Model Sınıfı | Defile Eylemlerinin Kaynağı ve Bilincini Göster
Defile, hayata en yakın sahne sanatıdır.
Bu şekilde moda, insanların giyim ve kıyafetlerine yön vermede önemli bir rol oynamakla kalmaz, en önemlisi defilelerdeki eylemlerin hayattan alınmış, hayata sadık ve hayattan daha yüksek olmasıdır.
Li Bowen, yeni yüz moda sanatı eğitimi öğrencisi
İnsanların hayata yeni bir takım elbise giydiklerinde, sadece aynaya sola ve sağa bakmak zorunda kalmadıklarını, aynı zamanda akrabalarından ve arkadaşlarından tavsiye vermelerini, yürümelerini ve düzgün ve çekici olup olmadıklarını görmek için arkalarına dönmelerini istediklerini hatırlayabiliriz. . Hayattaki bu en yaygın uygun eylemler moda şovlarının kaynağıdır.
Elbette hayattaki eylemler tamamen değiştirilmeden kopyalanamaz. Sanat hayattan türetilse de, daha çekici olabilmesi için hayattan daha yüksek olması gerekir.
Örnek olarak modelin kalça hareketini ele alalım. Sokakta yürümek için modelin kalça hareketini kullanırsanız, kesinlikle insanlara gösteriş hissi verecektir. Birisi "hasta" olduğunu söyleyecektir. Peki modeller neden T biçimli sahnede poz veriyor ve sadece kimse itiraz etmiyor, insanlar bunu takdir ediyor?
Liu Yuhang'ın yeni yıl modası gişe rekorları kıran giyiniyor
Bunun nedeni, kasık pozunun bir giyim modelinin kıyafeti ifade etme özel eylemi, tavrı ve kendine güveni yansıtmanın bir yolu, rahat ve sınırlandırılmamış bir yöntem ve giysinin maneviyatını göstermek için fiziksel bir dil olmasıdır.
Modeller, kostümlerin maneviyatını ve çağrışımını ifade etmek için sahnede kostümler icra ederken, kostümlerin sergileme eylemlerine iyi kişisel mizaç ve tavır eklemeleri ve farklı ortamlardaki kostümlerin cazibesi ve özelliklerinin eylemlerde ifade edilmesi gerekir.
Liu Yuhang'ın yeni yıl modası gişe rekorları kıran giyiniyor
Bu nedenle normal yaşamda en heyecanlı, rahat, cömert ve en enerjik zihinsel bakış açısını göstermek gerekir.Sahnede, normal yaşamdaki hareketler, kol sallamanın genliği ve adım atma genliği gibi abartılır. Aynı zamanda, giysinin etkileyici gücünü vurgulamak ve kalça salınım aralığını artırmak için. Bunların hepsi tek bir amaç içindir - giysinin çekiciliğini en üst düzeye çıkarmak.
Anqi Wei, Grazia'nın Ocak Dergisi "Spring Acc Trend" ten Ayrıldı
Bu, insanların mutlu olduklarında veya bunaldıklarında yardım edemeyip bellerini büktüğü durumlara benzer. Kalça sallamanın gösterişli bir jest değil, insanlar heyecanlandığında tüm vücudun koordineli bir hareketi olduğu görülebiliyor, farklı ruh hallerini ve ruh hallerini doğru bir şekilde ifade etmek için kullanılabilecek bir vücut dilidir.
Bu nedenle performanslarda aynı şekilde kullanılmamalı, kostüm ve müziğin yarattığı özel ruh hali, ortam ve ortama göre uygun şekilde kullanılmalıdır.
Aynı şekilde kolun sallanması rastgele değildir, giysinin özelliğine göre kuvvetli, bazen yumuşak, bazen büyük, bazen küçük olmalıdır. Kolun anlamlı bir destekleyici rol olduğu söylenebilir. Gösteri sırasında kostümün ana gövdesinin performansına yardımcı olur ve ortaya çıktığında, uygun el şekline uyması için mükemmel şeklin önemli bir parçasıdır.
Buradan anlaşılacağı gibi, bir defiledeki eylem, hayattaki eylemleri dönüştürmek, değiştirmek, iyileştirmek ve güzelleştirmek, sonra bunları performansta doğal ve pürüzsüz bir şekilde göstermek, böylece eylemler hem yaşamdan türetilmiş hem de sanatsal özelliklere sahip, şekillendirilmiş Modele özgü vücut dili.
Burada dikkat edilmesi gereken nokta, bir defiledeki hareketler hayattan daha yüksek olsa da danstan farklıdır. İkisi karşılaştırıldığında, dansın vücut dili daha abartılı, daha romantik ve daha zengin. Bu noktayla ilgili olarak, Alman IGEDO direktörü Sayın Merckley, ülkemize 1984 yılında geldiğinde açıkça ifade etmişti: "Dans danstır ve kostüm performansı kostüm performansıdır. Bunlar iki farklı şeydir."
