Tasarım ara bağlantısı: sıfırdan koleksiyon perspektifi ve uluslararası işbirliği
Design Internet'in British National Victoria ve Albert Müzesi (bundan sonra VA olarak anılacaktır) ile işbirliği içinde sunduğu "Çin'deki Tasarımın Değeri" sergisi, çok geçmeden Shenzhen Deniz Dünyası Kültür ve Sanat Merkezi VA Pavilion'da düzenlendi. 1924'teki yerli elektrikli fandan, son iki yılda yeni malzeme ve teknolojiyi birleştirerek tamamlanan işlere kadar, fuar, Çin'in son 100 yıldaki tasarım gelişimini sunuyor. Bu sergi aynı zamanda Design Internet'in kuruluşunun ikinci yıldönümünden bu yana ilk büyük ölçekli sergidir.
Serginin açılışında, serginin küratörlerinden ve Design Internet küratör yardımcılığından Zhao Rong ile röportaj yapan The Paper, ona göre mevcut yerli tasarım pratiğini sergilemeye, küreselleşme ve çevresel sürdürülebilirliğe tasarımla cevap vermeye çalışıyor. Seks ve diğer sorunlar. Design Interconnection'un geliştirilmesinden ve VA ile işbirliğinden bahsederken, "Günümüzde birçok insanın uluslararası işbirliği anlayışı daha çok sergi alışverişi veya sergi turu ile ilgili, ancak bunun da ötesinde, işbirliği katılımcılarına daha fazla önem veriyoruz. , Takımın kendisinin açık tutumuna ve bakış açısına dikkat edin. "
Yaklaşık yüz yıl önce yerli elektrik hayranları, 1950'lerden "Jiefang ayakkabılar", 20 yıl öncesinden neon reklam panoları ... Çinlilerin farklı dönemlerdeki günlük yaşamlarında bu ortak şeyler, yeni sergisi "Tasarım" da bir arada ortaya çıktı. "Çin'de" değeri, kuşakların kolektif hafızasını arayan izleyiciyi zaman içinde yönlendirir. Sergi salonunda yürürken, önünüzde tamamen farklı görüntüler belirdi: zaman sınırlı eylemleri kontrol etmek için miyoelektrik sinyalleri toplayan ve işleyen akıllı protez eller, atık plastiklerden yapılmış çevre dostu tuğlalar, deforme olabilen esnek ekranlar vb. Çağdaş yaşam için malzeme ve teknolojinin sunduğu olanaklar.
"Çin'de Tasarımın Değeri" sergi sitesi
1950'lerde "Kurtuluş Ayakkabıları"
"Çin'de Tasarımın Değeri" sergisi, Çinli tasarımcıların geleneksel kültürle çağdaş uygulamaları nasıl bütünleştirdiğini ve nüfus, kalkınma, ekonomik ve kültürel küreselleşme gibi sorunlara sürekli çözüm aradıklarını gösteren, Çin tasarımının son 100 yıldaki gelişimine odaklanıyor. Sergide, sanat ve zanaat, hafif endüstri ve günlük ihtiyaçlar, şehir planlama ve dijitalleşme konularını kapsayan altı ana bölümden oluşan toplam 138 sergi sergilendi: "tasarım stili", "sorunlara yanıt", "malzeme kalıplama", "kimlik ve tüketim", "bilgi" ve "pazarlık". 30 konu, çağdaş Çin tasarımının farklı yönlerinin arkasındaki düşünceye göz atıyor. Küratörlerden Zhao Rong The Paper'a verdiği röportajda Çin'in modern tasarımına hızlı modernleşme ve küreselleşme eşlik ettiğini söyledi.Tasarımcıların bu dalgada kendi kültürel kimliklerini oluştururken yeni teknik deneyimleri özümsemeleri gerekiyor. .
