g u t x .com.tr İpek yolu - Çin'i anlamaya götürürüm

Modaya uygun renkleri yakaladınız mı? Kendin tahmin etmek daha iyi

Efsaneye göre 2018'deki üç popüler renk Ultraviyole rengi, aurora rengi ve turba yosunu yeşili , Ultraviyole ışığı nasıl gözlemleyeceğimi, aurora nasıl giyileceğini ve turba ve yosunun bir tür renk olup olmadığını hayal edemiyorum. Modacı olmak için ne yapmam gerektiğini düşünerek dolabın içindeki siyah, beyaz ve griyi sessizce açtım - popüler renklere yetişemezsem bu hayatta hiç şansım kalmayacak mı?

Modadaki değişimler asla anlaşılmayacak. Sanat tarihi öğretmenimden bir özet hatırlıyorum: " Moda, uçtan merkeze sonsuz bir döngüdür "Şimdiye kadar sanırım. Büyükannenin eski eteği vintage bir parça çıktı. Yüzlerce yıllık antika mücevherler, yenisinden daha da göz kamaştırıcıydı. Bir zamanlar el yapımı olan toprak yeşili, bu yılın trend çamurunun ön cephesi haline geldi. Kömür yosunu.

Ve bugün tüm popüler renkler, temelde tarih ve sanatın uzun nehrinde bulunabilir. Siyah en eski renktir. 20.000 yıl önceki Lascaux mağara resimlerinde hammadde olarak hayvan kemikleri ve külleri kullanılarak yaratılmış antik petroglifler vardır; mor bir zamanlar İsa'nın çarmıha gerilmesini temsil ediyordu ve Tanrı tarafından kabul edilen acıdı, ama bugün en çok Zarafetin ve lüksün sembolü olan mavi, bir zamanlar Avrupa'da doğal ortamın kısıtlılığı nedeniyle altınla kıyaslanabilecek değerli bir pigmentti ... Renk hakkında sanat bizden çok daha fazlasını bilir .

Rengin arkasında sadece görsel duyusal uyarım değil, aynı zamanda tarihi ve kültürel bir birikim de var.

Mavi: altından daha değerli

Mavi, Avrupa'da altından daha değerliydi. Doğal çevrenin sınırlandırılması nedeniyle, Uzak Doğu ile karşılaştırıldığında, Avrupa'da mavi pigment ekstraksiyonu için hammadde bulunmamaktadır. Antik Yunan'da mavinin kendisi bile belirli bir terime sahip değildi, sadece mavi kavramına atıfta bulunmak için "gökyüzünün rengi" ve "denizin rengi" gibi tanımlayıcı terimler vardı. Antik Roma'daki Pompeii fresklerinde bir zamanlar az miktarda bitki bazlı mavi pigment bulundu, ancak oksitlenmesi son derece kolaydı. Bu durumda kilise, gökyüzünün rengi olduğunu düşünerek mavi dini sembolizmi verdi. Mavi boya sıkı bir şekilde kontrol edilir ve sıradan insanların onu kullanması kesinlikle yasaktır ve yalnızca dini resimlerde görünmesine izin verilir.

Yves Klein'dan "Klein Blue"

1957'de Yves Klein Klein Blue'yu yarattı ve maviye tekrar dini bir karakter verdi. Sanat tarihi bir döngü gibidir.Mavi, dinsel bir sembol olmaktan çıkıp sanatçı tarafından sürekli olarak özgürleşmeye ve ruhla yakından bağlantılı olmaya geri dönmüştür.

Siyah: en eski renk

Black Earth adında Çince'ye çevrilmeyen özel bir siyah pigment var. Tek bileşenli bir siyah pigment değildir, ancak özellikle birçok farklı elementten oluşan belirli bir tür siyah pigmenti ifade eder. Ancak ortak bir yönleri vardır, yani doku, toprak gibi mat tozumsu dokuyu sunar. Londra'daki Ulusal Galeri tarafından yapılan yakın tarihli bir boya testinde, Siyah toprak olarak sınıflandırılabilecek boyalarda kömür ve manganez dioksit bulundu. Bu şaşırtıcı bir keşiftir, çünkü kömürün boyalar için uygun olduğu düşünülmezken, 19. yüzyılda manganez dioksitin boya olarak kullanıldığına inanılıyor. Esas olarak kömür olan Kara Toprak pigmentleri, 16-17. Yüzyıl resimlerinin temel katmanı olarak yaygın bir şekilde kullanılmıştır: örneğin Ünlü "la bella" da Titian, siyah toprak temel renginin büyük bir kısmını kullandı . Bu işin geleneği Urbino Düküdür. O zamanın en aktif sanat hamisi ve ünlü "Venus Urbino" nun gelenek adamıydı.

