Sanat Gözlemi Dezenfeksiyon su kokusu ile veba ve kentsel dolaşma tarihini nasıl çağırır
Yaz yu yaqin
Hiç şüphe yok ki, yeni koroner pnömonideki salgının sanat dünyasının ekolojisini derinden değiştirdiğine şüphe yok. Kamusal sanat alanının iptali teker teker ağı etkili ekran çalışmaları için bir alan haline getiriyor. Birçok sanatçı ve küratör için, çevrimiçi çevrimiçi işleri sergilemek yeterli değildir. Sanat yolundaki mevcut salgın yayılmasının gerçekliğini nasıl geri ödeyeceği daha aktif bir yanıttır.
Son zamanlarda, "1: 99" başlıklı bir çevrimiçi sergi, CEF Deneysel İmaj Sanat Merkezi'ne indi. Küratör Guo Ying, insanları Hong Kong'daki şehirlerin ilgili yollarından biriyle vebaya çağırdı. gerçeği akıllıca yineleyin. Guo Ying, salgının şehirden ve insanlardan ayrılmaz olduğuna dikkat çekti. Aynı zamanda böyle bir soru ile yüzleşmeliyiz: insanların evcil hayvanlarla, hayvanlarla, mikroorganizmalarla ve doğa ile nasıl barış içinde yaşadıkları. "1: 99" bize bakterilerin insan ve toplumun ilerlemesi ile geliştiğini hatırlatıyor ve kılık değiştirmesi hastalığı daha sık hale getirdi. Uyarılarını nasıl iyileştirebileceğimiz önemli değil, bulaşıcı hastalıklar bizi her zaman sürprizle öldürecek ve bunun getirdiği sosyal sorunlar da bizi insan doğası üzerinde düşünmeye zorlayacaktır. Evde çalışma zamanına gelince, tüm toplum yavaşladı Ayrıca yeni yaşam ritmi bulduğumuzu da bulduk.
Dünyada salgın öfkenin yeni durumuyla yüzleşen "1: 99" un görünüşü müdahalenin önemine sahiptir. Serginin beş sanatçısının farklı kültürel geçmişleri vardır, ancak veba ve veba arasındaki ince ilişkiyi ifade etmek için kendi yollarını kullanırlar. Şehir. Konuşmak için, aynı zamanda iyi bir giriş noktasıdır. Bu nedenle, Pekin News'ten bir muhabir, sergiyi planlama fikri ve çağdaş sanatın ekolojik meseleleri hakkında konuşmasını isteyen Guo Ying ile röportaj yaptı.
Guo Ying, 2013'ten bu yana farklı uluslararası sanat projeleriyle bağımsız bir küratör haline geldi. Aralıklarla 57. Venedik Bienali'nin Hong Kong Pavilion "Yang Jiahui'nin Afet Yardım Albümü" ve 2017'de Liverpool Uluslararası Fotoğraf Festivali'nin Baş Stratejisi olarak görev yaptı. 2014 yılında İngiltere'deki İngiliz Mandel Asya Sanatının üç yıllık sergisinin sergisi ve ortak küratörü. 2014 yılında, sanat incelemesinin gelişimini teşvik etmek ve eleştirel düşünmeyi teşvik etmek için Hong Kong'da Sanat Değerleme Kulübü kuruldu.
diyalog
Pekin Haberleri: "1: 99" ı başlatma niyetiniz nedir? Böyle bir sergi yapmanın ne tür bir düşüncesi var?
Guo Ying: Bu bir davet sergisi. Davetiyeyi aldığımda yeni taç zatürree alındı, bu yüzden bu davet çok gerçekçi ve hayati görünüyordu. Bu sergiden önce, Hong Kong Grand Müzesi'nde "Salgın Şehir: Hem ve Yakın" adlı bir sergi yaptım. Bu sergi 2018'de başlatıldı ve British Wellcom Trust tarafından başlatıldı. Dünyanın çeşitli şehirlerinde sergiler açtı. O zamanlar, 1918'de büyük etkili patlamanın patlak vermesinin 100. yıldönümü. Hong Kong'un kalkınma tarihi her zaman veba ile ilişkili olmuştur ve hatta bugün yaşayan alışkanlıklarımızın çoğunu yaratmıştır.
