"İsrafı" güzelliğe dönüştüren 100.000 pipet bir ejderha yapar
Eser sadece iki malzeme kullanıyor: plastik çubuklar ve balık ipliği ipliği.
Tasarımcılar sanat enstalasyonları tasarlamak için bilgisayarları kullanır ve teknolojinin gücünün sanatı değiştirmesine izin verir.
Son yıllarda, büyük ölçekli ticari sanat merkezlerinin ortaya çıkışı, sanat enstalasyonlarının etkisini sürekli olarak genişletti.
Petek sanat yerleştirme modeli
Hayatın her yerinde görülebilen ekolojik atık, "sanatsal" yollarla "yeniden doğabilir mi"? Son yıllarda, sanat enstalasyonları inşa etmek için atık malzemelerin kullanımı, yerel ve uluslararası sanat çevrelerinde yeni bir girişim haline geldi. Görsel gerilim dolu büyük ölçekli yerleştirme çalışmalarıyla sanatçı, mimari mekanla diyalog kuruyor ve ekolojik çevre hakkında kendi düşüncesini ifade ediyor. Büyük ölçekli sanat enstalasyonları ile küçük ve orta ölçekli enstalasyonlar arasında büyük bir fark vardır. Görünüşte basit ve "yararsız" malzemeler, arkalarında çok karmaşık mekansal mekaniklere sahiptir ve bunların yürütülmesine yardımcı olmak için profesyoneller ve büyük profesyonel makinelerin hassas ve dikkatli hesaplamaları gerektirir. Son yıllarda, Guangzhou'da büyük ölçekli sanat enstalasyonlarının tasarımına odaklanan birçok sanat grubu ve kurumu ortaya çıktı. Panyu Zinitang Creative Park, geçtiğimiz günlerde 100.000 plastik pipetten inşa edilen "Urban Hesitation" adlı büyük ölçekli bir sanat enstalasyonunu sergiledi. Muhabir tarafından röportaj Tasarım ajansı Zhewai Art Design Company, bilim ve sanatın güzelliğiyle iç içe geçmiş bu sanat eserinin arkasındaki hikayeyi araştırıyor.
Metnin bu versiyonu / Chen Xin, All Media Reporter, Guangzhou Daily
Bu baskının resimleri / Guangzhou Daily medya fotoğrafçısı Su Junjie ve stajyer Liao Mingcan
Atık malzemelerin "sanatsal" olması yeni bir trend haline geliyor
Zinitang'daki "çimento ormanı" ile dolu açık pavyonda, 40 metre uzunluğunda renkli bir "ejderha" uzayda yılan gibi koşuyor ve bu büyük işi ilk kez gördüm. İnsanlar genellikle hayali bir güzellik duygusuna kapılırlar ve daha yakından bakıldığında, bu "büyük ejderha" nın aslında hayatta yaygın olan çeşitli renklerde plastik çubuklardan yapıldığını ortaya çıkaracaktır.
Zhewai Art Design'ın kurucusu Zheng Yuefei, Quan Quan'a verdiği demeçte, "Plastik pipetler artık her yerde çevrimiçi ünlü süt çay dükkanları gibi ticarette yaygın olarak kullanılıyor, ancak insanlar onu kullandıklarında ekolojik çevre üzerindeki etkisini nadiren fark ediyorlar." Medya muhabiri, eserin yaratıcı kaynağını açıkladı ve plastik pipeti "büyük bir ejderhaya" dönüştürdü. Uzun süredir devam eden "ejderha" sembolünü yeniden yaratarak, izleyiciler sanat enstalasyonunu anında tanıyabilir. "Ontoloji" ve daha fazla düşünmeyi tetikleyin.
Seyirci Bayan Zhang, gazetecilere "bakış açısını" ifade etti ve şunları söyledi: "Bilim ve mühendislik geçmişinden geliyorum ve çok fazla sanat rezervim yok. Sergiyi görüntülerken ilk tepki, bu enstalasyonun çok şık olması, metin açıklamaları ve Cihazın şoku, gelecekteki yaşamda kirletici maddelerin kullanımını azaltmayı ve daha iyi bir ekolojik çevreyi korumayı düşünmeyi zorlaştırıyor. "
Aslında, sanat çevresinde, giderek daha fazla sayıda sanatçı, atıkları sanat enstalasyonları oluşturmak için malzeme olarak kullanmayı tercih ediyor ve ekolojik korumaya verdiği önemi ifade ediyor. Örneğin, bu yıl Pasifik Okyanusu'ndan gelen 5 ton plastik atıktan yapılmış büyük ölçekli bir balina sanat enstalasyonu Hollanda'da sergilenerek, okyanusların ve nehirlerin büyük miktarlarda plastik atıkla kirletilmesi sorununa dikkat çekilmesi çağrısında bulundu. Geçen yıl, bir İngiliz sanatçı, Londra Hayvanat Bahçesi'nde büyük ölçekli bir sanat enstalasyonu "Space of Waste" yaratmak için 15.000 atılmış tek kullanımlık plastik şişe kullandı ve insanları tek kullanımlık plastik şişelerin kullanımını azaltmaya çağırdı. Çin'de, Xi'an Eski Çelik Fabrikası Tasarımı Yaratıcı Endüstri Parkı, 20.000 atılmış eski teneke kutudan oluşan büyük ölçekli bir sanat enstalasyonuna sahip ve izleyicilerin atıkları nasıl daha iyi atacaklarını derinlemesine düşünmelerine olanak tanıyor.