Titian "la bella"

Sarı: hayatın ışığı

Van Gogh'un "Ayçiçeği" 1888 yılında boyanmıştır ve toplamda dört resim bulunmaktadır. Van Gogh çok mutluydu. Çünkü iyi arkadaşı Gauguin, Güney Fransa'da bir sanatçı üssünü inşa etmek için ona katılmaya geliyor. Bu yüzden Gauguin'in evini dekore etmek için dört resim yapması gerekiyor. Gördüğümüz en eskisidir ve diğerleri ondan türetilen varyantlardır.

Van Gogh'un o sırada kullandığı sarı, nispeten ucuz bir sarı pigment olan krom sarıydı. Ve o sırada yeni bir icat vardı - boya tüpü, böylece kardeşi ona boya satın alabilir ve ardından Van Gogh'un yaratımını kolaylaştırmak için ona bir tüp boya getirebilirdi. Küçük erkek kardeşine yazdığı bir mektupta Van Gogh, bir ayçiçeği çizdiğimi ve bu ayçiçeğini boyamak için çeşitli sarılar kullanacağımı söyledi.

Van Gogh "Ayçiçeği"

Bu resmin üzerine toplam 14 ayçiçeği boyadı ve parlak krom sarısı arka plandaki ayçiçeklerini destekliyor. Ortada serpiştirilmiş zümrütlerin yanı sıra uzun turuncu ve mavi renktedir. Bu resim aslında Van Gogh'un eskiziyle hayal gücü arasındadır. Sarının yaşamı, canlılığı ve mutluluğu temsil ettiğini düşünerek Turner'ın renk psikolojisi araştırmasını da özümsedi.

Kardeşime bir mektupta, Van Gogh, sabahtan akşama her gün resim yaptığını, çünkü bu çiçekler özellikle solmaya eğilimli olduğunu söyledi. Aslında, burada birçok ayçiçeğinin solmaya başladığını görüyoruz, ancak Van Gogh onu cansız göstermedi, ancak ona çok yaşam hissi verdi.

Yeşil: barışın gizemi

Tarihteki ilk yağlı boya Van Eyck'in 1434 tarihli "Arnaudine ve Çiftin Portresi" dir. Van Eyck, boyayı karıştırmak için yağ kullandı ve ardından boyadı. Resim artık önceki tempera boyama kadar düz ve tek tip değil. Yağlı boya, daha zengin bir resim dokusu oluşturmak için renkleri katman katman biriktirebilir ve üst üste bindirebilir. Resim ayrıca ışık algısını daha canlı ve hassas bir şekilde ifade edebilir. Bu ikisi, gelecekteki tüm Batı yağlı boya tablosunun en önemli sanatsal özellikleridir.

Van Eyck'ten "Arnophanes'in Portresi"

Resimde kadınların giydiği yeşil cüppe bizi kolayca çekiyor. Bu güzel yeşil, çok eski bir yeşil pigment, yani bakır karbonat tarafından çizilmiş olup, birçok varyasyona sahip olabilmesidir. Tarih öncesinden modern zamanlara kadar kullanılmasının nedeni budur. 19. yüzyılda zümrütlerin icadına kadar bakır karbonat, Avrupalı ressamların paletinden kademeli olarak çekildi.

Ancak bugüne kadar, bunca yıl süren araştırmalardan sonra, insanlar hala bu resmin anlamını anlamıyorlar.

Beyaz: ışığın rengi

Şimdiye kadar, beyaz hala birçok manevi anlamla donatıldı.

Beyaz çok eskidir ve eski Yunanistan'dan beri kullanılmaktadır. Titanyum beyazı ve kalay beyazının ortaya çıkmasından önce, kurşun beyazı en yaygın kullanılan beyaz pigmentti. İngilizce'de kurşun beyazı olarak adlandırılır ve doğrudan kurşundan türetilir.Kurşun konsantrasyonu ne kadar yüksekse, beyaz kalitesi o kadar iyidir, ancak oldukça toksiktir. Beyaz, ışığın rengini temsil eder. Işık ve gölge duygusu resme girdikten sonra vurgu kısım genellikle kurşun beyazı ile şekillendirilir. Beyaz bir renk midir? Munsell renk sisteminde, beyazın yalnızca bir açıklığı, yalnızca bir tonu ve yalnızca bir tonu vardır. Bir kez değiştiğinde artık beyaz değil.