Veba tarihi açısından, insanların birçok etkinlik için fikirleri tartışmaya değer, o zaman sergi fikri. Ve o zamanki sergi Hong Kong'da yapıldı, bu yüzden davet edilen sanatçılar şehrin kentsel gelişiminin ve çeşitli salgının zihniyetinin gelişimine dayanıyordu. Bu kez, "1: 99" anakara Çin'de başlatılan bir sergidir. Farklı ülkelerdeki sanatçıların yaratımlarından eserleri seçmeye daha fazla odaklandım. Bazıları salgın hastalıklarla ilgili konuları tartışıyor ve bazıları bulaşıcı hastalıkların belirsizliğini tartışıyor .
Veba 19. yüzyılın başlarında patlak verdi. İngilizler Hong Kong'a gelir gelmez, Hong Kong Adası'nın ortasında Hong Kong Adası'nda yüksek bir konumdaydılar. Hong Kong yerlileri ile İngiliz sömürge arasındaki "havza" devlet.
İngilizlerin yönetim yöntemleri "bölünmüş ve yönetilir". En yüksek pozisyonlar İngiliz halkıdır. Çinli insanlarla temas eden resmi kuruluşlar neredeyse polis karakoludur. O zaman, polis karakolunun şehirdeki sağlık sorunları da dahil olmak üzere birçok farklı göreve ihtiyacı vardı. Daha sonra, vebanın patlak vermesi nedeniyle, yetersiz insan gücü sorunu vardı ve personeli izole etmek için özel bir alan olmalı. Bu koşullar altında Hong Kong Sağlık Bürosu'nu kurdu, ön kent planlamasına başladı ve bazı farklı idari departmanlar kurdu. İngiliz sömürgeciler ayrıca Hong Kong'u yönetmek istiyorlarsa, sadece kendi alanlarını yönetmekle kalmayıp aynı zamanda yerel Çinlilerle de konuşmaları gerektiğini fark etmeye başladılar. Bundan önce, Çinliler sadece geleneksel Çin tıbbına bakacaktı. Bu süreden sonra Batı tıbbı Hong Kong'da yavaş yavaş popüler hale geldi.
Taiping Dağ Manzarası
Aslında, Hong Kong her yıl mevsime değiştirildiğinde, salgın daha ciddi olacaktır. Ayrıca, herkese salgın önleme ve maske takma gibi nasıl önleneceğini hatırlatacak birçok hükümet tanıtım videosu görebiliriz.
2003 yılında SARS'ın patlak vermesi, Hong Kong'un halk sağlığı inşaatını da derinden etkiledi ve Hong Kong halkının hayatının ayrıntılarını değiştirdi. Örneğin, asansör odamız her dört saatte bir dezenfeksiyon. Dahası, insanlar soğuk algınlığı yakalamadan önce insanlar mutlak giymezler. SARS'tan sonra bu alışkanlığı geliştirdik. Rahatsız hissettiğimizde, bilinçli olarak bir maske takacağız. Buna ek olarak, oran dezenfekte edilir. Bu sergide "1: 99" adı aslında hükümet tarafından önerilen ev dezenfeksiyon biliminin oranıdır. Evde hastalar varsa, bu oran 1:49 olacaktır.
Ancak bu oran bu oranı aşarsa, bu dezenfeksiyon bileşenleri Hong Kong su yolumuzdaki maddeleri de yok edecektir. Bu projeyi hazırlarken, dezenfeksiyon suyunun tadını hatırladım, bu yüzden proje adı 1: 99 idi.
Pekin Haberleri: Sergiye katılan birkaç sanatçıya ve eserle tanışabilir miyiz. Bu eserlerin içeriği nelerdir?
Guo Ying: Bu sergiye toplam beş sanatçı katıldı. Xu Shiqi'nin, bilimin dışındaki bulaşıcı hastalıkların çeşitli inanç sistemlerini anlamayı öneren "Evren Acil Çağrısı" ve "Evren Çağrısı" iki eseri vardır. .
Sanatçı daha önce Kanada biyokimyasalında okumuştu. Xu Şii'nden mezun olduktan sonra Xu Shiqi, iki disiplin geçmişine sahip olmaya eşdeğer olan sanatta bir derece inceledi. Böylece, eserlerinde ve çalışmalarındaki insanları ve yaratıkları ve insanların fiziksel değişikliklerini sık sık görebiliriz.