"Bilim + Sanat"
Teknoloji çağında sanat eserleri için yeni bir kuluçka formülü
Atıkları hazineye dönüştürmek, atıkları büyük ölçekli sanat enstalasyonlarına dönüştürmek kolay bir iş değil. Zheng Yuefei'ye göre, bu "büyük ejderhanın" doğum deneyimi çok karmaşıktır. Geçen yılın Mayıs ayından itibaren ekip, 3000 metrekarelik bir alanda tüm ejderha şeklini aşamalı olarak inşa ederek tasarlamaya başladı ve ardından onu demonte ederek uygun bir teşhir salonuna taşıdı. "Sıradan sanat enstalasyonlarından farklı olarak, büyük sanat enstalasyonlarının en büyük zorluğu, uzay mekaniği ve yapısal estetiğe yönelik zorluktur." Zheng Yuefei, tüm medyadan muhabirlere tanıtıldı. Büyük sanat enstalasyonlarının güvenliği, mimari alan ve mekanik yapı ile yakından ilgilidir ve eksiksiz bir profesyonel bilgi seti gerektirir. İlgili sorunları çözmek için sistem. Bu nedenle, tüm enstalasyon sürecinin inşası sadece kısıtlamasız düşünceye sahip sanatçıları değil, aynı zamanda mekanik analistleri ve titiz mantıklı yapı mühendisleri gibi profesyonellerin de katılmasını gerektirir.
Pipetler nasıl yapılara dönüştürülür? Yapıyı artırmak mı yoksa desteği artırmak mı? Hasır hafifliğini korurken nasıl yapıya dönüştürülür? Üretim sürecindeki her zorluğun üstesinden gelinmesi gerekiyor. "Neyse ki, deneyimli profesyoneller sunduğumuz yaratıcı fikirleri görüyor ve bu imkansız gibi görünen projeyi tamamlamak için birlikte çalışmaya hazırız." Zheng Yuefei, ekibin odaklanmış projesinin bir "dijital sanat enstalasyonu" olduğunu ve önce kullanılması gerektiğini söyledi. Bilgisayar simülasyon parametreleri, üç boyutlu kesme makineleri gibi büyük ölçekli ekipmanlarla gerçekleştirilir. "Bilim + Sanat", teknolojik çağda sanat eserlerini kuluçka için benzersiz bir yeni formül haline geldi. Örneğin, araştırmadan sonra ekip, tüm büyük cihazı askıya alabilen ve tüm yönlerini dengeleyebilen, hafif ancak bir pipet kadar güçlü bir armatür seçti. Sonuçta, sadece iki malzeme, plastik pipet ve balık ipliği kullanılarak halka sergilenen "Dragon" sanat enstalasyonu, hem hafif hem de çevik ve etkileyici bir sanatsal görünüm sunabilir.
Genç sanat enstalasyon tasarımcısı "Sertlik onların en büyük özelliğidir"
Çalışma alanında tüm medya muhabirleri, tüm tasarım ekibinin yaş kompozisyonunun çoğunlukla 80'ler ve 90'lar sonrası sanat akademilerinin mezunları olduğunu gözlemledi. Ekip boyutu geçici olarak küçük olduğu için herkesin birden fazla işi vardır ve işin ihtiyaçlarına göre herhangi bir zamanda iş rollerini değiştirebilir.
Takımın kurucusu Zheng Yuefei, 90'lı yıllarda doğan tasarımcılardan bahsederken "azim" kelimesinden defalarca bahsetti. "Bana, bu tasarımın değerinin doğru olduğunu düşünürlerse, tüm tasarımla yüz yüze gelme hissini verdiler. , İlgili zorlukları aşmaya daha kararlı olacaktır.Sanat enstalasyonlarının tasarım sürecinde sık sık pek çok sorun vardır.Sıfırdan bire süreç çok karmaşıktır.İşlerin mantığa ve adımlara göre sökülmesi ve detayların tek tek kırılması gerekir. Nihai plan. 90'lar sonrası tasarımcının uygulamasında asla vazgeçme ruhu bende derin bir etki bıraktı. "Örneğin, 100.000 plastik pipetle nereden başlamalıyım? 90'lar sonrası tasarımcılardan oluşan bu grup, bir çözüm sunmak için beyinlerini harap etti: 13 plastik pipeti tek bir modül olarak kullanın, ardından bunları seri halinde bağlamak ve belirli bir şekilde katlamak için en hızlı yöntemi kullanın ve sonunda birleştirin. Gerçek uygulamada, bu program zamandan ve emekten tasarruf sağlayarak verimliliği büyük ölçüde artırır.