Mumların Ortadan Kaldırıcısı, Xiangyang Yeni Enerjisi, 2016, Serginin Faydaları: Xiangyang Yeni Enerji
Maxam, Gu Shipeng, 1962, sergiler: Shanghai Landscape Studio
Üçgen marka cam, Shanghai Glass Industry Corporation, 1986
Bu sergi, izleyicinin Çin tasarımının farklı yönlerini ve aşamalarını görmesine olanak tanıyor ve Tasarım Ara Bağlantısı için, sergi aracılığıyla oluşturulan koleksiyon kendi gelişimini yansıtacak. Birbirine bağlı koleksiyonlar tasarlamak "sıfırdan başlar". Koleksiyonların birikimi, sergilerin yapılmasından fayda sağlar. Bu çok baskı yaratsa da, "koleksiyonlarımız sürekli olarak sergilerde toplanıyorsa, aslında hızlıdır. Yansıtıcı koleksiyon, zamanla gelişecek, kurumumuzun gelişimini ve ilgilendiğimiz ekolojinin gelişimini yansıtacak. "Zhao Rong The Paper'a söyledi.
Aralık 2017'de, Çin'de tasarıma odaklanan ilk kapsamlı kültür kurumu olan Design Internet, Shekou, Shenzhen'de açıldı. Design Internet'in müzede kalıcı bir VA sergi salonu kurmak için British VA ile işbirliği yaptığını belirtmekte fayda var.Bu, British VA müzesinin yurtdışında ilk kez kalıcı bir sergi salonu kurmasıdır.Bu işbirliği aynı zamanda Çin'de bir sanat kurumunun uluslararası işbirliğinin ilk kez gerçekleşmesidir. Şimdi, iki yıldan fazla zaman geçti ve giderek daha fazla sayıda yerli sanat kurumu yabancı ülkelerle işbirliği yapmayı seçiyor, bu tür bir işbirliği ne getirebilir? Bu bağlamda Zhao Rong, koleksiyon ve sergilerin alışverişine kıyasla deneyim aktarımına ve yeteneklerin geliştirilmesine değer verdiklerini söyledi: "Ekibimiz ve tüm eğitim sistemi VA ile birlikte tasarlandı. Kurumumuzun Standartlar, uzmanlaşma ve uluslararasılaşma. "
Zhao Rong, Design Internet Küratör Yardımcısı
Makale: Lütfen bize "Çin'deki Tasarımın Değeri" nin asıl amacından bahseder misiniz?
Zhao Rong: İki yıl önce VA ile "Tasarımın Değeri" sergisini ortaklaşa düzenledik. O sırada VA, izleyiciye tasarımın tarihini anlatmayı ve izleyiciyle değerler açısından daha iyi iletişim kurmayı umarak yaklaşık 300 öğelik bir koleksiyon sundu. Herkes tasarımın sadece estetikle ilgili olmadığını ya da bizden çok uzakta olmadığını, hayatımızla ve günlük tüketim ve seçimlerimizle yakından ilgili bir alan olduğunu bilir. İşimiz sırasında aslında bizim için çok önemli olan birçok Çin tasarım pratiğiyle de temas kurduk, bu nedenle böyle bir serginin önceki "tasarım değeri" ni sürdürmek için doğması doğal. konu.
Kağıt: Sergi açısından, iki yıl önce açılan "Tasarımın Değeri" ile karşılaştırıldığında, bu seferki işler son 100 yılda yoğunlaşmış gibi ... Zaman aralığını nasıl değerlendiriyorsunuz?
Zhao Rong: Bu kez sergilediğimiz sergiler ilk olarak 1920'lerde ve 1930'larda oldu ve bugüne kadar devam etti. Bu iki serginin amacı farklı ... O zamanlar VA'nın sergisi Batı'nın tüm tasarım tarihinin incelenmesine ve tarihteki seçkin klasik tasarım örneklerine dayanıyordu.Bu sergide, daha güncel tasarım uygulamalarını göstermeyi umuyoruz. Küreselleşme, çevresel sürdürülebilirlik ve dijital teknoloji gibi günümüz tasarımında en çok endişe duyulan bazı sınır konularını gösterin, bu sorunların insanların yaşam tarzlarına getirdiği değişikliklere odaklanın ve bunu Çin'in hızlı gelişimi ile yakından ilgili konulara genişletin. Kırsal inşaat, tasarım yoluyla yoksulluğun azaltılması vb.
sergi sitesi
sergi sitesi
Makale: Çağdaş tasarıma odaklanırken, sergi geleneksel zanaatkarlığa yanıt veriyor mu?
