Deniz İpek Yolu'nun Somut Olmayan Hazinelerini Yaşayın Somut olmayan kültürel miras sergisi 27 Kasım'a kadar sürecek
Quanzhou Net'e göre, Tayvan Deniz Ağı, 25 Kasım, denizdeki ipek yolunun somut olmayan kültürel mirasın bir hazinesi olduğunu bildirdi. Son günlerde, Deniz İpek Yolu Somut Olmayan Kültürel Miras Sergisi birçok ziyaretçiyi keşfetmeye çekti. 130 somut olmayan kültürel miras projesi ve Asya, Avrupa ve Afrika'daki (Çin dahil) 12 ülkeden 1000'den fazla sergi, genetik olmayan mirasçılar ve sanatçılar tarafından canlı gösterilerle canlı ve ilginç hale geldi.
Bu serginin mekanı, Qiaoxiang Spor Merkezi'nin yeni tamamlanan somut olmayan kültürel miras müzesinde yer almaktadır.Ana sergi mekanları 2. ve 5. katlardır. Sergi süresi 09.00-17.00 arası sürüyor ve genel sergi bu ayın 27'sinde sona eriyor. Somut olmayan miras sergisine ek olarak, somut olmayan miras müzesinin diğer katlarında Quanzhou'da somut olmayan miras projelerinin harika sergilerinin de özel olarak hatırlatılması gereken, gelenek ve yeniliğin bütünleşmesinden sonra herkesi "çevrelemek" ve harika "kimyasal reaksiyonu" hissetmek için hoş geldiniz. ".
Yurtiçi sergi alanı
Weifang Kite: Aerodinamik ile birleştirilmiş geleneksel beceriler
Geleneksel Çin uçurtmalarının "dört sanatı" vardır: kravat, yapıştır, boya ve uç. Shandong Weifang uçurtmaları 2.000 yıldan fazla bir geçmişe sahiptir ve seçkin lider uçurtmalarla temsil edilen, ülkedeki ilk somut olmayan miras projeleri grubudur.
Genetik olmayan mirasçı Guo Hongli, uçurtmaların yaygın olmasına rağmen, arkasında çok fazla bilgiye sahip olduklarını söyledi. Örnek olarak ejderha başlı uçurtmayı ele alalım. Yumruk büyüklüğünde bir ejderha kafası için 186 bambu çubuk gerekir ve 80'den fazla düğüm vardır Küçük ejderha kafasının arkasında 5 metre uzunluğunda bir ejderha gövdesi sürüklenir, bırakıldığında zarif bir duruşa sahiptir. Uçurtmalar ve Çin uçurtmalarının mükemmel kombinasyonu. "
Uçurtma yapımında kravat yapımı, resim ve heykel gibi geleneksel teknikler bir araya getirilir ve büyük bir konsantrasyonla çalışılması gerekir.Guo Hongli'nin zanaatkarlığı ailesinden kaynaklanır ve onun nesliyle zaten beşinci nesil varis. Bir uçurtmanın yüksekten uçmasını istiyorsanız, aerodinamik prensiplerini bilmelisiniz. Rüzgar engellendiğinde ve havalandırıldığında, rüzgar oluşur ve uçurtma doğal olarak yüksekten ve uzağa uçar.
West Lake İpek Şemsiyesi: Şemsiyede "Deniz İpek Yolu"
West Lake ipek şemsiyelerinin işçiliği, Zhejiang Eyaletinde şemsiye sehpası olarak hafif bambu ve şemsiye yüzeyi olarak ipek kullanılarak Hangzhou'da ortaya çıktı.
Ulusal genetik olmayan mirasçı Song Zhiming, sergiye katılmak için bir aydan fazla bir süre boyunca 1 metreden fazla çapa sahip bir "Deniz İpek Yolu" ipek şemsiye yapmak için özel bir gezi yaptı. Tam bir bambu tüpü 32 parçaya kesin, bu şemsiye standı. İpek üzerinde Quanzhou'dan çeşitli ülkelere giden rotalar çizilir. Deniz İpek Yolu resimlerini tasarlarken titiz sanatçı, her ülkenin konumunu dünyanın ölçeğine göre işaretledi.
