Chen Zizhuang | Song Huizongun resimlerinden hiç biri iyi değil, çiçekler ve kuşlar yalnızca örnek seviyesindeler
Geçmiş hanedanların resim çevreleri edebiyatçılar tarafından işgal edildi. Dunhuang duvar resimleri çok iyi boyanmış, ancak yazarın bir ünü yok. Ne kadar zeki ve yetenekli insanlar tarihe gömüldü! Halk ressamları genellikle birbirinden bağımsızdır. Wu Changshuo, hayatı boyunca resim sattı ve öfkeyle sonuçlandı.
Dunhuang freskleri ve Yongle Sarayı freskleri, bilinmeyen antik yazarlar tarafından yaratılan mükemmel sanat eserleridir. Manzaralar, çiçekler, kuşlar veya figürler olsun, günümüz ressamları için, öğrenme, referans ve araştırma için tükenmez bir hazine evidir.
Tang Hanedanlığı döneminde figür boyama gelişti.Portre resmi hala emekleme aşamasında ve hala birçok ilkel yer var. Uzmanlaşmış bir sanat kategorisi olan Jin ve Song hanedanlarından beri kimse manzara resminde uzmanlaşmamıştır. Manzara şiirleri yazan ilk kişi Xie Lingyun'du. Manzara resimleri ancak Jin ve Song Hanedanları döneminde şekillenmeye başladı.
Çiçek resminde, titiz fırça işçiliği tüm yolun ana hatlarını çiziyor. Beş Hanedanlık'ta Huang ailesi ve oğlu Tang Hanedanlığı öncesi efendilerdi ve onlar daha sonraki kaydırma resimlerinin öncüleriydi. Kemiksiz ince kalem ilk olarak Jiangnan Xu Chongsi tarafından yaratıldı ve büyük çiçekler ve yapraklar bundan gelişti.
"Oğlunu Gönderen Göksel Kral" gibi birçok sahte antik resim var. Wu Daozi tarafından boyandığını düşünmediğim kadarıyla bu resmin kompozisyonu sıradan ve çizgiler Tang Hanedanlığı'na benzemiyor.Karakter modellemesi açısından Han Gan'ın "At Merası" kadar iyi değil. Kayıtlara göre Wu Daozi çevik ve zeki ve çalışmaları pek de öyle görünmüyor. Belki de gelecek nesillerin taklidi ve yanlış emanetinden kaynaklanmaktadır.
Li Cheng resim tarihinde çok ünlüdür, ancak "Soğuk Ormandaki Gece Kargası" adlı tablosunun "soğuk" anlamı yoktur. Dört Mevsim Kargasının görünümü farklıdır, kürkü kışın kalındır ve bir ağacın üzerinde durduğunda uzun durur - aynı zamanda soğuktan da korkar. Kıdemli ressamlar arasında, bazıları teoride son derece zarif, ancak kullanımda çok ciddiler.
Tarihte edebi ve sanatsal yaratımda başarılı olan kimse bilge ya da kahraman değildir. Luo Guanzhong kralı geri çekilmedi ve kitabı yazdı.Chen Tuan, Cao Xueqin, Shi Nai'an, Pu Songling, Bada Shanren, Xu Qingteng vb. Hepsinin büyük hedefleri var ve mevcut durum nedeniyle edebiyat ve sanata yöneldiler.
Önceki eserler arasında gördüğüm otantik işler açısından en çok Bada Shanren, Wu Changshuo ve Qi Baishi, ardından Shi Tao ve Xu Qingteng'in üçüne hayranım. Shi Tao'nun derinliği, daha aşağı olan sekizinci dünyaya ulaşmadı. Sekiz büyük fırın o kadar saf ve sessiz ki Shi Tao'nun hala çok fazla yazısı var.
"Doodle" dünyasına ulaşmak kolay değil. Harflerin ve kalemlerin sözde lekelenmesi harika ürünlerdir.Tarihde bunu sadece Fangfang Hu, Sun Long, Shi Tao ve Bada Shanren yapabilir. Qingteng ve Baiyang sadece meraklılar ve birkaç kelime söylemekte sorun yok, ancak onun bir bornoz giyip arkasını bağlamasını gerçekten istiyorsanız, işe yaramayacaktır. "Doodle" açısından, Wen, Shen, Qiu, Tang, Four Kings ve diğerlerinin henüz başlamadığı söylenebilir.
