g u t x .com.tr İpek yolu - Çin'i anlamaya götürürüm

Çin tiyatroları yurtiçi ve yurtdışında 16 şaheseri başlattı, bunların çoğu Asya'da prömiyer yaptı, bu sefer sanat yönetmeni Tian Qinxin de çekecek!

Bu öğleden sonra, "Performans Sanatları Dünyası 2019 Uluslararası Tiyatro Davet Sergisi", Şangay Çin Tiyatrosu'nda görkemli bir şekilde gösterildi. Basın toplantısında, Çin Ulusal Tiyatrosu dekan yardımcısı ve Çin Büyük Tiyatrosu sanat yönetmeni yönetmen Tian Qinxin, 2019 Uluslararası Tiyatro Davet Sergisi'nin davet repertuarlarına kapsamlı bir giriş yaptı. 7 uluslararası repertuarın 6'sı Çin'de, 4'ü Asya'da prömiyer yaptı. Performans, 1 dünya prömiyeri. Davetli sergide ayrıca Paskalya yumurtaları şeklinde izleyiciyle buluşabilecek gizemli bir oyun da var. 16 eser dramalar, müzikaller, multimedya dramaları, deneysel dramalar ve diğer kategorileri içeriyor.Hem dünyaca ünlü grup yönetmenleri hem de yerli genç yönetmenler var.Çoğu roman ve oyun dahil olmak üzere klasik metinlerden oluşuyor. O zamandan beri, uluslararası tiyatronun klasiklere saygı gösterme ve yapı bozma eğilimini yineledi.Bu sadece Çin tiyatrolarının küresel vizyonunu yansıtmakla kalmıyor, aynı zamanda Çin tiyatrolarının Çin'e daha iyi davranmak için her zaman yeni gelenleri, yeni çalışmaları ve yenilikçi operaları desteklemeyi kendi sorumlulukları olarak gördüğünü gösteriyor. Geleneksel opera aktarılır ve yeniyi ortaya çıkarmak için eski tanıtılır, aynı zamanda daha göze çarpan özgün dramaların ortaya çıkmasını teşvik eder ve orijinal drama sanatçılarına sanat çalışmaları için daha fazla fırsat sağlar.

Fransız Red Hat Tiyatrosu "The Bald Singer", Hamburg'daki Talia Tiyatrosu'nun Alman Operası "Odyssey", İngiliz Tur Tiyatrosu "Othello", İngiliz Nihai Tiyatro Şirketi'nin müzikal draması "Dead Dog in a Bavul" dahil, Amerikan "Homer's Coat" grubunun "İlyada" oyunu, Şili Magic Film Theatre'ın multimedya oyunu "Cinema Girl", Royal Shakespeare Company ve Shanghai Tiyatro Akademisi'nin ortak yapımı olan "The Merchant of Venice", Wu Xingguo Çağdaş Efsane Tiyatrosu Pekin Operası "Guo Tuo'yu Beklerken", Şangay Dramatik Sanat Merkezi direktörü He Nian'ın yönettiği "The Wilderness" dramı ve Tian Qinxin'in baş yönetmenliğini üstlendiği "Red and White Rose" drama bu yılki davetkar sergide yer alacak. Bunların arasında, "Kırmızı ve Beyaz Gül" yatırımı yapıldı ve Çin Ulusal Tiyatrosu tarafından yapıldı ve Şangay Tiyatro Akademisi Gençlik Repertuar Topluluğu tarafından sahnelendi. Bu basın toplantısında, oyunun ana yaratıcı ekibi de kolektif bir görünüme kavuştu ve 2019 Uluslararası Tiyatro Davetiye Sergisi'nin başarıya ulaşmasını diledi. Buna ek olarak, Shanghai Daguangming Culture Group ve Shanghai Wenguang Performing Arts Group da basın toplantısında stratejik bir işbirliği anlaşması imzalayarak, "gösteri sanatları dünyasını-Halkın Meydanı Tiyatro Grubu" nu ortaklaşa tanıtmak için "kaynak paylaşımı ve tamamlayıcı avantajlar" ilkesinde birbirleriyle işbirliği yapacaklarını duyurdu. geliştirilmesi.

