Emaye boyama "Kraliyet Projesi" nin yarattığı görkemli bir sanat görünümü
Boyalı emaye, geç Qing hanedanı
Boyalı emaye, 19. yüzyıl, çiçek desenli bir kutu
Boyalı emaye, Qianlong dönemi, Qing Hanedanı, sarı zemin kabak deseni yüksek ayak plakası
Boyalı emaye, orta Qing Hanedanı, çiçek desenli cep şişesi
Müze Hazineleri
Guangdong Halk Sanatları Müzesi'nin (Chen Klan Akademisi) zengin koleksiyonunda, zarif el sanatları ile boyanmış emayelerden oluşan bir sınıf var. Vitrin dışından baktığımda perdelerin uygun ve işçiliğin mükemmel olduğunu hissediyorum. Pek çok dekoratif desenin "Batı tarzı" insanlara Çin ve Batı kültür alışverişleriyle olan yakın ilişkilerini hatırlatıyor.
"Emaye" den bahsetmişken, birçok insan kolayca sözde "emaye işi" ni düşünür. Gerçekten de, emaye işi, geleneksel Çin emaye yapımının üst düzey bir temsilcisidir. Bununla birlikte, emaye eşya türü emaye işi bakır telkari işlemiyle sınırlı değildir. Qing Hanedanlığı döneminde Guangzhou'da gelişen ve saray eşyaları ve ihraç mallarını etkileyen Guangzhou resim emayesi de çok önemli bir şaheserdir.
Metin, resim / Guangzhou Daily muhabiri Bu Songzhu
"Guangjiang" porselen boyama emayesinin geliştirilmesinde ana güçtür.
Kangxi döneminde, Hong Ruohan, Bai Jin, Li Ming ve Castiglione Castiglione gibi birçok Avrupalı misyoner, özellikle Fransız misyonerler Çin'e geldi. Çin sarayına hediye olarak boyalı emaye kaplar aldılar. İmparator Kangxi, güzel şekilleri ve parlak renklerinden etkilenmişti ve bu tekniği uygulamaya karar verdi.
Hu Jifang, İmparator Kangxi'nin dışişlerine çok dikkat ettiğine dikkat çekti ve yerel bakanlardan bir yandan vaaz etmeyi yasaklamalarını, diğer yandan da saraya hizmet için gönderilebilmeleri için profesyoneller bulmalarını istedi. Kangxi'nin elli altıncı yılında (1717), Avrupalı misyoner Ma Guoxian'ın bir mektubu, "İmparator, Avrupa emaye resmini çok sevmeye başladı ve saraya emaye boyamayı tanıtmak için elinden geleni yaptı, bu yüzden Avrupa'dan porselen tablolar getirdi. Malzemeler ve birkaç büyük emaye parçası, imparatorun bazı eserler yapmayı düşünmesini sağladı. İmparator, Avrupalı ressamlara emaye boyamalarını emretti ... (biz) hiç emaye boyama çalışmadık ve kasıtlı olarak bu beceriyi öğrenmedik, resim çok yetersizdi, yani İmparator vazgeçme emri verdi. "
Bu durumda İmparator Kangxi dikkatini boyama emayesinin ilk tanıtıldığı Guangzhou bölgesine çevirdi. 28 Eylül'de, Kangxi'nin elli beşinci yılında (1716), Guangdong valisi Yang Lin, iki akraba zanaatkâr bulduğunu söyledi: biri "Falan (yani emaye) nesnelerini yakabilen" Pan Chun idi; diğeri Yang Shizhang, "Pan Chunci'ye kıyasla becerilerini deneyimliyor, Pan Chun'un başarmasına yardımcı olabilirim." Bu nedenle, 26 Eylül'de "yerleşim ücretine bağış yaptıktan" sonra ikisi de dahil olmak üzere "üç Batılı, iki Fransız zanaatkar ve iki çırak", Wulinda ve Li Bingzhong ile yola çıktı. Jingyu. "Yani, rapor etmek için Pekin'e gittim. 18 Haziran'da, Kangxi'nin elli sekizinci yılında (1719), Yang Lin, "boyama ve emaye becerilerinde iyi" bir Fransız olan Chen Zhongxin'i Pekin'e gönderdi. Aynı yıl, Fransız emaye sanatçısı Grefred, mükemmel boyalı emaye ürünlerinin üretiminde uzmanlaşmış Qing Sarayı Binası Ofisinin baş emaye üreticisi olarak atandı.