Qi Baishi, 70 yaşından beri sanatta yavaş yavaş olgunlaştı. Huang Binhong ve Wu Changshuo bu yaşta olgunlaştı. Chen Shizeng erken öldü ve olgunluk aşamasına yakın öldü. Üç terim (Fuchang, Weichang ve Bonian) olgun değildir. Badashan halkı tarihin erken dönemlerinde olgunlaştı. Shi Tao yarı olgunlaşmıştı ve öldü.
Beceri derinse, doğal ilgi daha az olacaktır. Shen Meisou'nun kaligrafi becerileri derin ama sıkıcı. Tang Yan, Liu ve Ou en derin becerilere sahipler, ancak artık ilginç değiller. Shi Tao ve Ba Da, nadir görülen derin becerilere ve doğal eğlenceye sahiptir. Qi Baishi ayrıca derin bir beceriye ve doğal eğlenceye sahiptir.
Shi Tao, Bada, Zhao Zhiqian, Xu Gu, Ren Bonian, Wu Changshuo, Huang Binhong, Qi Baishi, vb. Her biri sanatta bir yol açtı ve her biri bizim için özel araştırma ve kullanıma değer.
Yuan Hanedanlığı'ndaki Bada Shanren, Qi Baishi ve Zheng Suonan, temaları en iyi seçebilenler ve eski ve modern ressamlar arasında derin düşünürler.
Song Huizong'un resimlerinden hiçbiri iyi değil ve çiçekler ve kuşların hepsi örnek düzeyinde boyanmış. O zamanki kitap, resimlerini dünya ulaşılamaz olarak kaydetti, o dönem edebiyatçının bunu bilmediği, alevleri takip etme eğiliminde olduğu ve gerçeği söylemeye cesaret edemediği görülmektedir.
Ma Yuan, Xia Gui, Li Tang ve Huang Dachi de dahil olmak üzere birçok kadim insan yaşamları boyunca bir melodi tablosu yarattı. Bir boyama yöntemi yaratmak kolay değildir, önce acı verici bir düşünceye sahip olmalısınız ve sonra dış dünya tarafından teşvik edilmelisiniz: El sanatlarını görerek veya müzik dinleyerek elde edebilirsiniz. Fikir sahibi olduktan sonra yazar tarafından binlerce deney yapılarak yapılacaktır.
Eski kitaplar, resimler, şiirler ve denemeler ancak tarihte büyük etkileri varsa iyi kabul edilir. Bu açıdan Mi Fu, hat sanatında Su Dongpo'dan daha aşağıdır, çünkü birçok insan Su Dongpo'dan ders almıştır.
Yang Buzhi'nin boyadığı erik çiçekleri hayal gücünden yoksundur. İyi sanat eserlerinin zengin bir hayal gücü vardır. "Bir Kızıl Konaklar Rüyası", "Üç Krallığın Romantizmi" ve "Su Kenarı" nı deneyin. Bunların hepsi büyük hayal gücünün eserleri. Liu, Guan ve Zhang'ın her birinin kendi yüzleri ve kişilikleri var, hepsi hayal gücü tarafından yönlendirilen karakterlerdir ve hayatta bulunamazlar. Yang Buzhi'nin erik çiçekleri fazla misafirperver.
Zhao Mengjian manzaraları titiz bir fırça çalışması ve canlılıkla boyuyor, kimse gelmeyecek. Chengdu Yang Xiaogu'nun çalışmaları benzer.
Zhao Menggu, en zarif olan Yuan Hanedanlığı'nda erik çiçekleri ve nergisleri boyadı. Resimleri ince fırçalardaki küçültülmüş fırçalardır ve stil, büyük fırçalardaki Bada Shanren'e benzer. Ancak sıradan bir insan olarak imaja ve estetik formları savunmaya dikkat etmek iyidir.
Görüntülere dikkat etmek ve estetik biçimleri savunmak neden iyidir? Çünkü bu en azından insanların duygularını mutlu edebilir. İnsanların mutlu olması çok zordur. Ancak mutluluk aynı zamanda asil ile alçak arasındaki farka da sahiptir. "Yi" dedi: "İlk krallar ahlakı geliştirmek için müziği kullandılar." Kong: "Ritüeller ve müzik" hepsi aynı anda hem görgü kurallarını hem de ahlakı savundu, dalga geçmeyi değil.