Bu çalışma için çok fazla bilgi toplama ve araştırma yaptı ve Hong Kong Tıp Müzesi'nde de okudu. Böyle bir nokta ortaya koydu: Bir hastalık olduğunda, herkes bilimi savaşmak için kullanmayı düşünecek, ancak Batı tıbbına ek olarak, geleneksel Çin tıbbı gibi farklı sistemlerin teorileri veya başka bir deyişle, ne tür bir yaşam var. Yaşadığımız, olacağına ne olacağına ne olacağına neden olacağız. Filmi aslında "İlk Teknoloji" ve "Bilim Teorisi" üzerine bir yansıma.
İkinci sanatçı Mariam Ghani
(Mariam Gani)
"Dis-olmayan", hastalıklarla ilgili filmleri ve metaforları ve "hastalığa karşı savaş ilan etmenin" sonuçlarını tartışan bir makalenin alıntısıdır. O her zaman siyaset ve toplumla ilgilenen bir Amerikalı sanatçıdır. Mimarlık ve bölgeler, alanlar ve zaman arasındaki ilişkiyi keşfetmeye çalışın.
Veba'ya dikkat etmenin yanı sıra, özellikle şehirlerin insan evrimi tarihindeki rolünü önemsiyor. Savaş ve kaynak tahsisi haksızlık nedeniyle sosyal sistem çöktü. Bu koşullar altında, veba patlak verdikten sonra, sonuçlar kontrolden çıkacaktır. Video çalışmaları kısa olmasına rağmen, doğrudan araştırma sonuçlarını gösteriyor: hastalık ve savaş arasındaki ilişki. Herkes bir tür endişe içinde olduğunda, bu kargaşa savaşa neden olabilir. Sadece gerçek silahların savaşı değil, aynı zamanda bir savaş veya başka savaş biçimleri.
Mariam Ghani'nin "Dis-Olması"
Üçüncüsü, insandaki Koreli sanatçı arabası
(Jeamin Cha)
"Dangdang" çalışması, bir güvenlik görevlisi ve yaşayan bir bakıcıyı izleme ve ikisinin kesişimini bulma çalışması yoluyla, "bakım" ve "savunma" nın iki kimliği altındaki çelişkileri sunar.
Eserleri daha çok sosyolojik araştırmaların doğasında, ancak araştırması konu değil, insanların farklı rollerinde -toplumdaki insanlar. Tüm tıbbi sistemi incelersek, her karakter tüm sistem altında ne işe yarar?
Salgın olarak, sağlık personeline, araştırmacılara ve hastalara dikkat edeceğiz, ancak insanlara veya güvenlik görevlilerine bakan işçiler gibi günlük personeli görmezden gelmek kolaydır. Kolay görünen bazı işleri tekrarlıyorlar, ancak tüm büyük sistemde önemli bir roller. Bu çalışmayı çok seviyorum, bu da çok fazla metafor ima ediyor, krizin öngörülemez olduğunu ortaya koyuyor. Tıpkı dışkı aniden düştüğü gibi, teller aniden kırılır ve hayattaki küçük kaygı kelebek etkisine neden olabilir ve belirli koşullar altında hayal edilemez bir görünüme neden olabilir.
Dördüncü sırada Brezilyalı sanatçı Luiz Roque'nin "cennet" ve "beyaz yılı". Bir ortam olarak medya ve popüler kültürle, bir kişinin bürokratik çerçeve ve potansiyel yaşam arasında yüzme arasında ayrılma duygusu isteyin. Bazı eserleri seks ile ilgilidir ve cinsel yolla bulaşan hastalıkların yayılması hakkında konuşur. Büyümemin 1980'lerinde, genellikle AIDS'in önlenmesi ve tedavisi hakkında kamu refahı reklamları gördük. O zamanlar insanlar genellikle bu hastalıkta bir damgalanma vardı ve bunun hoşgörü ile ilişkili olduğuna inanıyorlardı. Ama aslında, tüm toplum, özellikle Doğu Asya toplumumuz, cinsel sorunları kolayca büyütebilir. Salgın durumunda, toplumumuzun ahlaki standartları ve birçok hastalığın bazı yönleri üzerinde düşünmeliyiz ve kişisel yaşam ve hatta tüm siyasi çevre üzerinde etkiye sahip olmalıyız. Her iki eser de bize açıkça gelen gerçeküstü teknikler kullanıyor, ancak bu tartışma yöntemi nedeniyle, objektif olarak yaşadığımız toplumu objektif olarak gözlemleyebiliriz.