Zhao Rong: Sergimizin, tasarım ve kültürler arası tasarımda gelenek ve çağdaşlığın kombinasyonunu tartışan bir "Tasarım Stili" bölümü var. Çin'in hızlı modernizasyonu ve küreselleşmesi aynı anda ilerliyor ve sergide Shi Hanrui ve Ma Yansong'un çalışmaları gibi birçok uluslararası tasarım uygulaması sunuluyor. Kültürler arası bir sosyal gerçeklikle karşı karşıyayız Binlerce yıllık yaratılış geleneğini kabul ederek nasıl yenilik yapabiliriz? Geleneksel formları zanaatkarlıkla ve bölgesel yaşam tarzıyla tasarım yoluyla nasıl birleştirebilirim? Tasarım gelecekteki gelişmeyle nasıl yüzleşir? Bunlar, bu bölümde tartışılan konulardır.
Birkaç örnek daha verin. Örneğin, Shangxia markasının karbon fiber sandalye için tasarımcı yeni bir karbon fiber malzeme kullandı ve malzeme ve işçilikte yenilikçi keşifler yaptı, ancak bunun arkasında aslında geleneksel kare Ming mobilyalarının gölgesi var. Zhang Yonghenin Jishou Sanat Müzesinin bir modeli de var. Bu sanat müzesi, şehir planlamasını güncellemesi için Huang Yongyu tarafından davet edildi. Modern sanat müzelerini ve köprüleri bir araya getirerek çevredeki yeşil suyu eşleştirdi. Beyaz çini ve beyaz duvarlı evler birleşiyor.
Jishou Sanat Müzesi, Zhang Yonghe_Extreme Architecture, 2019, Sergi avantajları: Olağanüstü Mimari
Ekranda çalışır
Kağıt: Bu sergiler nasıl toplanıyor?
Zhao Rong: Her şeyden önce geniş çaplı bir araştırma yaptık ve bu bilgilerin çoğu günlük işlerimizde de yer alıyor. Serginin bir kısmı bizim satın almalarımız ve bunların çoğu bizim böyle bir sergi yapmak istediğimizi duyan ve bu değerlere katılıp bize ödünç vermiş tasarımcılar, kurumlar ve şirketler.
Makale: Design Internet'in mevcut toplama sistemi nedir?
Zhao Rong: Bu sefer "Çin'de Tasarımın Değeri" ni yaptığımız gibi, koleksiyonumuzu sergiler düzenleyerek biriktirmeyi sürdürmek umuduyla bu fikre sahip olmaya başladık. Artık birçok büyük kurumun bazı temel toplama yöntemleri var: Örneğin, kütüphane ilk inşa edildiğinde çok sayıda koleksiyon olacak ve bu koleksiyonlar da kuruluşun kişiliğinin ve konumunun bir kısmını belirliyor. Ama başlangıçta bağış kabul etmedik veya bir grup koleksiyon satın almadık.Bir yandan, bu gelecekteki çalışmalarımıza çok fazla baskı uygulayacak çünkü her sergi için sürekli olarak sergiler ödünç almalıyız, ancak iyi Bir yandan koleksiyonumuz sürekli olarak sergilerde toplanıyorsa, aslında hızlı yansıtma yapan bir koleksiyondur, zamanla gelişecek ve kurumumuzun gelişimini ve ilgilendiğimiz ekolojik gelişmeyi yansıtacaktır.
sergi sitesi
Kağıt: Geçtiğimiz iki yılda, Tasarım Ara Bağlantısı sergileri dijital tasarım, el sanatlarının canlandırılması ve hatta çizgi roman gibi farklı konuları ele aldı. Küratörlüğünüzde odaklanmaya devam ettiğiniz herhangi bir alan ve yön var mı? Gelecekteki sergiler için genel planlar var mı?
Zhao Rong: İki yıl içinde düzenlediğimiz sergilerin çoğu bağımsız olarak tarafımızca planlanmış, bir kısmı ortak planlanmıştır. Şu anda, temelde her yıl büyük bir temalı sergimiz var ve bu nedenle genel bir duygu oluşturuyoruz
Tasarımı ve yaratıcılığı farklı alanlarda genişletmeyi ve tüm sosyal hayatımıza değer katmayı umuyoruz. Bilim ve teknoloji alanından, geleneksel zanaat alanından veya kişisel yaratım alanından olsun, sanat, kültür ve tasarım hakkındaki düşünce tarzlarını göstermek için tasarımcıları, sanatçıları ve bilim adamlarını bir araya getirmeyi umuyoruz. Planımızda disiplinler arası katılımcıları bir araya getirmeyi ve sektörün orijinal yönünü bozmayı umuyoruz. Örneğin bu yıl bir VA tur sergisi "Doğadan Moda" yapmayı planlıyoruz.Aynı zamanda Çin bölümünü de bu tema altında planlayacağız. Doğaya cevap vermek için sanat, tasarım ve hatta sahne sanatlarını sergiye dahil edeceğiz. Moda teması.