Bu sadece defilenin hayata daha sadık ve hayata daha yakın olduğunu göstermekle kalmaz, aynı zamanda bir başka önemli farkı da gösterir: danstaki hareketler ve kostümler dansın içeriğini daha iyi ifade etmeye hizmet ederken defiledeki hareketler performans içindir. Kıyafet giyim içindir.
Xiong Liang Yeni Yüz Moda Sanat Eğitimi Öğrencisi
Defile ile diğer sanatlar arasındaki en büyük fark, performans becerilerinin belirli bir hikaye veya olay örgüsü için değil, kıyafetlerin sanatsal etkisine yönelik olmasıdır. Bu nedenle, yaratıcılık ve performansın doğru şekilde kavranması, giysinin çağrışımını gösterme öncülüne dayanmalı ve giysiyi göstermenin bariz bilinçli özelliklerine sahip olmalıdır.
Performanslarda, çok iyi fiziksel koşullara ve doğal performanslara sahip birçok model olduğunu sıklıkla görüyoruz, ancak genellikle modelin veya modelin pozunu değil, kıyafet göstermeleri gerektiğini unutuyorlar.
Zhang Xiaotong, CC Jewel reklamını çekti
Bunun nedeni, modelin performanstaki beden dili eylemlerini yönlendirmek için sergileme bilincini kullanmamasıdır, bu nedenle izleyicinin giyimle ilgili derin bir izlenim oluşturması zordur.
Defile bir güzellik yarışması değildir Burada model merkez değil, sadece bir taşıyıcıdır, merkezde sergilenecek kıyafetler yer alır. Bu nedenle performansta, uzaktan yakına, hareketten durgunluğa bir görüntü bilincine sahip olmak gerekir.
Bir modelin profesyonel misyonu, mizaç ve tavrı temel almak, kıyafeti merkeze almak ve sergilenen beceriler-giyinme, ayak hareketi, vücut dili, konumlandırma görünümü vb. İle giysinin sanatsal çekiciliğini ve giyme etkisini maksimum ölçüde sergilemektir. Defilenin ruhu, kendine has canlılığını ve şık tarzını izleyiciye aktarır, böylece izleyicinin kostüm performansının çağrışımından etkilenmesi ve sarhoş olması, yankı uyandırması ve şok etmesi defilenin amacıdır.
Model Zhang Xiaotong Yeni Yüz Moda Sanat Eğitim Öğrenci
İster Doğu'da ister Batı'da olsun, kıyafetlerin estetik bakış açısına ulaşmak için her zaman gerekli olmuştur: insanların kıyafet ve kıyafetlerin insan olduğu en uyumlu ve uyumlu durum. İnsanların kıyafetlerinin kişiliğini, hobilerini, ideallerini, ilgi alanlarını, görünümlerini, tavırlarını ve mizaçlarını temsil etmesi gerekir.
Bir kişi kıyafetleri kendi doğuştan gelen koşullarına göre makul bir şekilde tasarlar ve seçerse, kesinlikle en iyi uyum durumuna ulaşacaktır. Ancak bir model olarak, çeşitli kostümlerin belirli imajına çeşitli performans yöntemleriyle uyum sağlamalısınız. Dolayısıyla bir modelin fiziksel koşullarının iyi olması yeterli olmadığı gibi nasıl performans göstereceğini öğrenmek için de yeterli değildir.
Giysiler çeşitli tarzlarda olduğundan, bir moda tasarımcısı her bir giysiyi tasarladığında baskın tasarım anlayışı farklıdır ve ifade edilecek giysinin çağrışımı da farklıdır.
Bir tasarımcı, bir kişinin içsel ruhsal mizacını ve stil çekiciliğini giyim yoluyla göstererek ancak en ruhani çalışma tasarımı olarak kabul edilebilirse, o zaman model aynı zamanda giysinin özel kişiliğini performansta göstermek için uygun ruhsal mizaç ve stil cazibesini de kullanmalıdır. En manevi performans olarak kabul edilebilir.
Bu nedenle moda modelleri, giysinin içsel canlılığını keşfetmede ve kendi beden dili değişiklikleri, çeşitli modelleme duruşları yoluyla, giysinin çağrışımını ifade etmede ve insanlara aktarmada iyi olmalıdır. İnsanlar bu canlılığı giyim modellerinin sergilenmesi ile hissedebilir, böylece yaşamı ve güzelliği hissedebilir, bu moda modellerinin başarması gereken en iyi durumdur.
Herkesi kıskanmak istiyorsanız, süper model benzeri bir figür ve auraya sahip olmak istiyorsanız, önce yüksek yoğunluklu model eğitiminden geçmelisiniz. "Haftalık Model Mesleki Eğitim Sınıf 90" a kaydolun ve süper model yolculuğunuza başlayın.
