Afrika: Moda, Saç Modeli ve Tasarım
Posterin ana görseli Diana Ejaita'nın çalışması
Kültürel uyum kavramının küresel olarak tanınmasıyla, Afrika modasının puslu perdesi yavaş yavaş kalktı.Bu gizemli kıtada, hem kültür hem de moda, keşfedilmeye değer antik kanla akıyor. Çeşitli nedenlerle ihmal edilen Afrika, yavaş yavaş ortaya çıktı. Oyuncuların veya sanatçıların çeşitli yaratıcı alanlara aktif katılımları ve sosyal medyada hızla yaygınlaşmaları, yeni tasarım teknikleri, kimlikler ve görsel kodlar yarattı, böylece Afrika'nın yeni imajlarını yarattı ve yaydı. Sadece estetiği değil, aynı zamanda sömürgesizleşmenin kendi kendini anlamasını da vurguluyor.
Kendine özgü bir kontrol sistemine sahip olan moda, sosyal değişim için bir kalp pili olduğu söylenebilir. Yeni nesil Afrikalı-Amerikalı tasarımcılar, saç tasarımı da dahil olmak üzere çağdaş Afrika modasını yeniden tanımlıyor, (neo) kolonyal paradigmayı ve estetik normları aşıyor, hala var olan Batı moda hegemonyasını kırmaya çalışıyor ve Afrika'da yeni tasarım merkezleri kuruyor .
TPS FRO ETEK
TPS Siyah-Lamula Anderson
Berlin'deki Dekoratif Sanatlar Müzesi, karmaşık ve çok yönlü moda tasarımlarının ve Afrika saç tasarımlarının ilk kez sergilendiği "Afro Gelecekleri Birleştirme. Moda x Saç x Tasarım" temalı sergiye ev sahipliği yaptı. Halka. Sömürgeciliğin moda söylemini açar ve ayrıca müzelerin ve koleksiyonlarının konumlandırılmasına ilişkin güncel tartışmayı temsil eder. Müze, Afrika modası ve saç tasarımı hakkındaki görüşlerini sanat enstalasyonlarına dönüştürmek üzere Dakar, Batı Afrika ve Kampala, Doğu Afrika'daki iki moda merkezinden bir dizi moda tasarımcısını ve Benin'den bir sanatçıyı davet etti. 9 aylık bir çalışmanın ardından kreasyonlarını müzede sergilediler.
Afrika saç stilleri denilince akla gelen ilk şey kirli örgüler olabilir. Uzun vadeli kolonyal ortamda, Afrika saç stilleri Batı estetiği tarafından dönüştürülmüş ve kısıtlanmış ve eski geleneksel Afrika saç stilleri bir zamanlar ortadan kaybolmuştur. Günümüzde moda kültürünün gelişimi giderek gelişmiştir ve saç stilleri moda ile yakından ilişkilidir.Geleneksel Afrika saç modelleri bir kez daha değerlendi ve çeşitli sanatsal medyalarda sergilendi. Saç stili, Afrika modasının önemli bir parçası ve Afrikalıların kendilerini ifade etmelerinin önemli bir yolu haline geldi.
Lamula Anderson
Kampala, Uganda'da doğan ve Birleşik Krallık'ta büyüyen bir moda tasarımcısı olan Lamula Anderson, tarihi bayan elbiselerini Afrika siyahlarının tipik renkleri ve Afrika saç stillerinin kıvırcık şekilleriyle birleştirmek için karma ortam yerleştirmesi "The Perfect Stereotype" ı kullandı. Lamula Anderson ve Ugandalı yerel sanatçılar, bugün kadınları teşvik etme temelinde kurulan Lamula Nassuna moda markasını kurdu. Giyim kimlik, kültür, sanat ve gelenekten ilham alır. Bu giysiler, hayatın her kesiminden çok yönlü kadınlar için tasarlanmış ve üretilmiştir.
Tondo Giyim
Senegal'in başkenti Dakar'dan gelen moda markası Bull Doff, kurucuları Laure Tarot ve BaaySooley'nin memleketi ve dinlenmek için en sevdikleri şehir. Kökleri burada olan ve sürekli yenilik yapan genç ve modern bir Afrika'da yaşamak. İki tasarımcı hikayeleri anlatmak için kıyafet kullanıyor. Materyalleri ve belirli normları söküp cesurca birleştirme ya da ayrıştırma, karıştırma ve yeniden yaratma konusunda istekliler. Tasarım, hem köklü hem de sürekli değişen Afrika'daki memleketlerine karşı tutumlarında olduğu gibi, bir güzellik duygusu ve anlatı tarzı bir moda getiriyor. Bu sergide Bull Doff, markanın mevcut 54 Punk serisi tasarımına dayanan, geleneksel Afrika işçiliğini punk rock estetiğiyle birleştiren yeni bir çalışma geliştirdi.
Perruques-Mimarlık-Meschac Gaba
Sanatçı Meschac Gaba, ünlü Berlin binalarından ilham alan örgülü peruklardan bir heykel yarattı. Perruques-Architecture projesi, Meschac Gaba tarafından 2006 yılında başlatılan bir tasarım projesidir. Gaba, Afrika'daki uzun saç dokuma geleneğinden yararlanmaktadır.Sade ve pratik dokuma tekniklerinin yanı sıra, önemli bir sembolik anlam oluşturmak için sentetik saç, takı ve dekoratif desenler de kullanır. Karmaşık saç modeli yalnızca kullanıcının güzelliğini vurgulamakla kalmaz, aynı zamanda yaşını, medeni durumunu, sosyal durumunu veya dini inançlarını da ortaya çıkarır. Meschac Gaba, iletişimsel Afrika geleneksel işçiliğini ikonik binaların alegorik havasıyla birleştiriyor. Aynı zamanda, peruk heykelinin ağır ağırlığı, Afrika toplumunun bağımsızlığın ardından onlarca yıl boyunca hala katlanması gereken kolonilerin yükünü temsil etmeye çalışıyor. Bu çağrışımın siyasi önemine ek olarak, Gaba'nın çalışması görünüşte farklı ifadelerin - geleneksel dokuma sanatı ve modern mimarinin - kaynaşmasının bir araştırmasıdır.