China Grand Theatre: İlk başarılı deneyime bağlı kalarak "Performing Arts World" markasını güçlendiriyor

Geçen yıl, Çin Büyük Tiyatrosu 2018 Açılış Performans Sezonunu ve Uluslararası Tiyatro Davetiye Sergisini başarıyla düzenledi. Performans sezonunda İngiltere, Fransa, Almanya, Amerika Birleşik Devletleri, Japonya, İtalya, Polonya, Litvanya ve Çin'in de aralarında bulunduğu 9 ülkeden toplam 22 harika oyunun yer aldığı performans sezonunda Nobel ödüllü Pamuk'un romanlarından uyarlamalar da dahil olmak üzere toplam 54 performans sergilendi. İtalyan Hayalci yönetmen Romeo Castellucci'nin "Kar, Kapağın Altındaki Gerçek", "Sevgili Biz", Amerikan Pulitzer Ödüllü eseri "Utanç", "Nabız Efsanesi" Wang Peiyu Oyun performansları, Tao Titian tiyatro eserleri "4", "5", vb. 5 oyunu Asya prömiyeri ve diğer 2 oyun Çin prömiyeri. 2018 Uluslararası Tiyatro Davetiye Sergisi'nin başarılı bir şekilde düzenlenmesi, izleyicilerin Şangay'ın nabzını ve dünyanın sahne sanatını hissetmesini sağladı ve ayrıca Şangay'ın Asya Sahne Sanatları Başkenti'ni inşa etmede şehir tiyatrosu zevkini gösterdi. "Şangay Kültürü" markasını oluşturmaya ve "Asya Sahne Sanatları Başkenti" nin kuruluşunu hızlandırmaya odaklanan Şangay, 2019 yılında üç uluslararası profesyonel sahne sanatları festivali sergisi, yani 2019 Uluslararası Tiyatro Davet Sergisi, Şangay Uluslararası Müzikal Tiyatro Festivali ve Şangay Uluslararası Komedi Festivali oluşturmaya odaklanacak. , "Performans Sanatları Dünyası" marka kimliğini kapsamlı bir şekilde geliştirmek için. "Çin'in Büyük Tiyatrosu, Dünyanın Büyük Sahnesi" vizyonuna bağlı kalarak, Gösteri Sanatları Dünyası 2019 Uluslararası Tiyatro Davet Sergisi, bu yıl Haziran-Ekim ayları arasında Çin Büyük Tiyatrosu'nda gerçekleştirilecek. 16 eserden 4'ü Asya prömiyeri ve 2'si Çin'de 60'a yakın performansla prömiyerdi. Royal Shakespeare Company ve Shanghai Tiyatro Akademisi'nin ortaklaşa ürettiği "Merchant of Venice", bu uluslararası tiyatro davetiyesi sergisinde dünya prömiyerini yaptı. China Grand Theatre 2019 Uluslararası Tiyatro Davet Sergisi, Şanghay sakinleri için bir drama şöleni yaratmak için dünyaca ünlü tiyatroları ve ünlü yönetmenleri bir araya getirecek.

Bu uluslararası tiyatro davetli sergisinde, dünyaca ünlü tek oyun ve tek stil tiyatro çalışmalarının yanı sıra, klasik edebi uyarlamalar, yenilikçi yeniden düzenlemeler ve yeni nesil yönetmenlerin eserleri sırayla sahnelenecek, ayrıca konferans forumları, drama performans dersleri, senaryo okuma ve Yaratma ve drama rehberli takdir gibi sanat eğitimi etkinlikleri, Şangay'ın Asya Sahne Sanatları Başkenti'nin ana gösteri alanının oluşturulmasına yardımcı olan Huangpu Kültürünün yeni kartvizitini bir kez daha parlattı.

