğa itiyor, çok sayıda şaka ve çok sayıda gözyaşı sarsıcı pasajlar üretiyor.
Film, kült unsurları, film olay örgüsünü ve film temasını mükemmel bir şekilde birleştiriyor. Quentinin "Pulp Fiction", Mitani Kokinin "Broadcast Time", "Texas Chainsaw Katliamı" ve diğer klasik kült filmlerinin yanı sıra, kamera arkasına gizlenmiş insanların, zombilerin, filmlerin zihniyetini de ifade ediyor. İnsanlarla bağlantı kurun ve daha yüksek bir seviyeye yükselin. Yazı düzeyinde, yapı açıkça yapılandırılmış ve tamamlanmıştır. Başarının anahtarı budur.
Bazı yorumcular, yönetmen Shinichiro Ueda'nın filmdeki yönetmen rolünü kişisel olarak oynaması durumunda daha da kusursuz olacağını söyledi. Maalesef gerçekleşmedi.
120 milyon yuan gişe, aslında Japon gişe sıralamasında yüksek değil, ancak ultra düşük maliyet ve ultra yüksek getiri oranı nedeniyle özellikle dikkat çekicidir.
Ne yazık ki, Japonya veya Çin'de ne olursa olsun, bu tür filmler yeniden üretilemez. Özellikle günümüzün gittikçe artan film endüstrileşmesinde, sermaye odaklı film projelerinin yüksek gişe alma olasılığı daha yüksektir.
2017'de Japonya'da üretilen ve gösterilen 594 filmin ortalama maliyeti yaklaşık 50 milyon yen (yaklaşık 3 milyon yuan) idi. Toho Co., Ltd. her yıl ilk onda yer alan yaklaşık yedi veya sekiz filmle Japon gişe pazarında her zaman lider olmuştur ve her bir prodüksiyonun maliyeti genellikle 6 milyon ila 30 milyon RMB arasındadır.
Ve "Kamerayı durdurmayın! "Küçük ve geniş kapsamlı bu tür çok az vaka var. Bu nedenle bu film, çeşitli IP filmlerle çevrili izleyiciler için yeni ve heyecan verici bir varoluş. En azından bu filmde seyirci ticari faktörlerin karışmasını ortadan kaldırabilir ve filmin eğlencesine geri dönebilir.
Çin'de, Xin Yukunun "Heart Maze" gibi düşük maliyetli ve yüksek gişe hasılatı filmleri 1,7 milyona, gişe 10,65 milyona, Ning Haonun "Crazy Stone" ise 3,5 milyona ve gişe gelirinin 6-8 katı olan 27 milyon gişe hasılatına mal oldu. Rate, en başarılı durum olmuştur ve bunun dışında, çoğu düşük maliyetli film yalnızca küçük bir ölçekte yayılma yeteneğine sahip olabilir.
Çin'de film yazarları ile kitle pazarı arasındaki bağlantı net değil. Kendi kendini finanse eden filmlerin çoğu için, küçük ölçekli gösterimler ve film festivali sergilerine katılım, izleyici bulmanın ilk adımıdır. Film festivali şovunda kazanılan filmler bile, ejderhanın izini sürmek ve sinemalara girmek için geçen uzun bir yolun ardından, filmin gişesinin çoğu 5 milyonu geçemez.
"Kalp Labirenti", "Çılgın Taş" ve "Kamerayı Durdurma!" "Benzerlikler var ve hepsi anlatı yapısı hakkında yaygara koparıyor. Yönetmenlerin kendileri hevesli hayranlardır ve hepsi filmlerinde yönetmenlerin yöntemlerini taklit eder ve onlara saygı gösterirler.
Ancak iki ülkenin film ortamındaki farklılıklar nedeniyle Ning Hao ve Xin Yukun "Kamerayı Durdurma!" "Mesela, kült unsurunu bir kırılma noktası olarak ekleyin, aksi takdirde halkla tanışma fırsatını kaybedersiniz.
Bu nedenle, "Kamerayı durdurmayın!" "Çin'de kopyalanması zor. Japonya'da bir sonraki "Kamera Durma!" "Ne zaman ortaya çıkacağını tahmin etmek zor ve daha çok film yazarının yaratıcılığına bağlı. İster Çin'de ister Japonya'da olsun, bu tür vakalar küçük olasılık olaylarıdır.
