Çin resim ustasının yeni evi, ancak ilk bakışta eski bir dost gibi
Benioku / Genel İnşaat
Bugünün kentsel dönüşümünde, çok sayıda "eski reform" projesi, bizim izlenimimize göre "tarihi değeri olan binalar" değil, son birkaç on yıldaki büyük ölçekli kentsel inşaattan arta kalan kentsel "atıklardan" daha fazlasıdır.
Bu "atıklar" genellikle "eski" değil, daha çok "yeni" dir. Bu "yeni", genellikle insanların duygularının "eski" anlamını görmezden gelir ve yerle daha uzun süreli duygusal bağ kuramazlar, bu nedenle hızlı sosyal değişimlerde kolayca atılırlar. Bu nedenle, karşı karşıya olduğumuz sözde "eski reformların" çoğu aslında bu anlamda "yeni reformlardır" - örneğin, tamamlandıktan hemen sonra tadilattan geçen "yeni" kentsel atıklar, Wu Yueshi Sanat Müzesi'nin orijinal binaları (aşağıda Şekil).
"Eskiyi yenisi gibi onar" dan "yenisini eskisi gibi yap" a
Bu yeni reform projeleriyle karşılaşıldığında eski reformlar için eskiyi yenisi gibi onarma stratejileri uygulanamaz.
Tarih boyunca, bu tür yenileme projeleri için takip etmemiz gereken pek çok kanıt var, özellikle Avrupa ülkelerindeki uzun bina yenileme sürecinde, sadece Scarpa gibi klasik tadilat vakalarını değil, İspanya'da da TEd'i görebiliyoruz. Anın farklı düşüncelerinden bazıları, böyle yeni bir ofisin çalışmalarında bulunabilir.
Bina yenileme standartlarının çoğunun günümüzün işlevsel gereksinimlerine uyum sağlamaya dayandığı doğrudur ve tadilatları kasıtlı olarak vurgulamaya gerek yoktur ve hatta belirli koşullar nedeniyle tadilatların nitelikleri küçümsenebilir, ancak başka bir bakış açısıyla yenileri yapılmaktadır. Aynı zamanda bu evrimle eski unsurları özümseyip yeni bütünün bir parçası haline getirebiliyorsak, özellikle günümüzde dikkat çekmek amacıyla çok sayıda "patlayıcı değişim" in sürekli ortaya çıktığı günümüzde inisiyatif almalıyız. "Eski" parçayı yerleştirmeye gidin. Yeni ve eski arasındaki bu etkileşim sayesinde, yeniden inşa edilen bina ani olma hissini büyük ölçüde azaltır, böylece inşa edilir edilmez çevreye entegre edilebilir, sanki zaten burada ve şimdi varmış gibi, ancak "yeniyi eskisi gibi yapmak" için yeniden başlatılabilir. . Wu Yueshi Sanat Müzesi bu sefer "yeniyi eskisi gibi yapmak" için cesur bir girişim.
Ru Gu Yuan-İmar ve İnşaat Demontaj Şeması
Yenilenmiş Ruguyuan-Fengting
Yenilenmiş Memleketi-Fengting Mahkemesi | © Haiting Sun
Yenilenmiş Ruguyuan-Fengting © Chang Ke
Yenilenmiş Ruguyuan-Fengting © Chang Ke
Yenilenmiş Ruhome Bahçesi-Xuyuan | © Sun Haiting
Yenilenmiş Memleket-Konferans Salonu | © Haiting Sun
Yeniden inşa edilmiş memlekette yüzen yığın © Haiting Sun
Wuyueshi Sanat Müzesi ve Jiaocun Sanat Parkı'nın Konumu
Memleketin "kökeni"
İşlerin 2016'da başlaması gerekiyor. O yıl, Huairou, Jiao Köyündeki bir metal malzeme fabrikasını ressam Xu Hongquan'ın - "Liuyun Caotang" stüdyosuna ve galerisine dönüştürdük. Parkta bir fabrika binasından dönüştürülen ilk sanatçı stüdyosu olan "Liuyun Caotang", bir sansasyon yaratmış ve tüm fabrika alanının yenilenme hızını artırarak, yavaş yavaş mevcut "Jiaocun Sanat Parkı" nı oluşturmuş gibi görünüyor.
Liuyun Sazdan Kır Evi
Bu yıl Genel Mimarlık, Wu Yueshi Sanat Müzesi'nin yeni meydan okumasını ele almak için Bay Wu Yueshi tarafından tekrar davet edildi.