Uluslararası repertuar: Çoğu eserin Asya prömiyeri, dünya drama dalgasını yansıtan

Mevcut dünya tiyatrosunda, klasiklerin haraç ve yapısızlaştırılması bir dalga haline geldi. 2019 Uluslararası Tiyatro Davetiye Sergisi'nin uluslararası repertuarı bu eğilimi yansıtıyor. Ayrıca "Bald Showgirl", "Othello" ve "Movie Girl" Asya prömiyerleri ve "İlyada" ve "Dead Dog in a Suitcase" Çin'deki prömiyerleri. Geçen yılın açılış draması "Snow, The Truth Under Cover" gibi, Haziran ayında ilk gösterime girecek açılış draması "Bald Showgirl" de Fransız Red Hat Tiyatrosu'nun getirdiği bir Fransız draması. 20. yüzyılın ikinci yarısındaki daha önemli dramaların bir temsilcisi olarak, Yunescu'nun absürdün kurucularından biri olarak bilinen "Kel Gösteri Kızı" nın ne kel bir şov kızı ne de kel bir şov kızı, hatta hiç şov kızı yok. Bu tamamen saçma "numara" on yıllardır tüm dünyada popüler olmuştur.Japon dramalarındaki baş aşağı diyaloglar ve parçalanmış sahneler hâlâ meydan okumaya cesaret eden her izleyicinin kafasını karıştırmaktadır. Ancak Yunescu'nun gözünde ilk romanı "The Bald Showgirl" hem bir "komedi komedi" hem de bir "dil trajedisi". The Bald Showgirl'ün Red Hat Theatre versiyonu, gerçekliğin saçmalığını ve komik ile bıkkın arasındaki hayatın acısını benzersiz bir bakış açısıyla yansıtıyor.Orta sınıf yaşamın özü sayesinde, gerçekliğin saçmalığına karşı savaşmak için dramın absürtlüğü kullanılıyor.

Haziran ayında sahnelenen "Odyssey", Almanya'nın "Yılın Tiyatrosu", Hamburg'daki Talia Tiyatrosu'nun en son sunumu ve aynı zamanda bir Alman dramasının en son şaheseri. Wu'nun planladığı ve işlettiği 2019 "Çin'deki Berlin Tiyatro Festivali" projelerinden biri olan oyun, çağdaş bağlamda "Homeros Destanı" ndan biri olan "Odyssey" i yeniden inşa etti ve sunağa davet etti. Yönetmen Antu Nunez, Odysseus'un iki çocuğunun gezintisini bir araya getirerek, iki kardeş arasında popüler kültür ve hayal gücünü birleştirerek ve Yunan mitolojisindeki en göze çarpanları kendi bakış açılarından yorumlayarak, iki kardeş arasındaki dram olayını kurdu. İnsanlar. Sahnedeki motorlu testereler, sincaplar, tabutlar gibi duyulmamış dil sistemi, cesur ve şiddetli performanslar, acımasız ve ilginç bir çığır açıcı çalışma yarattı, bu da "Odyssey" in bu versiyonunun kökünü ihtiyatlılık ve yansıma, bağlantı kurma gibi tarihsel çalışmalara dayandırıyor. Toplumun ve insan doğasının ebedi konusuna dair mevcut anlayış. Temmuz ayında sahnelenen "Othello", British Tour Theatre'ın sanat yönetmeni Richard Tyman tarafından yönetildi. Oyunun sahnesi özlü ve modern ... İster akkor tüpler isterse emoji emojili balonlar olsun, Shakespeare'in heyecan verici "aşk katliamı" tamamen modern bir tarzda sergileniyor. 400 yıl önceki hikaye, sadece önyargının ve yalanların bir generalin kendi hayatını kendi elleriyle yok etmesini nasıl kışkırttığını değil, aynı zamanda yepyeni bir tema olarak ırkı kullanarak mesajı çağdaş izleyicilere yeniden iletti. Aşk ve kıskançlık, arzu ve ihanet, din ve tartışma, karıncalanma ve mizah, hepsi sahneye ince bir şekilde entegre edilmiştir. 2017'deki prömiyerinden bu yana, "Othello" nun bu versiyonu Birleşik Krallık'ta birçok yeri gezdi ve iyi karşılandı ve tavsiye edildi.