Yuan Sijia'ya hayran değilim. Huang Gongwang'ın manzara boyama yöntemi dağlardan biridir ve onu her zaman tıpkı bir sokak sahnesi gibi boyar ve bu çok yönlüdür. Dört Yuan ailesinin çoğu önceki nesillere bağlıdır ve kendi yaratımları fazla değildir.
Yuan Fang Fanghu, Zheng Suonan ve diğerleri bir nesil resim stilini temsil edebilir, ulusal bütünlüğe ve yaratıcı resme sahiptirler.
Zhao'nun karakteri çekici ve zayıftır, bir kadının giyinmeye ikram etmesi, insanlara imrenmesi ve doğal olarak düşük karakterli olması gibi modayı takip eder. Yazı tipi yapısının anaforası katıdır, sadece bir çerçeve. Düşük kişiliği ve düşük resim stili var, bu yüzden öğrenemiyor.
Song ve Yuan Hanedanlarında istikrar için kalem ve mürekkepten daha fazla resim vardı. Bu çivi takmaya ve koltuk değnekleriyle yürümeye eşdeğerdir. Stabilite sabittir. İlginç olan nedir? Fırça su dolu ve boya ıslak Bu sadece modern zamanlarda geliştirilmiş olgun bir yöntem ama çok zor. Su ve yaş boyama yapmak kolay olmasa da büyük bir geleceği var.
Ming Hanedanı şiiri, resmi ve hat sanatı yaratıcı ve istenmeyen değildi. Ming Hanedanlığı'nın sonunda ve Qing Hanedanlığı'nın başlangıcında Sun Long, Shi Tao, Bada, Xu Qingteng ve Chen Baiyang görünmeye başladı. Bu gerçek çalışmaya değer. Ming Hanedanlığı'nda hala kopyalama vardı ve muhafazakarlar baskındı, bu yüzden yaratıcılar ortadan kayboldu. Ming Hanedanlığı'nın sonunda, politik ve ekonomik çöktü ve entelektüeller yönetici klikten ayrıldı, alışkanlığı kopyalamaktan yoruldular, kendilerini maneviyatı geliştirmek amacıyla, prangalardan arınmış ve o sırada gurur duymadan edebiyat ve sanatta yarattılar ve böylece başarıya ulaştılar. Yukarıda belirtilen kişiler bu dönüşümde önemli bir rol oynamıştır.
Dong Qichang'ın sözleri büyüleyici.
Tang Bohu'nun resimleri hastalıksız inliyor, ancak görünüşü muhteşem ve düşünce açısından içi boş.
Ming Hanedanlığı'ndaki Wen, Shen, Qiu ve Tang okullarının hepsi Song halkının çok fazla yaratıcılık olmadan resim yapma yöntemlerini taklit etmeye dayanıyordu.
Xu Qingteng ve Chen Baiyang dünyada tanınmış olsalar da resimleri öğrenmeye uygun değiller, yetenekleriyle gurur duyuyorlar ve akıllarını doğrudan ifade ediyorlar.Kanun dışındalar ve alimler onları takip ettiklerinde yoldan çıkmaları kolay. Hayat sınırlıdır. Pişman olmak için çok geç.
Xu Qingteng, şiir ve oyunlarla kazandı ve resimleri iyi bilinmesine rağmen onlardan bir şeyler öğrenemedi.
Xu Qingteng zengin sanatsal hayal gücüne sahip, ancak yaşam teması çok dar, Resim teorisi konusunda hala meraklı ve resim konusunda temel becerileri yok.
Ming Hanedanlığı'nın dört keşişi arasında Shi Tao ve Bada manzara resminin kapılarını açtı ve Shixi ile Jianjiang'ın yüzleri dardı. Dört Keşiş'ten sonra Huang Binhong manzara resminde bile iyiydi.
Shi Tao, geniş ve derin olarak adlandırılabilir. Sanırım Shi Tao'nun Gexing Şiiri, Du Fu'dan sonraki ilk kişi. Hat sanatı da mükemmeldir Bafenshu, Qing Hanedanlığı'nın 300 yılında bir ilktir.
Shi Tao'nun boyadığı ormanlar güzel. Tek tür ağaçla ormanı boyamak kolay değil, görüntü düzenleme çabasına ve kalem ve mürekkebin değişmesine bağlı. Çeşitli ağaçları boyamak daha kolaydır, bu nedenle Dört Kral'ın resimleri daha çeşitli.