Öğretmen Wu Yueshi ve resimleri yaratılıyor
Bay Wu Yueshi ünlü bir Çin resim ustası ve Çin resim dünyasının önde gelen isimlerinden biridir. Genç yaşta Çin resim eğitimi almaya başladı. 1950'li ve 1960'lı yıllarda resim çemberinin son sınıf öğrencileri tarafından eğitildi ve ünlü Çinli ressam Wang Zhujiu ve Dong Shouping'in öğrencisi oldu. Wu Yueshi Sanat Müzesi'nin sadece işlevsel bir bina değil, aynı zamanda ruh için bir yuva ve arkadaşlarla buluşmak için iyi bir yer olmasını umuyoruz. "Yeniyi eskisi gibi yapma" stratejisine uygun olarak, sadece yeni bir bina sunmamalıyız, Wu Öğretmenine "eski bir dost" getirmeyi ummalıyız. "Tıpkı eski bahçe gibi" sözde "tıpkı eski bahçe" içindir.
"Çift Ekran" dan "Sanchong Mahkemesi" ne - çağdaş edebiyatçının mekansal bir prototipi
"Yeniden tarama" nın psikolojik tablosunun gözden geçirilmesi
Liuyun Caotang'ın tasarımında, ressamın psikolojik yapısını analiz ederek geleneksel Çin resimlerindeki "çift perde" yi yeniden üretmek ve içeriye doğru çok katmanlı "kazma" yoluyla koridorları iptal etmek ve oda kümeleri oluşturmaktan bahsettik. İç içe geçmiş "resim çerçeveleri" aracılığıyla, uzay konseptinin "derinliğini" ifade eder ve engelsiz görüş hattını gerçekleştirir. Bununla birlikte, bu yine de ideal değildir, çünkü içsel düzlemde iç içe geçmeyi tartıştık ve içten dışa doğru uzanan üç boyutlu ilişkiyi içermedik. Bu nedenle Wu Yueshi Sanat Müzesi'nin tasarımında bu sefer bu çoklu resim ortamını bir adım öteye taşımayı umuyoruz.
Liuyun Caotang'ın uzaysal iç içe geçme ilişkisini "yeniden ekran"
"Yeniden tarama" nın psikolojik resminden bir başka ideal model olan "Sanchong Mahkemesi" nin oluşturulmasına
Rugu Bahçesi-Liuyun Sazdan Kır Evi ile Lokasyon İlişkisinin Genel Planı
Ruguyuan genel modeli
Wuyueshi Sanat Müzesi alanı, Liuyun Caotang'ın yanında ve arkasında, tüm parkın orta avlunun yanında, kuzeye bakan açık bir kare avlu ile yer almaktadır.
Orijinal bina, yerden iki kat ve bir bodrum katı olarak inşa edilmiş düzgün bir kaba evdir. Wu öğretmen umuyor Bodrum kat teşhir salonu, birinci kat kişisel stüdyo, ikinci kat ise çalışma, dinlenme ve konaklama gibi yardımcı mekanlarla donatılmıştır. .
Bu bölünme basit bir işlevden başlasa da, dolaylı olarak bir tür psikolojik diyagramdır: Mekânın üç katmanı, sanatsal yaratımdaki farklı önemli aşamaları, yani "düşünme, ifade ve sergileme" yi temsil eder. Bu yüzden yeraltı sergileme katını seçtik "Shen Yuan" , Yeryüzüne batan sessiz bir sergi alanı öneriyor. Bir çalışma katmanı "Youyuan" , Ev sahibi misafirlerin ziyaret etmeleri ve değişim yaratmaları için bir alandır. İkinci kat "Yüzen Bahçe" , "Yerin üzerinde yüzen" istikrarlı bir yerdir. Sonuç olarak, başlangıçta "üç katlı bir avlu" nun dikey yapısı inşa edildi.
"Sanzhongyuan" uzay oluşturma diyagramı
"Sanzhongyuan" ın sınır geçişine ve kimlik dönüşümüne daha fazla önem veren mekansal yapısı
"Sanzhongyuan" Dikey İletişim Uzay Modeli
Rüzgar Mahkemesi | © Sun Haiting
Bodrumdan ve birinci ve ikinci katlardan geçen "Sanzhongyuan" mekansal yapısı © Chang Ke
Ancak bu elbette yeterli değil çünkü sanat basit bir hiyerarşik sistem değil. Bu üç sanatsal aşama karşılıklı neden ve sonuç olmalı ve aynı zamanda gerçekleşmeli Bay Wu'nun resimleri gibi, sürekli yağış ve anlık veya harika bir el kuklasıdır. Anladım.