Chang'e-1, 2007 tarafından çizilen ayın ilk üç boyutlu görüntüsü, izniyle sergileniyor: Çin Ulusal Müzesi
The Paper: Tasarım odaklı bir kurum olarak kendinizi çoğu sanat müzesinden nasıl farklı görüyorsunuz?
Zhao Rong: Pek çok yerel sanat galerisinin kendi farklılıkları olduğunu düşünüyorum. Tasarım yapıyoruz Bu konumlandırma altında, daha geniş sosyal alanda tasarımı ve yaratıcılığı tekrar tekrar vurgulamayı umuyoruz. Bu nedenle teknoloji alanına ve genç tasarımcılara daha fazla dikkat etmek gibi bazı endişelerimiz olacaktır. Ek olarak, tasarımın kendisi endüstri ve yaşamla daha yakından bütünleşmiştir, bu nedenle sosyal konulara ve herkesin ilgilendiği bazı kültürel olaylara karşı daha duyarlı olmamız gerekir.
Makale: Bir sanat ve kültür kurumu olarak, Shenzhen'in sanat ekolojisinde tasarım ara bağlantısının nasıl bir rolü olduğunu düşünüyorsunuz? Öte yandan, tasarımın kendisi endüstriler ve ürünlerle yakından ilgilidir.Tasarım Ara Bağlantısı ve Shenzhen'deki ilgili endüstriler arasındaki ilişki nedir?
Zhao Rong: Bence Shenzhen belirli bir gelişme aşamasına ulaştı. Kültürel cazibeleri giderek artıyor. Bu çağrılar, yaşamın her ince düzeyine giderek daha fazla nüfuz edecek. Bu nedenle, tasarım ara bağlantısı bir Sınır ajansları. Herkesin neye ilgi duyduğu ve neye ihtiyacı olduğu hakkında düşünüyorduk. Geçen yıl halk festivalleri gibi farklı türlerde birçok etkinlik düzenledik: Genç mimarları sokaklara çıkardık, yerel sakinlerle birlikte çalışmaları tamamladık ve sonra onları geçici sergi salonumuza getirdik. Bence herkesin ihtiyaçlarını karşılamalıyız. Devletin, çevredeki topluluk sakinlerinin, eğitim çevrelerinin ve işletmelerin taleplerini entegre ettik ve denizcilik sanat ve kültür merkezi etrafında kendi ekosistemimizi oluşturmaya çalıştık.Bu seviyede geleneksel sergi salonlarımız ve halk eğitim alanlarımız var. Ticari alan, ek olarak, çatımızda yenilikçi şirketlerin sürüm etkinlikleri düzenlemeleri için sağlanan çok işlevli büyük bir konferans salonu bulunmaktadır.
Sanayi açısından daha çok diyalog fırsatları yaratıyoruz Bu alanda her gün pek çok şeyle karşılaşıyoruz, yani işbirliği için fırsatların oluşturulmasına yardımcı oluyoruz. Örneğin, sergimizde iki tasarımcı var, biri Xiangyang Yeni Enerji Şirketi.Afrika köylerinin ışık güvenliğini sağlamalarına yardımcı oluyorlar. Başlangıçta köyde mumlar kullanılmış, maliyetleri düşürmek için güneş enerjili lambalar yapmaları gerekiyor. Aynı zamanda servis ömrünü uzatır ve mumların neden olduğu yangınları önler. Diğer bir tasarımcı da Pan Hu, Çin'de tanınmış bir ürün ambalaj tasarımcısı. "Mum avcısı" nın hikayesini kendisiyle paylaştık.Pan Hu, bizim yardımımızla bu ürün için daha popüler bir ambalaj yaptı. tasarım. Gelecekte iş ağımızın gelişmesiyle birlikte bunun gibi daha çok hikaye olacağına inanıyorum.
