Picasso neden her zaman bu tuhaf resimleri boyamaya bayılıyor?
Yakın zamanda Pekin'de, Picasso'nun şu ana kadar Çin'deki en önemli Picasso sergisi olan orijinal eserlerinin büyük bir sergisi düzenleniyor.
Bilirsiniz, Picasso 20. yüzyılın en büyük sanatçılarından biridir. Kübist başyapıtı "Guernica", ortaokul ders kitaplarında herkesin öğrenmesi gereken bir şeydir; ayrıca resmettiği bir barış güvercini de var, boyutu henüz değil "Mona "Lisa" üçte biri büyüklüğünde, ancak güvercin dünya çapında 7 milyardan fazla insanın kalbinde barışın sembolü haline geldi.
Etkisi o kadar büyük ki, en kâr amacı güden kapitalistler onun resimlerinin önünde diz çökmek zorunda kalıyor.Vikipedi'deki en pahalı resimlerin listesini ilk birkaç satırda açarsanız, en çok gördüğünüz isimler Leonardo değil, Monet veya Van Gogh değil, Picasso.
Ama biri size sorarsa, resimleri ne olacak? Belki on kişiden dokuzunun kafası karışmıştır ve anlamıyor.
Picasso hakkında konuştuğu sürece, bu sorunlardan kaçınılmamalıdır:
Neden resim tarzı her zaman bu kadar tuhaf?
Bunları boyarken ne ifade etmek istiyor?
Nasıl ısındı? (Başkaları neden anlayabilir ama ben anlayamıyorum?)
Aslında Picasso'yu anlamak o kadar da zor değil.
01
Xuebanın "uslu" çocukluğu
Bu, aşina olduğumuz geleneksel ünlü resimlerden pek de farklı değil.
Bu, 13 yaşındayken yaptığı tek kişilik yağlı boya "Yaşlı Balıkçı" tablosu:
Bu, 15 yaşındayken yaptığı "Bilim ve Merhamet" adlı çok kişilik yağlı boya tablosu:
Ayrıca, 24 yaşındayken yaptığı "Pipolu Çocuk" adlı özellikle ünlü ön portre de var:
Hey, hepsi anlaşılabilir değil mi? Neden daha sonra büyük ölçüde değişti?
02
Asi "lise öğrencisi" Picasso
Picasso çocukken başladı, çocukluğundan beri resim öğretmeni olan babasından titiz bir resim eğitimi aldı ve gençken sanatın başkenti Paris'e gitti.
O zamanlar Paris'te herkes akademisyenlere saygı duyuyordu. Bu iki kelime akademi ve akademi kulağa çok ciddi geliyor ve oradaki sanat eğitimi de çok geleneksel ... Okul öğretmeni onlara Rönesans'ın ünlü resimlerinin cennet ve demir kanunları olduğunu ve bunlara uyulması gerektiğini söyledi. Çizim adımları bir veya iki. Üç veya dört, kaos yok, ışığı ve gölgeyi yanlış yazmayın ve karakterler gerçekçi olmalıdır. Günümüzde sanat öğrencileri için üniversiteye giriş sınavına benziyor, çok geleneksel ve dogmatik.
O zamanlar çoğu insan bunu kabul etti ve dürüstçe izledi, ama Picasso yoktu. Kalbinde her zaman enerji vardı. Dogmatik şeyler boyamak istemiyordu. En gerçekçi, canlılık ve enerji dalgalanmalarını resmetmek istiyordu. .
Ancak başlangıçta nasıl resim yapılacağını bilmiyordu.
En iyi ihtimalle, bazı küçük ama çok düşünceli kitaplar okuyan asi lise öğrencileri gibidir.
Bu kitaplar ona çok yaratıcı ilham verdi. Örneğin, bir zamanlar bir arkadaşının evinde çok asi bir duvar resmi yaptı. Duvar, tutkuyla bir çifti tasvir ediyor ve bir çiftin başının üzerinde asılı duran bir duvar resmi. Moors, resmin tamamı için ilham kaynağı bu sürrealist kitap "Maldorro'nun Şarkısı" ndan geliyor.
Ama şu anda, en iyi ihtimalle biraz tuhaf resim yaptı ve Ren ve Du'nun iki kanalını gerçekten açmadı. Peki onu hangi faktörler tamamen etkiledi?
03
Bir müzede bir dönüm noktası başlattı
Bu soruyu cevaplamak için daha sonra çok klasik bir tablo seçebiliriz:
Avignon'un Kızı
Bu çalışma Picasso'nun dönüştürücü tarzının kilometre taşlarından biridir.
İlk birkaç geleneksel resmin hepsinin bir odak noktası olduğunu biliyoruz. Bu, Batı geleneksel resimlerinin önemli bir özelliğidir. Yüzlerce yıl önce Rönesans'ta başlamıştır. Buna "perspektif" denir.