En sezgisel "Estetik Eğitim": Yerleştirme sanatı hayat bulsun
Metin ve resimler gibi sanat eserleriyle karşılaştırıldığında, sanat enstalasyonları daha sezgisel sanat taşıyıcılarıdır. Sadece "yüksek müzik ve az" sanat alanında var olamaz, aynı zamanda günlük ticari alan ve yaşam alanına da entegre edilebilir.
Poly Commercial Real Estate Investment Management Co., Ltd.'nin marka departmanı yöneticisi Wang Xiaoling, tüm medyadan gazetecilere şunları söyledi: "Şu anda, alışveriş merkezlerinin homojenliği ciddidir, ancak yatırım markası ve proje konumu hızlı bir şekilde ayarlanamaz. Ve güçlü değişkenlik ve esnekliğe sahip dekorasyon düzeni şüphesizdir. Proje özelliklerini oluşturmanın etkili bir yolu olun. Yüksek kaliteli büyük ölçekli sanat enstalasyonları tüketicilere duyusal uyarım yoluyla alışverişin ötesinde ek bir deneyim sunabilir ve gerçekten yaşam deneyiminin özüne geri dönebilir. "
Zheng Yuefei ilginç bir noktayı ifade etti: "Doğrudan mekânla ilgili bu tür bir sanat enstalasyonu, halkı bilgi edinmede daha sezgisel ve verimli hale getiriyor, böylece profesyonel estetik eğitimi almamış insanları etkilemek ve tetiklemek daha kolay." Tüm medya Muhabir, Guangzhou'da K11 ve Pazhou Poly Plaza gibi ticari sanat merkezlerinin ortaya çıkması nedeniyle sanat enstalasyonlarının etkisinin arttığını öğrendi. Zheng Yuefei, "Bu iyi bir başlangıç. Ticari alan ve sanat alanı gittikçe yaklaşıyor." Zheng Yuefei, vatandaşları "arı" ve "arı kovanları" ile karşılaştıran "Petek" adlı bir sanat enstalasyonu tasarladıklarını söyledi. Tasarım, bal yiyen arıların dinamik yönünü yorumluyor, çok çalışmanın ardından tatlı ödülleri anımsatıyor, bu da mutluluk anlamına geliyor ve çok popüler.
Bununla birlikte, yüksek ve düşük sanatsal kurulumlardan nasıl kaçınılacağı sürekli keşif gerektirir. Guangzhou vatandaşı Bay Liu, tüm medyadan gazetecilere şunları söyledi: "Evimin yakınındaki bir alışveriş merkezinde bir sanat enstalasyonu var. Sayısız kez geçtim ve ne olduğunu hala anlamadım." Cevaben Zheng Yuefei, "Halkın ve sanatçıların sanatsal bir estetiği var. Normal olan bir dislokasyon var ama sanatçının bu sorumluluğu bilinçli olarak kendisine yüklemesi gerekiyor.Yaratım sürecinde, enstalasyon sanatçısı izleyicinin kültürel farkındalık düzeyinin sanat eserini anlayıp anlayamayacağını düşünmelidir. Sanatın estetiği, Yönlendirilmesi gerekiyor ve kamuoyunu bulutta yapacak bir dizi sanat enstalasyonu oluşturamayız. Daha iyi işler yapma ve genel halkın sanattan etkilenmesine izin verme sorumluluğumuz var. "
Muhabirin gözlemi:
Günümüzde sanat enstalasyonu çok popüler bir sanat formu haline geldi. Sergiler bir araya geldiğinde, birçok tasarımcı pazar trendini izlemeyi ve "güvenli" yolu seçmeyi seçti. Bu nedenle, genellikle ciddi sergiler homojenliği vardır: benzer temalar , VR, AI ve trendi takip eden diğer "siyah teknoloji" unsurları ...
Bununla birlikte, pazar talebi ve halkın beğenisi tahmin edilemez ve "trendi takip etmek" hiçbir şekilde uzun vadeli bir çözüm değildir. Ancak bir tasarımcı, herhangi bir zamanda "çökelme" yeteneğini, ticari dalgada bağımsız düşünebilme yeteneğini ve değeri tanımlama ve pes etmeme "azim" özelliğini koruduğunda, benzersiz sanatsal cazibesi ile halkın daha eleştirel estetiğine dokunabilir.
Sevgili okuyucular, şehrin tasarımı hakkında ilginç anekdotlar biliyorsanız, lütfen haber ipuçlarını şu adrese gönderin: gzrb_sj@sohu.com, yanıtlayacak ve bununla ilgilenecek biri olacak.