Eski resimlerde, bazı şeyler o kadar mükemmeldi ki, sonraki nesiller yetişemedi. Bada'nın dürüst ve beceriksizliği gibi, daha sonra kimse gelmeyecek. Ama başka bir açıdan keşfedebilir ve yeni bir yol alabiliriz.
Bada Shanren boyama lotusunun yüksek sanatsal bir anlayışı, kalın kalem ve mürekkebi ve garip ve tehlikeli bir düzeni vardır.
Fangfanghu, Bada ve Xu Qingteng'in resimleri düşüncelerle dolu. Sekiz Üniversitesinden Dong Qichang, Dong'dan ne kadar uzakta.
Shi Tao'nun "Söylem Kayıtları", rehber ideoloji Taoizmdir, Budist hiçbir şey yoktur.
Shi Tao, kalem yazma konusunda hala çok ciddidir ve henüz tam olarak anlamamıştır.
Her zaman cömertçe çizin, tek vuruş tek vuruştur ve asla takılıp kalmamalısınız (ısrarcı). Resim iyi olmasa bile üslup her zaman yüksektir. Guan Qingteng, Baiyang, Shi Tao ve Bada'nın resimleri apaçık ortada. Shi Tao'nun resimleri sıkıcı, ancak Bada süper tozlu ve rafine. Yangzhou'daki Sekiz Eksantrik'in resimleri de durgun ve herkes değil.
Ressamın adı büyük ve yakalanması zor işler olması kaçınılmaz. Xu Qingteng'in içinde mürekkep çiçekleri olan bir el parşömeni var Şakayıklar, krizantemler gibi iyi boyanmamış, ancak diğer çiçekler iyi ve kalıyor. Wu Changshuo, pastel ile boyanmış gibi görünen bir su kabağı resmetti.İyi değildi.Belki yeni bir resim yöntemi keşfetti, başarısız oldu. Orada kaldı ve daha sonra boyamaya hazırlandı.Sonra kişi öldüğünde resim koleksiyona dahil edildi. . Bunları ayırt etmemiz gerekiyor, eğer öğrenirsek işleri daha da kötüleştirecek.
Qing Hanedanlığı'ndan birçok ressam ve hattat çıktı, tarihte bazı insanlar isimlerini isimlendirmemiş olsalar da, sanat seviyeleri öncekileri aştı.
Qing Hanedanlığı'nda hat sanatı, resim ve edebiyat seviyesi çok yüksekti.
Yun Nantian'ın resimlerinin çekiciliği zayıftır ve sanatsal düşüncesi geriye bakmaktır. Tarihte ileriye bakan sanatçılara saygı duymalıyız.
Belli bir resim tarzına sahip tüm resimler düşük stildedir. Örneğin, Bian Shoumin'in "Reed Wild Goose Resmi" sabit adımlar ve bazı programlanmış yöntemlerle çizilmiştir.Yöntemi anladığınız sürece bir haftada öğrenip onun kadar çizebilirsiniz. Jin Dongxin ve Zheng Banqiao'nun bambularının da belirli bir resim tarzı var ve stilleri yüksek değil. En iyi resim duruma cevap olarak doğar, nasıl yapılabilir!
Yangzhou'nun Sekiz Eksantrikleri, Xu Qingteng, Chen Baiyang, Shi Tao ve Çin Komünist Partisi'nin Sekizinci Ulusal Kongresi'nden sonra geldi. Geçmişi miras aldılar ve daha sonraki Zhao Zhiqian, Ren Bonian ve Wu Changshuo'nun yolunu açtılar.
Yangzhou'daki Sekiz Eksantrik'in resimleri, para karşılığında satmak zorunda oldukları için, ölçek ve başarı açısından büyük değil, ama suçlanacak değiller. Sonraki nesiller üzerindeki etki açısından, sekiz okul saygı görmeye değer.
Yangzhou'daki sekiz okul birbirine saygı duyuyor ve yüksek ahlaki karaktere sahip. Daha sonra edebiyatçılar yetenekleri olarak birbirlerine iftira attılar. Bu nedenle, sekiz okul büyüklüğe yakındır ve onlar da bilgedir. Gelecekte, gelecek nesilleri eğitmek için sekiz tane daha tanıtma fırsatı olacak.