İdeal bir mekansal prototip olarak, parçalanmış dikey veya yatay tabakalaşmayı kırması gerekir. Bu yüzden bodrum katını ve birinci katı açarak iki katlı bir yüksek "Konferans salonu" . Ardından, iki katlı bir yüksek oluşturmak için birinci ve ikinci katları bir birime bağlayın "Rüzgar Mahkemesi" . Düzlemde ve dikey seviyelerde, "rüzgar sahası" ve "konferans salonu" birbirine bağlıdır ve birbirine nüfuz eder, böylece üç seviyeli üst üste binen bir görüş hattı ve mekansal hiyerarşi oluşturur ve "üç katlı bahçeyi" "üç katmanlı bir bahçe" haline getirir.
Orta rüzgar avlusu ile "Sanzhongyuan" ın yüzen avlusu arasındaki bağlantı alanı © Chang Ke
Konferans salonu ile stüdyo arasındaki üst ve alt görüş hattı. © Sun Haiting
Karmaşık bir sanat alanı © Haiting Sun
İdeal bir mekansal prototip olarak "Sanzhongyuan", uzay ve iletişim arasında karmaşık ama net bir ilişki kurar. Bu tür bir ilişki, Öğretmen Wu, arkadaşları ve müritleri ve özellikle buraya gelen ziyaretçilerle temas kurdu. Bu üç taraf arasındaki ilişki "Üçlü Bahçe" ye girdikçe, roller sürekli olarak dönüştürülmekte ve böylece zaman zaman farklı deneyimlerden oluşan bir uzay yolculuğu haline gelmektedir. Bazen "ziyaretçiler" sergi alanına gidip "davetli konuklar" olurlar veya stüdyoya tekrar tekrar gelirler ve yavaş yavaş "ustanın arkadaşları" olurlar Sanchong Garden, bir uzay sistemi olarak sürekli hikayeye rehberlik etme rolünü oynar. Roller. Bir sanat mekânının ideal modeli etkin bir şekilde çalışmaya başladı.
"Derin" e giden "Üç Giriş Avlusu"
Bu projenin başında, çağdaş edebiyatçıların ideal bir sanat mekanı prototipi nasıl bir dünya olmalı diye kendimize sorduk. Mimarlık tarihine dönüp baktığımızda, Bawanın kendi evini düşünüyoruz. Dış cephesi dikkat çekici ve iç mekanı benzersiz. Düşünceler Barragan'ın evine uçtu. Gittikçe küçülen değişiklikle yer değiştirme sürecinde, nihayet gökyüzüne işaret eden bir öz ev tamamlandı. Bu iki efendinin evleri aracılığıyla, iç dünyalarının küçük bir dünyanın inşası yoluyla tüm medeni toplumla nasıl bir diyalog ilişkisi kurduğunu gördük. Ardından Wu Yueshi Sanat Müzesi projesi aracılığıyla yerel sanatçılarımızın ruhani vizyonunun dışsal bir tezahürünü keşfetmeyi umuyoruz.
Avlunun genel modeli
Bu nedenle, "Sanzhongyuan" ana binasının dışına "üç girişli bir avlu" inşa ettik.
Ön bahçeden geç "Yüzer Yığın" ve "Bağlantı Köprüsü" Diğer dramatik bileşenlerin bağlanması ve yönlendirilmesiyle, kapıdan stüdyoya giden akış hattı sürekli olarak gerilir ve katlanır. Değişen bir dizi uzay deneyiminde, bilinçteki dış dünya yavaş yavaş seyreliyor ve bedenin duyguları sanat sarayına açılıyor.
"Üç girişli hastane" nin avlu yapısının analizi
Rüzgar Mahkemesindeki "Merdiven" © Haiting Sun
Rugu Bahçesi'nin kat planı
Rugu Bahçesi'nin kat planı
Rugu Garden bodrum kat planı
Bahçedeki Uzayın "Hikayesi"
Mağara girişinin yarattığı derin farkındalık ilişkisi © Chang Ke
Yüzen Yığın © Chang Ke
"Önsöz Evi" "Üçlü Ev" in başlangıcıdır, "Su Terası" ve "Tuğla Avlu" Dış mekan sanat sergilerinin veya toplantıların işlevlerini yerine getirebilir. "Su platformu" rehberliğinde tuğla avlu ile bina arasında bir batma çatlağı oluşur.Sanat sergisi ziyaretçileri buradan direk olarak yer altı sergi salonuna girebilir, böylelikle üst kısımdaki yaratıcı alan azalır. Girişim.