Luiz Roque'in "Beyaz Yılları"
Sonuncusu Hong Kong sanatçısı Lauli. "Soğuk ateşi" ne katı ne de beklenen fermantasyon süreci için bir metafor ve akıllıca günlük yaşamda rahatsız hissetmemize neden oluyor.
O sadece bir sanatçı değil, aynı zamanda çiftçiliğe de katılıyor. Onun eserlerinden kentsel konular hakkında düşündüğünü görebiliriz. Aslında, salgın yaşam tarzımızdan ayrılamayan şehirde çok hızlı bir şekilde yayılıyor. Şehir kuralları uyarınca, tüm üretim ve yeme ve içme maliyetleri kimya ile ilgilidir. Bu durumda, birçok çevre sorunu da olacaktır. Hong Kong'daki bazı sanatçılar da çevre ile ilgili bazı projeleri geliştirmeye ve yapmaya çalışmaya başladı.
Tek başına erişte yapardı ve bu sürecin fermente edilmesi gerekiyor. Bununla birlikte, fermantasyon sürecinde öngörülemeyen birçok durum olacaktır. Örneğin, iç ortam ve hava değişiklikleri gibi yabancı faktörlerden rahatsız edilecektir. Bu aynı zamanda mevcut toplumumuz ve kişilerarası ilişkilerimiz için bir metafor. Bunlar arasında çok fazla bilinmeyen faktör var.
Pekin Haberleri: Sanat ve felaket arasındaki ilişki hakkında ne düşünüyorsunuz? Sadece salgın değil, birçok sanatçı farklı dönemlerde farklı felaketler gerçekleştirdi. Sanat, felaketi daha iyi düşünmemize izin verebilir mi?
Guo Ying: Farklı felaketler gerçekten sanatta farklıdır. Temel olarak, sanat, felaket meydana geldiğinde yanıt vermenin en etkili yolu değildir. Doğrudan bir rol değildir. Ancak sanat, herkesin psikolojisini rahatlatmak için iyi bir kanal olabilir. Buna ek olarak, bir felaket olduğunda, çok sayıda araştırma makalesi gerçekleşecektir, ancak halk için bu çalışmalar genellikle sıkıcıdır, bu nedenle bazı çalışmalar araştırma ve halk arasında bir köprü haline gelir. Sanat sadece müzelerde ve sanat galerilerinde kısıtlanmaz, aynı zamanda etkili bir şekilde bilgi aktaran bir taşıyıcı olabilir. Farklı zamanlardaki sanatlar farklı okunma olasılıklarına sahip olacak ve halkın yaygın tartışmasına da neden olabilir.
Pekin Haberleri: Bu serginin birkaç eseri görüntüler. Nasıl düşünüyorsunuz? Bu çevrimiçi platform hakkında ne düşünüyorsunuz? Salgının ortaya çıkması nedeniyle, birçok sergi veya proaktif veya pasif olarak bu ağa döndü.
Guo Ying: Sergi çevrimiçi bir -akış medya platformunda izlendi. Platformdaki kısıtlamalar göz önüne alındığında, sadece görüntü çalışmalarını seçtim. Salgın sırasında herkes dışarı çıkmaya uygun değildi. Bu eserleri internette izlemek iyi bir seçim. Tabii ki, ağın kendi sınırlamaları var. Salgın nedeniyle, ağ ve sanat süsleri arasında sosyal bir mesafe korumamız gerektikten sonra, ağ genellikle ikincil bir konumdadır. Bu sadece bir taşıyıcı veya kayıttır. İlk seçimdir. ekran. Bu süreden sonra, ağın kendisinin özelliklerini göz önünde bulundurmalıyız. Kesinlikle -yerinde çalışmaların elde edilemeyeceği bazı avantajları vardır. Bunların keşfedilmesi gerekir.