"Son Akşam Yemeği"
Perspektif yöntemiyle, insanlar resme baktıklarında çok gerçek olduğunu hissedecekler. Bu aynı zamanda Picasso'ya resim öğretmeni olan babası ve sanat okulunun öğrettiği "kanun" dur.
Ancak Picasso'nun resminde geleneksel perspektifi göremiyoruz ve bir süre bile gözlerimizi nereye koyacağımızı bilmiyoruz. Resimde kişinin vücut kısımları bile geleneksel yönteme göre boyanmamış, kişinin sol ve sağ yanları aynı anda görülebilmektedir.
Resim perspektifi kullanmaz, Picasso'nun ilk eseri değildir, konu bu olunca bazı insanlar ünlü antik Çin resmini düşünmüş olabilir.
Örneğin, bu şaheser "Tang Palace Lady Resmi":
Masaya yakından bakarsanız, hanımların resmin içinde oturduğu masaya yakın ve büyüktür, bu da geleneksel perspektif ilkesini ihlal eder, ancak bu şekilde masanın diğer tarafındaki nesneler, izleyicilerin net görebileceği kadar büyük çizilebilir.
Bunun bir antropolojik müze turu sırasında Picasso tarafından gerçekleştirilmesi çok muhtemeldir.
O dönemde Avrupalılar, Asya ve Afrika'dan yağmalanan ganimetleri antropoloji müzesinde saklarlardı.O zamanlar Avrupalılar bunları sanat eseri olarak görmezlerdi ve sanatçılar sadece "Ortodoks" Avrupa sanatını görürlerdi.
Picasso, Antropoloji Müzesi'nde Asya ve Afrika sanatının eşsiz canlılığını gördü.
"Avignon Kızları" nda bir ayrıntı daha var. Kızların yüzlerine baktığınızda, onları bir yerlerde görmüş gibi hissedebilirsiniz. Bir anda söylenemez, ama aslında hepimiz onlara aşinayız. Onlar Afrika maskeleri. Kalın, gizemli ve sert maskeler de Antropoloji Müzesi'nde toplanıyor.
Pek çok Asya ve Afrika sanatını özümsedikten ve öğrendikten sonra, Picasso geleneksel Avrupa estetiğinin sınırlarını aştı, ayrıca perspektif kurallarını nasıl kıracağını ve nesneleri yeniden inşa etmek ve birleştirmek için vahşi, siyah çizgiler kullanmayı öğrendi.
Bundan sonra, onlarca yıl süren kasırga oldu ve akılsızca sallandı.
Bununla birlikte, son tahlilde, temel neden Picasso'nun dünyanın belirlediği kurallara hayır demeye cesaret etmesidir.
Geleneksel boyama yöntemine göre, o dönemdeki çoğu insan bunu düşünmeden kabul etti ve bir ömür boyu uyguladı. Yalnızca Picasso şüpheci ve ilerleme kaydetmiştir. Bugün bile Picasso'nun çalışmalarını etiketlemek ve sınıflandırmak istersek, öne çıkıp "Ben üslubu olmayan bir ressamım!"
Bu nedenle insanlar Picasso'ya saygıyla "usta" diyorlar.
04
Baştan sona sadece bir kalp çizin
Sadece bu da değil, Picasso bir teknik değil, her işine en gerçek duyguları kattı, her işimde kanım olduğunu söyledi, bu doğru.
Bu çalışmalar için resimlerin kompozisyonunu ve içeriğini anlamamıza gerek yok, sadece basit bir anlayış duyguyu ve niyeti hissedebilir.
Örneğin yaklaşık 20 yaşındayken en yakın arkadaşı vefat etti ve büyük üzüntüye kapıldı ... "Norveç Ormanı" nda erkek ve kadın kahramanın bir arkadaşının ölümü nedeniyle kafasının karıştığını ve öldüğünü biliyoruz. Gölgesi her zaman kendi hayatında kapalıdır, oyalanmaktadır. Aynısı Picasso için de geçerli.
Dolayısıyla bu dönem resimlerinde mavi ya da mavi-yeşil geniş alanların her zaman kullanıldığını, kısacası hepsinin soğuk ve melankolik renkler olduğunu görebiliyoruz. Bu resimler aracılığıyla duygularını bir bakışta hissedebiliyoruz:
Şans eseri birkaç yıl sonra sevgilisiyle tanıştı.Canlı kızın önderliğinde mavi pustan dışarı çıkmaya başladı.Dünya daha parlak hale geldi, gökyüzünü pembe baloncuklarla doldu hissetti. , Uçmak için romantik:
Onun resmi "dogmatik" değil, doğanın basit bir taklidi değil, gerçek yüreği.