Diğer yol, "çatlakları" geçen, binanın kapısından geçen ve birinci kattaki "rüzgar kortu" na giren "yüzen yığın" tarafından yönlendirilir. Yarı açık ve yarı kapalı alan "Rüzgar Sahası", tüm evin çekirdek alanıdır. Kimlik dönüşümü ve alan rehberliğinin bir enstalasyonu olarak "Rüzgar Mahkemesi", tüm sanat müzesinin temel mekanıdır. "Wind Ting", giriş köprüsü ve her kat ile yakından bütünleşmiş yarı açık bir alandır. Farklı açıklıklardan baktığınızda, farklı bir sahne göreceksiniz: bir kat merdivene, bir pencereye ve bir tarafa bakan veranda. Katman katman nüfuz eden doğal bir deneyimi vurgular. Geleneksel bahçe mekanının burada modern bir tarzda çevrilmesine izin verin.
Rüzgar avlusundaki ikincil giriş, Öğretmen Wu'nun doğrudan binaya girmesine izin veriyor. © Chang Ke
Öğlen, kuzey cephesinin girişi kuzeydeki Xuyuan tarafından kazanıldı.
Rüzgar avlusundaki ikinci kattaki yüzen bahçeye giden "Merdiven" © Haiting Sun
Konferans salonunun üzerindeki koridor © Haiting Sun
Konferans Salonu | © Chang Ke
Koridorun çelik ızgara zemini, aşağıdaki sergi duvarına "düşük ışık" getiriyor © Chang Ke
Birinci kat alanı "Youyuan" çay salonu, stüdyo ve yemek odasından oluşmaktadır. Öğretmen Wu'nun yaratımı ve kabulü için temel alan olan "Youyuan", her gün ışıkla dolu, güneye bakan geniş bir cam duvar alanına sahiptir. Stüdyonun tamamen kapalı olmasının dışında çay salonu yer altı sergi salonuna açık olup, çevresiyle sürekli bir akış alanı oluşturmaktadır. "Çelik ızgara" bir verandadan stüdyoya çay salonundan girebilir, verandadaki konferans salonunu dinleyebilir veya merdivenlerden yer altı sergi salonuna girebiliriz. "Youyuan", Bay Wu'nun özgürce yaratması ve rahatlaması için özel bir alan haline geldi.
Stüdyodan rüzgar bahçesi ve koridor manzarası © Chang Ke
Günün farklı saatlerinde iç mekan ışığı değişir © Haiting Sun
Çevre-ışık, malzeme ve fiziksel düşüncenin yapısı
Evin tüm atmosferi, aslında bodrum katında orijinal açık betonun sıcak ışığını ve gölgesini ilk gördüğüm andır. Sert bitmemiş durumda, açık yüzlü betonun dokunsal ve algısal hassasiyeti, "batma" atmosferinin inşasını tamamladı. Günün mevsimleriyle birlikte ışık değiştiğinde, ışık ve malzeme bir bütün haline geldiğinde bu bize ilham verir, bu da mekanın "çevresini" sürekli dönüştürür ve maddeselliğin gerilemesini sağlayan da bu ilkel veya görünüşte "eski" malzemelerdir. Öyle ki, "ışık" maddi yapının kahramanı oldu ve beden de duygunun kahramanı oldu. "Eskiyi" yansıtabilecek çeşitli malzemeler arasında açık yüzlü beton, mavi tuğla, yapay diatom çamur, çelik ve antikorozif ahşap seçtik.
Ruguyuan'da malzeme seçimi
Yeraltının "Shen Yuan" bölümünde, orijinal yapı duvarını tamamen koruduk ve sadece gerekli kısımlarda gerekli geçitleri kestik. Beton duvarın kenarındaki orijinal boşluk, tarafımızdan sadık bir şekilde muhafaza edildi ve bir Bu tür bir dekorasyon bir dekorasyon değil, kasıtlı olarak rezerve edilmemiş ancak bazı seçenekleri olan mimari bir işarettir.
Kesit örnekleri ve malzeme uygulamaları
Yeraltı sergi salonunda doğal ışığın şekillendirdiği maddilik - ilk atmosferin kurulması © Haiting Sun
Aydınlık ve karanlık alan rehberliği © Haiting Sun
Yeraltı sergi salonundaki en ilkel yapının "sert inşasından" sonra kalan "eski" izler © Haiting Sun
Orijinal yapının "sert inşasından" sonra kalan merdiven boşluğundaki "eski" izler © Haiting Sun
"Youyuan" da, sağlam duvarların çoğunu yıktık ve kaldırılan duvarların çoğunu cam perde duvarlarla değiştirdik, böylece birinci katı, çevreye nüfuzu en üst düzeye çıkaran ve cepheyi yakından bağlayan bir mekansal seviye haline getirdik. Avlu ve arka bahçenin doğal alanında, yıl boyunca ışık, mekanın kutusu tarafından yakalanır ve izlenir, cam kutular arasında gelişir ve her an zengin değişiklikler sunar.