Temmuz ayında sahnelenen müzikal drama "Dead Dog in a Suitcase" İngiliz Nihai Theatre Company tarafından getirildi ve şair ve oyun yazarı John Gay'in klasik hiciv draması "The Beggar Opera" dan uyarlandı. Oyun, yüz yıl önce sermaye toplumunun adaletsizliğini ve yozlaşmasını hicveden hikayeleri yapısızlaştırmak için uçan hayal gücünü ve hatta bazı tuhaf yolları kullanıyor.Tüm oyun mizah, yaratıcılık ve tuhaflıkla dolu. Nihai Theatre Company'nin oyuncularının mükemmel fiziksel performansı, nostaljik halk şarkılarından heyecan verici rap ve rock'a kadar çeşitli çağdaş müzik tarzlarıyla birleşti, kukla yorumuyla birleştirildi, bir araya getirildi ve dramatik bir gerilime sahip. Çerçeveler ve slaytlarla ayrılan sahne alanı, sahnenin oyuncularla bir anda sahneleri değiştirmesine izin verir ve aynı zamanda oyuncuların sahne donanımı haline gelerek, bekleyen izleyiciyi büyülü bir sanal dünyaya çekebilir. Ağustos ayında çıkan "İlyada", Amerikan "Homer's Coat" grubu tarafından getirildi ve aynı zamanda Amerikan dramaları "The Good Wife" ve "American Horror Story" de iyi performans gösteren bir süperstar Dennis Oha. Pull, Çin'in başlangıcı. Oyun, büyüleyici ve yalnız bir hikaye anlatıcısı aracılığıyla eski kahramanlık hikayesini bugüne taşıyan başka bir "Homer Destanı" na dayanıyor. Çıplak sahne, belagatli ya da tutkulu anlatımından anında tanrıların, kahramanların ve imparatorlukların intikam ve zafer için savaştığı şiddetli bir savaş alanına dönüştü. Ancak yine bahsedilen Yunan tanrıları ve insan kahramanları, seyircinin savaşın zulmünü ve saçmalığını görmesine izin verdi. Seyirciye yakın anlatım biçimi, Batı edebiyatının en eski eserlerinin anlaşılmasını kolaylaştırır ve büyüleyici çekicilikle dolu, günümüzün değişen dünyasında yankılanmasını sağlar. Eylül ayında sahnelenen "Sinema Kızı", uluslararası üne sahip Şili Büyülü Film ve Drama Topluluğu'nun Çin'e ilk ziyaretiydi. Oyuncular tıpkı bir filmde yaşamak gibi büyülü animasyon sahnelerinde rol alırlar, görsel efektler büyülü ve şok edicidir. Şili Sihirli Film ve Drama Topluluğu, multimedya projeksiyon tiyatrolarıyla hikayeler anlatmaya kendini adamıştır. Kurucu ve yönetmen Juan Carlos Chagir bir keresinde, "Görüntüler ve projeksiyonların yardımıyla, sahne alanlarının değiştirilmesi daha özgür ve sınırsızdır. "Aynısı, Şilili yazar Letreler'in aynı adlı romanına dayanan" Sinema Kızı "için de geçerli. "Filmi yeniden anlatma" yöntemiyle, maden bölgesinin küçük kasabasındaki kızlar, devamsızlık ve filmi izleyemeyen aile üyeleri için unutulmaz bir gerçekliğin büyülü anını örüyor. Sık sık filmde bir rol olarak enkarne olur, kendini romantik, maceracı, kahramanca ve diğer durumlara sokar, ekrandaki duyguları ve üzüntüleri yeniden yaratır ve doğaçlama orijinal olay örgüsünden daha da heyecan verici. Ancak tıpkı filmler gibi, hayallerin dışındaki insanlar, gerçek hayatta adım adım çaresizliğe sürüklenir.

Ekim ayında Ulusal Gün sırasında gösterilecek olan "Venedik Taciri" dramasının, Shakespeare'in oyunlarını sahneleyen en yetkili topluluklardan biri olan Royal Shakespeare Company ile Shanghai Theatre Academy'nin ortak yapımı olduğunu özellikle belirtmek gerekir. Bu performans da aynı zamanda. Oyunun dünya prömiyeri. Royal Shakespeare Company, tamamı İngiliz bir yapım ekibiyle Şangay'a gelecek ve Oliver Ödülü En İyi Yönetmen David Zack, Shakespeare'in Şanghay'da patlaması beklenen dört büyük komedisinden birini yeniden yorumlayacak.