Kalbinde asi olduğunu ve sözde düzenlemelere gözlerini devirdiğini, üzüntü ve depresyona düştüğü yıllar; aşkta mutlu ve romantik olduğu yıllar ... Bu duygusal deneyimleri az çok anlayabiliyoruz. Bu açıdan Picasso biz olduk, biz Picasso'yuz.
Picasso'nun kendisi ve eserlerinin anlamı bundan çok daha fazlasıdır.
Biliyorsunuz, bu 20. yüzyılda dünya çapında bir depreme neden olan ve 21. yüzyılda göz ardı edilemeyecek bir sanat süperstarı.
Sırf "anlamamak", "anlamamak" ve "çok zor" izlenimleri yüzünden onu anlama fırsatından tamamen vazgeçmek utanç verici olurdu.
Bunun için biz Triptych Ekip, şu anda Çin'deki en büyük ve en önemli Picasso sergisini düzenleyen kişiyi davet etti. UCCA Ullens Çağdaş Sanat Merkezi Ekibi Evet, Pekin Picasso'nun başta bahsedilen orijinal sergisi. Sanlian Ortaokulu ve UCCA bu kursu özellikle Çinli sanatseverler, hayat tutkunları ve Picasso hayranları için oluşturdu "Picasso'yu Keşfetmek: Modern Sanatta Fantezi Yolculuğuna Başlamak" .
Burada daha gerçek, daha derin ve daha kapsamlı bir usta Picasso'yu tanıyacaksınız.
Sütunu dinlemek için tıklayın
"Picasso'yu Keşfetmek - Modern Sanatta Fantezi Yolculuğuna Başlamak"
Bu dersin heyecanı
Picasso hakkında bir çevrimiçi sergi
Harika sanatçılar ve eserler bize "orijinali izlemenin" önemini anlatacak. Bir eserin kendisi gördüğümüzden daha fazla içerik taşır.
Ve bu kursun konuşmacısı-- UCCA Ullens Çağdaş Sanat Merkezi'nin akademik ekibi , 103 orijinal Picasso eseri üzerinde bir yıl derinlemesine bir çalışma geçirdi ve Picasso'nun altın eserlerini sıraladı. Bu araştırma sonuçları müzede sergilenirken aynı zamanda çevrimiçi olarak sunulacaktır. Onlar için Picasso daha uygun olamazdı.
Ustalar çağına giden otoriter bir yol
Picasso'yu anlamanın sayısız yolu olabilir, ancak bu kurs En yetkili Şu.
Bu dahinin hayatını görmenin yanı sıra hocası, arkadaşları ve torunları Cezanne, Matisse, Dali, Duchamp'tan parlayan isimleri de bulabilirsiniz ... Merkez Güzel Sanatlar Akademisi'nin sanat tarihi profesörü, Picasso ve arkadaşlarının sanatsal ayak izlerinin peşinden giderek bizi sanat ustalarıyla dolu çağa geri götürecek.
Fransızca, İngilizce ve İspanyolca dillerinde en iyi dersler
Sergiye ek olarak, UCCA ayrıca birçok uluslararası tanınmış Picasso araştırmacısını bize farklı temalar etrafında çok yönlü bir Picasso anlatmaları için davet etti
Picasso Çin'e gitti mi? Çin ile neden harika bir ilişkisi var?
Hayatının çoğunu Fransa'da yaşayan ve yaratan Picasso, kalbinde Fransızca mı yoksa İspanyol mu?
Picasso gerçekten bir "aşk azizi" mi? Hangisi onun için daha önemli, aşk mı yoksa resim mi?
Resim yapmanın yanı sıra müzikle de çok bağlantısı var Şimdi Büyük Tiyatro'ya opera izlemek için gittiğimizde Picasso'nun nasıl bir etkisi görüyoruz?
...
Bu turun en iyi derslerinin özü derste özetlenmiş ve size sunulmuştur.
Özel tekliflerin keyfini çıkarmak için resmin QR kodunu tarayın
aktivite açıklaması
[Sanlian Ortaokulu sizi sergiyi ücretsiz izlemeye davet ediyor]
Picasso - bir dahinin doğuşu
Picasso Bir Dahinin Doğuşu
zaman : 6,15-9,1
adres : Ullens Çağdaş Sanat Merkezi (UCCA)
fiyat 188 yuan / kişi
faaliyet kuralı:
Ücretsiz bilet çekme grubuna katılmak için resmin QR kodunu tanıyın.
Şanslı çekiliş süresi: 6.2020.00'dan itibaren günlük piyango çekilişi yapılacaktır.
Ödül 1 : Picasso'nun iş sergisi için ücretsiz biletler
Ödül 2 : Ullens'in ortak yapımı olan rehberli sesli tur
Sergiyi ücretsiz izleme imkanına sahip olmak için resmin QR kodunu tarayın
Tıklamak Orijinal metni okuyun , abonelik " Picasso'yu Keşfetmek - Modern Sanatta Fantezi Yolculuğuna Başlamak Sütun