Ana malzeme olarak mavi tuğlalar yeni duvarlarda tercihimiz haline geldi ve farklı duvarcılık yöntemleri benimsendi. Bir yandan, "yeni eklenen" duvar unsuru bu ayrımla kaydedilir. Öte yandan, mavi tuğlaların "Erik Çiçeği Ding" çeşidi, "youyuan" manevi seviyesinin esnekliğini ve yapısal seviyede yük taşımayan ve bölme duvarının özgürlüğünü de gösterebilir. Mavi tuğla duvar ile yer altı beton duvar arasındaki "sert bağlantı" da tarih ve bugün için değerlerimizi yansıtıyor. Mavi tuğlalar daha çok esnek ve modern bir birim malzeme olarak kullanılıyor.Mavi tuğlaların üzerindeki "kültürel semboller" fazla vurgulanmamış, bunun yerine malzemenin getirdiği fiziksel duygularla daha çok ilgileniyorlar.
"Rüzgar Mahkemesi" nde, mavi tuğlalar duvardan zemine ve ardından ikinci kattaki yarı açık platforma yayılarak "Üçlü Bahçe" adı verilen bir dizi mekansal enstalasyonun yol gösterici rolünü tamamladı.
Güçlü ışık altında sırlı duvar ve zayıf ışık altında mavi tuğla duvar © Haiting Sun
Düşük ışık altında diatom çamur duvarları ve mavi tuğla duvarları pürüzlendirdi © Chang Ke
İçi boş mavi tuğla duvar ile ikinci kat dinlenme platformundaki yüzen avluda fırçalanmış diyatomlu çamur duvarın yan yana gelmesi © Chang Ke
Rüzgar avlusundaki içi boş mavi tuğla duvar, zemin ve fırçalanmış diatom çamur duvarı yan yana. © Haiting Sun
İçi boş mavi tuğla duvarın döşeme yöntemi ve köşe yöntemi
Xuyuan'da mavi tuğla zemin üzerinde kompozit kombine mozaik duvar
Diatom çamur pürüzlendirilmiş duvar, doğrudan ışık ve sel ışığı altında farklı bir zamansal dokuya sahiptir © Haiting Sun
"Sanzhongyuan" ın dış tarafında, yeni yerleştirilen malzeme katmanlarına yanıt verebilmek için, orijinaline yakın elle boyanmış bir dış duvar seçtik. Fırçalanmış doku, elin yörüngesini aslına sadık kalarak kaydeder, böylece bedenin çalışmasının hatırası duvar yolunda tutulur. Fırçanın el işi duvarın pürüzlülüğünü korur, ancak bunun yerine "eski" bir niyet oluşturmak için ışığı yakalar. Pürüzlü duvarı daha iyi bir konstrüksiyon haline getirmek için, dış duvarı daha da alt bölümlere ayırıyoruz.Bu alt bölme yöntemi, insanların duvara yakın yürümeye devam edebilmesi için dışarıdaki tüm binanın modülünü daha da vurgulamaktadır. Yarattığımız "yeniyi eskisi gibi yapın" deneyimini yaşayın.
Ruguyuan'ın yapım süreci
Zaman memlekette olduğu kadar sessiz © Haiting Sun
Mimarlık ve "Eski Dostlar"
İdeal bir mekanda ne tür duygular gömülmeli? Tasarım süreci boyunca bu soru hep aklımızda kalmıştır. Öğretmen Wu'nun evinde, belki de ideal alanın çeşitli duygulara sahip olması gerektiğini düşünüyoruz. Bazen derin ve fısıltılı olabilir ve bazen heyecanlanabilir ve patlayabilir. Bir dereceye kadar sanat, duny hakkında daha fazla olmalı. Günün ışığı akıp gittiğinde, hasret, beklemek, beklemek, küskün, neşeli, kayıtsız. Bu sadece ideal kişinin modeli değil, aynı zamanda seküler kişinin de modelidir.
"Yeniyi eskisi gibi yapmanın" "böyle" hali sadece "eski" değil, "eski dostluk" gibi bir duygudur. Öğretmen Wu için sanat müzesi aslında yeni arkadaşlarla ve eski dostlarla tanışmak için bir yer. Burada yeni arkadaşlar yavaş yavaş eski arkadaş olur ve yeni mekanlar ve yerler yavaş yavaş eski dost olur. Tüm süreç "memleket" ten "ihtiyar" a gitmek gibidir, "memleket" in anısıdır.