"Süt Dökülen Hizmetçi" Vermeer

Mor: Çarmıha gerilmeden romantik aşka

Yunan mitolojisinde öyle bir hikaye var ki, Herkül kahramanı sahilde yürüyüşe çıkardı. Köpek yanlışlıkla bir deniz kabuğunu kırdı ve sonra özel bir renkle tükürük döktü, bu yüzden kahraman mor buldu. Bu, eski Yunan mitolojisinde morun kökeninin tanımıdır. Orta Çağ'da, Katolik Kilisesi'nde mor, teokratik gücü ve Tanrı'nın insan için çektiği acıyı temsil ediyordu. İncil'de, İsa çarmıhta gittiğinde, Romalılar onu Yahudiye kralı olarak alay ederek ona dikenli bir taç ve mor bir cüppe giydirdiler. Bu yüzden mor, İsa'nın Katoliklikte çarmıha gerilmesini temsil ediyor. Rokoko döneminden itibaren morun duygusal bir doğası vardır ve bu duygu modern zamanlara kadar devam etmiştir. Günümüzde pek çok insan düğünlerinde menekşe veya lavanta morunu tercih ediyor çünkü morun tatlılığı ve rüya gibi hafifliği temsil ettiğini düşünüyoruz ve bu romantik mizaca sahip olmaya başlıyoruz.

Roscoe

Rothko'ya gelince, hiç kimsenin renge sembolik bir anlam vermesini istemiyor Güvenmek istediği şey, ona verdiğiniz sembol değil, rengin kendisinin duygusal duygusudur, böylece onun farklı olduğunu açıklayabilirsiniz. Açıklamanıza ve anlamanıza izin vermek yerine duyguları kullanmayı, kendisini renklendirmeyi ve görsel olarak sizi etkilemeyi umuyor.

Kırmızı: Kral Gemisi, Savaş ve Şehvet

Kırmızı, pek çok renk gibi, insanın sanatsal yaratımında ve yaşamında çok erken bir zamanda kullanılmıştır ve bu manevi sembolik anlamı çok erken yaştadır. Ancak birçok renkten farklıdır, çünkü sembolü her zaman kendisiyle çelişir. Örneğin eski Mısır'da bu kırmızı, canlılığı temsil eden pozitif ve sağlıklı bir renk olarak kabul edilirdi.Firavunlar canlılığını göstermek için zinober ile boyanırdı.Kanıt, Totem Kamon'un mezarında ortaya çıkarılan ahşap panel resimleridir. O ve kendisi Her iki kraliçe de kırmızıya boyanmıştır. Daha sonra Roma döneminde kırmızı, savaş tanrısı Mars'la yakından ilişkiliydi. Savaşı ve kanı temsil eder ve aynı zamanda fedakarlığın getirdiği ihtişamı ve gücü temsil eder. O zamanki antik Roma generalleri savaşı kazanırsa, ödülü kabul etmek için eve döndüklerinde, zaferlerini kutlamak ve güçlerini göstermek için tüm vücutlarını kırmızıya boyarlardı. Daha sonra Bizans döneminde kırmızı, İsa Mesih'in döktüğü kanı temsil eder, bu da kutsallığı temsil ettiği anlamına gelir.

Bu güne kadar başpiskoposlar hala kırmızı cüppeler giyiyorlar. Bu kırmızı cübbe de Scarlett diyoruz.Kırmızı malzeme bir böcekten gelir.Bu kırmızı malzemeyi sadece dişiler üretebilir. Ama aynı zamanda krallığı da sembolize ediyor. Monarşi ve tanrı kavramı, Bizans ve Orta Çağ'da kesinlikle sarsılmaz temel bir fikir olduğundan, kral, haklarımın Tanrı'nın armağanından geldiğini vurgulamak için ilahiliği temsil eden kırmızı bir cüppe giyerdi. Bir yanda krallık sembolü var, Bir yandan, ilahiliği temsil eder, bu nedenle kırmızı aynı anda hem krallığa hem de ilahiliğe bağlıdır.

Antik Roma Angus Mezarı Duvar Resimleri

Antik mağaralardan kilisenin kubbesine, bugünün podyumuna kadar rengin sırrı hala gizemli çekicilikle doludur. Trendin kuyruğunu kovalamak yerine, sanat nehrinde kendi ışığımızı aramalıyız.

Sütunu sipariş etmek için yukarıdaki resme tıklayın "Tuval Üzerine Renk Kodu-" Renkli "Batı Sanatı Tarihi Dersleri"

Tuval üzerine Renk Kodu- "Renkli" Batı Sanatı Tarihi Dersi , Batı sanat tarihinin renk dünyasına herkesi yönlendirmek için yedi rengi ipucu olarak kullanacak.