Superstar: Mobile Chinatown, Ma Yansong MAD Architects, 2008, beğenilen sergiler: Ma Yansong MAD Architects
Rapor: Daha önce topluluk projelerinden bahsettiniz .. Tasarım Ara Bağlantısı halk eğitiminde ve topluluk projelerinde nasıl bir yöne sahip?
Zhao Rong: Topluluk Festivaline ek olarak, geçen yıl bir inovasyon eğitimi hafta sonu düzenledik.Bu yıl, inovasyon endüstrisindeki insanları tartışmak için bir araya getirmeyi umarak bu projeyi büyüteceğiz. Topluluk bölümünde, bu yıl daha genç tasarımcıların ve daha deneyimli tasarımcıların gerçek sosyal duruma girmesine ve tasarım konseptini topluluğun yerleşim alanlarına aktarmasına izin vermeyi umuyoruz. Buna ek olarak, bu yılın Nisan ayında Shenzhen Tasarım Haftası sırasında, Shenzhen Belediye Parti Komitesi Propaganda Departmanı komisyonuna göre, su ve insanlar arasındaki ilişki üzerine bir sergi planlamak için Hollanda ile işbirliği yapmayı planlıyoruz. Aynı zamanda sergide gündeme getirilen konulardaki tartışmayı genişletmek için "tasarımın değeri" etrafında bir dizi konferans etkinliği gerçekleştireceğiz.
Ekranda çalışır
Ekranda çalışır
The Paper: Design Internet iki yıl önce VA ile işbirliğine başladı İki yıllık işbirliği hakkında ne düşünüyorsunuz? Bundan sonra belirli talimatlar nelerdir?
Zhao Rong: Aslında, 2014 yılında bir işbirliği anlaşması imzaladık. İşbirliğinin içeriğine gelince, ilk olarak iki yıl önceki "Tasarımın Değeri" sergisi ve ilan edilen "Doğadan Moda" tur sergisi gibi herkesin gördüğü taraf var. Ancak kuruluşumuzun sürdürülebilirliği açısından iş birliğinin daha önemli olan kısmı herkes tarafından görülmez, kuruluşumuzun standartlarını, profesyonelliğini ve uluslararasılaşmasını sağlar. Ekibimiz ve tüm eğitim sistemi VA ile birlikte tasarlanmıştır.Bu tür yumuşak şeyler herkes tarafından görülmez, ancak gerçek operasyonda çok önemli bir temeldir. Öte yandan VA ile işbirliği yaparak içerik ve düşünce konusunda tamamen farklı bir bakış açısı sağlıyorlar, buna karşılık Çin perspektifi de sağlayacağız, örneğin Çin'e geldiklerinde bazı ev içi durumları paylaşıp karşılıklı anlayışı teşvik edeceğiz. Gelecekte işbirliğimiz daha çok yumuşak içeriğe odaklanacak ve uzun vadeli bir işbirliği perspektifi oluşturacaktır.
Makale: Günümüzde pek çok yerli sanat müzesi önemli yabancı sanat kurumları ile işbirliği yapmaktadır.Tasarım Ara Bağlantısı bu konuda bir ilktir.Uluslararası işbirliğinde bazı deneyimlerinizi paylaşabilir misiniz?
Zhao Rong: Bu konuda birçok kuruluşla da iletişim kurduk ama şimdi her kuruluşun gelişme aşaması ve durumu farklı ve işbirliği yöntemleri farklı olabilir. VA ile işbirliğimiz, deneyimin aktarılmasına ve yeteneklerin geliştirilmesine ve ayrıca araştırma konuları ve sergi planlamasında daha açık bir işbirliği yoluna daha fazla önem vermektedir. İşbirliğinden çok faydalandığımızı hissettiğimiz yer burasıdır. Tabii ki, birçok insanın uluslararası işbirliği anlayışı daha çok sergi alışverişi veya sergi turları ile ilgili olabilir.Bizim için bu elbette çok ilginç ama bunun da ötesinde, işbirliğinin katılımcılarına daha fazla önem veriyoruz. Takımın kendisinin açık tutumuna ve bakış açısına dikkat edin.
(Bu makalenin resim kaynağı: Tasarım İnternet)