Bilim adamları Zhou Sizhong ve Yi Xiaoying, ulusal üretim ofisleri sisteminde, Guangdong'da Guangzhou, Jiangsu'da Jiangning, Yixing ve hatta Jiangxi'de Jingdezhen'in Kangxi tarafından başlatılan boyama emaye geliştirme faaliyetleriyle işbirliği yaptığına dikkat çekti. Kangxi Hanedanlığı'nın sonunda, imparatorun güçlü tanıtımı sayesinde, zanaatkârların ve Batılı teknisyenlerin derinlemesine katılımıyla porselen boyama emaye becerisi yavaş yavaş olgunlaştı. Emaye boyama tekniklerinin olgunlaşması ve daha da geliştirilmesi için ana teknik ustalar Guangzhou'dan gelmelidir. Akademisyen Zhou Nanquan'ın "Ming ve Qing Sanat ve El Sanatları Ustaları" ndaki istatistiklerine göre, Qing Hanedanlığının Yongzheng ve Qianlong hükümdarlıkları sırasında isimlerini bulabilen mahkeme boya emaye ustaları arasında Dai Heng, Zou Wenyu, Tang Zhenji, Dang Yingshi, Huang Nian, Luo Fuzheng ve Li vardı. Huilin, Tang Jintang, Zeng Wulian, Huang Shen, Liang Yi, vb. Çoğunlukla Guangdong ustalarıdır.
Ayrıca, Guangdong Halk Sanatları Müzesi uzmanlarına göre, Qianlong Hanedanlığı'ndan bu yana Qing Sarayı İçişleri Ofisi, Guangdong Gümrüklerine örnekler göndermeye başladı ve onlardan örneklere göre boyama emayeleri yapmalarını istedi. Sonuç olarak, Guangzhou çok fazla boya emayesini yaktı. Bu "Guangdong Gümrük Deneme İşleri" Guangzhou boyama emaye işçiliğinin hızlı gelişimini teşvik etti ve Guangzhou'da bu endüstrinin refahını yarattı. Bu nedenle, Guangzhou boyalı emaye üretimi sadece yerel, il ve kraliyet ihtiyaçlarını karşılamakla kalmamalı, aynı zamanda yerel ve yurtdışında da işlemelidir. Hatta bazı ustalar, boyalı emayeler yapmak için yurtdışına bile gitti. Orta ve geç Qing Hanedanlığı döneminde, Guangzhou ihracat için çok sayıda boyalı emaye üretti.
Aynı "emaye eşya" çok farklı
Öncelikle hepsinin "emaye" olduğunu ve "emaye işi" ile "boyalı emaye" arasındaki farkın ne olduğunu açıklığa kavuşturalım.
Basitçe söylemek gerekirse, iki işlem "emaye malzeme" ile işlenir, ancak emaye işi bakır eşyaya ait metal bir lastiktir; boyalı emaye ise porselene ait bir porselen taştır. "Bronz emaye işi emaye" olarak emaye işi, 13. yüzyılda Arap bölgesinden Çin'e tanıtıldı ve yavaş yavaş kendine özgü bir ulusal stil ve ulusal özellikler oluşturdu. Başlangıçta hükümet tarafından işletilen saraylar tarafından kullanılıyordu, Qing Hanedanlığı'nın sonlarına kadar piyasada dolaşmak için bir meta olarak kullanılmamış, Daoguang döneminde yurt dışına ihraç edilmeye başlanmıştır. Temel tekniği kuvars, çini kili, feldispat, boraks ve bazı metal mineralleri gibi hammaddelerin önce öğütülerek toz haline getirilmesi, ardından kavurma ve soğutma sonrasında metal karkas üzerine kaplanması, ardından yaldız ve parlatılmasıdır. Emaye işi emaye ürünlerinin çok renkli desenleri, altın benzeri lüks, mücevher benzeri kristaller ve gökkuşağı benzeri renklerin peşinde koşan mücevher benzeri bir kakma etkisine sahiptir.
Emaye porselen olarak da adlandırılan "porselen boyalı emaye", yalnızca Qing Hanedanlığı'nda ortaya çıkan yeni bir çeşittir.Üretim tekniği, 15. yüzyılın ortalarında Avrupa'nın Flanders bölgesinde ortaya çıkmıştır. İşlemi, önce alt tabaka olarak boş lastik üzerine bir opak emaye sır tabakası yakmak ve ardından fırına boya ve ateş etmektir. Emaye renginin hammaddesi bol miktarda bor içerir ve rengi asil, parlak ve yağlı olup, yağlı boya etkisine sahiptir.Emaye renginde eflatun, çimen yeşili, üzüm moru ve safir mavisi temsili renklerdir. Guangdong Halk Sanatları Müzesi'nde uzman olan Hu Jifang, Qing Hanedanlığı'nın başlangıcında denizin yerleştiğine, deniz yasağının açıldığına ve doğu-batı deniz ticaret alışverişlerinin sıkça yapıldığına ve Batılı ürünlerin döküldüğüne dikkat çekti. Sarayda "yabancı porselen" "Gang Enamel" olarak adlandırılır. "
Hatta emaye boyamanın Venedik'te başladığını söyleyen başka bir söz daha var. Pekin Moda Teknolojisi Enstitüsü'nden Guo Rui, yüksek lisans tezinde boyalı emayenin kökeni nerede olursa olsun bir şeyin aynı olduğuna işaret etti: Başlangıç zamanı kabaca 15. yüzyılın ortalarında. Bu tür sanat, 16. yüzyılda İtalya ve Fransa'da mükemmelleştirildi. 15. yüzyılın sonunda, Fransa'daki Limoges, emaye ile dolu bir zanaatkarlık kentinden Avrupa boyalı emayenin başkentine doğru gelişti. "Bugün, Limoges hala emaye ve seramik işçiliği için iyi korunmuştur ve Avrupa'da ünlüdür. , Jingdezhen Fransa'da. "
Kangxi ve Yongzheng yanmayı hedefliyor.
