Avrupa minimalizminin kraliçesi, pembe bir "yağmur" altında Şangay'a geliyor
"Yağmur" fotoğrafları.
Fokurdayan "Yağmur", "Minimalizmin Kraliçesi" Anna Teresa'nın tartışmasız en şiirsel dansı.
Bu eserin prömiyeri 2001'de Belçika'daki Royal Mint Theatre'da yapıldı. 2011, 2016 ve 2017'de genç dansçılar tarafından prova edildi ve Paris Opera Binası, Londra'daki Sadler Wells Tiyatrosu ve Edinburgh Festivali'nde gösterildi. Dört koltuk.
4 Mayıs - 5 Mayıs tarihleri arasında Belçikalı Rosa Dans Topluluğu, Şangay Uluslararası Dans Merkezi'ne "Rain" i getirecek. Bu aynı zamanda, Şangay'da sadece bir durak olan "Rain" in Çin anakarasındaki galasıdır.
Teresa, Yeni Zelandalı yazar Kirsty Gunn'ın "Yağmur" romanından esinlenmiştir. Orijinal hikaye, boğulmakta olan erkek kardeşini kurtarmaya çalışan kahramanın hikayesini anlatır ve Teresa, objektif tıbbi tanımı derin psikolojik duygulara dönüştürür.
Teresa, minimalist besteci Steve Leahy'nin "The Music of Eighteen Müzisyenler" in film müziğini kullandı. 70 dakikalık kesintisiz dans performansında Teresa, spiral gibi geometrik görüntüler oluşturmaya devam ederek 10 dansçı getiriyor Dayanıklılık sınıra yaklaşıyor. Gökyüzüne düşen gri yağmur çizgisinde, dansçıların farklı tonlardaki pembe elbiseleri ve patchwork bir renk fırtınası yaratıyor.
İki yıl önce, 57 yaşındaki Teresa "Faz" da rol almak için Şangay'a geldi. Her ikisi de Steve Leahy'nin müziğini kullanıyor, ancak koreografi çok farklı. Theresa, "Rain" bir grup dans çalışmasıdır ve her dansçının bireysel eğrisi kollektifte büyümüştür. "Yağmur", kümelenme ile ilgili bir çalışmadır. Kullanılan dil, "Aşama" dan daha karmaşık ve insan eylemlerine daha yakındır. "
Teresa, Brüksel'in güneyindeki McLennan'da doğdu, olağanüstü bir yeteneğe sahip ve lisenin son yılına kadar dans etmeye başlamadı.
1980'de "İnatçı Bir Kızın Çirkin Görünümü ve Yaralı Büyük Bir Pilot" alt başlıklı ilk çalışması "Asch" ı yayınladı. 1981'de New York Üniversitesi'nde derse gitti ve bir dizi eser yayınladı.
Postmodern dansın geliştiği zamandı. Oradaki minimalist akımla temas kurdu ve Steve Leahy'nin müziğine delicesine aşık oldu.Lahy'nin müziğinin tekrarlanması genç Teresa'yı derinden etkiledi. Bundan etkilenerek 1982 yılında ünlü eseri "Faz" ı başlattı.
Steve Leahynin müzik felsefesi, sürekli tekrarlama yoluyla duyguların tamamen ifade edilebileceğine inanır, bu da Teresanın fikirleriyle örtüşmektedir. Yaratırken hikayenin olay örgüsünü küçümsemeyi ve duyguları ve arzuları silmeyi sever, böylece tekrarlama sürecinde insanlara rasyonalitenin güzelliğini hissettirir. Tekrar, koreografide yaygın olarak kullanılan bir tekniktir, ancak tekrarı kullanmak tehlikelidir. Anahtar, koreografinin tekrarda gelişip gelişemeyeceği, değişip değişemeyeceği ve yükseltilip geliştirilemeyeceğidir, böylece seyirciyi sıkmamak için. Teresa yaptı.
1983'te Teresa, Rosas'ı (Rosas) kurdu. Dans şirketinin adı, gülün pistilinin taçyapraklarının yapısından ilham almıştır. Teresanın koreografi konsepti bir dereceye kadar gülün eşsiz yapısıyla da ilgilidir. Kendisinin de dediği gibi, Kalbimde bir tür doğal yapı var. Beni en çok şaşırtan şey spiral yapının olduğu morfolojik değişikliklere duyulan hayranlık. "
Orijinal Rosa grubunun dört kadın dansçısı vardı. Çıplak ayakla dans eden modern dans gruplarının aksine, dördü her zaman düzgün kısa saçlar giyer. Ya şık kadın topuklu ayakkabılar ya da kötü kızların kısa botları giyerlerdi. -Teresa, dans basamaklarında farklı dans ayakkabılarının kısıtlamaları dahilinde kadınların hareketlerini ve duygularını ifade etmek için kullanılır.
Dans şirketinin ilk çalışması "Rosa Dance Rosa", kendine özgü bir kadın dansçının tonunu belirledi: dikkat dağıtıcı olmayan ve ayrı ayrı dans eden, yumuşak ve güçlü bir güç veren bir grup kadın dansçı; koreografi kaotik görünüyor, ancak gerçekte Yeni kombinasyonlar ve değişiklikler oluşturmak için matematiksel ilkeleri kullanın.
Bu çalışmadan Teresa'nın müzikte de yeni bir konsepti var - dans ederken dansçının vücudunun sesi, yere basma sesi ve hatta nefes alma sesi bile dans müziğinin bir parçası. Bazen dans müziğidirler. Yapıtlarında dansçılar sadece dansçı değil aynı zamanda müzisyendir. 1983'te bu çok yenilikçi bir kavramdı.
Durumu açtıktan sonra Teresa'nın hayatının en zor başlangıç aşamasını geçtiği söylenebilir. Brüksel'den Belçika'nın tamamına pek çok tiyatro, kurum ve kuruluş ona destek olmaya veya onunla işbirliği yapmaya geldi.
Rosa Dance Company, 1992'den 2007'ye kadar Belçika'daki Royal Mint Theatre'ın yerleşik dans grubu oldu. Bu süre zarfında De Teresa, birçok opera çalışmasını ve dünyanın dört bir yanındaki dans toplulukları tarafından sürekli olarak gerçekleştirilen birçok büyük ölçekli çalışmayı yönetmiştir. Avrupa'da modern dansta bir minimalizm akımı başlattığı ortaya çıkan dans tarzı.
1995 yılında Teresa, Belçika'daki Royal Mint Theatre ile birlikte Sahne Sanatları Araştırma ve Eğitim Stüdyosu'nu (P.A.R.T.S.) kurdu.Dünyanın her yerinden 60'tan fazla öğrenci 3 yıla kadar profesyonel rehberlik almak için buraya geldi.
Teresa'nın stüdyosu insanlara sadece dans etmeyi öğretmekle kalmıyor, aynı zamanda bir "kuluçka üssü" yaratıyor Avrupa'daki Sidi Rabbi gibi sahne sanatlarında çalışan pek çok genç, dans etmeyi öğrenirken dans yaratıcılığını kuluçkaya yatırdı. Onlarca yıllık geliştirmeden sonra, Avrupa'da dansçıları eğitmek ve dansları geliştirmek için önemli bir üs haline geldi.
Yaklaşık 60 yaşında olan Teresa, ara sıra sahnede olacak ve şöyle dedi: Uzun yıllardan sonra hala dans ediyorum çünkü dans dünyayla bağlantı kurmanın tek yolu.