Aslında, bir sergi planlamak hem sanatçının faktörlerini, sanat eserlerini hem de çalışmanın sunumunun etkisini dikkate almalıdır. Bazı video çalışmaları gerçekten nispeten geniş bir alanda daha etkileyici. Seçtiğim yedi çalışma grubu, sanatını zayıflatmadan cep telefonunda veya aile ortamında izlenebilir.
Salgın sırasında, birçok sergi ve sanatsal faaliyet iptal edildi ve genişletildi, ancak bence herkes internette istekli veya yarı kanlı bir devlette sergilemeye çalışan. Potansiyel geliştirilmekten çok uzak ve birçok alan var. Keşifimize layık.
Gözlemlerime göre, akış platformlarının geliştirilmesi ve uygulanmasında Çin anakarası ilerledi.
Pekin Haberleri: Hong Kong'un küratörlüğün. Bizi Hong Kong'daki çağdaş sanatın genel durumuna ve ikilemine tanıtabilir misiniz?
Guo Ying : Hong Kong'un çağdaş sanat dünyası nispeten geç. Sanatı önemseyen pek çok grup yok ve sergi alanından yoksunlar. Kara fiyatları, sergi alanı ve sanatçının stüdyosu arasındaki ilişki nedeniyle de küçük. M+Sanat Müzesi'nin ortaya çıkışı bazı değişiklikler getirdi. Bazı insanlar M+hazırlıklarını ve inşaat dönemlerini eleştirmesine rağmen, varlığı Hong Kong hükümetine ve vatandaşlara, yani şehrimizin sanata ihtiyacı var. Hükümetin desteği ve ticari faaliyetlerin işbirliği ile sanat faaliyetleri dikkat çekmeye başladı. Hong Kong'da, herhangi bir şeyin gelişimi iş faaliyetleri ve sosyal ağlardaki ünlülerin propagandası ile işbirliği yaptığı sürece, Hong Kong'daki birçok vatandaş Mart'ın Hong Kong'daki sanat sezonu olduğunu biliyor. Yavaş yavaş, uluslararası sanat çemberi Hong Kong gibi küçük bir yer de fark edecek.
Ticarileştirme Hong Kong'da çok yaygın bir fenomendir. Son on yılda, birçok genç sanatçı ve mezun, galerinin dikkatini çekmek için ne tür çalışmalara büyük önem verecektir. Ancak bu, daha az deneysel eserleri olan genç sanatçıları da etkiler. Uluslararası galeri Hong Kong'a girerken, birçok genç sanatçı, henüz mezun olmayan sanat öğrencileri bile bir sergi başlatma veya hatta eserlerini satma fırsatına sahip, ancak bu çok fazla olmayan gençler için tam olmadığını düşünüyorum. Sabit güç ve fikirler. İyi bir şey.
Hong Kong Caddesi.
Bu kez salgın nedeniyle birçok iş faaliyeti iptal edildi, ancak bu bize iş sanatı yapmanın yanı sıra başka olasılıklarımız olup olmadığını düşünme şansı veriyor. Tabii ki, ticari sanat faaliyetleri sanatçılar için önemlidir, ancak hükümet temelleri, sanat geliştirme büroları ve diğer kurumlarımız da var. Bazı fonlara başvurabilirsiniz.
Genç sanatçıların Hong Kong'da kendi kariyerine başlaması zor değil, ancak olgun sanatçılar kariyerlerini geliştirmeye devam etmek istiyorlar, ancak kaynak ve destek elde etmek zor. Hong Kong'da sanatçıları daha olgun hale getirmek için daha iyi bir platform yok . Uluslararası Art Circle, Hong Kong sanatçılarına daha az dikkat ediyor ve Hong Kong sanatçıları endişelenmek için çok çalışmalı. Bir finansal şehir olarak Hong Kong, sanatta uluslararası sanat çemberi ile iletişim kurabilen konuyu içermiyor. Doğu Asya'daki diğer ülkelerin veya bölgelerin aksine, gerçek konularda daha tarihsel olarak mantıklı veya daha akut. Kazmak için birçok zengin içerik var. . Tabii ki, Hong Kong büyük bir değişiklik yaşıyor. Bu doğal değişimin yakında sanat ve kültürün tüm yönlerine yansıtılacağına inanıyorum.
Yazar Yu Yaqin
Düzenle Yang Siqi
Okul Çifti Işık Zhuo