Moda tasarımcısı José Hendo, Londra, İngiltere ve Kampala, Uganda'dan, tanınmış bir eko-sürdürülebilir moda tasarımcısı. Eski moda ve terk edilmiş moda kültürüne meydan okuyarak çağdaş modayı tasarlamak için yeni yollar kullanıyor. "BarkclothConnecting Afro Futures using Signs of the Now" adlı çalışmasında, sürdürülebilirlik sorunlarını çağdaş tarzda çözmek için geleneksel Uganda kabuğu malzemeleri kullanılıyor. José Hendonun tasarımında kullanılan benzersiz ağaç kabuğu bezi (Olubugo), Mubatu ağacının kabuğundan yapılmış benzersiz bir Afrika kumaşıdır. Kabuğun kullanılması ağacın büyümesine zarar vermez. Teknoloji Uganda'da birçok sürdürülebilir iş yarattı.
Njola Gösterimleri
Multimedya sanatçısı Njola Impressions, Kampala'daki Nalukolongo kenar mahallesinin yanında büyüdü. Bu topluluktan öğrenmenin yolu, bu insanların mücadelesi, şakalar ve kahkahalar işinin motivasyonudur. Çalışmaları, yalnızca galeriler ve podyumlar için değil, aynı zamanda kitleler için de kitlelerle sanat yaratan, toplum merkezli bir çalışma. Njola Impressions, sanatsal yaratım için geri dönüştürülmüş endüstriyel atıkları kullanıyor, bu malzemeler aracılığıyla olumlu değişiklikler getirmeyi umuyor, eğlenceyi sosyal ve çevresel diyalogla birleştiriyor ve Uganda'da geri dönüşümü saygın bir kültür haline getiriyor.
Eguana Kampala ve Tondo Giyim
Siyah Afrikalıların doğal kıvırcık saçları genellikle politik bir konuşma olarak kabul edilir. Bu tarzı tercih eden kadınlar da katı bir şekilde "siyah kültürü / Afrika kültürü" peşinde koşuyor olarak tanımlanıyor. Siyah Afrikalı kadınlar, toplumda daha iyi kamufle olabilmek için saçlarını ve dokularını daha pürüzsüz hale getirmek için dış kuvvetleri kullanmak zorunda. Kölelik kaldırıldığından beri, Afrika saç stilleri ile ilgili tartışma hiç durmadı. Afrikalı kadınlar insanları saçlarına göre sınıflandırıyor ve birbirlerinin değerini düşürüyor. Senegal'in başkenti Dakar'dan bir moda tasarımcısı olan Adama Paris, aynı zamanda Dakar Moda Haftası ve Siyah Moda Haftası'nın da kurucusudur. Adama Paris, yeni bir güzellik türünü ifade etmek için Afrika bağlamında saç stilleri ve modanın estetiğini ve normlarını sorgulamak için "Utanmaz AfroHair" adlı tasarımını kullanıyor.
Baadaye-Ken Aïcha Sy
Wah Art Festivalin sanatçısı ve küratörü Ken Aïcha Synin adı, Afrika kıtasında en çok konuşulan dil olan Swahilide "gelecek" anlamına gelen "Baadaye". Fotoğraf çalışmaları triptik şeklindedir Adem ve Havva masallarında, bir erkek Giessen ve bir kadın Ava, sırasıyla çocukluk, gençlik ve yaşlılığın üç yaşam evresinde sunulur. Dakar'dan birçok sanatçıyla işbirliği yaptıktan sonra, yaratılışında Afrika kıtasının Afrika fütüristik vizyonunu keşfetti. "Baadaye" videosu, "Afrika Geleceği" konusunu kendi bakış açılarından tartışan grafik tasarım, müzik, edebiyat veya ekonomiden vizyoner Afrikalı uzmanlarla röportajlar içeriyor.
Moda markası Tondo giyim (Kampala / Uganda), sergide nihai misyonunu ve benzersiz tarzını sergiledi - buna "VOUAFF" adını verdiler: Afrika şehirlerinin gelecekteki modası için bir vizyon. VOUAFF, geleneksel Afrika modası ile şehir modası arasındaki boşluğu doldurmaya kararlıdır.Gelenekleri korumak temelinde, VOUAFF gelenekleri modern keşiflere taşır.
"Utanmaz Afro Saç" -Adama Paris
Sergide tasarımcıların ve sanatçıların eserleri, illüstratör Diana Ejaita'nın resimlerinin yanı sıra moda ve müzik videoları, fotoğraflar ve illüstrasyonlar da dahil olmak üzere Afrika'daki saç şekillendirme ve modanın keşfiyle desteklenecek. Sergi boyunca sanatçıların yer aldığı performanslar, atölyeler ve grup tartışmaları olacak. Afrika modası, saç stilleri ve tasarımları yeni bir moda atmosferinde ancak güzelliği farklı biçimlerde ve kültürel bağlamlarda kucaklayarak daha iyi hayatta kalabilir.