Çin Repertuvarı: Klasik metinlerin çağdaş yorumlanması, genç orijinallerin aşılmaması

Uluslararası drama trendini takip eden 2019 Uluslararası Tiyatro Davet Sergisi'nde sergilenen Çin oyunlarının çoğu da klasik metinlere dayanıyor ve roman ve oyunlarla sınırlı olmayıp halk efsanelerini de içeriyor. Ayrıca genç yönetmenlerin özgün eserlerinde bir eksiklik yok. Haziran ayında gerçekleştirilen "Bir Kırmızı Konaklar Rüyası Müzik Efsanesi" konseri, Cai Donghua'nın "müzikal drama" çalışmasıdır. · MRC Crossover Orkestrası, şef ve tiyatro yönetmeni. Konserde ana karakter olarak Cao Xueqin ile 17 şiir, şarkı sözü ve melodi yer alıyor, şarkı söylüyor ve şarkı söylüyor, bir rüya, bir bahçe, bir yeşim parçası, bir tütsü çubuğu, bir fincan çay, bir kitap, bir aşk ve bir şarkı. Üç boyutlu "Kırmızı Konaklar Rüyası" opera konseri, orkestrada 300 yıllık aşk, nefret ve hüzünlü hayallerin dile getirildiği müzik ve edebiyatın mükemmel bir bileşimi olarak değerlendirilebilir. Bu çalışmaya yanıt olarak, Cai Donghuanın bir başka konseri olan "Şakayık Pavyonu Müziği Efsanesi" Ekim ayında sahnelenecek. Bu çalışma, dinleyicilerin Du Liniang ve Bach arasındaki diyaloğu dinlemesini sağlayacak.

Temmuz ayında gösterime giren "Five Ridges and Six Beasts" draması, Repertory Troupe of China Coal Mine Art Troupe tarafından yazılmış ve genç yönetmen Yang Xikun tarafından yazılmış ve yönetilmiştir. Oyun hafif ve çevik bir üslup, esprili ve esprili bir yaklaşım kullanıyor ve geleneksel Çin kültüründe yaşam ve ölüm hakkındaki tuhaf içgörüleri keşfetmek için "Meddy Yol Rehberi" nin hikayesini satın almak için bir çift baba ve oğul Jiangnan gezisini ödünç alıyor. Evlada dindarlık, evlada dindarlık, geçmişten bugüne, biraz hüzünlü ve yaramaz mizaç ve Çin ile Batı'nın birleşiminden sonraki garip müzik deneyimi, hepsi bu küçük oyunu yeni ve yenilikçi kılıyor. Ağustos ayında sahnelenen "Guo Tuo'yu Beklerken", Tayvanlı sanatçı Wu Xingguo liderliğindeki çağdaş efsanevi tiyatro tarafından getirildi. 2004 yılında "The Tempest" in piyasaya sürülmesinden sonra Wu Xingguo, çağdaş efsanevi tiyatroyu Pekin operasının seçkin ve zarif sanatını absürt dramla harmanlayarak genel seyirci konseptindeki Pekin operasından ayırdı. İngiliz Ulusal Tiyatrosu tarafından binyılda "20. Yüzyılın En Etkili Draması" nda 1 Numara seçilen "Godot Beklerken", Batı'nın saçma drama ve Doğu Pekin Operası'na uyarlanması en zor olduğu "Guo Tuo'yu Beklerken" oldu. Nobel Ödülü sahibi Beckettin dili opera şarkı söylemeye, şarkı söylemeye ve boş sahnede dans etmeye dönüştüğünde kafiye çarpışması, aşırı kovalamaca ve beklemede sahnelendi, gerçekten de kahkaha, küfür ve yaşam için düşündürücü bir endişe yarattı. . "Guo Tuo'yu Beklemek", çağdaş efsanevi tiyatronun son yıllardaki en modern eseri olarak değerlendirilebilir, doğrudan yaşamın özüne saldırır, yaşamdaki kuşatmayı kırar ve varoluşun değerini bulur.