Sui'nin demir ürünlerinin üretimi: bir demir sacın "72 değişimi"
Sui'nin Changchun'daki demir ürünlerinin işçiliği yaşamdan kaynaklanıyor ve hayattan daha yüksek. Geçmişte demir ürünlerden yapılan aletler günlük hayatta yaygın olarak kullanılıyordu. Sui Jincai'nin büyükbabası ve babası demir ürünler yapmakla uğraşıyor ve bu perküsyon tekniğini de seviyor.
Büyüklerinden farklı olarak, Sui Jincai sanatsal yaratım için demir üretimini kullandı. Elindeki bir demir deri parçası, dövmek ve oymak gibi bir dizi karmaşık işlemden sonra neredeyse "72 değişiklik" büyüsüne sahip ve son derece modern bir enstalasyon sanat eseri haline geldi - timsah, balık iskeleti, saç kuyruğu ...
Geçen yıl "Sıcak Yaşam" adlı yerleştirmesi Ulusal Müze'de sergilendi.
Zhangzhou Woodcut Yeni Yıl Resimleri: Kayıp Minnan Öğeleri Yeniden Ortaya Çıkıyor
Yeni Yıl resimlerine gelince, herkes her zaman bunun bir kuzeyin patenti olduğunu düşünür. Aslında güney Fujian'da Yeni Yıl resimleri bir zamanlar gelişti.Genetik olmayan mirasçı Yan Chaojun'un elinde, Güney Fujian Yılları Albümünün bir kopyası ve Ming ve Qing Hanedanları'nın mürekkep çizgisi ve renkli plakaları bunun kanıtı.
"Kuzeyden farklı olarak, Güney Yeni Yıl resimlerinin özelliği, kırmızı kağıda basılması ve önce renkli versiyonun, ardından mürekkep çizgisi versiyonunun basılmasıdır. Önce renklendirilip sonra astarlanan eserlerin, kuzey Yeni Yıl resimlerinden daha zor yapılması düşünülebilir." Yan Chaojun Yılbaşı resimlerinin ovulmasında kullanılan ahşap bloğun armut ağacı olduğunu, bu yüzden yüzlerce yıl kötü olmadan aşağıya aktarılabileceğini söyledi. Becerileri aile mirasından kaynaklanıyor ve şu anda yedinci kuşakta. Güney Fujian tahta blok Yeni Yıl resimlerinin temaları, sıkça görülen Guandi heykelleri, Kuixing ve "kılıçlı aslan" ve "paralı kaplan" gibi çeşitli tanrı ve hayvan heykelleridir.
Yıllar boyunca, Yan Chaojun sürekli olarak eski Minnan Yeni Yıl resim desenlerini araştırıyor, kayıp tahta blokları desenlere göre yeniden üretmeye çalışıyor, böylece eski neslin anılarında kalan canlı desenler yeniden üretilebilir. Ayrıca, bu eski becerinin aktarılmaya devam edebileceğini umarak kültürel ve yaratıcı çevre için tahta blok Yeni Yıl resimleri yapmaya çalıştı.
Ningde She Nationality Silverware Forging: Son Derece Zorluk
Gümüş eşyalar, She halkının neredeyse tüm hayatı boyunca kullanıldı.
Ningde'den genetik olmayan bir mirasçı olan Lin Xianxue, gazetecilere, O halkının doğduktan 10 gün sonra barışı simgeleyen gümüş bilezikler takacağını söyledi. O andan itibaren, ister dolunay, ister ilk doğum günü, evlilik, doğum günü veya ölümden sonraki diğer cenazeler olsun, Farklı gümüş eşyalar kullanılır.