Yangzhou'daki sekiz ebeveyn şiirler üzerine yazılar yazdı.
Büyük vuruşlar kısıtlanmalıdır. Yang Qingjiang'ın Momei'si çok kaba, çağrışımdan yoksun, organizasyondan yoksun, ritim duygusundan yoksun ve bazen dağınık olduğu söylenebilir. Kaostan korkmayın ama ritim duygusu, ritim duygusu ve müzik duygusu olmalı, kanun budur. Li Wei'nin muzları da serttir ve edebiyatçıların resim yapma alışkanlığı çok ağırdır. Gao Fenghan'ın ölü odun, küçük karga ve taş ağaç resimlerinin hepsi iyidir, ancak havalanan kargalar ağaçların üzerinde oturanlardan daha büyüktür.
Bambu boyarken, sadece iki kişiye hayranım: önde Shi Tao ve arkada Feng Weng. Zheng Banqiao bunu yapamaz, o ve Wen Yu Ke çok ciddiler.
Wang Lutai'nin "Vajra Pestle" yöntemi sadece tablo üzerinde bazı fikirler üretmektir, ne büyük bir gizem ne de zeka yoktur.
Qing Hanedanlığı'nın sonunda ve Çin Cumhuriyeti'nin başlangıcında, Zhao Zhiqian, Xu Gu, Ren Bonian, Wu Changshuo, vb. De kendilerini edebiyat ve sanata adadılar çünkü Bada Shanren'e benzer bir şöhret umutları yoktu. Sanatı egemen sınıfın bir aksesuarı değildir, bu yüzden bağımsız, özgün tarzlar ve birçok iyi eserdir.
Zhao Zhiqian, neredeyse bir asırdır resim stili yapıyor.
Ren Bonian'ın resimleri, selefleri tarafından sık sık "baskın", "kılıç ustalığı" ve "kaba" olarak alay edildi. Ren Bonian'ın iyi olduğunu söyleyebilirim çünkü bu kadar "bayağı" bir karakter var ... Bu "kaba" kelime ile akademisyen-memurların resimlerinden hemen farklı, kendi üslubu da bu "kaba" kelimede. Ren Bo, yıl sonunda bir halk sanatçısıdır.Resim ritmi kuvvetlidir ve resmi-resmi sanatın bayatlığına nadiren sahiptir.Ming ve Qing Hanedanları'ndan beri böyle bir çalışma yüzyıllardır yapılmamıştır.
Ren Bonian'ın ince vuruşları iyi organize edilmiş, ancak çok tatlılar.
"Yüz Harita" koleksiyonlarının hepsi ünlü ustaların eserleridir, ancak Zhao Zhiqian dışında iyi değiller. Modern zamanlarda, Wu Changshuo ve Qi Baishi, geri kalanı hala çizim aşamasındayken, erik "yazdı". Kadim insanlar çok kitap okurlar, ancak resim söz konusu olduğunda, hala daha az gözlem yapılır, böylece gözler iyi ve eller düşüktür. Ayrıca gözlemlenen ve anlatılan nesneler bahçe erikleri ile sınırlı olup, dağlarda ve ormanlarda yabani erik atmosferi yaşanmamıştır. Eskiler tarafından boyanan şakayıklar sadece bahçede görülen şakayıklardan geldi. Bahçede çiçek boyamayı sevmiyorum çünkü yapay olarak boğulmuşlar, doğa kanunlarını ihlal ediyorlar ve zayıf bir canlılığa sahipler.
Wu Changshuo ve Qi Baishi'nin erik resimleri nefis görünüyor, bu iki kişiye ve sonra önceki ressamlara bakmak sıkıcı. Yangzhou Bajia Zhongjin Dongxin ve Li Fangyingzhimei daha önce iyi görünüyorlardı, ama şimdi tatsız görünüyorlar.
Tarihteki iyi erik çiçeği resimleri şunlardır: Zhao Zigu, Hui Chong, Jin Nong, Gao Fenghan, Zhao Zhiqian, Wu Changshuo, Pu Zuoying, Qi Baishi.
Qing Hanedanlığı'ndan bu yana, Nanfu, Jin Dongxin, Wu Changshuo, Pu Zuoying ve Qi Baishi gibi erik çiçeklerini boyamada başarılar elde edildi. Bu birkaç kişi arasında Jin'in sadeliği, Wu'nun ilginçliği ve Qi'nin yapısı ustaca.