Ağustos ayında sahnelenen müzikal "Mektup", yapımcılığını Miu Shi Music'in yaptığı, en çok satan Japon gerilim yazarı Keigo Higashino'nun aynı adlı romanından uyarlandı. Oyun, suçlu ailelerinin kalbine nüfuz ediyor, tür ve türlerin kısıtlamalarını aşıyor ve birden fazla suç, büyüme ve toplum temasını birlikte yorumluyor. Eylül ayında sahneye çıkan, yapımcılığını Alman yönetmen Martin Enge'nin yaptığı, Hollandalı senarist Magnet van den Berg'in yazdığı, başrolünü ünlü Çinli aktör Wang Xueqi'nin oynadığı Shii Tiyatrosu'nun yapımcılığını üstlendiği "Daddy's Bed" draması, Çinli ve yabancı bir film. Sanatçılar tarafından yaratılmış bir çalışma. Bir telefon hattı aracılığıyla, baba ve kız izleyicilerin önünde anlatılamayan acıyı ve gizli duyguları net ve derin bir şekilde parçalara ayırdı. Oyunun Hollandaca versiyonu bir zamanlar Hollandalı "Sincer" tarafından "yürek burkan ve güzel, çok gerçek bir oyun ve en derin duygusal deneyim" olarak övüldü. Kunqu Operası "The Jade Hairpin" in Eylül ayındaki performansı Zhejiang Kunqu tarafından yapıldı. Topluluk, Kuzey Kunqu Opera Tiyatrosu ve Lang Yuan'ın ortaklaşa ürettiği film, Ming Hanedanı oyun yazarı Gao Lian'ın aynı adlı efsanevi senaryosundan uyarlandı. Oyun, teyzesinin bulunduğu özel tapınakta yaşayan bilim adamı Pan Bizheng'in hikayesini anlatıyor. O ve Taocu teyzesi Chen Miaochang'ın bir şiir ve aşk parçası nedeniyle birkaç katliamı ve dönüşü oldu, ancak teyzesi tarafından engellendi.

Eylül ayında çıkan bir başka dram "The Wilderness", Cao Yu'nun aynı adlı klasik dramından uyarlandı, yapımcılığını Shanghai Dramatic Art Center ve yönetmenliğini He Nian yaptı. Cao Yu'nun orijinal çalışması, bir intikam trajedisi yoluyla "yaşam ikilemini" ve gizemli evren üzerine felsefi düşünceyi derinlemesine göstermektedir. O Nian, cesurca sunmak için benzersiz bir anlatı yöntemi kullanıyor, bu çok aydınlatıcı. Ayrıca Çin Büyük Tiyatrosu'nun yatırım ve prodüksiyonuna katılan Tian Qinxin baş yönetmen olarak görev yapan ve Şangay Tiyatro Akademisi'nin tüm genç yaratıcı aktörlerini bir araya getiren "Kırmızı ve Beyaz Gül" de Temmuz ayında 2019 Uluslararası Tiyatro Davet Sergisi'nde yer alacak. 2007 yılında, yönetmen Tian Qinxin, Zhang Ailingin ünlü romanlarından biri olan "Kırmızı Gül ve Beyaz Gül" ü aynı adlı bir oyuna uyarladı ve daha sonra iki versiyon yayınladı; biri büyük tiyatronun "Çin Cumhuriyeti" versiyonu, diğeri ise küçük tiyatronun "moda versiyonu" ". "Red and White Rose" dizisi, yeni bir çağ ve trend belirleyen iki versiyonun özünden doğdu. Oyun, Çin Cumhuriyeti'nin orijinal "şehirli erkeklerini" çağdaş "şehirli kızlara" dönüştürecek, yenilikçi bir biçimde güncel sosyal hayata ve sıcak konulara odaklanacak.Sahne vizyonu, genel tasarım ve oyuncuların kıyafetleri moda kalitesini takip edecek. Kahraman, ikiz kız kardeşler gibi iki oyuncu tarafından oynanacak. Yazar: Tong Weijing Prodüksiyon Editörü: Tong Weijing Editör: Xing Xiaofang

Xi Jinping: Medeniyet değişimler nedeniyle renkli

Kaçırılmayacak gün doğumu, mercek altında dünyanın dört bir yanındaki ilk güneş ışığı ışını