Lin ailesinin gümüş dövme becerileri, aile gelenekleridir. Lin Xianxue'nin kardeşi Lin Lingxiang, ulusal bir genetik olmayan mirasçıdır. Vurma tekniği sayesinde, gümüş levhayı oluşturmak için doğru ve tekrar tekrar dövüyor. Bunların arasında "ağız ve kulakla vurma" en zor olanı, çırpma sürecinde çaydanlıkların ve diğer mutfak aletlerinin ağızlarını ve kulaklarını kırmaktır. Milli gümüş eşyaların dövülmesinin önemli bir özelliği, oyma ve diğer işlemlerle şekillendirilmiş gümüş eşyalar üzerine güzel desenlerin oyulmasıdır.
Jiang Jia kuklanın kafasında yürüyor: Yerinde heykel eski becerileri yeniden üretiyor
Başka yerlerdeki genetik olmayan kalıtım gösterilerini okuduktan sonra, Quanzhou'daki genetik olmayan mirasçıları tanıyalım.
Huang Ziyan, Jiang Jiazou'nun kukla kafa oymacılığının dördüncü nesil mirasçısı ve genetik olmayan ulusal mirasçı Huang Yiluo'nun en büyük kızıdır. Somut Olmayan Miras Müzesi'nin kukla oymacılığı atölyesine, ziyaretçilere kukla kafasını oyma sürecini göstermek için bir oyma bıçağı ve tahta getirdi.
Yanındaki vitrinde, Huang Yiluo'nun eserleri Toplanarak Somut Olmayan Miras Müzesi'nde sergileniyor. Küçük izleyicilerin babasının çalışmalarının etrafında toplandığını görünce, nazikçe kenara çekildi ve onlara her kukla kafasının kimliklerini ve oyma tekniklerini tanıttı: "Bu babamın işi, Yang Ren, Zhong Kui, vb. De dahil. Kuklalara bakın. Baştaki sakal kıvırcık mı? Bu aynı zamanda Jiang Jiazou'nun kukla kafasını oymanın özelliklerinden biridir. Kıvırcık sakal hammadde olarak gerçek insan saçı kullanır ve çok karmaşık işleme teknikleri gerektirir. "
Young's Tin Sculpture: Okul-İşletme İşbirliğinde Miras ve İnovasyon
Yang ailesinin teneke oymacılığının altıncı nesil mirasçısı Yang Wanhong, Yang ailesinin teneke oymacılığının 1853'te başladığını söyledi.
Quanzhou teneke oymacılığının uzun bir geçmişi vardır.Yang'ın kalay oymacılığı için yenilikçilik ve miras eşit derecede önemlidir. Somut Olmayan Miras Müzesi, Yang Fengyan ve Yang ailesinin beşinci nesil mirasçısı Yang Fengyu tarafından yaratılan Zhenguo Pagoda ve Yasak Şehir kuleleri gibi teneke heykelleri ve altıncı nesil Yang Wanhong ve Yang Shuhong'un teneke tabak ve teneke kaplarını sergiliyor. "Kalay hammaddesi çok yumuşaktır ve bir makineyle şekillendirilirse deforme olması kolaydır. Bu nedenle, yüzlerce yıldır el yapımı kullandık. Yumuşak teneke, farklı şekiller ve güzel çizgiler göstermesi için defalarca temperlendi, cilalandı ve titizlikle oyuldu."
Son yıllarda, Yang'ın teneke oymacılığı, bu eski beceriyi daha fazla olasılık haline getiren okul-işletme işbirliğini seçti. Yang Wanhong, "Liming Üniversitesi ile işbirliği yaptık ve öğrencileri birlikte kalay heykeller tasarlamaya davet ettik. Gençlerin yaratıcılığının teneke heykelleri sonsuza kadar genç tutacağını umuyoruz." Dedi.