Batı sanatında, özellikle resim tarihinde renk en önemli yaratıcı unsurdur. Orta Çağ'dan Rönesans'a, Barok'tan Modernizme, farklı renklerin edinimi ve geliştirilmesi, sanatsal stillerin evrimi ve yaratıcı yöntemlerin reformuyla ayrılmaz bir ilişkiye sahiptir. "Renkli" sanat tarihi dersi, fiziksel boyanın kendisiyle başlayacak, temsili sanatçıları ve sanat eserlerini seçecek ve herkesi Batı sanat tarihinin bölünmesine tanık olmaya yönlendirecek.

Bu küçük derste, farklı sanat tarihi dönemlerinde aynı rengin sembolizmini ve kullanımını anlayacak, beyazın ne kadar saflığın bir sembolü olduğu ve antik Yunan "Elgin Mermeri" için ne kadar onarılamaz olduğundan bahsedeceksiniz. Hasar; siyahın renkten nasıl uzaklaştırıldığını, modernist ressamların elinde nasıl en önemli ifade rengi haline geldiğini ve sanayi çağında İngiliz ressamların elinde sarının nasıl yeni bir doku ve karaktere sahip olduğunu anlamak ... Rönesans'ın dindarlığının renklerle nasıl somutlaştığını ve modern ustaların yaşam duygusunu iletmek için belirli bir rengi nasıl kullandıklarını göreceğiz. Ünlü Leonardo ve Van Gogh'u göreceğiz ve daha az ünlü ancak aynı derecede önemli sanatçıları da tanıyacağız.

Kursun uzunluğunun kısıtlı olmasından dolayı Batı sanat tarihinin tüm önemli görevlerinden ve okullarından bahsetmek imkansızdır. Açılış konuşmacısı Zheng Shu, her bir rengin yaşamındaki iniş ve çıkışları temel alan en yenilikçi sanatçıları ve çalışmaları, ayrıca dini, sosyal ve tarihi geçmişlerle birleştirilmiş, en rafine renk ifadelerine sahip sanatçıları ve eserleri seçecek ve Size farklı açılardan Batı sanatının farklı bir tarihini anlatacağım.

Kurs Kataloğu

mavi: Altından daha değerli

Sarı: Hayat ışığı

siyah: En eski renk

beyaz: Açık renk

yeşil: Huzurlu gizem

mor: Çarmıha gerilmeden romantik aşka

kırmızı: Krallık, savaş ve şehvet

Konuşmacı | Zheng Shu

Bağımsız sanat eleştirmeni, Yishu'nun baş yazarı, Hi art köşe yazarı. Merkez Güzel Sanatlar Akademisi Sanat Tarihi Bölümü'nden lisans derecesi ile mezun oldu ve 2011 yılında Bristol Üniversitesi'nde Sanat Tarihi alanında yüksek lisans derecesi aldı. Şimdi Sotheby'nin Londra'daki müzayede evinin özel hesap departmanının yöneticisi.

insanlar uygun

1. Sanatı ve resmi seven estetik severler

2. Renk ve modayı gözeten trend belirleyiciler

3. Hiç durmadan güzel bir hayatın peşinde koşan bir yaşam evi

Abonelik bildirimi

1. Bu ürün, sunucu Zheng Shu'nun toplam yaklaşık 88 dakikalık 7 ses bölümünü ve ikincil okuma kursunun üreticisi tarafından derlenen metin içeriğini içerir.

2. Bu ürün sanal bir içerik hizmetidir. Satın alındıktan sonra geri ödeme yapılmaz. Lütfen anlayın.

3. Zhongdu hizmet hesabındaki sesi dinlerken sorun yaşayan kullanıcılar veya ilerlemeyi ayarlamak için ses çalma ilerleme çubuğuna ihtiyaç duyan kullanıcılar, lütfen "Zhongdu" Uygulamasını indirmek, dinlemek için oturum açmak ve daha iyi bir dinleme deneyimi elde etmek için uygulama mağazasına gidin.

İndir Yazma ve okuma duygusu

veya Tanımla Resimdeki QR kodunu indirin Orta okuma UYGULAMA

İpuçları:

Zhongdu APP 5.4.0 sürümüne yükseltildi

Lütfen uygulamayı zamanında güncelleyin

veya Zhongyu WeChat Hesabını Takip Edin : cankurtaran

"Zhongdu" artık tamamen çevrimiçi, lütfen büyük uygulama mağazalarından indirin!