Modern resim çemberinde Zhuoran olarak adlandırılabilecek sadece üç kişi olduğunu düşünüyorum: Wu Changshuo, Huang Binhong ve Qi Baishi.
Çizim herkes için popüler olmalı. Majestic, bu kolay değil, hepsi içsel uygulamadan geliyor. Wu Changshuo, Qi Baishi ve Huang Binhong büyük insanlardır.Diğer ressamlar çok küçüktür ve Ren Bonian da küçüktür.
Sanatla uğraşmak, akıntıya karşı yelken açmak gibidir. Bay Wu Changshuo, Qi Baishi ve Huang Binhong harika çünkü sürekli yeni sanatsal konseptler keşfedebiliyorlar Wu Changshuo yaklaşık 80 yaşında olgunlaşıyor ve Qi Baishi ve Huang Binhong 80 yaşından sonra iyi durumda.
Kadimlere körü körüne itaat etme. Figür resimleri hala Tang ve Song Hanedanları'nda en iyisidir ve manzaralar, çiçekler ve kuşlar geçen yüzyılın en iyisidir. Wu Changshuo'nun çiçeklerini görünce kadimlerin tüm çiçekleri tatsızdır. Qi Baishi, Wu'dan öğrenme yönteminin ne kadar iyi olduğunu öğrenmede gelişti.
Qi Baishi hala bir yazar ve resim konusunda hala ciddidir. Wu Changshuo artık bir yazar değil. Huang Binhong daha da uzun ve alışkanlığı yok.
Wu, Qi ve Huang, resim konusunda çok geliştiler ve yüksek bir seviyeye sahipler, resimlerini haksız yere nasıl taklit edebilirler? Bu üçü taklit edilebilirse tarihteki tüm ressamlar taklit edilebilir.
Tarihteki birçok ünlü ressamın kötü eserleri vardır. Buradan Wu ve Qi'nin değerli olduğunu bilebiliriz.
Wu Changshuo, Zhao Zhiqian'dan bir şeyler öğrendi, ancak kalemi ve mürekkebi, daha sonraki yıllarda Sekiz Büyük ve Yangzhou Sekiz Eksantrik'i de inceleyen Zhao Xiurun'dan daha çekici. O sadece çiçekleri boyar, bu yüzden büyük başarılar elde etmiştir.Eğer manzara ve figürler yaparsa çok geniş ve enerjisizdir ve aşağı olabilir.
Wu Changshuo'nun boyadığı çiçekler arasında en önemlileri erik, krizantem, şeftali ve liçi, diğer şeyler Zhao Zhiqian (wisteria gibi) ve Ren Bonian'dan (taş gibi) öğrenildi.
Wu Changshuo büyük fırçalarla resim yapmayı sever.
Wu Changshuo'nun tarzı sade ve kadimdir ve yüksek bir stile sahiptir. Kalem kullanmanın ana yöntemi, yazılı olarak eşit cümleler kullanmaya eşdeğer olan tekrarlayan kalemdir (tekrarlayan kalem). Qi Baishi'nin tarzı güçlü ve basit, üslubu yüksek Resimlerinde tek vuruş kullanılıyor, bu da yazıdaki tek cümlelere eşdeğer. Qi Baishi'nin boyama yöntemi Wu Changshuo'dan geldi, ancak Wu Changshuo'nun ağır fırça çalışmasından tek bir fırça kullanma ilkesini fark etti.Bu sözde zıt ve gerçek gerçeklik onu Wu'dan sonra başka bir zirveye ulaşmasını sağladı. Qi Baishi, resim tarihinin en iyi öğrencisidir.
Birçok insan sanatsal anlayış olmadan resim yapar, sadece bazı fenomenleri listeleyin. Wu Changshuo, "Duanyang Sahnesi" ve "Sui Chao Tu" gibi popüler tablolar yapmış olsa da, sanatsal anlayışlar var.
Wu Changshuo'nun şeftali tablosu henüz eşleştirilecek.
Qi Baishi'nin öğretmeni olmamasına rağmen, sanatsal kökenleri var. Wu Changshuo'dan miras kaldı ve gelişti.
Makale, Chen Zizhuang'ın "Resim Üzerine Shihu'nun Esasları" Chen Zizhuang / Oral Chen Zhidong / Katalog'dan alınmıştır.