Uluslararası Pavyon
Chennai sanatçıları Çin için "özelleştirilmiş" sergiler
Quanzhou'da bulunan 300'den fazla Hindu taş oymasının kalıntıları, Çin ile Hindistan arasında Deniz İpek Yolu aracılığıyla 1.000 yıldan uzun bir süre önce kurulan derin dostluğu doğruluyor. Quanzhou'nun Hindistan'daki Chennai Şehri ile pek çok ortak noktası vardır: aynı zamanda bir liman kentidir ve tarihi ve kültürüyle de ünlüdür.
Bu somut olmayan kültürel miras sergisi sırasında, Chennai'den iki sanatçı, sergiye katılmak için harika becerilerini ve çalışmalarını Quanzhou'ya getirdi.
Ressam Riyaz Khan Bach Khan'ın getirdiği Kalamkari, güneyden el boyaması baskılı bir pamuklu tekstil olup, saf doğal pigmentlerle çizilmiş, zanaatkarlığı karmaşık ve zariftir. Karamcari genellikle duvar askılarına, giysilere, çarşaflara, perdelere vb. İşlenir. Bu zanaat, eski tekstil kültürünü miras alır ve Hindistan Tamil Nadu'nun maddi ve somut olmayan kültürel mirasıdır.
Çin'e ilk gelişi Kalamkari'yi getirmenin yanı sıra meşhur Hint tütsüsünü de getirdi. "Quanzhou'nun tütsü yapmakla da ünlü olduğunu biliyorum. Umarım herkes Hint tütsüsünü anlayabilir. Bu nedenle özel olarak bir Çince etiket ve tanıtım kitapçığı yaptım ve Çinlilerin tütsü kullanma alışkanlıklarına göre Hint tütsü çubuklarını el tutmaya uygun Hint tütsü çubukları verdim. Bambu çubukları. "
Muhabire gösterdiği Karamcari çalışmasında muhabirin Hindu tanrısı Vişnu'nun modelini gördüğünü ve Quanzhou'da bulunan Hindu taş oymalarının Vişnu tanrısını da içerdiğini öğrendiğinde tekrar tekrar başını salladığını belirtmek gerekir. Çok mutlu.
Chennai'li kadın sanatçı Radha Srinivasagopalan el yapımı kırmızı seramikler getirdi. Chennai'nin bulunduğu Tamil Nadu'da bu tür kil heykeller her yerde görülebilir. Sanatçı, el yapımı kırmızı çanak çömlek ürünlerinin sadece sanat eseri olarak kullanılamayacağını, mum kaplar ve çeşitli küçük çömlekler gibi günlük hayatta da yaygın olarak kullanıldığını söyledi.
"Mozaik Şehri" nin bin yıllık işçiliği
Ürdün, "Mozaik Şehir" olarak bilinir. Ürdünlü Raid Albadli, tarihi mozaik işçiliğini bir gülümseme ile muhabirlere tanıttı.
Mozaik bulmacalar, binlerce yıllık geçmişi olan yerel bir uzmanlık alanıdır. Ürdün'de çeşitli antik yapılarda mozaik desenler ortaya çıktı ve duvarlarda ve zeminlerde dekoratif resimler haline geldi.
Bugün, birçok yerel sanatçı bu eski tekniği hala kullanıyor. Mozaik desenler çeşitli küçük süslemelerde ortaya çıkıyor: masaya yerleştirilen diskler, boyuna asılan kolyeler ...
Alebadli, eserlerinde birçok ilkel grafik unsuru kullandığını söyledi. Bu desenler ilk olarak 1600 yıldan daha önce ortaya çıktı.Efsaneler, av arazileri, çeşitli meyveler ve hayvanlar var. Ayrıca yerinde mozaik bulmacaların nasıl yapıldığını da gösterdi - bulmacalar için malzemeler doğal taştan işlenip boyanıyor ve farklı boyutlarda şeritler halinde üretiliyor. Birleştirildiklerinde, gerektiğinde küçük parçalara kesiliyor, birbirine yapıştırılıyor ve parçalar halinde birleştiriliyor. Dekoratif desenler.