Avrupa'nın ötesinde ince boya emayeleri
Hu Jifang, Kangxi döneminde emaye pişirme tekniğinin henüz yetkin olmadığını, küçük kusurları kapatmak için porselenin genellikle kırmızı, sarı, mavi, mor ve yeşil renklerle zemine boyandığına dikkat çekti. Bitmiş ürünler çoğunlukla kaseler, bardaklar, şişeler vb. Gibi küçük mutfak eşyalarıdır. Süslemeler çoğunlukla çiçektir, şekli basit ve zariftir, rengi hafif ve zariftir ve hafif ve benzersizdir.
Bilgin Shi Qian'ın araştırmasına göre, Kangxi dönemindeki emaye malzemelerinin çoğu Batı'dan ithal edildi, en fazla yedi veya sekiz renk vardı ve tedarik genellikle yetersizdi. Kangxi döneminin sonlarında, kendi kendini rafine eden emaye malzemeler üretildi, ancak özel fonların geliştirilmesinden sorumlu özel bir kişinin resmi olarak atanması Yongzheng'in ilk yıllarında yapıldı ve gerçek arıtma başarısı, Yongzheng'in (1728) altıncı yılındaydı. Yongzheng döneminde kendi kendine eriyen emayenin başarısı, emaye porselenin olgunluğunun önemli bir işaretiydi. O zamanlar, sadece Batılı malzemelerle aynı renkleri yakmak değil, aynı zamanda Batılı malzemelerde bulunmayan 9 rengi de eklemek mümkündü. "Yalnızca 18 çeşit ev yapımı renk malzemesi, artı eski Batı malzemeleri ve geçici ara renkler var. Yongzheng Falangcai'yi renkli ve göz kamaştırıcı yapın. "
Yongzheng döneminde, boyalı emaye porselen üretimi en üst seviyeye ulaştı. İmparator Yongzheng, boyalı emaye porselenlerin pişirilmesinde her zaman "dikkatli ol" pişirme ve çizim ilkesine bağlı kaldı. Resmi fırın imparatorun hayatında kullanıldığından, İmparator Yongzheng'in titiz stili ile birleştiğinden, birçok kez emayeyi sevdi ve emaye boyamanın stiline, desenine ve renk sırlarına atıfta bulunarak kişisel olarak kararnameyi yayınladı. Hatta yukarıdaki yazı ve mühürler bile talimat ve talimat verilmiştir. Bu döneme ait eserlerin, İmparator Yongzheng'in kişisel estetik zevkini ve seviyesini belirgin bir şekilde temsil ettiği söylenebilir.
Chen Clan Tapınağı'nda sergilenen boyalı emaye porselende, bariz Batı tarzı dekoratif desenler görebiliriz. Aslında emaye renkli porselen, Batı boyama yöntemleri ile en erken Çin renkli porselendir. Bilim adamları Kong Liuqing ve Zhang Qian'a göre, Qing Hanedanlığı döneminde porselen üzerine emaye boyama konuları çoğunlukla Kangxi ve Yongzheng hanedanları sırasında geleneksel stillerdi. Batı tarzı figürler, manzaralar ve çiçek desenleri çoğunlukla Qianlong döneminde görüldü. Bu, Çin ve Batı kültürlerinin değişimini ve entegrasyonunu yansıtıyor. Batılı figürlerin resimdeki kıvırcık sarı saçları ve yuvarlak yüzlerinin dolgunluğu, Qing Hanedanlığı'nda resmedilen geleneksel hanımlarla keskin bir tezat oluşturuyor. Ayrıca karakter arka planının manzara parçası olarak Batı resimlerinin perspektif düzenindeki gerçeklik duygusunun, yüce, geniş kapsamlı ve huzurlu geleneksel manzara resmi porselen boyama yüzeyinden çok farklı olduğu görülmektedir.