Araba boyama ve ağaç oymacılığı "iyi kalp" koleksiyonunu oluşturuyor
Sırasıyla İtalya'dan iki sanatçı Sicilyalı araba boyama ve oyma tekniklerini getirdi. Tarihi Sicilya vagonu hem görsel güzelliğe hem de pratikliğe sahiptir. Sanatçı ile Quanzhou'ya gelen çevirmen Chen Qian, Sicilya arabasının bir zamanlar önemli bir yerel ulaşım aracı olduğunu anlattı.İnsanlar, arabayı süslemek için oyma ve boyama tekniklerini kullandılar. Arabaları çeken atlar bile muhteşem "giysiler" ile kaplı olurdu. Bugün, Sicilya arabası hala önemli yerel festivallerde rol oynuyor.
İki sanatçının harika geçmişleri var. Resim sanatçısı Tommaso Provenzano'nun kreasyonları, yerel folklor ve araba boyalı dekoratif resimlerden derinden esinlenmiştir, genellikle at binicilerini ve yaya binicilerini tema olarak alırlar ve etkileyici ve renklidirler. Renkli resimleri, çantalarda, giysilerde ve sanat eserlerinde kullanılmak üzere uluslararası üne sahip birçok lüks marka tarafından benimsenmiştir. Heykeltıraş Francesco Mario'nun heykelleri genellikle tema olarak İtalyan mitlerini ve efsanelerini kullanır. 10 yaşından beri geleneksel el oymacılığı becerilerini öğreniyor ve eserleri birçok Avrupa ve Amerika ülkesindeki sanat sergilerine sık sık ziyaret ediliyor.
Ekibe liderlik eden Sicilya Golden Plains Derneği başkanı Ada Alberto Catanzaro, gazetecilere, Quanzhou'ya geleneksel İtalyan işçiliğiyle gelmekten büyük onur duyduğunu söyledi. "Somut olmayan kültürel miras sergisinin ana teması gelenek ve yeniliğin bütünleşmesini göstermektir. Çin ve İtalya'nın, gelenekleri koruma temelinde somut olmayan kültürel miras projeleri yoluyla yeni değişimler ve işbirliği yaratabileceklerini umuyorum."
Günümüzde, Sicilya arabalarının resimleri ve heykelleri birçok sanat koleksiyoncusunun "güzelliği" haline geldi. Arabanın tüm parçaları, insanların koleksiyonunda hazine haline gelebilir ve dekorasyon olarak eve asılabilir.
Kendi kendine canlanan antik sanat
Türk polikromunun güzelliği genellikle beğeniliyor. Renkli porselen, muhteşem ve gizemli olan Türk kırmızısı ve kobalt mavisini mükemmel bir şekilde birleştirir.
Geçmişte seramik işçiliği, eski İpek Yolu ile Çin'den Türkiye'ye tanıtıldı. Çin porselen sanatını öğrenirken Türk zanaatkârları, parlak çiçekleri ve soyut geometrik desenleri seramiğe katarak Türk estetiğine daha uygun desenler oluşturdular ve Türk renkli porselen doğdu.
Sanatçı Mehmet Gulson, Türkiye'de tanınmış bir şahsiyettir. 17. yüzyılın sonunda neredeyse kaybolan eski bir sanat olan "İznik Seramik Sanatı" nı yeniden canlandırdı. Gülson, bugün "İznik Çini Sanatı" nı ilk düşünen ve aynı zamanda en başarılı sanatçıdır.
43 yıldır "İznik Seramik Sanatı" ile uğraşan Gülson, bu kadim sanata yeniden hayat verdi. Uzun süredir kayıp olan kil karışımının renk formülünü yeniden keşfetti ve çalışmaları çok sayıda ödül kazandı. Kendini sanat eğitimine adamıştır ve UNESCO tarafından "Yaşayan Mirasçı" ödülüne layık görülmüştür.
